Show Boat es una película musical romántica estadounidense de 1936dirigida por James Whale , basada en el musical homónimo de 1927 de Jerome Kern y Oscar Hammerstein II , que a su vez fue una adaptación de la novela homónima de 1926 de Edna Ferber . [2]
Universal Pictures había filmado la película parcialmente sonora Show Boat que se estrenó en 1929. Carl Laemmle , director de Universal, estaba profundamente insatisfecho con esa película y quería hacer una versión totalmente sonora del musical. Originalmente estaba previsto que se hiciera en 1934, pero los planes de hacer esta versión con Russ Columbo como el jugador Gaylord Ravenal fracasaron cuando Columbo murió ese año en un accidente con escopeta, y la producción de la película fue reprogramada. La película, con varios miembros del elenco original de Broadway, comenzó su fotografía principal a finales de 1935 y se estrenó en 1936.
Además de las canciones conservadas de la producción teatral, Kern y Hammerstein escribieron tres canciones adicionales para la película. Dos de ellos se interpretaron en espacios previamente reservados para canciones de la producción escénica.
La historia del musical abarca unos 40 años, desde finales de la década de 1880 hasta finales de la de 1920. Magnolia Hawks ( Irene Dunne ) es una joven de 18 años que viaja en el barco de exhibición de su familia , el Cotton Blossom , que recorre el río Mississippi realizando espectáculos. Conoce a Gaylord Ravenal ( Allan Jones ), un jugador encantador, se enamora de él y finalmente se casa con él. Junto con su pequeña hija, la pareja abandona el barco y se traslada a Chicago, donde viven de las ganancias del juego de Gaylord. Después de unos 10 años, experimenta una racha de derrotas especialmente mala y deja a Magnolia, por un sentimiento de culpa por estar arruinando su vida debido a sus pérdidas. Magnolia se ve obligada a criar sola a su pequeña hija. En una trama paralela, Julie LaVerne ( Helen Morgan ) (la actriz principal del barco, que es en parte negra, pero se hace pasar por blanca ) se ve obligada a abandonar el barco debido a sus antecedentes, llevándose a Steve Baker ( Donald Cook ) (su marido blanco). , con quien, según la ley estatal, está casada ilegalmente) con ella. Finalmente, Julie también es abandonada por su marido y se convierte en alcohólica . Magnolia se convierte en un éxito en los escenarios de Chicago. Veintitrés años después, Magnolia y Ravenal se reencuentran en el teatro en el que Kim, su hija, actúa en su primer papel protagónico en Broadway.
Esta versión cinematográfica de Show Boat está protagonizada por Irene Dunne como Magnolia y Allan Jones como Ravenal, con Charles Winninger , Paul Robeson , Helen Morgan , Helen Westley , Queenie Smith , Sammy White , Donald Cook , Hattie McDaniel , Charles Middleton y Arthur Hohl . Fue dirigida por James Whale , quien intentó traer a la mayor cantidad posible de personas de la producción teatral para trabajar en la película. ( Florenz Ziegfeld , que murió en 1932, había producido originalmente Show Boat en el escenario). Winninger, Morgan y White habían desempeñado previamente sus papeles tanto en la producción teatral original de 1927 como en la reposición teatral del musical en 1932. Robeson, para quien en realidad se escribió el papel de Joe, había aparecido en el escenario de Londres en 1928 y en la reposición de Broadway de 1932. Dunne había sido contratado para reemplazar a Norma Terris, la Magnolia original , en la versión de gira de la espectáculo, y había realizado una gira por los Estados Unidos en el papel a partir de 1929. [3] Francis X. Mahoney, quien interpretó el breve papel del tramoyista cómico "Rubber Face" Smith, también había protagonizado la producción original y la reposición de Broadway de 1932. , y repetiría su papel en la reposición de Broadway de Show Boat en 1946 , dos años antes de su muerte.
Esta película también contó con los servicios del orquestador original del programa, Robert Russell Bennett , y de su director original, Víctor Baravalle , como director musical y director de orquesta de la película. El guión de la película fue escrito por Hammerstein.
Las canciones se interpretaron de una manera muy similar a la versión teatral original, sin contar las tres nuevas canciones escritas para la película. Muchos de los arreglos vocales originales del programa (realizados por Will Vodery no acreditado ) se conservaron en la película. "¿Por qué te quiero?" había sido filmada en un escenario nuevo, dentro de un automóvil descapotable en funcionamiento, pero se cortó justo antes del estreno de la película para reducir el tiempo de ejecución. [ cita necesaria ] Aparece en todas las presentaciones teatrales de Show Boat y, si se interpreta en su totalidad, es una canción larga, que dura seis minutos y cuarenta segundos. No se sabe si el metraje de la película ha sobrevivido o no. [4] Según una entrevista del New York Times con Dunne, su interpretación durante el viaje en automóvil fue demasiado entrecortada y su grabación en una banda sonora separada demasiado suave, y la canción fue eliminada. [3] Sin embargo, queda un indicio de ello debajo del diálogo. [ cita necesaria ] La música de la canción se escucha en la secuencia del automóvil, en una escena anterior del vestíbulo del hotel y en la escena en la que Magnolia recibe la carta de despedida de Ravenal.
Debido a limitaciones de tiempo, Whale se vio obligado a eliminar gran parte de su secuencia final, incluido un número de baile "moderno" para contrastar con el romántico número de producción "Old South" con Kim, y que tenía como objetivo resaltar las contribuciones de los negros estadounidenses a la danza y música. Para condensar muchos años en el carrete final de la película, se emplearon una serie de montajes y se utilizaron extractos de "Gallivantin' Aroun ' ", arreglados por Robert Russell Bennett, en su lugar . de diálogo, o bajo diálogo incidental. También iba a haber una repetición adicional de "Ol' Man River", cantada por Paul Robeson con maquillaje de vejez como Joe, pero fue eliminada y nunca vemos a un Joe (o Queenie) anciano en la película como liberado.
Según el historiador de cine Miles Kreuger en su libro Show Boat: The History of a Classic American Musical , el director James Whale puso mucho cuidado en garantizar una sensación de total autenticidad en la escenografía y el diseño de vestuario de esta película.
Frank S. Nugent de The New York Times la llamó "una de las mejores películas musicales que hemos visto". [5] Escribiendo para The Spectator en 1936, Graham Greene le dio a la película una crítica levemente positiva, caracterizando la dirección como "suavidad fina y adinerada" y describiendo la película como "buen entretenimiento, sentimental, literaria, pero extrañamente atractiva". Greene también comentó que la película había recibido críticas de otros espectadores de que el final había sufrido "el extremo sentimentalismo y la improbabilidad de la reunión [final]". [6]
Fue la octava película más popular en la taquilla británica en 1935-1936. [7]
Aunque la película fue aclamada por la crítica y tuvo éxito en taquilla, fue retirada de circulación en la década de 1940, después de que Metro-Goldwyn-Mayer , que quería rehacer la película, comprara los derechos (y todas las copias) a Universal. MGM originalmente quería protagonizar a Jeanette MacDonald y Nelson Eddy en la nueva versión, pero esos planes fracasaron. [8] Show Boat de MGM no comenzó a filmarse hasta finales de 1950 y se estrenó en el verano de 1951 con Kathryn Grayson y Howard Keel en los papeles principales. [9]
El hecho de que Paul Robeson, que había interpretado a Joe en la versión de 1936, estuviera en la lista negra en 1950 aseguró aún más que la película de 1936 no se vería durante mucho tiempo, [ cita necesaria ] y no se volvió a ver ampliamente hasta después de la muerte de Robeson en 1976. [ cita requerida ] En 1983 debutó en la televisión por cable , y unos años más tarde, en PBS . [ cita necesaria ] Posteriormente se mostró en TNT y ahora aparece de vez en cuando en TCM . [ cita necesaria ]
En 2014, una restauración de la película estuvo disponible en DVD en los EE. UU. como parte de la línea Archive Collection de Warner Home Video ; [10] y en 2020, The Criterion Collection lanzó un Blu-ray de restauración 4K . [11] [12]
En realidad, se cantan diez números de la partitura del escenario, otros cuatro se escuchan solo como música de fondo, y un pequeño fragmento, casi irreconocible, de la canción "I Might Fall Back on You" se escucha instrumentalmente al comienzo de la secuencia de Nochevieja . A excepción de tres nuevas escenas de diálogo, los diez minutos finales de la película y las tres canciones adicionales escritas para la película por Kern y Hammerstein, Show Boat de 1936 sigue muy de cerca el escenario musical, a diferencia de la película de 1929 y la versión de 1951 estrenada por MGM . Es tan fiel que incluso varias piezas instrumentales que no son de Kern y que se incluyen regularmente como parte de la música del programa se conservan en la película. La película también conserva gran parte de la comedia del programa.
Las tres nuevas canciones escritas por Kern y Hammerstein para la película de 1936 son:
En 1996, esta versión de Show Boat fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [13]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Show Boat estuvo disponible en VHS a partir de 1990 (MGM/UA M301757). [ cita necesaria ] The Voyager Company, bajo su etiqueta Criterion Collection , lanzó dos versiones en disco láser en 1989 de la versión de 1936. Una era una edición especial con extras que incluía la historia de los barcos de exhibición en general y su historia escénica y cinematográfica, y la otra era una versión únicamente cinematográfica. [ cita necesaria ] MGM/UA Home Video lanzó las versiones de 1929, 1936 y 1951, así como la secuencia Show Boat de Till the Clouds Roll By , como la colección The Complete Show Boat en disco láser en 1995. [17] La versión de 1929 fue restaurado y esta versión es la versión más completa disponible. La transferencia para la versión de 1936 es la misma que la de la Colección Criterion y la de 1951 era de la versión estéreo restaurada que MGM había hecho anteriormente. [ cita necesaria ]
Una empresa brasileña, Classicline, lanzó una versión en DVD de mala calidad en 2003. [ cita necesaria ]
En febrero de 2014, una restauración de la película estuvo disponible en DVD en los EE. UU. como parte de la línea Archive Collection de Warner Home Video . [10] El inventario inicial se completará con DVD fabricados; El inventario posterior se completará con DVD bajo demanda (DVD-R). Desde entonces, Warner ha descontinuado esta edición. [ cita necesaria ]
En marzo de 2020, Criterion lanzó un DVD y un Blu-ray de esta versión, con imágenes de la versión de 1929 y comentarios de Miles Krueger tanto sobre el largometraje como sobre las imágenes de 1929, ambos transferidos del lanzamiento del disco láser CAV. [11] [12]
