Richard William Wright (28 de julio de 1943 - 15 de septiembre de 2008) fue un teclista y compositor inglés que cofundó la banda de rock progresivo Pink Floyd . Apareció en casi todos los álbumes de Pink Floyd y actuó en todas sus giras. [3] Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1996 como miembro de Pink Floyd.
Wright creció en Hatch End , Middlesex , y conoció a sus futuros compañeros de banda de Pink Floyd, Roger Waters y Nick Mason, mientras estudiaba arquitectura en el Regent Street Polytechnic de Londres. Después de unirse al líder y compositor Syd Barrett , Pink Floyd encontró el éxito comercial en 1967. Barrett fue reemplazado por David Gilmour en 1968, quien, junto con Waters y Wright, se hizo cargo de la composición de las canciones.
Wright, que inicialmente contribuyó más como cantautor, luego actuó principalmente como arreglista de composiciones de Waters y Gilmour. Comenzó a contribuir menos hacia finales de la década de 1970 y dejó la banda después de la gira The Wall en 1981. Se reincorporó como músico de sesión en 1987 para A Momentary Lapse of Reason , y se reincorporó a tiempo completo a The Division Bell en 1994. con Wright durante este período se lanzaron más tarde en el álbum de 2014 The Endless River . Wright grabó dos álbumes en solitario y estuvo brevemente activo en el dúo pop Zee con Dave Harris de Fashion . Después de la aparición de Pink Floyd en Live 8 en 2005, pasó a formar parte de la banda de gira de Gilmour, cantando ocasionalmente como voz principal en canciones como " Arnold Layne ". Wright murió de cáncer de pulmón en Londres en septiembre de 2008, a la edad de 65 años.
Las influencias del jazz de Wright y su forma distintiva de tocar el teclado fueron una parte importante del sonido de Pink Floyd. Además de tocar los órganos Farfisa y Hammond y los sintetizadores Kurzweil , cantó regularmente en la banda y tomó la voz principal en canciones como " Remember a Day " (1968), " Time " (1973) y " Weing the Inside Out " (1994). ).
Wright, cuyo padre era bioquímico jefe en Unigate , creció en Hatch End , Middlesex, y se educó en la Haberdashers' Aske's School . [4] Aprendió por sí mismo a tocar la guitarra , el trombón , la trompeta y el piano a la edad de 12 años mientras se recuperaba de una pierna rota. Su madre lo animó a concentrarse en el piano. [4] Tomó lecciones privadas de teoría musical y composición en la Escuela de Música Eric Gilder [5] y quedó influenciado por el resurgimiento del jazz tradicional , aprendiendo a tocar el saxofón junto con sus otros instrumentos, pero continuando enfocándose en el piano. [4] En 1962, inseguro sobre su futuro, Wright se matriculó en el Politécnico de Regent Street (posteriormente incorporado a la Universidad de Westminster ) para estudiar arquitectura . [4]
En Regent Street Polytechnic, Wright conoció a sus compañeros músicos Roger Waters y Nick Mason , y los tres se unieron a una banda formada por su compañero de clase Clive Metcalf llamada Sigma 6. [2] La posición de Wright fue inicialmente frágil, ya que no eligió un instrumento definitivo, tocando piano si un pub tenía uno, de lo contrario se decantaba por la guitarra rítmica o el trombón. [6] [7]
Wright se mudó con Waters y Mason a una casa en Stanhope Gardens, Highgate , y comenzaron a realizar ensayos serios para convertirse en un grupo profesional. Aunque Mason y Waters eran estudiantes competentes, Wright encontró poco interés en la arquitectura y después de sólo un año de estudio se trasladó al London College of Music . [2] Se tomó un descanso de los estudios y viajó a Grecia para un año sabático. Su arrendador, Mike Leonard, compró un órgano eléctrico Farfisa y reemplazó brevemente a Wright en la banda. [8] Sin embargo, este órgano se convirtió en el principal instrumento de Wright. [9]
A través de un amigo, Wright organizó la primera sesión de grabación de Pink Floyd en un estudio de West Hampstead , justo antes de la Navidad de 1964. [10] El guitarrista Bob Klose y el guitarrista y cantante Syd Barrett se unieron a la banda, que se convirtió en Pink Floyd . [11] La primera canción en solitario de Wright, "You're the Reason Why", apareció en 1964 en Decca como cara B de un sencillo de Adam, Mike y Tim. [12]
Pink Floyd se estabilizó con Barrett, Waters, Mason y Wright a mediados de 1965, y después de frecuentes presentaciones ese año se convirtió en un habitual del circuito underground de Londres. [13] Si bien Barrett era el miembro dominante, escribiendo y cantando la mayoría de las canciones, Wright tuvo un importante papel secundario, tocando teclados, cantando armonías y contribuyendo con arreglos. Ocasionalmente también escribió y cantó canciones principales. Como el músico técnicamente más calificado, Wright también fue responsable de afinar las guitarras de Barrett y el bajo de Waters durante los conciertos. [14] Más tarde, utilizó un Strobotuner para afinar guitarras en silencio durante los conciertos. [15] Antes de que Pink Floyd adquiriera un equipo de gira a tiempo completo, Wright actuaba como el roadie principal , descargando el equipo y empaquetándolo en cada concierto. [dieciséis]
Pink Floyd lanzó su álbum debut, The Piper at the Gates of Dawn en 1967. Aunque no está acreditado, Wright cantó las canciones escritas por Barrett " Astronomy Domine " y " Matilda Mother ". [17] Ejemplos de sus primeras composiciones incluyen " Remember a Day ", " See-Saw ", " Paint Box " y " It Would Be So Nice ". [18] [19]
Wright era amigo cercano de Barrett y en un momento la pareja compartió un piso en Richmond , Londres. Después de que Barrett fuera obligado a abandonar Pink Floyd en 1968 debido a problemas de salud mental, Wright consideró irse y formar un grupo con él, pero se dio cuenta de que no habría sido práctico. [20] Wright tocó en el segundo álbum en solitario de Barrett, Barrett (1970), y ayudó con su producción. [21] Recordó haber trabajado en el álbum como una forma de ayudar a Barrett en cualquier forma posible. [22] Fue invitado a un concierto de Sutherland Brothers & Quiver en 1974 en el Politécnico de Newcastle . [21]
Tras el reemplazo de Barrett por David Gilmour , Wright se hizo cargo de algunas canciones, pero gradualmente se involucró menos. [23] Su forma de tocar el teclado siguió siendo una parte integral del set en vivo de la banda, particularmente en " Interstellar Overdrive ", " Set the Controls for the Heart of the Sun " y " Careful with That Axe, Eugene ". [24] Contribuyó con temas para las bandas sonoras de las películas de Pink Floyd para More , Zabriskie Point y Obscured by Clouds . Hizo importantes contribuciones arreglando composiciones más largas como " Atom Heart Mother ", " Echoes " (en la que cantó la voz principal con Gilmour) y " Shine On You Crazy Diamond ". En The Dark Side of the Moon de 1973 , compuso la música de " The Great Gig in the Sky " y " Us and Them ". [25] También contribuyó a la composición de temas como "Time", en la que cantó como solista, y "Breathe". [26]
Wright grabó su primer álbum en solitario, Wet Dream , a principios de 1978 en Super Bear Studios, Francia, en el que participaron el guitarrista de gira de Pink Floyd, Snowy White , y el ex saxofonista de King Crimson, Mel Collins . [27] Varias canciones del álbum hacen referencia a su casa de vacaciones en Lindos . [28] El álbum fue lanzado en septiembre con un éxito comercial mínimo. [29]
Las contribuciones de Wright disminuyeron a finales de la década de 1970 cuando Waters comenzó a dominar el proceso de escritura. Animals (1977) fue el primer álbum de Pink Floyd sin créditos de composición de Wright. [30] Cuando el grupo grabó The Wall en 1979, Waters se había sentido frustrado porque Wright no contribuía sino que reclamaba una parte igual de las regalías de producción. Wright se negó a ponerse al día con el trabajo atrasado en las grabaciones porque su primer matrimonio se había deteriorado y no había visto lo suficiente a sus hijos, por lo que decidió que la familia era más importante. [31] Dijo más tarde: "Tanto Dave como yo... teníamos poco que ofrecer, por pereza o lo que sea. Mirando hacia atrás, aunque no me di cuenta, estaba deprimido". [32]
Waters consideró demandar a Wright, pero decidió que sería más fácil para Wright irse al final del proyecto. [33] Wright habló con Gilmour, quien dijo que lo respaldaría para permanecer en la banda, pero sintió que había contribuido poco al álbum. Wright aceptó irse, pero terminaría el álbum y la gira que lo acompaña. [34] Waters, Gilmour, el productor Bob Ezrin , el compositor Michael Kamen y el músico de sesión Fred Mandel también tocaron partes del teclado en The Wall . [33] Wright generalmente entraba al estudio tarde en la noche cuando los otros miembros de la banda no estaban allí. [35] No recibió créditos por sus partes en las primeras ediciones del álbum, que luego fue corregida. [36]
La salida de Wright de Pink Floyd no se confirmó públicamente hasta años después. [37] Como fue contratado como músico de sesión asalariado durante la gira Wall , la mayoría de los fans no sabían que ya no era miembro. Recordó: "Puse todo lo que pude en las actuaciones y creo que Roger lo aprobó. Hablábamos cortésmente entre nosotros. No estuvo nada mal". [38] Aunque seguía enojado por el trato que recibió de Waters, dijo que no estaba triste por dejar Pink Floyd ya que "la banda había perdido cualquier sentimiento de comunicación y camaradería en ese momento... Era una banda que sentí que estaba cayendo". en pedazos, cosa que por supuesto ocurrió". [38]
Wright fue el único miembro de Pink Floyd que se benefició de la gira Wall , ya que la pérdida neta tuvo que ser asumida por los miembros de la banda. [39] No asistió al estreno de 1982 de la película de Pink Floyd—The Wall . [40] En 1983, Pink Floyd lanzó The Final Cut , el único álbum de Pink Floyd en el que Wright no aparece. Su ausencia en los créditos del álbum fue la primera vez que los fans se dieron cuenta de que se había ido. [37]
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Durante 1983-1984, Wright formó un dúo musical, Zee , con Dave Harris de la banda Fashion . La pareja había sido presentada por un amigo en común, el saxofonista Raphael Ravenscroft . [27] Firmaron un contrato discográfico con EMI Records y lanzaron sólo un álbum, Identity , que fue un fracaso comercial y de crítica. [3] [41] Wright más tarde se refirió a Zee como "un experimento que es mejor olvidar". [27]
Después de la partida de Waters en 1985, Wright comenzó a colaborar nuevamente con Pink Floyd, comenzando con A Momentary Lapse of Reason (1987). Sin embargo, siguió siendo un músico asalariado ya que su contrato le prohibía volver a unirse como miembro. [42] [43] En los créditos del álbum, Wright figuraba entre los otros músicos de sesión y su foto no aparecía en la portada interior con Gilmour y Mason. [42] [44]
En 1994, Wright se había reincorporado oficialmente a Pink Floyd. [45] En 2000 dijo: "Soy miembro de pleno derecho, pero contractualmente no estoy a la par con Dave y Nick". [32] Para el segundo álbum de Pink Floyd sin Waters, The Division Bell (1994), coescribió cinco canciones y cantó en " Wearing the Inside Out ", que coescribió con Anthony Moore . Inicialmente, Wright no estaba seguro de contribuir al álbum y luego dijo que "no parecía que lo que habíamos acordado fuera justo". [46] El Division Bell Tour fue el último de Pink Floyd. Wright, al igual que Mason, actuó en todas las giras de Pink Floyd. [47]
En 1996, inspirado por su exitosa participación en The Division Bell , Wright lanzó su segundo álbum en solitario, Broken China , que había sido coescrito con Moore, quien también ayudó con la producción y la ingeniería. El álbum cubre el tema de la depresión y ayudó a Wright a aceptar ver a su esposa y amigos afectados por ella. [48] Las contribuciones vinieron del bajista Pino Palladino , el baterista Manu Katché y el guitarrista Dominic Miller (ambos conocidos por su trabajo con Sting ) y el guitarrista Tim Renwick (otro asociado de Pink Floyd). Gilmour contribuyó con una parte de guitarra para "Breakthrough", que no se utilizó para la mezcla final. Sinéad O'Connor cantó la voz principal en "Reaching for the Rail" y "Breakthrough", y Wright cantó el resto. [48] Wright consideró llevar el álbum de gira, pero concluyó que no sería financieramente viable. [49] En 2006, coescribió la cara B de Helen Boulding "Hazel Eyes" con Chris Difford . [21]
En 1999, el teclista de gira de Pink Floyd, Jon Carin, se unió a la esposa de Wright para reunir a Wright y Waters después de 18 años separados. Los hombres se encontraron detrás del escenario después de una actuación de Waters. [50] Wright tocó en varias de las exposiciones individuales de Gilmour en 2002, contribuyendo con teclados y voces, incluida su composición "Breakthrough". [21] El 2 de julio de 2005, Waters se unió a Wright, Gilmour y Mason en el escenario por primera vez desde los conciertos de Wall para un breve set en el concierto Live 8 en Londres . Fue la última vez que los cuatro miembros actuaron juntos. [51] Wright se sometió a una cirugía de cataratas en noviembre, lo que le impidió asistir a la incorporación de Pink Floyd al Salón de la Fama de la Música del Reino Unido . [52]
En 2006, Wright se convirtió en miembro habitual de la banda de gira de Gilmour, junto con los ex acompañantes de Pink Floyd Jon Carin , Dick Parry y Guy Pratt . [21] Contribuyó con teclados y coros en el álbum solista de Gilmour de 2006, On an Island , y actuó en vivo en Europa y América del Norte ese año. [53] En el escenario con Gilmour, tocó teclados, incluida una reposición del órgano Farfisa para "Echoes". Wright cantó en " Arnold Layne ", que fue lanzado como sencillo en vivo. [54] Rechazó una oferta para unirse a Waters y Mason en la gira Dark Side of the Moon Live de Waters para pasar tiempo trabajando en un proyecto en solitario. [55] Ese año, Wright se unió a Gilmour y Mason para una proyección del video del concierto en vivo de Pink Floyd Pulse . Cuando se le preguntó si volvería a actuar, Wright respondió que sería feliz en cualquier escenario. Explicó que su plan era "deambular" y tocar en vivo cada vez que Gilmour requiriera sus servicios. [56]
Wright actuó en el concierto tributo a Barrett "Madcap's Last Laugh" en el Barbican de Londres el 10 de mayo de 2007. Fue organizado por Joe Boyd en memoria de Barrett, que había fallecido en julio anterior. La primera mitad contó con una actuación en solitario de Waters, mientras que la segunda mitad concluyó con Wright, junto a Gilmour y Mason, interpretando "Arnold Layne". [57] A mediados de 2007, Wright vivía solo en Kensington. Disfrutó tocar como parte de la banda solista de Gilmour y la calificó como "la gira más divertida que he hecho en mi vida". [58]
Wright murió de cáncer de pulmón en su casa de Londres el 15 de septiembre de 2008, a la edad de 65 años. [41] [59] En el momento de su muerte, había estado trabajando en un nuevo álbum en solitario, que se cree que comprende una serie de piezas instrumentales. [60] [61]
Los miembros supervivientes de Pink Floyd rindieron homenaje a Wright: Waters dijo que era "difícil exagerar la importancia de su voz musical en el Pink Floyd de los años 60 y 70", y añadió que estaba feliz de que se habían reunido para Live 8. [62] Mason dijo que las contribuciones de Wright fueron subestimadas y que su forma de tocar "fue el sonido que lo unió todo", comparando su estatus de "tranquilo" en la banda con George Harrison de los Beatles . [63] Gilmour lo llamó "mi compañero musical y mi amigo", [64] y elogió la capacidad de Wright para combinar su voz con la de Gilmour, como en "Echoes". [62] Gilmour reiteró que sería un error continuar como Pink Floyd sin él. [65] En la edición actualizada de sus memorias, Mason escribió que "las texturas y colores distintivos y flotantes que [Wright] incorporó a la mezcla fueron absolutamente críticos para lo que la gente reconoce como el sonido de Pink Floyd... Una vez resumió su filosofía musical diciendo: "La técnica es tan secundaria a las ideas". Muchos buenos teclistas podían emular y recrear sus partes, pero nadie más que Rick tenía la capacidad de crearlas en primer lugar". [66]
Ocho días después de la muerte de Wright, Gilmour interpretó " Remember a Day ", una composición de Wright del segundo álbum de Pink Floyd, A Saucerful of Secrets , en una transmisión en vivo de Later... with Jools Holland en BBC Two como tributo a Wright. [67] Gilmour dijo que Wright tenía la intención de actuar con él ese día, pero que no se había sentido lo suficientemente bien. [68] Gilmour y Nick Mason interpretaron la canción juntos en el servicio conmemorativo de Wright, que se llevó a cabo en el Teatro Notting Hill. [69] Jeff Beck estuvo entre los que asistieron al servicio conmemorativo y realizó un solo de guitarra sin acompañamiento. [70]
Gilmour dedicó su canción "A Boat Lies Waiting" de su álbum de 2015 Rattle That Lock en la memoria de Wright. Presenta una muestra de la voz de Wright. La letra define la tristeza de Gilmour por su fallecimiento y gira en torno a la mortalidad y el amor de Wright por el mar. [68] En 2014, Pink Floyd lanzó The Endless River , que comprende principalmente música instrumental grabada durante las sesiones de Division Bell junto con música nueva grabada entre 2010 y 2014. [65] Contiene partes inéditas grabadas por Wright. [71] Mason describió el álbum como un tributo a Wright. [71] Los teclados grabados por Wright durante una improvisación con Gilmour en 2007 aparecen en el álbum de Gilmour de 2024, Luck and Strange . [72]
La principal influencia de Wright fue el jazz, particularmente Miles Davis y John Coltrane . [73] No se consideraba un compositor típico, prefiriendo crear álbumes completos de música con un tema. [74] Dijo: "Si las letras salieran como la música y no tuviéramos nada más que hacer, entonces se escribirían bastantes". [75] Varias composiciones atribuidas a Wright surgieron de la improvisación y de probar ideas al azar, algunas de las cuales fueron recogidas con entusiasmo por sus compañeros de banda. Wright dijo más tarde: "Simplemente juego y realmente no pienso en lo que estoy haciendo [;] simplemente dejo que suceda". [76] De todos los miembros de Pink Floyd, Wright era el más reservado, se sentaba detrás de los teclados y se concentraba en la música. [77]
En la década de 1970, Wright escuchó algunas bandas de rock progresivo contemporáneo y le gustó especialmente Genesis , liderado por Peter Gabriel . [22] Más tarde pidió a algunos de los músicos de la banda solista de gira de Gabriel que tocaran en Broken China . [48] Wright disfrutaba tocando el órgano y consideraba que el estilo que utilizó en Pink Floyd era único. [22] Tocó solos en la primera parte de la carrera de Floyd, utilizando frecuentemente escalas egipcias , como en "Matilda Mother" o " Set the Controls for the Heart of the Sun ". [78] [79] Su experiencia en jazz lo llevó a interesarse por la música de forma libre , siendo la adherencia al tempo menos importante. [63] Más tarde, estuvo más interesado en complementar cada pieza con órgano, piano eléctrico o sintetizador como instrumento de acompañamiento, sin dejar de presentar solos ocasionales. [80]
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En los primeros días de Pink Floyd, Wright incursionó en los metales antes de decidirse por los órganos eléctricos Farfisa como su principal instrumento en el escenario. Originalmente poseía un modelo Combo Compact de un solo manual, que se usó para las primeras grabaciones de " Interstellar Overdrive ", [77] y luego actualizó a un Compact Duo de doble manual. Durante la década de 1960, Wright confió en gran medida en su Farfisa alimentado a través de un eco de plato Binson Echorec , como se escucha en el álbum en vivo Ummagumma . [76] En giras posteriores, el Farfisa se alimentaba a través de un control de joystick que permitía enviar la señal a través de hasta seis altavoces en un auditorio, que se llamaba "Coordinador de Azimut". [81] Wright dejó de usar Farfisa después de The Dark Side of the Moon , pero lo volvió a visitar en años posteriores, tocándolo en la gira On An Island de Gilmour . Fue grabado para las sesiones que eventualmente se convirtieron en The Endless River . [82]
Wright tocó el piano y el órgano Hammond en el estudio desde el comienzo de la carrera discográfica de Pink Floyd; usando los pedales de bajo de Hammond para la sección final de " A Saucerful of Secrets ". [83] Usó un Mellotron en el estudio para algunas pistas, incluyendo "Sysyphus" de Ummagumma y en la suite " Atom Heart Mother ". Durante un breve período en 1969, Wright tocó el vibráfono en varias de las canciones de la banda y en algunos shows en vivo, y reintrodujo el trombón en "Biding My Time". [84] Comenzó a usar un órgano Hammond regularmente en el escenario junto a Farfisa alrededor de 1970 [85] y un piano de cola se convirtió en parte de su configuración habitual de conciertos en vivo cuando " Echoes " se agregó a la lista de canciones habitual de Pink Floyd. Los tres teclados se utilizan en la película del concierto Pink Floyd: Live at Pompeii . [a]
En la década de 1970, Wright comenzó a utilizar sintetizadores como el VCS 3 , ARP String Ensemble y Minimoog , que aparecieron en " Shine on You Crazy Diamond ". Wright escribió solo la parte final de la pista e incluyó un breve extracto del primer sencillo de la banda, " See Emily Play ", en el Minimoog hacia el final. [89] Usó varios pianos eléctricos durante la década de 1970, incluido un Wurlitzer alimentado a través de un pedal wah-wah en " Money " [90] y una introducción de Rhodes sin acompañamiento para "Sheep" en Animals . [91]
Desde la gira Momentary Lapse of Reason de 1987 en adelante, Wright y el teclista de gira Jon Carin prefirieron los sintetizadores digitales Kurzweil , incluido el teclado K2000 y el módulo de rack K2000S para reproducir sonidos de piano y piano eléctrico. [92] Wright conservó el Hammond junto con un altavoz Leslie , tocándolo en el escenario y usándolo durante las sesiones de Division Bell . [93]
Además de los teclados, Wright tocaba la guitarra, la flauta, el violonchelo, el trombón, el violín, la batería, el saxofón y el bajo. Otros teclados que utilizó en el estudio fueron el piano de tachuela , el clavicémbalo , la celesta y el armonio , como en la canción solista de Barrett "Love Song" y " Chapter 24 ". [94]
Wright se casó con su primera esposa, Juliette Gale, en 1964. Ella había sido cantante en una de las primeras bandas que evolucionaron hasta convertirse en Pink Floyd. Tuvieron dos hijos y se divorciaron en 1982. El segundo matrimonio de Wright, con Franka, duró de 1984 a 1994. [95] Wright se casó con su tercera esposa, Mildred "Millie" Hobbs, en 1995, con quien tuvo un hijo, Ben. El álbum solista de Wright de 1996, Broken China, trata sobre su batalla contra la depresión . [96] Se separaron en 2007. [60] La hija de Wright, Gala, estaba casada con el bajista Guy Pratt , quien estuvo de gira y grabó con Pink Floyd después de la partida de Waters. [97]
A Wright le gustaban las islas griegas desde una visita sabática en 1964, antes de que se formara Pink Floyd. [98] Se mudó a Grecia en 1984 después del proyecto Zee, se retiró brevemente de la música y disfrutó de la navegación y la navegación a vela. [48] En la década de 1970, adquirió una propiedad en Lindos , Rodas . [58] En sus últimos años, Wright vivió en Le Rouret , Francia, y pasó un tiempo en un yate que poseía en las Islas Vírgenes . Encontró que navegar era terapéutico, aliviándolo de las presiones del negocio de la música. [99] También fue coleccionista de alfombras persas . [100]
Notas
Citas
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