Nina Foch ( / f ɒ ʃ / FOSH ; nacida Nina Consuelo Maud Fock ; 20 de abril de 1924 - 5 de diciembre de 2008) fue una actriz estadounidense que luego se convirtió en instructora. Su carrera abarcó seis décadas y consta de más de 50 largometrajes y más de 100 créditos televisivos. Recibió numerosos elogios, incluida una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto y un Premio de la Junta Nacional de Revisión a la Mejor Actriz de Reparto . Foch se estableció como actriz dramática a finales de la década de 1940, a menudo interpretando a personajes fríos y distantes. [1]
Nacida en Leiden , Países Bajos, en 1924, Foch emigró a los Estados Unidos con su madre cuando aún era una niña pequeña y se crió en la ciudad de Nueva York. Después de firmar un contrato con Columbia Pictures a los 19 años, Foch se convirtió en un habitual de las películas de terror y cine negro del estudio , protagonizando películas como El regreso del vampiro (1943), Escape in the Fog y Mi nombre es Julia Ross ( 1945). Al mismo tiempo, se embarcó en una carrera teatral, haciendo su debut en Broadway como la titular Mary en John Loves Mary de 1947 . Posteriormente protagonizó varias producciones de Broadway de obras de William Shakespeare , incluidas Noche de reyes (1949), El rey Lear (1950) y Medida por medida (1955).
Foch ganó gran notoriedad por su papel de Milo Roberts en la película musical Un americano en París (1951); el drama Executive Suite (1954), de Robert Wise , que le valió la nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto; Los Diez Mandamientos, de Cecil B. DeMille (1956); y Spartacus (1960), de Stanley Kubrick . En 1967, hizo su debut como directora teatral con una producción de Broadway de Ways and Means , una comedia de Noël Coward . Foch también trabajó extensamente en televisión a partir de la década de 1950, con papeles notables, incluido el de víctima en la primera de las películas de Columbo de Peter Falk en 1968, así como papeles de estrella invitada en Checkmate (1961), Naked City (1962), The Wild Wild. Oeste (1969), El FBI (1970) y Hawaii Five-O (1973). En 1980, fue nominada al premio Primetime Emmy a la mejor actriz de reparto por su papel invitado en un episodio de Lou Grant .
A partir de la década de 1960, Foch comenzó una carrera simultánea como educadora, impartiendo cursos de teatro y dirección cinematográfica en el American Film Institute y en la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California , donde fue miembro del cuerpo docente durante más de 40 años. . Entre sus alumnos se encontraban los directores Randal Kleiser y Edward Zwick y la intérprete Julie Andrews . Foch continuó enseñando hasta el final de su vida, hasta su muerte en diciembre de 2008 por síndrome mielodisplásico . [2]
Nina Foch nació como Nina Consuelo Maud Fock en 1924 [3] en Leiden , Holanda Meridional , Países Bajos, hija de la actriz y cantante estadounidense Consuelo Flowerton y del director de música clásica holandés Dirk Fock. [4] Sus padres se divorciaron cuando ella era una niña pequeña, y ella y su madre se mudaron a los Estados Unidos y se establecieron en la ciudad de Nueva York. [5]
Durante toda la infancia de Foch, su madre fomentó sus talentos artísticos; aprendió piano y disfrutó del arte, pero estaba más interesada en actuar . [6] Después de graduarse de la Escuela Lincoln , Foch asistió a la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas , estudiando método de actuación con Lee Strasberg y Stella Adler . [7]
Después de firmar un contrato con Columbia Pictures a los 19 años, Foch hizo su debut cinematográfico en la película de terror del estudio The Return of the Vampire (1943) con Bela Lugosi , [8] apareciendo posteriormente en Cry of the Werewolf de Columbia el año siguiente. [9] A esto le siguió un papel en la película biográfica A Song to Remember (1945), el drama I Love a Mystery (1945); y una serie de películas negras, incluida Escape in the Fog (1945), en la que interpretó a una mujer que tiene una premonición de su secuestro. [10] El mismo año, tuvo el papel principal en Mi nombre es Julia Ross , un misterio sobre una mujer que, después de aceptar un nuevo trabajo como secretaria para una familia en Londres, se despierta una mañana para encontrarse con una persona diferente. Identidad en una remota casa junto al mar en la zona rural de Cornualles . [11]
A continuación, Foch apareció en Johnny O'Clock (1947), The Dark Past (1948), The Undercover Man (1948) y Johnny Allegro (1949). Durante este tiempo, también apareció regularmente en la serie de televisión CBS Playhouse 90 de John Houseman .
Foch hizo su debut en Broadway en la producción de 1947 de John Loves Mary , interpretando a la titular Mary. [12] Posteriormente protagonizó producciones de Stratford y Broadway de Twelfth Night (1949) y King Lear (1950) de Shakespeare . [12]
En 1951, Foch apareció con Gene Kelly en el musical Un americano en París , que ganó el Oscar a la Mejor Película ese año. Foch también apareció en Scaramouche (1952) como María Antonieta . Regresó al teatro en 1955, apareciendo en una producción Off-Broadway de Medida por medida , seguida de La fierecilla domada . [12] A continuación, Foch protagonizó Los Diez Mandamientos (1956) de Cecil B. DeMille como Bithiah , la hija del faraón , que encuentra al niño Moisés entre los juncos, lo adopta como su hijo y se une a él y a los hebreos. en su éxodo de Egipto. En 1957, Foch fue honrada por el Consejo Estatal de Maryland del Congreso Judío Americano con un premio especial por su actuación en Los Diez Mandamientos . [13]
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Foch recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su papel de secretaria en el drama de juntas Executive Suite (1954), protagonizado por William Holden, Fredric March y Barbara Stanwyck . [14] El mismo año en que se estrenó Executive Suite , Foch se casó con su primer marido, el actor James Lipton ; su matrimonio duró cinco años antes de terminar en divorcio en 1959. [15] El mismo año, se casó con el escritor de televisión Dennis de Brito, con quien dio a luz a un hijo, Dirk. [7]
En Spartacus (1960), protagonizada por Kirk Douglas y Laurence Olivier , interpretó a una mujer que elige gladiadores para luchar a muerte en el ring simplemente para entretenerse. En 1961, apareció como estrella invitada en la serie de NBC sobre las divisiones familiares de la Guerra Civil estadounidense titulada The Americans . En 1963, apareció en el programa de juegos de NBC Your First Impression . En 1964, interpretó el papel principal en el episodio "Maggie, Queen of the Jungle" de la breve serie dramática de CBS de Craig Stevens , Mr. Broadway . También en 1964, Foch se divorció de su segundo marido, De Brito. [7] Foch fue elegida a continuación como Eva Frazier en el episodio de Outer Limits " The Borderland ". Apareció en un episodio de Gunsmoke como la matriarca viuda de un pueblo sin ley y actuó en un episodio de Combat! episodio titulado "El ataúd". En 1967, Foch se casó con su tercer marido, Michael Dewell, en 1967. [7]
También a partir de la década de 1960, Foch comenzó a trabajar como instructor, impartiendo clases de "Dirección del actor" en la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California (USC), así como en el American Film Institute . [7] [16]
Posteriormente fue elegida como la primera víctima de asesinato de la serie de misterio Columbo protagonizada por Peter Falk , apareciendo en la película piloto, Prescription: Murder (1968), con Gene Barry como su marido, un psiquiatra homicida. A principios de la década de 1970, apareció como estrella invitada en That Girl de ABC en el episodio de la quinta temporada, That Script , y en The Brian Keith Show de NBC . En 1975, apareció en la película Mahogany , protagonizada por Diana Ross , y posteriormente en papeles secundarios en la película de terror Jennifer y en la película para televisión sobrenatural de Walt Disney Child of Glass (ambas estrenadas en 1978). En 1980, Foch fue nominada a un premio Primetime Emmy a la mejor actriz de reparto por su papel invitado como la Sra. Pope en el episodio "Hollywood" de Lou Grant . [17]
Más adelante en su carrera, Foch apareció en Guerra y recuerdo (1988) como la condesa de Chambrun, una colaboracionista estadounidense en el París de la Segunda Guerra Mundial que emplea al personaje de Jane Seymour , Natalie Henry, como bibliotecaria y sugiere que el mejor lugar para ella y su Su tío sería el mal llamado "Paradise Ghetto". También apareció como Frannie Halcyon en la miniserie de televisión Tales of the City (1993). El mismo año, Foch se divorció de su tercer marido, Michael Dewell. [7] Otro papel televisivo notable fue el de Supervisor Comandante (o "Kleezantzun") en la primera de las películas para televisión de Alien Nation , Alien Nation: Dark Horizon (1994).
En sus últimos años, Foch apareció en las series de televisión Just Shoot Me , Bull , Dharma & Greg y NCIS , esta última interpretando a la anciana madre del Dr. Donald "Ducky" Mallard . También tuvo papeles menores en la película dramática independiente Pumpkin (2002) y en la película de comedia romántica How to Deal (2003).
Foch también continuó trabajando como instructor en la USC durante este período y también trabajó como consultor independiente de análisis de guiones para muchos directores de Hollywood. [7]
Foch murió el 5 de diciembre de 2008, a los 84 años, en el Centro Médico Ronald Reagan de UCLA . Su único hijo, Dirk de Brito, le dijo a Los Angeles Times que ella murió por complicaciones del trastorno sanguíneo mielodisplasia. Se había enfermado el día anterior, mientras impartía su curso en la USC. [18] Foch fue incinerada por la Sociedad Neptuno de Sherman Oaks, California , y sus cenizas fueron puestas bajo la custodia de su hijo. [19]
Foch tiene estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood , ubicado en 6300 Hollywood Boulevard y 7000 Hollywood Boulevard. [20] Quienes estudiaron con ella incluyen a Rod Stewart , Julie Andrews , [21] John Ritter (con quien coprotagonizó Skin Deep ), Amy Heckerling , Randal Kleiser , Edward Zwick , Ron Underwood , [22] y Marshall Herskovitz. . [16] Andrews recordó de Foch: "Era una maestra dura, pero en el mejor sentido. Siempre fue brutalmente franca, exigía que uno hiciera un esfuerzo adicional y no permitía que uno se saliera con la suya". [21] Kleiser, que estudió con Foch en 1965, reflexionó: "Pudo tomar lo que aprendió trabajando con directores como Vincente Minnelli y Stanley Kubrick y combinarlos con su propio estilo". [dieciséis]
Según se informa, Foch fue la inspiración para el personaje de Nina, una actriz decadente que imparte clases de actuación en un motel de mala muerte, en la película Screamplay de Rufus Butler Seder . Seder había estudiado con Foch años antes. [23]
