Nothing Sacred es una película de comedia excéntrica estadounidense en tecnicolor de 1937 dirigida por William A. Wellman , producida por David O. Selznick y protagonizada por Carole Lombard y Fredric March con un reparto secundario que incluye a Charles Winninger y Walter Connolly . A Ben Hecht se le atribuyó el guión basado en la historia de 1937 "Carta al editor" de James H. Street , y una serie de escritores adicionales, incluidos Ring Lardner Jr. , Budd Schulberg , Dorothy Parker , Sidney Howard , Moss Hart , George S. Kaufman y Robert Carson hicieron contribuciones no acreditadas.
La exuberante música gershwinesca fue de Oscar Levant , con música adicional de Alfred Newman y Max Steiner y un número de swing de Raymond Scott 's Quintette. La película fue filmada en Technicolor por W. Howard Greene y editada por James E. Newcom , y fue una producción de Selznick International Pictures distribuida por United Artists . Los créditos iniciales de la película presentan caricaturas distintivas de los actores principales, como figuras en 3D, y artistas creativos, como dibujos animados en 2D, de Sam Berman . [3]
Esta fue la única película en tecnicolor de Lombard. Dijo que esta película era una de sus favoritas personales.
Se culpa al periodista de un periódico neoyorquino Wally Cook por haber denunciado al limpiabotas de Harlem , Ernest Walker, como un noble "de Oriente " que organiza un evento benéfico. Cook afirma que no lo sabía, pero lo degradan a escribir obituarios. Le ruega a su jefe, Oliver Stone, que le dé otra oportunidad y le señala una historia sobre una mujer, Hazel Flagg, que supuestamente muere por envenenamiento con radio .
Cook es enviado a la ciudad (ficticia) de Varsovia, Vermont, para entrevistar a Hazel. Cook finalmente localiza a Hazel, que está llorando porque su médico le ha dicho que no se está muriendo y porque se da cuenta de que podría quedarse atrapada en Vermont toda su vida. Sin saberlo, Cook invita a Hazel y a su médico a Nueva York como invitados del periódico Morning Star .
El periódico utiliza su historia para aumentar su circulación. Recibe un desfile de teletipos y la llave de la ciudad , y se convierte en una inspiración para muchos. Ella y Wally se enamoran y él le pide que se case con él aunque todavía cree que se está muriendo. Después de un examen médico realizado por tres médicos independientes, finalmente se descubre que Hazel no se está muriendo realmente, y los funcionarios de la ciudad y Stone deciden que sería mejor evitar la vergüenza al hacer que parezca que se fue a morir, "como un elefante". . Hazel y Wally se casan y zarpan tranquilamente hacia el trópico.
Según William Wellman Jr., Janet Gaynor había sido elegida originalmente como Hazel Flagg para seguir el éxito de Ha nacido una estrella (1937). Sin embargo, después de que William Wellman Sr. conoció a Carole Lombard, convenció a Selznick para que la eligiera.
Una campeona mundial de boxeo, Maxie Rosenbloom , le dio lecciones de boxeo a Lombard para prepararla para su escena de pelea con Fredric March.
Nothing Sacred , la primera comedia loca filmada en color, también representa el primer uso en una película en color de efectos de proceso, montaje y retroproyección. Los fondos para la retroproyección se filmaron en las calles de Nueva York. Paramount Pictures y otros estudios perfeccionaron esta técnica en sus posteriores funciones de color. [4]
A Ben Hecht se le atribuye haber escrito el guión en dos semanas en un tren. Adaptó el cuento "Carta al editor" de James H. Street que se publicó por primera vez en Hearst's International-Cosmopolitan . [5] Hecht escribió un papel para su amigo John Barrymore en la película, pero David Selznick se negó a utilizarlo porque Barrymore se había convertido en alcohólico. Esto provocó una ruptura entre Hecht y Selznick, y Hecht abandonó la escena. [4] Budd Schulberg y Dorothy Parker fueron llamados para escribir las escenas finales y varios otros también hicieron contribuciones al guión, entre ellos: David O. Selznick , William Wellman , Sidney Howard , Moss Hart , George S. Kaufman y Robert Carson .
Una de las razones por las que la película se considera una de las comedias locas más famosas es que, debajo del humor, incorpora temas marcadamente cínicos de corrupción y deshonestidad. Esta película, junto con The Front Page (1931) de Hecht y su nueva versión de 1940 His Girl Friday con Cary Grant , caricaturiza las artimañas a las que recurrieron algunos periódicos para conseguir una historia "candente".
A pesar de recibir elogios de la crítica, la película registró una pérdida de taquilla de 350.000 dólares. [6] En julio de 2018, fue seleccionada para ser proyectada en la sección Clásicos de Venecia en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia . [7]
En 1965, la película pasó al dominio público en los Estados Unidos porque los propietarios de los derechos de autor no renovaron su registro de derechos de autor en el año 28 después de su publicación. [8]
Debido a su estado de dominio público, la película es un elemento básico de los estrenos y colecciones de gangas. Aunque en general estaba en buenas condiciones, hasta hace poco el mejor DVD era un disco de Lumivision de la región 0 de EE. UU., reeditado más tarde por Sling Shot. En 2011, Kino Lorber publicó la película en DVD y Blu-ray, masterizada a partir de un escaneo 2K de la impresión personal de nitrato de Selznick, conservada por el Departamento de Cine de la Casa George Eastman . En 2018, Kino reeditó su Blu-ray, esta vez masterizado a partir de un escaneo 2K de la restauración de Disney de 1999, realizada por encargo de ABC , poseedora de la mayor parte de la biblioteca Selznick. [9]
El guión de Ben Hecht también fue la base del musical de Broadway Hazel Flagg (1953), con Helen Gallagher , así como de Living It Up (1954), una película de comedia protagonizada por Dean Martin en el papel de Winninger, Jerry Lewis en el papel de Lombard (como Homer Flagg) y Janet Leigh en el papel de March.
