Peter Kenneth Frampton (nacido el 22 de abril de 1950) [1] es un guitarrista, cantante y compositor inglés-estadounidense que saltó a la fama como miembro de las bandas de rock The Herd y Humble Pie . [2] Más adelante en su carrera, Frampton encontró un éxito significativo como solista. Ha lanzado varios álbumes, incluido su álbum revolucionario, la grabación en vivo Frampton Comes Alive! (1976), que generó varios sencillos de éxito y obtuvo 8 × Platino por parte de la RIAA en los Estados Unidos. [3] También ha trabajado con varios otros artistas como Ringo Starr , John Entwistle de The Who , David Bowie y Matt Cameron y Mike McCready de Pearl Jam y Joe Bonamassa .
Frampton es conocido por sus éxitos característicos " Show Me the Way ", " Baby, I Love Your Way ", " Do You Feel Like We Do " y " I'm in You ", todos los cuales siguen siendo elementos básicos del rock clásico. radio . También ha aparecido como él mismo en programas de televisión como Los Simpson , Padre de familia y Señora Secretaria . En 2024, Frampton fue seleccionado como miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll .
Peter Kenneth Frampton nació de Owen Frampton y Peggy (de soltera ffitch) Frampton [4] en Beckenham , Kent . [1] Asistió a Bromley Technical High School , [5] en la que su padre era profesor y jefe del departamento de arte. [6] Se interesó por primera vez en la música cuando tenía siete años. Habiendo descubierto el banjolele de su abuela en el ático, [7] aprendió a tocarlo por sí mismo y luego aprendió por sí mismo a tocar la guitarra y el piano también. A los ocho años comenzó a tomar lecciones de música clásica. [8] [9]
Frampton fue influenciado por grupos de rock de finales de los cincuenta y principios de los sesenta, como Cliff Richard and the Shadows , Buddy Holly , Eddie Cochran y más tarde The Ventures , Jimi Hendrix y los Beatles . Su padre le presentó las grabaciones del guitarrista de jazz gitano francés Django Reinhardt . [7] [10]
A la edad de 12 años, Frampton tocaba en una banda llamada Little Ravens. Tanto él como David Bowie , que era tres años mayor, eran alumnos de la Bromley Technical School, donde el padre de Frampton era profesor de arte de Bowie. [11] Los Little Ravens tocaron en el mismo cartel en la escuela que la banda de Bowie, George and the Dragons. [8] Peter y David pasaban la hora del almuerzo juntos, tocando canciones de Buddy Holly. [8]
A la edad de 14 años, Peter tocaba con una banda llamada Trubeats seguida de una banda llamada Preachers, que más tarde se convirtió en Moon's Train, producida y dirigida por Bill Wyman de los Rolling Stones . [8] Los padres de Frampton estaban en ese momento preocupados porque su hijo tocaba regularmente en conciertos nocturnos mientras aún estaba en la escuela, por lo que Alex Brown, miembro de The Preachers, fue designado para reunirse con sus padres en su casa, junto con su hijo Steven, para demostrar que los miembros de la banda eran personas responsables. Después de esta reunión, a Frampton se le permitió unirse a la banda.
Se convirtió en un exitoso cantante infantil y en 1966 se convirtió en miembro de The Herd . Fue el guitarrista y cantante principal y compuso varios éxitos del pop británico. Frampton fue nombrado "El rostro de 1968" por la revista para adolescentes Rave . [8] [10] [12]
En 1969, cuando Frampton tenía 18 años, se unió a Steve Marriott de Small Faces para formar Humble Pie . [13]
Mientras tocaba con Humble Pie, Frampton también realizó sesiones de grabación con otros artistas, entre ellos: George Harrison , Harry Nilsson , Jerry Lee Lewis y Whistle Rymes de John Entwistle en 1972. Durante una sesión de grabación con George Harrison en los Abbey Road Studios de Londres. en 1970, [12] Pete Drake le presentó la " talk box " que se convertiría en uno de sus efectos de guitarra característicos. [14] [15] [16]
Después de cuatro álbumes de estudio y un álbum en vivo con Humble Pie , Frampton dejó la banda y se fue en solitario en 1971, justo a tiempo para ver a Rockin' the Fillmore ascender en las listas de éxitos estadounidenses. [8] Permaneció con Dee Anthony (1926-2009), el mismo gerente personal que había utilizado Humble Pie. [17] [18]
Su propio debut fue Wind of Change de 1972 , con los artistas invitados Ringo Starr y Billy Preston . [10] [12] Este álbum fue seguido por Camel de Frampton en 1973, que presentaba a Frampton trabajando dentro de un proyecto grupal. En 1974, Frampton lanzó Algo está sucediendo . Frampton realizó numerosas giras para apoyar su carrera en solitario, acompañado durante tres años por su ex compañero de Herd Andy Bown en los teclados, Rick Wills en el bajo y el baterista estadounidense John Siomos. En 1975, se lanzó el álbum Frampton . El álbum llegó al puesto 32 en las listas de Estados Unidos y está certificado como Oro por la RIAA . [8]
Frampton tuvo poco éxito comercial con sus primeros álbumes. ¡Esto cambió con su álbum en vivo más vendido, Frampton Comes Alive! , en 1976, del cual " Baby, I Love Your Way ", " Show Me the Way " y una versión editada de " Do You Feel Like We Do ", fueron sencillos de éxito. Las dos últimas pistas también incluyeron su uso del efecto de guitarra talk box . El álbum fue grabado en 1975, principalmente en el Winterland Ballroom de San Francisco, California, donde Humble Pie había disfrutado anteriormente de un buen número de seguidores. Frampton tenía una nueva formación, con los estadounidenses Bob Mayo a los teclados y guitarra rítmica y Stanley Sheldon al bajo. Wills había sido despedido por Frampton a finales de 1974, y Bown se había marchado en vísperas de Frampton Comes Alive , para regresar a Inglaterra y recuperar la fama con Status Quo . Frampton Comes Alive fue lanzado a principios de enero, debutando en las listas el 14 de febrero en el número 191. El álbum estuvo en el Billboard 200 durante 97 semanas, de las cuales 55 estuvieron en el top 40, de las cuales 10 estuvieron en la cima. El álbum superó, entre otros, a Fleetwood Mac para convertirse en el álbum más vendido de 1976, y también fue el decimocuarto más vendido de 1977. [3] [19] [20] [21] [22] [23 ] [24] [25] El álbum le valió a Frampton un premio Juno en 1977. [26]
Como tributo al poder de permanencia del álbum, los lectores de Rolling Stone clasificaron a Frampton Comes Alive en el puesto 3 en una encuesta de 2012 sobre los álbumes en vivo favoritos de todos los tiempos. El texto del artículo decía: "Era amado por las adolescentes y sus hermanos mayores. Era dueño del año 1976 como nadie en el rock". [27] ¡ El éxito de Frampton Comes Alive! Lo puso en la portada de Rolling Stone , en una famosa foto sin camisa de Francesco Scavullo . [28] Frampton dijo más tarde que se arrepiente de la foto porque cambió su imagen de artista creíble a la de ídolo adolescente. [10]
A finales de 1976, él y el manager Dee Anthony visitaron la Casa Blanca por invitación de Steven Ford , el hijo del presidente. [29]
El 24 de agosto de 1979, Frampton recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6819 Hollywood Boulevard por sus contribuciones a la industria discográfica. [30] [31]
El siguiente álbum de Frampton, I'm in You (1977), contenía el exitoso sencillo principal y obtuvo platino, pero estuvo muy por debajo de las expectativas en comparación con Frampton Comes Alive. . [8] Protagonizó, con los Bee Gees , la mal recibida película Sgt. del productor Robert Stigwood . Banda del club de corazones solitarios de Pepper (1978). La carrera de Frampton parecía caer tan rápidamente como había ascendido. [8] [10] También tocó la guitarra en la canción principal de la película Grease de 1978 , una canción recientemente escrita para la película por Barry Gibb .
Frampton sufrió un accidente automovilístico casi fatal en las Bahamas en 1978 que marcó el final de su período prolífico y el comienzo de un largo período durante el cual tuvo menos éxito. Regresó en 1979 para grabar el álbum Dónde debería estar . Entre los que contribuyeron al álbum se encontraban los ex miembros de la banda Stanley Sheldon (bajo), Bob Mayo (teclados/guitarra/voz) y John Siomos (batería/voz). [8] [9]
En 1980, se lanzó su álbum Rise Up para promocionar su gira en Brasil, aunque ese año sufrió otro grave revés cuando todas sus guitarras fueron consideradas destruidas en un accidente de avión de carga que mató a cuatro personas. Entre los instrumentos que perdió estaba la Les Paul Custom negra a la que había llamado "Phenix" [32] (en la foto de la portada de Frampton Comes Alive ) que le regaló Mark Mariana y que utilizó por primera vez la noche de la grabación de Humble Pie. álbum en vivo Performance , y que había utilizado a lo largo de su carrera en solitario. [33] La guitarra fue recuperada y le fue devuelta en diciembre de 2011. [34] El álbum finalmente se convirtió en Breaking All the Rules , lanzado al año siguiente en 1981. Estos álbumes fueron los primeros que grabó casi completamente en vivo. [35] En 1982, tras el lanzamiento de The Art of Control , Frampton intentó sin éxito romper sus vínculos con A&M Records ; él, sin embargo, volvió a firmar con el sello en 2006 y lanzó su álbum Fingerprints , ganador del premio Grammy . [36]
Aunque sus álbumes en general tuvieron poco éxito comercial, Frampton continuó grabando durante la década de 1980. Sin embargo, logró una especie de regreso breve y moderado en 1986 con el lanzamiento de su álbum Premonition y el sencillo "Lying", que se convirtió en un éxito en las listas de Mainstream Rock . En particular, también se unió a su viejo amigo David Bowie y ambos trabajaron juntos para hacer álbumes. Frampton tocó en el álbum de Bowie de 1987 Never Let Me Down y cantó y tocó en el Glass Spider Tour que lo acompaña . [9] [10] [35] Frampton, en 2013, acreditaría su participación en esta gira por ayudar a revivir su carrera. [37]
Buscando nuevamente la experiencia de la banda después de la gira con Bowie, Frampton siguió haciendo referencia a Steve Marriott y, a principios de 1991, se reunió con su antiguo compañero de Humble Pie para algunos shows (los últimos conciertos de Marriott en Inglaterra) en el Half Moon en Putney, Londres. La química siguió ahí por un tiempo, mientras Frampton y Marriott grabaron algunas canciones en Los Ángeles y se prepararon para hacer una gira "Frampton-Marriott". Sin embargo, Marriott regresó abruptamente a Inglaterra en abril y murió en un incendio en su casa menos de 24 horas después de su regreso. Frampton, separado por la muerte de Marriott, se alejó de la carretera por un tiempo y luego reformó su antigua banda de gira con sus viejos amigos Bob Mayo y John Regan. Posteriormente se grabaron al menos tres canciones, y posiblemente una cuarta, de la terminada asociación Marriott-Frampton; dos terminaron en la compilación "Shine On" de Frampton, un tercero en su siguiente álbum en solitario.
A finales de la década de 1990, Frampton protagonizó un infomercial que presentaba el método de guitarra eMedia, un software de instrucción presentado como una alternativa a las lecciones de guitarra reales. Afirmó en el infomercial que el software era la mejor manera de aprender a tocar la guitarra. [38]
En 1994, Frampton escribió y lanzó el álbum Peter Frampton , cuya versión final contenía material grabado en grabadoras de casete Tascam. Publicado originalmente en el sello Relativity, este disco fue reeditado en 2000 por Legacy Records, con cuatro pistas extra y notas adicionales de Frampton.
En 1995, Frampton lanzó ¡Frampton cobra vida! II , que contenía versiones en vivo de muchas de las canciones de sus álbumes solistas de los años 1980 y 1990. ¡Framton cobra vida! II fue grabado en The Fillmore Theatre el 15 de junio de 1995. Aunque hubo una gran cantidad de marketing para el álbum, no se vendió bien. [38] ¡Después de que Frampton cobre vida! II , grabó y realizó una gira con Rhythm Kings de Bill Wyman y All-Starr Band de Ringo Starr , [9] donde él y Jack Bruce interpretaron una versión de " Sunshine of Your Love " de Cream .
En 2003, Frampton lanzó el álbum Now y se embarcó en una gira con Styx para apoyarlo. Fue en esta gira en 2004 que perdió a su buen amigo y compañero de banda Bob Mayo . También realizó una gira con los Elms y apareció en 2006 en el programa de variedades de Fox Celebrity Duets , junto con Chris Jericho de la fama de la WWE . Fueron el primer par eliminado. [39]
El 12 de septiembre de 2006, Frampton lanzó un trabajo instrumental titulado Fingerprints . Su banda estaba formada por el baterista Shawn Fichter, el guitarrista Audley Freed , el bajista John Regan (el mejor amigo de toda la vida de Frampton, [7] ) y el tecladista y guitarrista Rob Arthur, y artistas invitados como miembros de Pearl Jam , Hank Marvin , Warren Haynes y su bajista de Frampton Comes Alive! , Stanley Sheldon , el único miembro de la banda de acompañamiento de ese álbum que sigue vivo.
El 11 de febrero de 2007, Fingerprints recibió el premio Grammy 2007 al Mejor Álbum Pop Instrumental. En febrero de 2007, también apareció en el programa de televisión Soundstage de PBS, con sede en Chicago .
Frampton lanzó su decimocuarto álbum de estudio, Thank You Mr. Churchill , el 27 de abril de 2010. [40] En el verano de 2010 comenzó a realizar giras por Norteamérica con la banda inglesa Yes ; Los dos actos habían tocado juntos en espectáculos en estadios en 1976. Su banda de 2010 estaba formada por Rob Arthur (teclados, guitarra, coros), John Regan (bajo), Adam Lester (guitarra) y Dan Wojciechowski (batería).
Se embarcó en una gira por el Reino Unido en marzo de 2011 en promoción de su nuevo álbum, visitando Leamington Spa, Glasgow, Manchester, Londres y Bristol.
Frampton se fue de gira en 2011 con The Frampton Comes Alive 35th Anniversary Tour que mostró y siguió exactamente las canciones de la lista de canciones de la gira original de 1976, grabadas para Frampton Comes Alive. Los conciertos de cada noche comenzaban con el sonido pregrabado de un micrófono encendido, algo familiar para muchos fans del álbum, seguido de la voz grabada de Jerry Pompili que decía: "Si alguna vez hubo un músico que fuera miembro honorario de la sociedad de San Francisco, , Sr. Peter Frampton...", y luego la multitud enloquece. Tocó el álbum canción por canción en 69 ubicaciones entre el 15 de junio de 2011 y el 22 de octubre de 2011 en todo Estados Unidos.
El 11 de junio de 2011, Frampton realizó un set en vivo para " Guitar Center Sessions" en DirecTV . El episodio incluyó una entrevista con el presentador del programa Nic Harcourt . [41]
En 2013, actuó por toda América del Norte como parte de la gira "Frampton's Guitar Circus", que contó con artistas invitados periódicos, incluidos BB King , Robert Cray , Don Felder , Rick Derringer , Kenny Wayne Shepherd , Steve Lukather , Sonny Landreth , Davy Knowles , David. Hidalgo , Mike McCready , Roger McGuinn y Vinnie Moore . [42] [43]
El 9 de febrero de 2014, Frampton fue uno de los varios músicos que participaron en The Night That Changed America: A Grammy Salute to The Beatles, un tributo a los Beatles en el 50 aniversario de su primera aparición en la televisión estadounidense.
El 23 de junio de 2014, Frampton lanzó un nuevo álbum titulado Hummingbird in a Box . [44]
El 11 de junio de 2015, Frampton anunció su nuevo álbum de estudio: Acoustic Classics ; [45] luego, el 14 de enero de 2016, lanzó la primera canción: una versión de "Do You Feel Like I Do". [46]
En 2016, Frampton fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos .
En 2017 y 2018, Frampton realizó una gira con Steve Miller Band , abriendo el espectáculo. [47]
El 22 de febrero de 2019, Frampton anunció que se retiraría de la gira con su 'Peter Frampton Finale—The Farewell Tour' que comenzaría el 18 de junio de 2019 en Tulsa, Oklahoma, y terminaría el 12 de octubre en Concord, California en el Concord Pavilion . La gira contó con el invitado especial Led Zeppelin Evening de Jason Bonham , así como con el hijo de Peter, Julian Frampton, en las paradas de la costa oeste. [48] También reveló el motivo de la gira de despedida; recibió un diagnóstico de miositis por cuerpos de inclusión (IBM), un trastorno muscular progresivo caracterizado por inflamación, debilidad y atrofia muscular (emaciación). [49] Un dólar de cada entrada vendida para la gira fue donado en beneficio del fondo de investigación de la miositis de Frampton establecido en Johns Hopkins, donde fue tratado. [50]
En junio de 2019, su álbum más reciente, All Blues , debutó en el número uno de la lista Billboard Top Blues Albums . [51]
En diciembre de 2019, Frampton anunció que su gira de despedida por el Reino Unido constaría de cinco presentaciones en mayo de 2020. [52] En abril, esta gira por el Reino Unido y la UE fue cancelada "debido al virus COVID-19 ". [53] En noviembre de 2022, Frampton reanudó su Finale, la Farewell Tour con tres fechas en el Reino Unido (Stoke, Glasgow, Londres) y cinco más en Europa, luego un concierto en el taller de Joe Satriani en Las Vegas, [54] anunciando de antemano que estaría sentado en el escenario durante estas actuaciones. "Estar de pie", dijo a Guitar World [55] en septiembre de 2022, "ahora sería peligroso para mí, porque me dejo llevar tanto cuando toco que puedo caerme". Sobre cómo la enfermedad está afectando su capacidad para tocar la guitarra, Frampton continuó: "Está empezando a afectar mis manos, pero no lo suficiente todavía, así que todavía puedo tocar un buen lick. Pero seré honesto, estoy ansioso". al respecto."
El 6 de agosto de 2022, Frampton salió de su retiro por una noche para actuar durante la " Celebración del 85 cumpleaños de Buddy Holly " en el Buddy Holly Hall of Performing Arts and Sciences en Lubbock, Texas . [56] "Me senté por primera vez en el escenario", le dijo a Guitar World más tarde. [57] "Y me sentí muy cómodo [risas]. Mejor que apoyarse en un piano".
A partir de 2023, Frampton se embarcó en la gira Never Say Never . Frampton ha señalado que no esperaba poder volver a jugar como resultado de su diagnóstico. Ha declarado que, si bien sus dedos no funcionan tan bien como antes, funcionaron mejor de lo que pensaba, y lo citó como razón suficiente para seguir haciendo lo que amaba en el escenario. [58]
En 2024, Frampton contribuyó con la guitarra a una reedición de " Going Home: Theme of the Local Hero " de Mark Knopfler en ayuda de Teenage Cancer Trust . [59] Frampton fue seleccionado para ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll en abril de 2024. [60] [61]
En 1974, Frampton apareció en la película El hijo de Drácula como guitarrista de Count Downes.
En 1978, interpretó al vigilante costero Peter Buckley en un episodio de la serie dramática de la Segunda Guerra Mundial Baa Baa Black Sheep titulado "Un pedacito de Inglaterra".
En 1978, interpretó a Billy Shears en la película Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band protagoniza junto a los tres hermanos Gibb de la banda los Bee Gees . [62] La película se inspiró en el álbum de los Beatles del mismo nombre . Los críticos fueron hostiles y la película fue un fracaso de taquilla.
En 1978, apareció en el programa de entrevistas de parodia America 2-Night .
En 1988, apareció en el lanzamiento en vídeo de Glass Spider de David Bowie , una grabación en vídeo de la gira de 1987 del mismo nombre .
En 1996, apareció en un episodio de Los Simpson titulado " Homerpalooza ", en el que interpretó a " Do You Feel Like We Do ". También hizo una aparición televisiva en el episodio de Padre de familia " Death Lives ", en el que Peter Griffin le pide a Death que traiga a Peter Frampton para interpretar " Baby, I Love Your Way " para Lois. [ cita necesaria ]
También en 2000, trabajó como asesor técnico para la película autobiográfica de Cameron Crowe , Almost Famous . Escribió algunas de las canciones interpretadas por la banda ficticia "Stillwater" en la película, proporcionó pistas de guitarra y fue el instructor de guitarra de Billy Crudup , quien interpretó a Russell Hammond, el guitarrista de la banda. Se cita a Crudup diciendo: "¿Quién podría pedir un mejor tutor que Peter Frampton?" Como broma interna, también aparece brevemente en la película como "Reg", un road manager de Humble Pie, la antigua banda de Frampton en la vida real. [10]
En 2001, apareció como él mismo en Back-to-School Rock 'n' Roll Comedy Hour de Drew Carey , en la que interpreta "You Had To Be There" y aparece en una breve escena con Mimi, en la que recuerda su relación pasada. .
El 20 de diciembre de 2006 apareció en The Colbert Report . Stephen Colbert tuvo una pelea falsa con los diciembreistas que se decidió mediante un duelo cortante . Cuando Colbert fingió una lesión, Colbert llamó a Papá Noel para que le proporcionara un héroe de la guitarra, momento en el que apareció Frampton y ganó el shred-down. [ cita necesaria ]
El 23 de abril de 2010, se convirtió en el campeón famoso de todos los tiempos del juego de trivia llamado No Apparent Reason , con cinco preguntas respondidas correctamente en el programa de radio Mark and Brian, distribuido a nivel nacional, originado en KLOS Los Ángeles. Sin embargo, el 5 de mayo de 2010, Frampton quedó reducido al segundo lugar después de sólo dos semanas porque Luke Perry respondió correctamente seis preguntas. [ cita necesaria ]
El 4 de noviembre de 2010, apareció en The Oprah Winfrey Show como uno de sus músicos favoritos. [ cita necesaria ]
El 21 de octubre de 2011, fue honrado en Music City's en el Walk of Fame Park en Nashville, Tennessee. [63]
El 2 de marzo de 2016, fue entrevistado y presentado en el Howard Stern Show. [64]
El 17 de marzo de 2016 realizó un concierto de NPR Music Tiny Desk con el guitarrista Gordon Kennedy . [65] La actuación se publicó el 27 de abril de 2016 en el canal de YouTube NPR Music . [66]
El 6 de enero de 2019, apareció como él mismo en Madam Secretary , donde interpretó una pequeña parte de "Baby I Love Your Way". También apareció en el episodio final de ese programa (transmitido el 7 de diciembre de 2019) interpretando numerosas canciones en la boda de la hija del presidente. [67]
El 6 de agosto de 2021, desafió a OJ Borg a través de su juego de Radio 2 "Mid-Afternoon Mastermind" (mientras OJ cubría el programa vespertino de Steve Wright ). El sujeto era Peter Frampton y OJ obtuvo 2/3.
En una emisión del 1 de enero de 2024, Frampton tocó la guitarra en el escenario, junto a Sheryl Crow, para su incorporación al Salón de la Fama del Rock & Roll en 2023, con ella y Stevie Nicks cantando "Every Day is a Winding Road".
En una transmisión del 31 de enero de 2024 del programa de juegos de Fox We Are Family , el hijo de Frampton, Julian, apareció como pariente de una celebridad misteriosa desconocida. Después de una interpretación en solitario de " Rebel Rebel ", cantó a dúo " Black Hole Sun " con la misteriosa celebridad oculta. Al final del segmento, Peter Frampton se reveló como la otra mitad del dúo. [68]
Frampton ha estado casado tres veces y tiene tres hijos.
Su primer matrimonio fue con Mary Lovett, de 1972 a 1976.
Fue demandado por J. "Penny" McCall en 1978 por pensión alimenticia . McCall preguntó por las ganancias de Frampton durante los cinco años que estuvieron juntos. Según McCall, dejó a su marido y dejó su trabajo como promotora de rock y se dedicó a tiempo completo a Frampton, justo cuando él alcanzaba el estatus de superestrella. Un juez de Nueva York dictaminó que Frampton y McCall nunca tuvieron la intención de casarse y "nunca se presentaron ante el público como marido y mujer" y desestimó su denuncia porque actuar de otra manera toleraría el adulterio . El caso sentó un precedente en Nueva York. [69] [70]
De 1983 a 1993, Frampton estuvo casado con Barbara Gold, con quien tuvo dos hijos llamados Jade y Julian. Este último coescribió y cantó la canción de Frampton "Road to the Sun" de Thank You Mr. Churchill .
Su tercer matrimonio fue el 13 de enero de 1996 con Tina Elfers, con quien tuvo una hija, la actriz Mia Frampton , y una hijastra llamada Tiffany Wiest. [10] Frampton solicitó el divorcio de Elfers en Los Ángeles, California, el 22 de junio de 2011, citando diferencias irreconciliables. [71] [72]
En junio de 1978, Frampton estuvo involucrado en un accidente automovilístico casi fatal en las Bahamas y sufrió fracturas de huesos, una conmoción cerebral y daños musculares. Lidiar con el dolor del accidente le llevó a un breve período de abuso de drogas . [8] [9]
Frampton ha vivido en Londres y en varios lugares de Estados Unidos, incluido el condado de Westchester, Nueva York ; Los Angeles; y Nashville, Tennessee . Se mudó a Indian Hill, Ohio , un suburbio de Cincinnati , en junio de 2000. Este es el lugar de nacimiento de su ex esposa Elfers, y la ciudad en la que se casaron en 1996. Eligieron vivir allí para estar más cerca de Elfers. familia. [10] En 2014, Frampton regresó a Nashville. [73]
Frampton cita los ataques del 11 de septiembre como su razón para obtener la ciudadanía estadounidense, diciendo que quería comenzar a votar en las elecciones estadounidenses. [74]
Él es vegetariano. [75]
El 20 de octubre de 2020, Frampton publicó sus memorias ¿Te sientes como yo? , [76] coescrito con Alan Light .
En diciembre de 2022, se anunció que BMG había adquirido los derechos del catálogo de Frampton. [77] [78]
En 2024, Frampton y su hijo Julian aparecieron en el episodio del 31 de enero del programa de juegos We Are Family presentado por Anthony Anderson .
En la portada del álbum doble en vivo Frampton Comes Alive , Frampton toca una Gibson Les Paul Custom negra de 1954 altamente personalizada que le regaló durante un concierto su amigo, Marc Mariana. Sin embargo, lo perdió en un accidente de avión de carga en Venezuela. Frampton y Les Paul se reunieron 30 años después. [79] Continúa tocando la Les Paul ahora conocida como "Phenix". [80] [81]
Frampton era conocido como el artista que hizo famoso el talk box . La caja de conversación de Frampton se utilizó para transferir el sonido de la guitarra a través de un tubo de plástico conectado a un micrófono. El efecto es la guitarra melódica de Frampton que simula el habla mientras pregunta a la audiencia en la canción en vivo "¿Te sientes como lo hacemos?" Frampton ahora también vende su propia línea de productos "Frampton" diseñados a medida, incluido el talk box. [82]
En 1987, Frampton tocó dos cuerpos de arce con acabado natural del tipo Pensa-Suhr Strat , hechos a mano por John Suhr, con sede en Nueva York. Usó un sitar eléctrico Coral, que le regalaron a finales de los 70 y que anteriormente era propiedad de Jimi Hendrix , en el álbum de David Bowie de 1987, Never Let Me Down . [83]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
Medios de los comunes
Datos de Wikidata