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María Hopkins

Mary Hopkin (nacida el 3 de mayo de 1950), acreditada en algunas grabaciones como Mary Visconti de su matrimonio con Tony Visconti , es una cantante galesa mejor conocida por su sencillo número 1 en el Reino Unido de 1968 " Esos eran los días ". Fue una de las primeras artistas en firmar con el sello Apple de los Beatles .

Biografía

Carrera de cantante temprana

Hopkin nació en una familia de habla galesa en Pontardawe , Gales. [2] [3] Tomó lecciones de canto semanales cuando era niña y comenzó su carrera musical como cantante folk con un grupo local llamado Selby Set and Mary. Lanzó un EP de canciones en galés para un sello discográfico local llamado Cambrian, con sede en su ciudad natal, antes de firmar con Apple Records , propiedad de los Beatles, uno de los primeros artistas en hacerlo. [4] La modelo Twiggy la vio ganando el programa de talentos de televisión de ITV Opportunity Knocks y la recomendó a Paul McCartney . [4]

Anuncio de caja , 5 de octubre de 1968

Su sencillo debut, " Esos eran los días ", producido por McCartney, fue lanzado en el Reino Unido el 30 de agosto de 1968. A pesar de la competencia de la estrella bien establecida Sandie Shaw , cuya propia versión sencilla de la canción también fue lanzada ese año, la versión de Hopkin se convirtió en el número 1 en la lista de singles del Reino Unido . [5] Alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. , donde durante tres semanas se mantuvo fuera del primer puesto por " Hey Jude " de los Beatles, [6] y pasó dos semanas en el número 1 en la lista de sencillos RPM de Canadá. . Vendió más de 1.500.000 copias sólo en Estados Unidos y recibió un disco de oro de la RIAA . Las ventas globales superaron los 8.000.000. [7]

El 2 de octubre de 1968, Hopkin apareció en la Catedral de San Pablo de Londres para el Pop Experience , donde cantó " Morning of My Life ", " Turn Turn Turn " y " Plaisir d'amour ". [8] En diciembre de ese año, la revista de música NME informó que Hopkin estaba considerando un papel principal en la película planeada por Stanley Baker , Rape of the Fair Country , que se basaría en el libro del mismo nombre de Alexander Cordell . [9] Ese proyecto en particular no se materializó, pero Hopkin cantó las canciones principales de dos de las películas de Baker, ¿ Dónde está Jack? y Secuestrado .

El 21 de febrero de 1969, se lanzó el álbum debut de Hopkin, Post Card , nuevamente producido por McCartney. [10] Incluía versiones de tres canciones de Donovan , que también tocaron en el álbum, y una canción de George Martin y Harry Nilsson . Alcanzó el número 3 en la lista de álbumes del Reino Unido , aunque resultó ser su único éxito en esa lista. [5] En Estados Unidos, Post Card alcanzó el puesto 28 en la lista de álbumes de Billboard . [6]

El siguiente sencillo fue " Goodbye ", escrito por McCartney (acreditado a Lennon-McCartney ), y lanzado el 26 de marzo de 1969. [11] Alcanzó el número 2 en la lista de singles del Reino Unido, [5] el número 13 en el Billboard Hot 100 [ 11] y el número 15 en la lista de RPM en Canadá. [12] Hopkin dijo que interpretó "Goodbye" como si McCartney se comprometiera a dejar de " microgestionar " su carrera, ya que se sentía incómoda con su posicionamiento de ella como cantante pop. [13] También expresó su descontento con su manager en este momento, Terry Doran . [14]

El tercer sencillo de Hopkin, " Temma Harbor ", fue una reorganización de una canción de Philamore Lincoln . Su primer sencillo no producido por McCartney, [15] fue lanzado el 16 de enero de 1970 y alcanzó el puesto número 6 en el Reino Unido y el número 42 en Canadá. [16] En Estados Unidos, "Temma Harbour" alcanzó el puesto 39 en el Billboard Hot 100 y el número 4 en la lista Easy Listening de la revista . [17] Junto con Donovan y Billy Preston , Hopkin fue uno de los cantantes del coro del exitoso sencillo de 1970 del Templo Radha Krishna , " Govinda ", producido por George Harrison para Apple Records. [18]

Eurovisión

En marzo de 1970, Hopkin representó al Reino Unido en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1970 , logrando el segundo lugar con " Knock, Knock Who's There? " [4] A pesar de ser el favorito antes del concurso, Hopkin perdió ante " All Kinds of Everything ", interpretada de la cantante irlandesa Dana . [19] Producida por Mickie Most , "Knock, Knock ¿Quién está ahí?" fue lanzado como sencillo el 23 de marzo de 1970 y alcanzó el puesto número 2 en el Reino Unido. [5] Fue un éxito mundial, vendiendo más de un millón. [ cita necesaria ]

El último gran éxito de Hopkin fue "Think About Your Children", lanzado en octubre de 1970, que alcanzó el puesto 19 en el Reino Unido. Hopkin ha expresado su descontento con el material producido por Most, quien había asumido el cargo de productor de "Temma Harbour". Después de aparecer en Eurovisión, Hopkin quería volver a sus raíces de música folk.

Después de Eurovisión

Ante la insistencia de McCartney, Hopkin había grabado una versión de " Que Sera, Sera " en agosto de 1969. [20] Hopkin no deseaba grabar la canción y se negó a que el sencillo se lanzara en Gran Bretaña. [20] Publicado inicialmente en Francia en septiembre de 1969, se lanzó en Norteamérica en junio de 1970. [15] El sencillo alcanzó el puesto 77 en el Billboard Hot 100 [15] y el número 47 en Canadá, [ cita necesaria ] y fue También fue un éxito en Japón, Australia, Nueva Zelanda y Rhodesia (actual Zimbabwe).

El último sencillo que llegó a las listas británicas fue "Let My Name Be Sorrow", que alcanzó el puesto 46 en julio de 1971. Fue producido por Tony Visconti , a quien Hopkin había conocido antes para una grabación galesa de "Sparrow". "Let My Name Be Sorrow" fue un éxito en Polonia en enero de 1972.

El segundo álbum de Hopkin, Earth Song, Ocean Song , fue lanzado por Apple el 1 de octubre de 1971. El álbum fue producido por Visconti e incluía versiones de canciones escritas por Cat Stevens , Gallagher y Lyle y Ralph McTell , así como las dos canciones principales. Por Liz Thorsen. Hopkin sintió que era el disco que siempre había querido hacer, por lo que, coincidiendo con su matrimonio con Visconti y sin poco que demostrar, abandonó el panorama musical. [21] El sencillo del álbum, "Water, Paper and Clay", no llegó al Billboard Hot 100. Fue el último sencillo de Hopkin para Apple Records, que dejó en marzo de 1972.

Después de la salida de Hopkin de Apple, a finales de 1972 se lanzó un álbum recopilatorio titulado Esos eran los días . El álbum incluía todos los éxitos de Hopkin, pero no llegó a las listas. "¿TOC Toc quién está ahí?" fue lanzado como sencillo en los Estados Unidos y Canadá, ambos países fueron excluidos del primer lanzamiento de ese disco en 1970. El sencillo alcanzó el número 92 en el Billboard Hot 100 y el número 11 en la lista Easy Listening en diciembre de 1972, dando Hopkin, su último éxito en Estados Unidos.

Series de televisión

Después de su aparición en el concurso de Eurovisión, Hopkin tuvo su propia serie de televisión de máxima audiencia , Mary Hopkin in the Land of... , en BBC 1 . Creado por Eric Merriman , cada episodio presentaba a Hopkin analizando un aspecto diferente de la narración a través de la música y la danza. Los seis programas de 30 minutos se transmitieron en 1970 y se repitieron en 1971. [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28] [29]

Después de los sencillos exitosos

Después de casarse con Visconti en 1971, [4] Hopkin se retiró de la escena de la música pop para tener una familia. Aunque supuestamente no estaba contenta con el mundo del espectáculo, no dejó de grabar. Viajó a Australia con Visconti en enero de 1972 y actuó en un gran festival de rock al aire libre en el sur de Australia, además de dar conciertos en varias ciudades importantes. [ cita necesaria ] En marzo, Hopkins anunció su salida de Apple Records; Su manager, Jo Lustig , dijo que estaban considerando ofertas de "tres grandes compañías [discográficas]". [30] En junio, el sencillo " Summertime Summertime " / "Sweet and Low" fue lanzado en Bell Records bajo el nombre de Hobby Horse. La cara A era una versión de una canción de 1958 de los Jamies . Con la ayuda de Visconti, lanzó el sencillo navideño de 1972 "Mary Had a Baby" / "Cherry Tree Carol" en Regal Zonophone Records .

Hopkin protagonizó su propio especial de televisión único para BBC 1 el 29 de julio de 1972. Titulado Sing Hi, Sing Lo , fue anunciado simplemente como "entretenimiento ligero protagonizado por Mary Hopkin". [31]

Aunque no se publicaron otros sencillos o álbumes a su nombre hasta 1976, cantó en numerosas grabaciones que produjo su marido, como aquellas con Tom Paxton , Ralph McTell, David Bowie ( Low ), Bert Jansch , The Radiators from Space , Thin Lizzy. , Carmen, hermanos Sarstedt, Osibisa , Sparks , Hazel O'Connor y Elaine Paige . En todas estas grabaciones (y también en el álbum Inventory de su marido ) se le atribuye el nombre de "Mary Visconti". Durante este tiempo, también apareció en varios programas de televisión como Cilla Black y varios programas de radio.

Volver a la grabación

En 1976, volvió a grabar con su nombre de nacimiento y lanzó el sencillo " If You Love Me (Really Love Me) " (grabado originalmente por Édith Piaf como " Hymne à l'amour "), que alcanzó el puesto 32 en las listas del Reino Unido. . [5] La cara B , "Tell Me Now", fue una composición original de Hopkin. Su siguiente sencillo fue "Wrap Me in Your Arms", con la cara B nuevamente escrita por Hopkin ("Just A Dreamer"). Estos sencillos salieron en el sello Good Earth Records de Visconti. [5] Varias canciones grabadas para un álbum en ese momento ahora se han lanzado bajo el propio sello de Hopkin, Mary Hopkin Music. [1]

Dos miembros de Steeleye Span (Bob Johnson y Pete Knight) eligieron a Hopkin para interpretar "Princess Lirazel" en su álbum conceptual The King of Elfland's Daughter . También apareció en el Festival Folclórico de Cambridge con Bert Jansch . En 1976 nació su segundo hijo. Antes de que terminara la década de 1970, Decca lanzó un álbum recopilatorio de las grabaciones cámbricas de Hopkin, The Welsh World of Mary Hopkin .

década de 1980

Hopkins en 1982

El primer proyecto de Hopkin en la década de 1980 fue una temporada que recibió buenas críticas interpretando a la Virgen María en Rock Nativity en el Hexagon Theatre de Reading, Berkshire . [8] Después de esto, Mike Hurst (productor discográfico y ex miembro de los Springfields ) le pidió que cantara en un nuevo grupo llamado Sundance que había formado con Mike de Albuquerque de ELO . [4] Su único sencillo, "What's Love", les permitió realizar una gira por el Reino Unido con el Dr. Hook , pero Hopkin abandonó rápidamente el grupo, insatisfecho con los conciertos. "What's Love" resultó muy popular en Sudáfrica, aunque fue el único territorio donde llegó a las listas, alcanzando el puesto número 10 en abril de 1982. En 2002, Hurst lanzó grabaciones de esta época en el sello Angel Air .

Hopkin y Visconti se divorciaron en 1981. Al año siguiente, ella prestó su voz en "Rachael's Song" para la banda sonora de Vangelis de Blade Runner . Alrededor de 1984, Peter Skellern le pidió que se uniera a él y a Julian Lloyd Webber en un grupo llamado Oasis . Su único y homónimo álbum, Oasis , fue lanzado en WEA junto con dos sencillos. El álbum alcanzó el puesto 23 en la lista de álbumes del Reino Unido en 1984 y permaneció allí durante 14 semanas. Se planeó una gira por el Reino Unido, pero terminó abruptamente porque Hopkin enfermó. El grupo se disolvió poco después.

Durante la década de 1980, Hopkin apareció en varios espectáculos benéficos, incluida una aparición en el London Palladium con Ralph McTell. En 1988, participó en la producción de George Martin de Under Milk Wood de Dylan Thomas . Interpretó al personaje de Rosie Probert e interpretó una pieza llamada "Love Duet" con Freddie Jones como Captain Cat. La realización del disco fue filmada y convertida en una edición especial de The South Bank Show , donde se mostró a Hopkin y Jones ensayando y grabando "Love Duet". En 1992, el elenco se reunió para una representación de la obra como tributo a Thomas en presencia del Príncipe Carlos para The Prince's Trust . [8]

Hopkin grabó un álbum llamado Spirit en 1989. Este fue lanzado con el sello Trax y es una colección de canciones clásicas ligeras y contó con el sencillo " Ave Maria ". El disco fue producido por Benny Gallagher, de Gallagher and Lyle , quien le había contribuido con canciones durante sus días en Apple Records.

década de 1990

A principios de 1990, Hopkin cantó con The Chieftains en el London Palladium en un espectáculo benéfico y luego se unió a ellos en una gira por el Reino Unido.

Continuó realizando proyectos de su elección, trabajando con personas como Julian Colbeck ; ella escribió la letra e interpretó una canción de su CD Back to Bach . Además, estuvo The Collector de Marc Cerrone , una obra de teatro/ópera, para la cual interpretó dos canciones en el CD y el video. Trabajó de nuevo con viejos amigos, el guitarrista Brian Willoughby y Dave Cousins ​​(de Strawbs ) en su CD The Bridge . También apareció en un álbum tributo a los Beatles de RAM Pietsch.

Portada del álbum de Y Caneuon Cynnar – The Early Recordings

En 1996, el sello galés Sain compró el catálogo anterior de Cambrian y lanzó todas las grabaciones galesas de Hopkin en un CD llamado Y Caneuon Cynnar/The Early Recordings , [32] que eliminó la batería sobregrabada que se encontraba en las grabaciones de Decca.

En 1999, se unió nuevamente a The Chieftains en su gira por el Reino Unido y, ese mismo año, realizó conciertos en Escocia con Benny Gallagher y Jim Diamond . [8] También hubo tres documentales de televisión sobre ella, uno para HTV (1998), BBC Television (1998) y S4C (2000). [8]

Hizo una aparición especial en el álbum The Great Brain Robbery de The Crocketts , cantó el tema principal de la serie de televisión de la BBC de Billy Connolly World Tour of England, Ireland and Wales y volvió a grabar "Those Were The Days" con Robin Williams rapeando . También apareció en la película de Sara Sugarman Very Annie Mary .

2000

En septiembre de 2005, lanzó un álbum retrospectivo en un sello dirigido por su hija, Mary Hopkin Music, titulado Live at the Royal Festival Hall 1972 . [1] Le siguió en diciembre de 2006 una grabación navideña, "Snowed Under", lanzada sólo para descarga.

Para celebrar su 57 cumpleaños en 2007, lanzó un álbum llamado Valentine en su nuevo sello homónimo. [1] Incluía 12 temas nunca antes escuchados que databan de 1972 a 1980, tres de los cuales fueron escritos por Hopkin. [1] En 2008, se lanzó un nuevo álbum, Recollections , en su propio sello. [1] Incluía 11 pistas que se grabaron originalmente entre 1970 y 1986, junto con un CD de tres canciones navideñas que incluían "Mary Had a Baby" y " The Cherry-Tree Carol " (estas pistas se lanzaron por primera vez en Regal Zonophone en 1972). ) y "Snowed Under", que se lanzó en 2006 sólo como descarga.

Su último CD de archivo, Now and Then , se lanzó en mayo de 2009. Consta de 14 pistas grabadas entre 1970 y 1988. Cantó la canción "Y 'deryn pur" ("Gentle Bird") en el álbum Blodeugerdd: Song of the Flowers. – Antología de música y canciones galesas publicada por Smithsonian Folkways Recordings en junio de 2009.

década de 2010

La hija de Hopkin, Jessica Lee Morgan , lanzó su primer CD, llamado I Am Not , en el que Hopkin canta varias canciones.

En octubre de 2010, Hopkin y su hijo, Morgan Visconti, lanzaron You Look Familiar , una colaboración que reúne las melodías, letras y voces de Hopkin con la instrumentación y los arreglos de su hijo. [33]

En 2013, Painting by Numbers fue lanzado en Mary Hopkin Music. El álbum incluye 10 pistas escritas por Hopkin, dos de las cuales fueron coescritas con amigos; "Love Belongs Right Here" con Brian Willoughby y "Love, Long Distance" con Benny Gallagher .

Para la Navidad de 2014, Hopkins grabó un sencillo con su hijo y su hija. El villancico tradicional, "Iesu Faban" (que significa "Niño Jesús" en galés), fue descrito en su sitio web como una "interpretación coral cercana e íntima de un villancico tradicional galés". [34]

Para celebrar el 50 aniversario del lanzamiento de "Those Were the Days", el 30 de agosto de 2018 Hopkin lanzó una nueva versión acústica, en un EP que también incluye la versión en vivo de su concierto de "despedida" de 1972 en el Royal Festival Hall . También se incluyen las versiones de "Those Were the Days" y "Goodbye" lanzadas en 1977, producidas por su entonces marido, Tony Visconti. [35]

2020

Hopkin lanzó un álbum llamado Two Hearts , junto con su hija Jessica Lee Morgan. Con material recién escrito y versiones desde The Bangles hasta Dire Straits , se lanzó el 3 de mayo de 2023, el 73 cumpleaños de Hopkin. [36]

Discografía

Ver también

Referencias

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  2. ^ "Esos eran los días: la historia de Mary Hopkins". BBC . 5 de septiembre de 2013.
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  33. ^ "Biografía". Morganvisconti.com . Consultado el 20 de noviembre de 2017 .
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enlaces externos