Eye of the Devil , también conocida por su título provisional 13 [2] o Thirteen , [3] es una película británica de terror y misterio de 1966 dirigida por J. Lee Thompson y protagonizada por Deborah Kerr , David Niven , Donald Pleasence y Sharon Tate . Adaptada de la novela de 1964 Day of the Arrow de Philip Loraine , [3] la película está ambientada en la Francia rural. Se rodó en el castillo de Hautefort y en Inglaterra. [4] [ verificación fallida ] La trama de la película se refiere a la herencia familiar de una propiedad envuelta por un velo de secretos misterioso y altamente ritualista, y la investigación que sigue para intentar descubrir el significado de estas siniestras peculiaridades.
La película no fue un éxito comercial tras su estreno, pero algunos consideran que obtuvo una especie de estatus de culto. [5]
Philippe de Montfaucon, marqués de Bellenac, [6] ( David Niven ), propietario hereditario de una antigua finca en Burdeos cuyos viñedos no han dado fruto desde hace tres años, vive en París con su devota esposa Catherine y sus dos hijos pequeños, Jacques y Antoinette. . Lo convocan abruptamente a Bellac , donde un siniestro sacerdote ( Donald Pleasence ) le entrega un extraño amuleto . Después de que su hijo, Jacques, sueña que su padre lo necesita, la marquesa ( Deborah Kerr ) lleva a sus hijos al castillo . Cuando llegan, el arquero Christian de Caray ( David Hemmings ) dispara a una paloma, que luego cae a los pies de Catherine. Al ser interrogada, la tía de Philippe, Estelle, observa que Christian es "un chico muy malvado" y que su hermana Odile ( Sharon Tate ) "no es mejor". Estelle despide a Catherine y le dice a su doncella: "Esta vez no puedo involucrarme".
A altas horas de la noche, Catalina descubre que Odile y Christian llevan ceremoniosamente la paloma empalada a una habitación iluminada por velas donde se sientan figuras vestidas con túnicas. Presentan la paloma primero a un altar cuya cruz se asemeja al amuleto y luego a la figura sentada a la cabeza. Las puertas se cierran en la cara de Catherine y un anciano le advierte que se lleve a sus hijos y nunca regrese.
Philippe se apresura a descartar las preocupaciones de Catherine: el valle está plagado de antiguas supersticiones. Habla de los mil años de historia de su familia en Bellenac y de las graves responsabilidades que por ello tiene. Su tía le dice que "preferiría morir" antes que "decirle algo" a Catherine y le ruega que huya. Mientras tanto, Odile encanta a Jacques transformando un sapo en paloma. Catherine se da cuenta rápidamente de la inusual fijación de Christian y Odile con su hijo, y se siente cada vez más perturbada por su creciente presencia en su compañía.
Un amigo de la familia, Jean-Claude, ayuda a Catherine a descubrir la historia de Montfaucon: veintidós jefes de familia han muerto en "circunstancias misteriosas", que se remontan al año 1200. Mientras tanto, Philippe visita los viñedos arruinados y regresa para descubrir que Catherine ha cabalgado hasta la tumba de Edouard de Montfaucon. Allí encuentra una talla que coincide con un cuadro del castillo y una inscripción que hace referencia a doce bailarines. Al salir del mausoleo, es perseguida por figuras vestidas con túnicas, se desmaya y revive en su cama. Philippe le da un sedante y la besa.
Al emerger y huir de una serie de pesadillas, Catherine se encuentra encerrada dentro del dormitorio; Finalmente logra romper la contraventana de la ventana y hacerle una señal a Estel, quien envía a su doncella. Catherine se despierta y todo es normal. El médico le dice que le dieron belladona , un alucinógeno. La comunidad celebra "Les Trente Jours" (Los Trece Días). La gente llena la iglesia, donde Père Dominic reza en latín. Philippe se arrodilla solo; Estelle y los niños se sientan en el primer banco. Philippe hace una pausa cuando ve a Catherine, pero el sacerdote repite "Procedamos in pace" (Proceder en paz). Afuera, doce figuras vestidas con túnicas forman un círculo frente a Philippe y se balancean de un lado a otro. Philippe besa a Jacques; la multitud jadea. Philippe da la bienvenida a todos al Festival, parafraseando Génesis 1:11 : "Produzca la tierra vides que den fruto según su especie, cuya semilla esté en sí misma, sobre la tierra, y el Verbo era Dios". Estelle grita.
En su habitación, por amor a Jacques, Estelle le revela a Catherine que su hermano Alain, el padre de Philippe, no murió, sino que huyó para escapar. Ahora vive en la torre de arriba. Arriba reconoce a Alain, que le ha advertido. Explica: les treize jours/jouyeurs, los trece días/bailarines, son los doce apóstoles bailando alrededor de Cristo , o en el caso de la ciudad herética de Bellenac, un dios viviente apto para el sacrificio de sangre. Père Dominic, un pagano, celebra una misa negra. Cuando Philippe besó a Jacques, demostró que Philippe estaba condenado.
En otra parte, Jacques observa al sacerdote orar por su padre. El sacerdote lleva a Catherine a Philippe. Indiferente, le dice que no se puede detener, que Philippe está muriendo por lo que cree y que nadie creerá su testimonio de lo que ha descubierto. Mientras Philippe se aleja con las figuras vestidas ritualmente y Christian, Catherine logra escapar y perseguir al grupo, aunque no puede salvar a su marido; sus esfuerzos resultan muy pocos y demasiado tarde, cuando Christian derriba a Philippe en la espesura del bosque. Luego, el cuerpo de Philippe es llevado ceremonialmente a través de los viñedos hasta el corazón de Bellenac. Jacques observa.
En una escena de lluvia torrencial, se ve a Jean-Claude leyendo un relato periodístico sobre el "accidente". Mientras la familia se prepara para partir, Jacques se detiene e insiste en que recupere su reloj; En el interior, el sacerdote lo espera, sosteniendo el amuleto para Jacques, quien lo besa y luego regresa al auto. En la toma final, se muestra el automóvil alejándose del castillo antes de que la cámara muestre a Odile sentada afuera en medio de una tormenta de viento, sonriendo enigmáticamente y con complicidad.
En su columna del New York Times Criminals at Large , Anthony Boucher elogió la novela de 1964 Day of the Arrow , escrita por Robin Estridge bajo el seudónimo de Philip Loraine. Boucher comparó el libro con las obras de Daphne du Maurier , Mary Stewart , Victoria Holt , Norah Lofts y Evelyn Berckman , y escribió que "cuenta prácticamente el mismo tipo de historia inquietante y atmosférica, en prácticamente el mismo tipo de escenario (una castillo ancestral en Auvernia), pero desde un punto de vista masculino y con una mente trabajando de una manera completamente masculina... Este es el escenario de [una] pesadilla altamente civilizada y aristocrática, como intenta un joven pintor escocés . Identifica las fuerzas siniestras que están tomando el control de su amigo el Marqués. La respuesta no sorprenderá a nadie que haya hojeado The Golden Bough , pero su obviedad no disminuye de ninguna manera su poder. Símbolos que insinúan terror como una baraja de cartas del tarot, y tan extrañamente vívidos en su folklore inventado como La muerte de un tonto de Ngaio Marsh . [7]
Martin Ransohoff de Filmways , que tenía un contrato para varias películas con MGM , compró los derechos cinematográficos de Day of the Arrow . [8]
Estridge adaptó su propia novela a la pantalla. Dennis Murphy compartió el crédito por el guión. [9] Terry Southern hizo un "ajuste y brillo" adicional del guión, sin acreditar. [10]
Kim Novak , que había firmado un contrato para tres películas con Ransohoff en 1961, [11] fue contratado para interpretar el papel principal, [12] con Niven como coprotagonista.
Tate había sido descubierta por Ransohoff cuando audicionó para Petticoat Junction . Impresionado, la firmó con un contrato de siete años. [13] Luego pasó meses estudiando e interpretando pequeños papeles a expensas de Ransohoff, como un papel recurrente en The Beverly Hillbillies , antes de hacer su debut cinematográfico en Eye of the Devil . [14] Dijo Ransohoff: "Todo el mundo debería hacer un esfuerzo para mostrar una cara nueva en cada película importante". [15]
Sidney J. Furie , que había firmado un contrato para tres películas con Ransohoff, estaba originalmente programado para dirigir Eye of the Devil . [16] En agosto de 1965, poco antes de que comenzara el rodaje, Furie fue reemplazado por Michael Anderson . [17] Anderson cayó enfermo y fue reemplazado, a su vez, por J. Lee Thompson . [18]
Alex Sanders , un ocultista y wiccano inglés , fue contratado como consultor para dar cierta autenticidad a los ritos paganos. [19]
El título de la función se cambió de Day of the Arrow a 13 poco antes de que comenzara el rodaje. [20]
El rodaje comenzó el 13 de septiembre de 1965. [ cita necesaria ] Los lugares de rodaje incluyeron el castillo de Hautefort y sus alrededores, y los estudios británicos MGM en Borehamwood , Inglaterra. [ cita necesaria ]
En noviembre, dos semanas antes de que concluyera la filmación, Novak fue arrojada de un caballo mientras actuaba en una escena clave y se lastimó la espalda. La producción rodó alrededor de Novak mientras ella se recuperaba, filmando escenas que no requerían de ella. Novak regresó al set después de dos semanas, pero estaba exhausto después de solo un día de trabajo y se vio obligado a tomarse más tiempo libre. Cuando le dijeron a la producción que necesitaría otras ocho semanas para recuperarse antes de regresar al trabajo, se decidió reemplazarla con Kerr, aunque esto significó volver a filmar una cantidad significativa de metraje, ya que Novak apareció en casi las tres cuartas partes de lo que ya había sido filmado. [21] [22] [5]
"Es trágico, pero sin Kim o un sustituto, no podemos seguir adelante", afirmó David Niven. "La persona por la que más siento lástima es el director J. Lee Thompson. Él ha puesto todo en esta película". [1] En cuanto a la lesión de Novak, su esposo, Richard Johnson, dijo: "No es algo que la preocupe por el resto de su vida. Eventualmente se recuperará. Tomará tiempo y no será un asunto fácil". ". [1] Novak diría más tarde que se había fracturado una vértebra . [23]
El rodaje se reanudó en diciembre de 1965 con Kerr. [24] Algunas tomas largas de Novak, filmadas antes de su lesión, aparecieron en la película. [5]
En su autobiografía, Hemmings cuestionó que Novak hubiera sido reemplazado debido a una lesión. Dijo que había visto una amarga discusión entre Novak y Ransohoff cerca del final de la filmación y que, como resultado, Novak había sido despedido. [25] [26]
Cuando se le preguntó acerca de trabajar con un elenco tan distinguido, Tate respondió: "Por supuesto que estaba nervioso, pero me sentí más halagado que intimidado porque todos me hicieron sentir muy cómodo. Son tan profesionales. No ves su técnica, pero cuando estás Rodeado de lo mejor saca lo mejor de ti." [13]
Al llegar a los cines el 31 de marzo de 1968, Eye of the Devil recibió poca atención crítica y, en general, fue ignorada por los críticos convencionales. La película no fue un éxito comercial y, más adelante en el año, fue catalogada como una de las tres únicas películas estrenadas por el productor Martin Ransohoff que no habían generado ingresos (las otras dos fueron Don't Make Waves y The Loved One ). [27] Aunque no fue un éxito comercial en los Estados Unidos cuando se lanzó por primera vez, Eye of the Devil fue popular en el Reino Unido y Europa . La película, en los años transcurridos desde su estreno, ha recibido elogios por su cinematografía atmosférica, su tono poco convencional y las actuaciones de Kerr y Tate; Ha adquirido un grado de estatus de culto no sólo debido a sus temas surrealistas sino también al asesinato de Tate en 1969 . [5]
El debut de Sharon Tate no hizo mucho por su carrera: las críticas estadounidenses sobre su actuación fueron menos que estelares, como The New York Times que caracterizó su actuación como "escalofriantemente hermosa pero inexpresiva", [28] mientras que los escritores fuera de Norteamérica fueron más favorables. , con retrospectivas que señalan cómo "Tate causa una impresión visual significativa, pero cabe señalar que su inmaculado acento británico fue doblado" [29] y que "sin duda muestra una presencia en la pantalla [...] y un futuro brillante por delante". ". [30]
Eye of the Devil fue la última película en blanco y negro estrenada por MGM. En 1967, todos los estudios principales se habían pasado por completo al color .
Eye of the Devil fue lanzado como DVD de pantalla ancha de la Región 1 el 21 de febrero de 2011 por Warner Home Video, a través de su servicio de DVD a pedido Warner Archive.
El 26 de octubre de 2021, Warner Archive lanzó la película en Blu-ray. Para este lanzamiento, Warner Bros. restauró recientemente la película escaneando los elementos originales de la película en 4K.
