Richard Amsel (4 de diciembre de 1947 – 13 de noviembre de 1985) fue un ilustrador y diseñador gráfico estadounidense . Su carrera fue breve pero prolífica, incluyendo carteles de películas, portadas de álbumes y portadas de revistas. Su retrato de la comediante Lily Tomlin para la portada de Time ahora es parte de la colección permanente del Instituto Smithsoniano . Estuvo asociado con TV Guide durante trece años.
Richard Amsel nació en Filadelfia . Poco después de graduarse en el Philadelphia College of Art , su propuesta de cartel para el musical de Barbra Streisand Hello, Dolly! fue seleccionada por 20th Century Fox para la campaña de la película después de una búsqueda de talentos de artistas a nivel nacional; el artista tenía 22 años en ese momento. [2]
Cuando Amsel llamó la atención de los entusiastas del arte de Nueva York, sus ilustraciones llamaron la atención de Barry Manilow , "en ese entonces un joven cantante y compositor llamado que estaba trabajando con Bette Midler , una artista emergente en clubes de cabaret y bares de piano. Manilow presentó a los dos, y rápidamente se decidió que Amsel debería hacer la portada de su primer álbum de Atlantic Records . La portada, para The Divine Miss M, resultó ser una de las más omnipresentes del año". [3] [4] Pronto siguieron más portadas de álbumes y carteles, al igual que una serie de anuncios en revistas para el diseñador Oleg Cassini .
Sus encargos de carteles de películas incluyeron algunas de las películas más importantes y populares de la década de 1970, entre ellas The Champ , Chinatown , Julia , The Last Picture Show , The Last Tycoon , The Life and Times of Judge Roy Bean , McCabe & Mrs. Miller , The Muppet Movie , Murder on the Orient Express , Nashville , Papillon , The Shootist , The Sting , (el diseño del cartel de este último rendía homenaje al estilo de pintura de JC Leyendecker , evocando tanto su " Arrow Collar Man " como sus portadas para The Saturday Evening Post ) [5] [6] y Woodstock .
Aunque su carrera fue breve, su obra fue considerable y superó gran parte de lo que habían producido otros durante su época. Su retrato de la comediante Lily Tomlin apareció en la portada de Time y ahora se encuentra en la colección permanente del Instituto Smithsoniano en Washington DC [2] [7] Para cumplir con los estrictos plazos de la revista, la ilustración de Amsel se creó en solo dos o tres días. [8]
Encargado por TV Guide en 1972 para diseñar una portada con el duque y la duquesa de Windsor , junto con un telefilm sobre su historia de amor, Amsel pasó a disfrutar de una asociación de 13 años con la publicación, durante los cuales produjo más de 40 portadas. [9]
El trabajo de Amsel para revistas incluye retratos de: Ingrid Bergman , Johnny Carson , Katharine Hepburn , Mary Tyler Moore , Elvis Presley , Nancy Reagan , Tom Selleck , Frank Sinatra , John Travolta y la princesa Grace , así como de Clark Gable y Vivien Leigh , retratos que fueron creados para el debut televisivo de Lo que el viento se llevó . También creó ilustraciones para la boda del príncipe Carlos y Diana, princesa de Gales , y de Richard Chamberlain para la miniserie Shogun . [10]
Entre las ilustraciones más famosas de Amsel se encuentra su retrato de Lucille Ball , que fue creado para la edición del 6 de julio de 1974 de la revista en reconocimiento a la retirada de Ball de las series de televisión. "No quería que el retrato fuera de Lucy Ricardo", explicó Amsel, "pero tampoco quería una Lucy Carter moderna. Quería que tuviera el mismo sentido atemporal de glamour que tiene la propia Lucy. Ella es, después de todo, una ex Goldwyn Girl . Esperaba capturar la esencia de todo esto". [11] Luego, Ball presentó el trabajo de Amsel en los créditos iniciales de un homenaje televisivo de dos horas, CBS Salutes Lucy: The First 25 Years .
En la década de 1980, cuando los estudios cinematográficos cambiaron su estilo de marketing y empezaron a emplear fotografías en lugar de ilustraciones, Amsel y otros artistas se vieron limitados a crear obras para películas de ciencia ficción, fantasía y aventuras. En respuesta, Amsel creó los carteles de Flash Gordon , El cristal oscuro y En busca del arca perdida [1], que finalmente se convirtieron en su obra más famosa. Amsel completó dos carteles, uno para el estreno de En busca del arca perdida en 1981 y otro, un año después, para su relanzamiento. Se ha informado de que George Lucas y Steven Spielberg poseen los originales. [12]
En cuanto al arte comercial, Amsel afirmó: "El arte comercial puede ser arte y, a veces, lo es, pero si alguien cuelga un cartel, sigue siendo un cartel que pretende ser algo que no es. Mi trabajo es básicamente para la página impresa, y no para colgarlo en salas de estar... Sin embargo, si pinto o dibujo algo que lleva a la gente al reino de la fantasía, entonces siento que he logrado algo". [11]
Durante su carrera, Amsel recibió múltiples premios, entre ellos el premio de la Sociedad de Ilustradores de Nueva York y Los Ángeles , un premio Golden Key de The Hollywood Reporter y un premio Grammy, así como menciones del Club de Directores de Arte de Filadelfia. Las portadas de Amsel también se exhibieron en el Museo de Televisión y Radio en Beverly Hills, conmemorando el cuadragésimo aniversario de TV Guide . [13]
Amsel, galardonado póstumamente con el premio Estrella de Plata para ex alumnos destacados de la Universidad de las Artes en 2009, recibió el premio en su nombre en la ceremonia de graduación de la Universidad de las Artes por su hermano, Michael Amsel. [14]
En noviembre de 2021, Amsel fue incluido en el Salón de la Fama de las Portadas de Álbumes, por sus contribuciones a Bette Midler ( Divine Miss M y Songs for the New Depression ) y las bandas sonoras de las películas Hello Dolly y The Sting . [15]
En julio de 2023, la Sociedad de Ilustradores de Nueva York anunció que Amsel sería incluido en su Salón de la Fama, en una ceremonia especial que se celebrará el 9 de septiembre de 2023. [16]
En enero de 2016 se anunció un largometraje documental sobre la vida de Amsel, titulado Amsel: Illustrator of the Lost Art . El cineasta Adam McDaniel viajó extensamente por los Estados Unidos, realizando entrevistas con más de 50 amigos, familiares, colegas, compañeros de clase, maestros y coleccionistas de arte de Amsel, así como con nuevas generaciones de artistas a quienes Amsel inspiró. La película ahora se encuentra en posproducción. [17] [18] El avance inicial de la película se lanzó en octubre de 2022. [19]
Paralelamente al documental, McDaniel está desarrollando un libro de arte retrospectivo, y ambos proyectos se realizan a través de un acuerdo exclusivo con el patrimonio de Richard Amsel. [20]
Su último cartel cinematográfico fue para Mad Max Beyond Thunderdome , la tercera de las películas de acción apocalíptica de George Miller con Mel Gibson . [2]
Su última obra de arte completa fue para un número de TV Guide , en el que aparecían los presentadores de noticias Tom Brokaw , Peter Jennings y Dan Rather . Amsel murió menos de tres semanas después, sucumbiendo a complicaciones derivadas del SIDA el 13 de noviembre de 1985. [21] Cuando enfermó, iba a hacer el cartel de la secuela de Tras el corazón rojo , La joya del Nilo . [ cita requerida ]
Adam McDaniel creó un panel en memoria de Amsel para incluirlo en el proyecto NAMES Project AIDS Memorial Quilt . Se presentó por primera vez el Día Mundial del SIDA, el 1 de diciembre de 2018, junto al monumento al SIDA The Wall Las Memorias en el Lincoln Park de Los Ángeles. Más tarde ese mes, también se exhibió en una muestra de arte en homenaje a Amsel que McDaniel organizó en Warner Bros. Studios, en Burbank, California. El 2 de diciembre de 2019, McDaniel entregó el panel al SUNY Downstate Medical Center en Brooklyn, Nueva York. Esto coincidió con el Día Mundial del SIDA a principios de esa semana (1 de diciembre) y lo que habría sido el 72 cumpleaños de Amsel (4 de diciembre). [22]
