Joyce Carol Oates (nacida el 16 de junio de 1938) es una escritora estadounidense. Oates publicó su primer libro en 1963 y desde entonces ha publicado 58 novelas, varias obras de teatro y novelas cortas, y muchos volúmenes de cuentos, poesía y no ficción. Sus novelas Black Water (1992), What I Lived For (1994) y Blonde (2000), y sus colecciones de cuentos The Wheel of Love (1970) y Lovely, Dark, Deep: Stories (2014) fueron finalistas del premio. Premio Pulitzer . Ha ganado numerosos premios por sus escritos, incluido el Premio Nacional del Libro , [1] por su novela Ellos (1969), dos Premios O. Henry , la Medalla Nacional de Humanidades y el Premio Jerusalén (2019).
Oates enseñó en la Universidad de Princeton de 1978 a 2014 y es Profesor Emérito de Humanidades Roger S. Berlind '52 con el Programa de Escritura Creativa. [2] De 2016 a 2020, fue profesora invitada en la Universidad de California, Berkeley , donde enseñó ficción corta en los semestres de primavera. [3] Ahora enseña en la Universidad de Rutgers, New Brunswick . [4]
Oates fue elegido miembro de la Sociedad Filosófica Estadounidense en 2016. [5]
Oates nació en Lockport, Nueva York , el mayor de tres hijos de Carolina ( de soltera Bush), ama de casa de ascendencia húngara, [6] [7] y Frederic James Oates, diseñador de herramientas y troqueles . [6] Creció en la granja de sus padres en las afueras de la ciudad.
Su hermano, Fred Jr., y su hermana, Lynn Ann, nacieron en 1943 y 1956, respectivamente. (Lynn Ann tiene autismo [6] y está institucionalizada, y Oates no la ha visto desde 1971. [8] ) Oates creció en la comunidad agrícola de clase trabajadora de Millersport, Nueva York . [9] Ella caracterizó a la suya como "una familia feliz, muy unida y extraordinaria para nuestro tiempo, lugar y situación económica", [6] pero su infancia como "una lucha diaria por la existencia". [10] Su abuela paterna viuda, Blanche Woodside, vivía con la familia y era "muy cercana" a Joyce. [9] Después de la muerte de Blanche, Joyce se enteró de que el padre de Blanche se había suicidado. Oates finalmente se basó en aspectos de la vida de su abuela al escribir la novela The Gravedigger's Daughter (2007). [9]
La violencia estropeó las vidas de Oates y sus antepasados recientes: el padre biológico de la madre de Oates fue asesinado en 1917, lo que llevó a la adopción informal de la madre de Oates. A los catorce años, la abuela paterna de Oates, Blanche, sobrevivió a un intento de asesinato-suicidio a manos de su propio padre. Se suicidó. [11] Cuando Oates era una niña, su vecino de al lado se declaró culpable de los cargos de incendio provocado e intento de asesinato de su familia, y fue sentenciado a una pena de prisión en el Centro Correccional de Attica . [12]
Oates asistió a la misma escuela de un solo salón a la que había asistido su madre cuando era niña. [6] Se interesó por la lectura a una edad temprana y recuerda el regalo que le hizo Blanche de Alicia en el país de las maravillas (1865), de Lewis Carroll , como "el gran tesoro de mi infancia y la influencia literaria más profunda de mi vida. Esto fue el amor". ¡a primera vista!" [13] En su adolescencia, leyó la obra de Charlotte Brontë , Emily Brontë , Fyodor Dostoevsky , William Faulkner , Ernest Hemingway y Henry David Thoreau , escritores cuyas "influencias siguen siendo muy profundas". [14]
Oates empezó a escribir a los 14 años, cuando Blanche le regaló una máquina de escribir. [9] Más tarde, Oates se transfirió a varias escuelas suburbanas más grandes [6] y se graduó de Williamsville South High School en 1956, donde trabajó para el periódico de su escuela secundaria. [15] Ella fue la primera en su familia en completar la escuela secundaria. [6]
Cuando era adolescente, Oates también recibió un reconocimiento temprano por sus escritos al ganar un premio Scholastic Art and Writing . [dieciséis]
Oates obtuvo una beca para asistir a la Universidad de Syracuse , donde se unió a Phi Mu . Encontró que Syracuse era "un lugar muy apasionante desde el punto de vista académico e intelectual", y se formó "escribiendo novela tras novela y siempre descartándolas cuando las terminaba". [17] Fue en este punto que Oates comenzó a leer el trabajo de Franz Kafka , DH Lawrence , Thomas Mann y Flannery O'Connor , y señaló que "estas influencias siguen siendo bastante fuertes y omnipresentes". [14] A la edad de 19 años, ganó el concurso de "cuentos universitarios" patrocinado por Mademoiselle . Oates fue elegida para Phi Beta Kappa en su tercer año [18] y se graduó con las mejores calificaciones de la Universidad de Syracuse con una licenciatura summa cum laude en inglés en 1960, [19] y recibió su maestría de la Universidad de Wisconsin-Madison en 1961. Doctor. Estudiante en la Universidad Rice , pero la dejó para convertirse en escritora de tiempo completo. [20]
Evelyn Shrifte, presidenta de Vanguard Press , conoció a Oates poco después de que Oates recibiera su maestría. "Recién había salido de la escuela y pensé que era un genio", dijo Shrifte. Vanguard publicó el primer libro de Oates, la colección de cuentos By the North Gate , en 1963. [21]
The Vanguard Press publicó la primera novela de Oates, With Shuddering Fall (1964), cuando tenía 26 años. En 1966 publicó " Where Are You Going, Where Have You Been? ", un cuento dedicado a Bob Dylan y escrito tras escuchar su canción " It's All Over Now, Baby Blue ". [22] La historia está basada libremente en el asesino en serie Charles Schmid , también conocido como "El flautista de Tucson". [23] Ha sido incluida en antologías muchas veces y adaptada como película de 1985 , Smooth Talk , protagonizada por Laura Dern . En 2008, Oates dijo que de todos sus trabajos publicados, el más conocido es "¿Adónde vas, dónde has estado?" [24]
Otro de los primeros cuentos, "En una región de hielo" ( The Atlantic Monthly , agosto de 1966 [25] ), presenta a un joven y talentoso estudiante judío-estadounidense. Dramatiza su deriva hacia la protesta contra el mundo de la educación y la sociedad sobria y establecida de sus padres, su depresión y, finalmente, el asesinato y el suicidio. Se inspiró en un incidente de la vida real (al igual que varias de sus obras) y Oates conocía el modelo de su protagonista. Volvió a abordar este tema en la historia que da título a su colección Last Days: Stories (1984). "En la Región del Hielo" ganó el primero de sus dos Premios O. Henry . [25]
Su segunda novela fue Un jardín de las delicias (1967), primera del llamado Wonderland Quartet publicado por Vanguard 1967-1971. Todos fueron finalistas del Premio Nacional del Libro anual. La tercera novela de la serie, ellos (1969), ganó el Premio Nacional del Libro de Ficción de 1970 . [1] Está ambientado en Detroit durante un período comprendido entre los años 1930 y 1960, la mayor parte en barrios de guetos negros, y trata abiertamente el crimen, las drogas y los conflictos raciales y de clase. Una vez más, algunos de los personajes y acontecimientos clave se basaron en personas reales que Oates había conocido o de las que había oído hablar durante sus años en la ciudad. Desde entonces, ha publicado una media de dos libros al año. Los temas frecuentes en su obra incluyen la pobreza rural, el abuso sexual, las tensiones de clase, el deseo de poder, la infancia y la adolescencia femenina y, ocasionalmente, lo " fantástico ". [26] La violencia es una constante en su trabajo, lo que incluso llevó a Oates a escribir un ensayo en respuesta a la pregunta: "¿Por qué tu escritura es tan violenta?" [27]
En 1990, habló de su novela Porque es amargo y porque es mi corazón , que también trata temas de tensión racial, y describió "la experiencia de escribirla" como "tan intensa que parecía casi eléctrica". [28] Es fanática de la poeta y novelista Sylvia Plath y describe la única novela de Plath, La campana de cristal , como una "obra de arte casi perfecta", pero aunque a menudo se ha comparado a Oates con Plath, rechaza el romanticismo de Plath sobre el suicidio, y entre En sus personajes, prefiere a los supervivientes astutos y resistentes, tanto mujeres como hombres. [ cita necesaria ] A principios de la década de 1980, Oates comenzó a escribir historias en los géneros gótico y de terror; En su incursión en estos géneros, Oates dijo que estaba "profundamente influenciada" por Kafka y sentía "un parentesco como escritor" con James Joyce . [10]
En 1996, Oates publicó We Were the Mulvaneys , una novela sobre la desintegración de una familia estadounidense, que se convirtió en un éxito de ventas después de ser seleccionada por el Club de lectura de Oprah en 2001. [24] We Were the Mulvaneys finalmente se convirtió en una película para televisión. , que fue nominado a varios premios. En la década de 1990 y principios de la de 2000, Oates escribió varios libros, en su mayoría novelas de suspenso, bajo los seudónimos de Rosamond Smith y Lauren Kelly. [29]
Desde al menos principios de la década de 1980, los apostadores y críticos han rumoreado que Oates es uno de los favoritos para ganar el Premio Nobel de Literatura . [30] Sus artículos, celebrados en la Universidad de Syracuse, incluyen 17 cuentos inéditos y cuatro novelas cortas inéditas o inacabadas. Oates ha dicho que la mayor parte de sus primeros trabajos inéditos fueron "alegremente desechados". [31]
Una reseña de la colección de cuentos de Oates de 1970, The Wheel of Love, la caracterizó como una autora "de considerable talento" pero en ese momento "lejos de ser una gran escritora". [32]
El cuento de Oates de 2006, "Landfill", fue criticado porque se basaba en la muerte, varios meses antes, de John A. Fiocco Jr., un estudiante universitario de Nueva Jersey de 19 años. [33]
En 1998, Oates recibió el Premio F. Scott Fitzgerald por sus logros en la literatura estadounidense, que se otorga anualmente para reconocer los logros sobresalientes en la literatura estadounidense. [34]
Oates fundó The Ontario Review , una revista literaria, en 1974 en Canadá, con Raymond J. Smith , su esposo y compañero de estudios de posgrado, quien eventualmente se convertiría en profesor de literatura del siglo XVIII. [9] Smith se desempeñó como editor de esta empresa y Oates se desempeñó como editor asociado. [35] La misión de la revista, según Smith, el editor, era tender un puente entre la cultura literaria y artística de Estados Unidos y Canadá: "Intentamos hacerlo publicando escritores y artistas de ambos países, así como ensayos y reseñas de un carácter intercultural." [36] En 1978, Sylvester & Orphanos publicaron A Sentimental Education , una colección de cuentos. [37]
En 1980, Oates y Smith fundaron Ontario Review Books, una editorial independiente. En 2004, Oates describió la sociedad como "un matrimonio de mentes similares: tanto mi marido como yo estamos muy interesados en la literatura y leemos los mismos libros; él leerá un libro y luego yo lo leeré; intercambiamos y hablamos de nuestra lectura a la hora de comer…”. [6]
Oates enseñó en Beaumont, Texas , durante un año, luego se mudó a Detroit en 1962, donde comenzó a enseñar en la Universidad de Detroit . Influenciada por la guerra de Vietnam , los disturbios raciales de Detroit de 1967 y una oferta de trabajo, Oates cruzó el río hacia Canadá en 1968 con su marido, para ocupar un puesto docente en la Universidad de Windsor en Ontario . [6] En 1978, se mudó a Princeton, Nueva Jersey , y comenzó a enseñar en la Universidad de Princeton .
Entre otros, Oates influyó en Jonathan Safran Foer , quien tomó un curso de introducción a la escritura con Oates en 1995 como estudiante universitario en Princeton. [38] Foer recordó más tarde que Oates se interesó en su escritura y en su "cualidad como escritor más importante: la energía", [39] y señaló que ella fue "la primera persona que me hizo pensar que debería intentar escribir de cualquier forma". de manera seria. Y mi vida realmente cambió después de eso." [39] Oates se desempeñó como asesor de la tesis principal de Foer, que era una primera versión de su novela Everything Is Illuminated (publicada con gran éxito en 2002). [38]
Oates se retiró de la docencia en Princeton en 2014 y fue homenajeado en una fiesta de jubilación en noviembre de ese año. [40] [41]
Oates ha enseñado ficción corta creativa en UC Berkeley desde 2016 y ofrece su curso en los semestres de primavera. [42]
Oates fue criada como católica , pero en 2007 se identificó como atea . [43] En una entrevista con la revista Commonweal , Oates declaró: "Pienso en la religión como una especie de manifestación psicológica de poderes profundos, poderes profundos, imaginativos y misteriosos que siempre están con nosotros". [44]
Oates se identifica a sí mismo como liberal y apoya el control de armas . [45] Fue una crítica abierta del ex presidente estadounidense Donald Trump y sus políticas, tanto en público como en Twitter . [46]
Oates se opuso al cierre de instituciones culturales el día de la toma de posesión de Trump como protesta contra el presidente, afirmando que esto "sólo perjudicaría a los artistas. Más bien, las instituciones culturales deberían ser santuarios para aquellos que rechazan la toma de posesión". [47]
En enero de 2019, Oates afirmó que "Trump es como una figura decorativa, pero creo que lo que realmente controla todo son sólo unas pocas familias o corporaciones realmente ricas". [48]
Oates publica habitualmente Twitter , y su editor HarperCollins le proporcionó la cuenta . [49] Ha recibido críticas especiales por la supuesta islamofobia de algunos de sus tweets. Oates declaró en su tuit criticado: "Donde el 99,3% de las mujeres informan haber sido acosadas sexualmente y la violación es una epidemia - Egipto - es natural preguntar: ¿cuál es la religión predominante?" Más tarde se retractó de esa afirmación. [50] [51] Oates también fue criticado por responder a la retirada de Matar a un ruiseñor de su plan de estudios de octavo grado por parte de una escuela de Mississippi con un tweet que afirmaba que los habitantes de Mississippi no leen. [52]
Oates defendió sus declaraciones en Twitter, diciendo: "No creo que haya dicho nada que no sienta y creo que a veces la multitud no tiene necesariamente la razón. Sabes, Kierkegaard dijo : 'La multitud es una mentira'. .' El tipo de mentalidad de linchamiento entre algunas personas en Twitter y corren detrás de alguien: corren en esta dirección; corren hacia aquí; están como corriendo alrededor del paisaje de las noticias". [45]
Oates escribe a mano , [53] trabajando de "8 a 1 todos los días, luego nuevamente durante dos o tres horas por la noche". [30] Su prolificidad se ha convertido en uno de sus atributos más conocidos, aunque a menudo se discute despectivamente. [30] El New York Times escribió en 1989 que el "nombre de Oates es sinónimo de productividad". [54] Martyn Bedford escribió en Literary Review que "quizás sea víctima de su propia productividad". [55] En 2004, The Guardian señaló que "casi todas las reseñas de un libro de Oates, al parecer, comienzan con una lista [de los totales de sus publicaciones]". [6]
En una entrada de diario escrita en la década de 1970, Oates se dirigió sarcásticamente a sus críticos y escribió: "¡Tantos libros! ¡Tantos! Obviamente, JCO tiene una carrera completa detrás de ella, si uno elige verlo de esa manera; muchos más títulos y ella podría además... ¿qué?... ¿renunciar a toda esperanza de 'reputación'? […] pero trabajo duro, y durante mucho tiempo, y a medida que pasan las horas parece que creo más de lo que anticipo; más, ciertamente, de lo que el mundo literario permite a un escritor 'serio'. Sin embargo, tengo más historias que contar, y más novelas […]". [56] En The New York Review of Books en 2007, Michael Dirda sugirió que las críticas despectivas a Oates "derivan de la angustia del crítico: ¿Cómo se juzga un nuevo libro de Oates cuando no se está familiarizado con la mayor parte de la lista anterior? ¿Dónde se ¿comenzar?" [30]
Varias publicaciones han publicado listas de los que consideran los mejores libros de Joyce Carol Oates, diseñadas para ayudar a presentar a los lectores la enorme obra de la autora. En un artículo de 2003 titulado "Joyce Carol Oates para tontos", The Rocky Mountain News recomendó comenzar con sus primeros cuentos y las novelas A Garden of Earthly Delights (1967), They (1969), Wonderland (1971), Black Water (1992). ) y Rubia (2000). [57] En 2006, The Times los incluyó en On Boxing (en colaboración con el fotógrafo John Ranard ) (1987), Black Water y High Lonesome: New & Selected Stories, 1966-2006 (2006) como "La elección de Joyce Carol". Oates". [58] En 2007, Entertainment Weekly enumeró sus favoritos de Oates como Wonderland , Black Water , Blonde , I'll Take You There (2002) y The Falls (2004). [59] En 2003, la propia Oates dijo que cree que será recordada por ellos y Blonde , y que le gustaría que un lector primerizo de Oates los leyera , aunque "fácilmente podría haber elegido varios títulos". [60]
La extensa bibliografía de Oates contiene poesía, obras de teatro, críticas, cuentos, once novelas cortas y sesenta novelas, entre ellas Ellos , Rubia , Porque es amarga y porque es mi corazón , Agua negra , Mudwoman , Cartago , El hombre sin sombra . y Un libro de los mártires americanos . Ha publicado varias novelas bajo los seudónimos de Rosamond Smith y Lauren Kelly. [61]
Oates conoció a Raymond J. Smith , un compañero de estudios de posgrado, en la Universidad de Wisconsin-Madison, y se casaron en 1961. [9] Smith se convirtió en profesor de literatura del siglo XVIII y, más tarde, en editor y editor. Oates describió la asociación como "un matrimonio de mentes similares..." y "un matrimonio muy colaborativo e imaginativo". [6]
Smith murió por complicaciones de neumonía el 18 de febrero de 2008 y la muerte afectó profundamente a Oates. [35] En abril de 2008, Oates escribió a un entrevistador: "Desde la muerte inesperada de mi marido, realmente tengo muy poca energía [...] Mi matrimonio – mi amor por mi marido – parece haber sido lo primero en mi vida, en lugar de "Además de su muerte, el futuro de mis escritos apenas me interesa en este momento." [90] [91]
Después de seis meses de duelo casi suicida por Smith, [92] Oates conoció a Charles Gross, profesor del Departamento de Psicología y del Instituto de Neurociencia de Princeton, en una cena en su casa. A principios de 2009, Oates y Gross se casaron. [93] [94] El 13 de abril de 2019, Oates anunció a través de Twitter que Gross había muerto a la edad de 83 años. [95]
Como cronista, Oates comenzó a llevar un diario detallado en 1973, documentando su vida personal y literaria; eventualmente creció a "más de 4.000 páginas mecanografiadas a espacio simple". [96] En 2008, Oates dijo que había "dejado de llevar un diario formal" y en su lugar conservaba copias de sus correos electrónicos. [90]
A partir de 1999, Oates siguió dedicándose a correr, sobre lo que ha escrito: "Lo ideal es que el corredor que es escritor corra por la tierra y los paisajes urbanos de su ficción, como un fantasma en un entorno real". [97] Mientras corre, Oates imagina mentalmente escenas de sus novelas y resuelve problemas estructurales en borradores ya escritos; Formuló el germen de su novela Debes recordar esto (1987) mientras corría, cuando "levantó la vista y vio las ruinas de un puente de ferrocarril", lo que le recordó "una ciudad mítica del norte del estado de Nueva York en el lugar correcto". [97]
Oates fue miembro del consejo de administración de la Fundación Conmemorativa John Simon Guggenheim de 1997 a 2016. [98] Es miembro honorario del Proyecto Literario Simpson, que otorga anualmente el Premio Literario Simpson/Joyce Carol Oates de 50.000 dólares a mediados de -escritor de carrera. Ha sido artista residente del Proyecto varias veces. [99]
No he visto a mi hermana afligida desde 1971, cuando tenía quince años.
