La princesa Fiona [1] [2] es un personaje ficticio de la franquicia Shrek de DreamWorks . Uno de los personajes principales de la serie de películas , Fiona aparece por primera vez en Shrek (2001) como una hermosa princesa maldecida a transformarse en un ogro por la noche. Inicialmente está decidida a romper el encantamiento besando a un príncipe, solo para conocer y enamorarse de Shrek , un ogro, en su lugar. Los orígenes del personaje y las relaciones con otros personajes se exploran más a fondo en películas posteriores: presenta a su nuevo esposo, Shrek, a sus padres en Shrek 2 (2004); se convierte en madre en Shrek the Third (2007); y es una guerrera empoderada en Shrek Forever After (2010), gran parte de la cual tiene lugar en una realidad alternativa en la que Fiona y Shrek nunca se conocen.
Creada por los guionistas Ted Elliott y Terry Rossio , Fiona está basada vagamente en la fea princesa del libro infantil Shrek! (1990) de William Steig , de la que se modificaron significativamente su papel y apariencia. Los guionistas adaptaron el personaje a una princesa bajo un encantamiento que cambia de forma , una idea inicialmente muy cuestionada por otros cineastas. Fiona tiene la voz de la actriz Cameron Diaz . La comediante y actriz Janeane Garofalo fue elegida originalmente para el personaje hasta que fue despedida de la primera película con pocas explicaciones. Fiona fue uno de los primeros personajes humanos en tener un papel principal en una película animada por computadora, por lo que los animadores aspiraron a hacerla hermosa y realista en apariencia. Sin embargo, una proyección de prueba temprana resultó en que los niños reaccionaran negativamente hacia el asombroso realismo del personaje , lo que llevó a los animadores a rediseñar a Fiona en una heroína más estilizada y caricaturesca. Se aplicaron varios logros revolucionarios en animación por computadora al personaje para representar la piel, el cabello, la ropa y la iluminación de manera convincente.
El personaje es considerado una parodia de las princesas tradicionales tanto en los cuentos de hadas como en las películas animadas de Disney . La recepción hacia Fiona ha sido mayoritariamente positiva, con críticos elogiando su caracterización, destreza en las artes marciales y la actuación de Díaz. Sin embargo, los críticos estaban divididos sobre el diseño humano del personaje, algunos de los cuales estaban impresionados por sus innovaciones tecnológicas, mientras que otros encontraron su realismo inquietante y demasiado similar a Díaz. Varias publicaciones de medios consideran a Fiona un ícono feminista, atribuyéndole el mérito de subvertir los estereotipos de princesa y género al abrazar sus defectos. Díaz también se convirtió en una de las actrices mejor pagadas de Hollywood debido a su papel en la franquicia Shrek , ganando $ 3 millones por su actuación en la primera película y más de $ 10 millones por cada secuela.
Shrek está vagamente basada en el libro infantil de William Steig , Shrek! (1990), [3] pero sus personajes principales se desvían significativamente de sus inspiraciones . [4] Según la historiadora de animación Maureen Furniss , cambiar el interés amoroso de Shrek de una princesa fea a una hermosa es la desviación más significativa de la película. [4] En la historia de Steig, una bruja predice que Shrek se casará con una princesa sin nombre, a quien solo describe como más fea que el propio Shrek, inspirando al ogro a perseguirla. [5] Descrita en el libro como "la princesa más increíblemente fea de la superficie del planeta", [6] [7] [8] La princesa de Steig tiene poco parecido con Fiona, pero la pareja se casa inmediatamente con poco conflicto . [9] [4] En un esfuerzo por expandir la trama y hacer que sus personajes sean más comercializables , los escritores de la película decidieron adaptar Shrek! La princesa de Steig en una bella doncella que solo está maldita a volverse fea durante las noches, lo que se ve obligada a ocultar a otros personajes. [4] Estos cambios en el personaje hacen que el interés del vanidoso Lord Farquaad en Fiona sea más creíble, ya que solo se casa con una princesa para convertirse en rey de Duloc. [4] Según la autora Margot Mifflin , Fiona también está escrita como una damisela en apuros más que la princesa de Steig. [10]
Sintiendo que mantener la maldición de Fiona completamente en secreto hasta el final no era adecuado para un largometraje, los guionistas Ted Elliott y Terry Rossio sugirieron una princesa que cambia de forma . [11] Al principio, el concepto fue rechazado por sus compañeros durante seis meses porque lo encontraron demasiado complicado para un cuento de hadas , pero los compañeros de escritura argumentaron que se habían utilizado puntos de trama similares en La sirenita (1989) y La bella y la bestia (1991) de Disney. [11] En cambio, Elliot y Rossio comenzaron a referirse a Fiona como una princesa "encantada". [12] Algunos escritores expresaron su preocupación de que convertir a Fiona en un ogro a tiempo completo una vez que profesa su amor por Shrek implica "que la gente fea pertenece a la gente fea", pero Rossio explicó que su transformación final en realidad sugiere que Shrek ya ama a Fiona independientemente de cómo se vea. [11] Fiona, que permanece en su "estado feo y embrujado", conserva algunos de los temas originales del libro sobre mantenerse fiel a uno mismo, según la periodista Julia Eccleshare , [13] aunque The Daily Telegraph comentó que Fiona está lejos de ser repulsiva. [14]
En los primeros borradores del guion, Fiona nace como un ogro de padres humanos, quienes la encierran en una torre para ocultar su verdadera naturaleza y mienten sobre su apariencia a sus súbditos. [15] [16] Un día, Fiona busca la ayuda de una bruja llamada Dama Fortuna, quien le ofrece elegir entre dos pociones, advirtiéndole que solo una la volverá hermosa. [15] Fiona selecciona la poción equivocada, titulada "Belleza", y solo después de beberla se entera de que el elixir la vuelve humana durante el día antes de revertirse todas las noches. [15] [16] Los escritores originalmente tenían la intención de que la historia de fondo de Fiona fuera el prólogo de la película , pero lo descartaron después de que el público de prueba encontrara la escena deprimente. [15] El animador Tom Sito le había presentado la escena al productor Jeffrey Katzenberg , pero recordó que Katzenberg reaccionó desfavorablemente. [17] La secuencia fue escrita en un guión gráfico pero nunca animada. [18] Otra escena abandonada, titulada "Fiona los pierde", sigue a Fiona, Shrek y Donkey quedando atrapados en una cueva después de que ella es rescatada, [18] mientras que una tercera detalla una confrontación física entre la forma de ogro de Fiona y Shrek, a quien este último confunde con un monstruo que la ha lastimado. [11] La pelea fue descartada porque, según Elliot, algunos miembros femeninos de la tripulación percibieron la violencia hacia Fiona como misógina , supuestamente malinterpretando su visión de la secuencia de acción. [11]
Elliott y Rossio habían sugerido revisar las discusiones sobre si la verdadera naturaleza de Fiona es humana u ogro en una posible secuela, pero su idea fue rechazada. [11] Los directores y escritores pasaron cuatro meses intercambiando ideas sobre varias ideas nuevas para la secuela, [19] trazando planes para las vidas de Fiona y Shrek después de la luna de miel con el productor Aron Warner . [20] Finalmente, determinaron que la única progresión lógica era que los padres de Fiona reaccionaran ante el hecho de que su hija se casara y siguiera siendo un ogro. [21] El director de Shrek 2, Kelly Asbury, explicó que presentar a los padres de Fiona ofrecía una "historia completamente nueva para seguir y un lugar completamente nuevo al que ir". [22] Además, Shrek 2 revela por qué Fiona fue encerrada en una torre en primer lugar, [23] y los cineastas se dieron cuenta de que podían usar algunos de los conceptos abandonados de la primera película para revelar gradualmente más detalles sobre la historia de Fiona a lo largo de la serie. [24] Para Shrek 2 , decidieron reimaginar a Dama Fortuna como la conspiradora hada madrina de Fiona y la principal villana de la secuela, que usa magia contra el matrimonio de Fiona y Shrek. [15]
Fiona tiene la voz de la actriz estadounidense Cameron Diaz , [25] uno de los tres miembros principales del elenco de la franquicia. [23] Díaz prestó su voz a Fiona en las cuatro entregas de la serie cinematográfica a lo largo de diez años. [26] [27] El papel estaba originalmente destinado a la comediante y actriz Janeane Garofalo , [28] quien fue despedida de la primera película y finalmente reemplazada por Díaz. [29] Aunque Garofalo sostiene que fue despedida sin explicación, [30] se cree que el cambio de rol de Fiona fue resultado de la muerte del comediante Chris Farley , quien originalmente fue elegido como Shrek y ya había grabado la mayor parte del diálogo del personaje hasta que murió durante la producción, momento en el que fue reemplazado por el actor Mike Myers . [31] Según el historiador de cine Jim Hill, los realizadores originalmente eligieron a Garofalo para el papel de Fiona porque habían sentido que la " personalidad cómica , sarcástica y abrasiva " de la actriz serviría como un complemento ideal para el enfoque positivo de Farley hacia el personaje principal, [31] [32] pero finalmente cedieron porque Garofalo era "demasiado pesimista" para el tono más ligero de la película, y le ofrecieron el papel a Díaz. [33] Con una versión "más dulce" de Fiona introducida, Shrek se convirtió a su vez en un personaje más pesimista. [33]
Fiona fue el primer papel animado de Díaz. [34] DreamWorks invitó a Díaz a protagonizar una película animada sobre un ogro y una princesa que aprenden a aceptarse a sí mismos y entre sí. [34] Además del mensaje positivo de la película, Díaz se sintió atraída por la idea de coprotagonizar junto a Myers, Eddie Murphy y John Lithgow . [34] Al abordar su papel como si fuera una actuación dramática , Díaz grabó la mayor parte de su diálogo antes de que se hubiera escrito un guion completo, trabajando en estrecha colaboración con el director Andrew Adamson para preparar escenas antes de que se hubiera realizado el guion gráfico de la película. [34] Antes de Shrek , Díaz protagonizó la película de comedia de acción Los ángeles de Charlie (2000), un papel para el que había recibido entrenamiento en artes marciales . [35] Mientras grababa la escena en la que su personaje lucha contra Monsieur Hood y sus Merry Men, Díaz se animó bastante, gesticulando y, ocasionalmente, pronunciando frases en cantonés ; se le atribuye a su experiencia en artes marciales el beneficio de la secuencia. [35] Díaz una vez eructó durante una sesión de grabación, que fue escrita en una escena para Fiona. [36] Sin un guion adecuado para ayudarla, Díaz encontró que la improvisación requerida para algunas escenas era uno de los aspectos más desafiantes del proceso de grabación. [37] La actriz no vio la historia completa de la película hasta después de haber terminado de trabajar en el proyecto de forma intermitente durante dos años, momento en el que finalmente entendió realmente su "personaje y ... por lo que estaba pasando". [34] Myers estaba impresionado e inspirado por el compromiso de Díaz con su papel, hasta el punto de que sintió que estaba actuando frente a la propia Fiona. [34] Asbury recordó que Díaz inmediatamente "clavó" su personaje, y explicó: "Tenía esta cierta cosa en su voz que le permitía ser testaruda y saber exactamente lo que quería y tener confianza, pero también tener este toque de dulce ingenuidad y todo lo que la hacía completamente creíble". [21] A pesar de admirar las actuaciones de sus coprotagonistas predominantemente masculinos, Díaz rara vez trabajó directamente con ellos a lo largo de la serie Shrek . [38]
Díaz prefirió darle voz a Fiona en la forma de ogro del personaje. [39] Aparte de las secuelas de Los ángeles de Charlie , Shrek es la única franquicia en la que Díaz repitió un papel. [40] Debido a que los orígenes de los padres de Fiona aún no se habían revelado en la primera película, Díaz le dio voz a Fiona usando un acento estadounidense . [26] Después de enterarse de que los actores ingleses Julie Andrews y John Cleese habían sido elegidos como sus padres, la reina Lillian y el rey Harold , respectivamente, en Shrek 2 , [41] Díaz lamentó haberle dado voz a su personaje con su acento californiano predeterminado en lugar de un acento británico , [27] [42] llamándolo una de las pocas cosas que cambiaría de su actuación. [27] Aunque admitió que trabajar en las películas solo por unas pocas horas a la vez esporádicamente a veces la hacía sentir como si no estuviera 100 por ciento involucrada en el proceso, se apropia del personaje y explica: "Es interesante ver algo que no es realmente tangible para encarnar completamente tu esencia". [43] Díaz a menudo defendía la apariencia de Fiona de la prensa preguntándole cómo se siente al interpretar a un personaje "feo", encontrando su opinión impactante y explicando "Me encanta que ella sea la princesa que no es como todas las demás princesas. No se parece a ellas, y es igual de querida y aceptada". [44] En Shrek the Third (2007), Díaz coprotagonizó junto a su ex novio, el cantante Justin Timberlake , con quien había roto el año anterior. [45] Timberlake interpreta al primo de su personaje, Arthur Pendragon , heredero del trono de su difunto padre. [46] [47] Shrek 2 incluye una breve referencia a Timberlake; una imagen de un joven caballero llamado "Sir Justin" aparece en el dormitorio de la infancia de Fiona, que se cree que es un homenaje a su relación. [47] [ 48] [49] Díaz no estaba al tanto del cameo de Timberlake hasta que vio la película, creyendo que se había finalizado antes de que se convirtieran en pareja. [43] Aunque Timberlake fue elegido para interpretar a Arthur mientras todavía estaba saliendo con Díaz, Warner sostiene que su participación no estuvo influenciada por su relación, insistiendo en que Timberlake se ganó el papel basándose en su propio mérito y su sentido del humor. [47] [50]El estreno de la película en mayo de 2007 en Los Ángeles fue el primer evento mediático en el que la ex pareja había sido fotografiada desde el final de su relación. [51] El director Mike Mitchell negó las especulaciones de los medios de que Timberlake y la omisión de su personaje en Shrek Forever After (2010) se correlacionaran con la ruptura de Díaz y Timberlake, explicando que Arthur fue eliminado únicamente para permitir más tiempo en pantalla para personajes más relevantes. [52]
Un cineasta describió a Díaz como "la roca" de la franquicia porque "trae un gran espíritu a estas películas". [53] Tras el estreno de Shrek Forever After , la última entrega de la serie, [54] Díaz reflexionó que las películas de Shrek habían seguido siendo su "red de seguridad" durante varios años, describiendo el período como "una década de saber que terminas una y durante los próximos dos años haremos otra". [55] Ella sigue teniendo esperanzas de futuras secuelas. [50] [55] Díaz se entristeció al despedirse de su personaje, [56] [57] admitiendo que dio por sentado las películas y a Fiona hasta el final porque siempre asumió que la invitarían de nuevo en unos meses para otra entrega. [38] Considerando el papel "un privilegio y un honor", [38] Díaz sostiene que Fiona es el papel por el que los niños la reconocen más, [58] pero prefiere que los padres les permitan fingir que su personaje realmente existe sin revelar su actriz de voz, [55] a menudo intentando evitar que los padres expongan la verdad. [59] Díaz explicó que Fiona se ha convertido en "parte de mi personaje en pantalla. En lugar de ponerme a mí misma a través de ella, creo que ella me atraviesa de una manera extraña. Cuando la gente piensa en mí, piensa en Fiona, no al revés". [37] Díaz cree que su popularidad ha aumentado mucho desde que prestó su voz al personaje. [58] A pesar de estar actualmente en desarrollo, Díaz aún tiene que confirmar si repetirá o no su papel en una quinta película, [60] aunque anteriormente había dicho que volvería para una quinta entrega si se lo pidieran. [59]
El papel de Díaz en la serie Shrek contribuyó a que se convirtiera en una de las actrices más ricas de Hollywood en 2008. [56] [61] [62] [63] Después de que le pagaran 3 millones de dólares por la primera película, [64] Díaz originalmente renegoció para recibir 5 millones de dólares por Shrek 2 , [65] estimado en un salario por hora de 35 000 dólares. [66] [67] Finalmente ganó entre 10 y 15 millones de dólares por repetir su papel. [68] [69] [70] [71] Por Shrek the Third , se dice que Díaz recibió 30 millones de dólares, su salario más alto en ese momento, [72] debido a que aseguró una parte significativa de las ganancias de la entrega. [61] [73] [74] Ganó 10 millones de dólares por Shrek Forever After . [75] [76] En 2010, Forbes clasificó a Díaz como la segunda actriz de doblaje con mayores ingresos de Hollywood, solo detrás de Myers. [75] Sobre las lucrativas ganancias de la actriz, el cineasta Herschell Gordon Lewis escribió en un artículo para el Sun-Sentinel: "Seguro, capturó bien al personaje. Sí, las películas de 'Shrek' invariablemente son éxitos de taquilla. Pero, ¿alguien puede decir que si la voz de la princesa Fiona fuera la de una actriz competente que no fuera Cameron Diaz, la película habría fracasado?". [64] La actriz Holly Fields ha proporcionado la voz cantante del personaje en la película, además de prestarle su voz en varios videojuegos, juguetes, comerciales y atracciones de parques de diversiones. A menudo se contrata a Fields para imitar a Díaz, describiendo la experiencia como uno de sus "trabajos más geniales". [77]
Fiona es la protagonista femenina de la franquicia y el interés romántico de Shrek . [78] [38] Shrek fue la primera película animada por computadora en presentar personajes humanos en papeles principales, [10] [79] por lo que la directora Vicki Jenson creía que su heroína debía ser hermosa pero convincente. [80] Elliott y Rossio originalmente habían imaginado la forma monstruosa de Fiona como peluda en apariencia, queriendo que se pareciera a un personaje completamente único en lugar de simplemente una versión femenina de Shrek, pero los realizadores lucharon por ponerse de acuerdo sobre su diseño final. [11] Con el objetivo de lograr un realismo estilizado, [81] los animadores descubrieron que podían enfatizar el rostro de Fiona de manera más eficiente al enfocarse "en las sutilezas de la forma humana" y compilar capas translúcidas de piel para evitar que el personaje se pareciera al plástico, una tarea que encontraron particularmente abrumadora debido a la familiaridad de las personas con la piel humana. [82] Para hacer que la piel de Fiona fuera más creíble, los animadores estudiaron libros de dermatología para aprender cómo las distintas fuentes de luz interactúan con la piel humana, [83] a lo que el supervisor de efectos visuales Ken Bielenberg se acercó como si estuvieran iluminando a la propia Díaz. [81] Bielenberg bromeó: "Quieres que la puesta de sol se refleje en su rostro de una manera favorecedora... Fiona puede ser una princesa computarizada, pero tiene su lado malo". [84] Los animadores pintaron una combinación de pecas y tonos más cálidos en algunas de las capas más profundas de su piel, a través de las cuales luego filtraron la luz. [79] Se utilizó un sombreador para penetrar, refractar y hacer resurgir capas de luz, cuya concentración se ajustó para lograr el resplandor deseado de Fiona; aprendieron que demasiada exposición resultó en una apariencia similar a la de un maniquí . [82] El departamento de iluminación consultó con la maquilladora Patty York para aprender diferentes enfoques para crear efectos realistas en el rostro de Fiona, [35] mientras que el software de gráficos por computadora Maya se utilizó para animar su cabello, [85] que consta de más de 1 millón de polígonos. [86] Los animadores sintieron que el diseño de Fiona era "demasiado real" a veces. [87] Cuando se mostró la película para probar al público, algunos niños lloraron porque encontraron perturbador el hiperrealismo de Fiona ; [88] [89] [90] el personaje sufría un fenómeno conocido como el valle inquietante .. [91] En consecuencia, DreamWorks ordenó que el personaje fuera reanimado para que pareciera más una caricatura y menos una simulación humana. [90] La animadora Lucia Modesto recordó que su equipo recibió instrucciones de "retirar" el diseño del personaje porque su realismo se estaba volviendo desagradable. [92] [93] [94] Posteriormente, Fiona fue modificada para encajar entre los personajes más fantásticos de la película, lo que el animador supervisor Raman Hui atribuye a la mejora de la credibilidad de la relación de Fiona y Shrek. [87] Para hacer de Fiona un "interés amoroso con un aspecto más caricaturesco", [91] los animadores agrandaron sus ojos y suavizaron su piel. [87] Hui reconoció que Fiona era mucho más difícil de animar como humana porque cualquier error era bastante evidente. [86] En total, el rostro de Fiona requirió un año de experimentación constante antes de que los animadores estuvieran satisfechos con su diseño final: una interpretación realista pero más suave de la princesa. [95]
El director Andrew Adamson admitió que hacer que Fiona fuera bella pero visceralmente familiar planteó varios desafíos únicos para los realizadores. [95] Por ejemplo, sus cejas a veces proyectaban sombras sobre sus ojos, mientras que su labio respingado y sus ojos grandes resultaban en una apariencia "espeluznante". [95] Querían que la apariencia de Fiona fuera identificable sin "sobresalir entre Shrek y los otros personajes fantásticos y distraer del estado de ánimo de cuento de hadas". [ cita requerida ] Adamson identificó a Fiona como el personaje más difícil de animar de la película debido a la familiaridad de la gente con los gestos y expresiones humanas, mientras que el público no está tan acostumbrado a los animales parlantes, como Burro. [ cita requerida ] Hui sostiene que la apariencia de Fiona no se basó en la de ningún individuo específico. [87] Aunque los animadores querían evitar que el personaje se pareciera demasiado a Díaz, elementos de los movimientos y gestos de la actriz, que fueron grabados en video durante las sesiones de grabación, [ cita requerida ] se incorporaron a Fiona de todos modos, y los dibujaron en una cara diferente para crear un nuevo personaje único. [87] Estudiar los gestos de Díaz inspiró a los animadores a exagerar las expresiones y reacciones de Fiona, en lugar de esforzarse por lograr realismo. [ cita requerida ] Por ejemplo, Adamson cree que Fiona entrecerrando los ojos y comprimiendo los labios mientras escucha a otra persona ofrece "una riqueza que nunca antes habías visto", a pesar de su dificultad para animar. [ cita requerida ] Díaz se sorprendió y salió corriendo del estudio gritando de alegría cuando vio a su personaje animado con su voz por primera vez. [49] Aunque Díaz no pensó que el personaje se le pareciera, reconoció que Fiona compartía muchos de sus propios gestos, [96] comparándola con "una especie de hermana extraña". [97] El cuerpo de Fiona consta de 90 músculos, [35] [95] pero todo su modelo está formado por más de 900 músculos móviles. [86] Incluso en su forma de ogro, Fiona es significativamente más pequeña que Shrek, y el supervisor de diseño Nick Walker confirmó que Shrek es capaz de tragarse la cabeza de Fiona entera. [98]
El actor Antonio Banderas , que presta su voz a El Gato con Botas , al principio encontró difícil aceptar la apariencia poco convencional de Fiona. [99] Banderas cree que varios miembros de la audiencia experimentaron una lucha similar al ver la película porque "estamos acostumbrados a rechazar la fealdad sin razón". [99] La diseñadora de vestuario Isis Mussenden diseñó el vestuario de Fiona para las dos primeras películas, ayudando a desarrollar nueva tecnología para animar la ropa en el entonces nuevo medio de animación por computadora. [100] Los realizadores querían un enfoque más realista para el vestuario que las películas animadas por computadora anteriores, en las que la ropa generalmente se representaba como una capa ajustada adornada con algunas arrugas. [100] Los realizadores habían imaginado que el vestido de terciopelo de Fiona se moviera independientemente de su cuerpo y, por lo tanto, reclutaron a Mussenden para que los ayudara con el proceso. [100] Mussenden comenzó creando una réplica a escala de un cuarto de la falda y trabajó con un patronista y diseñador para determinar el volumen y la plenitud del vestido. [100] Los patrones y las costuras fueron etiquetados y enviados a los animadores, quienes usaron computadoras para replicar las imágenes. [100] Mussenden decidió darle a los vestidos de Fiona mangas ajustadas en lugar de las mangas largas y sueltas asociadas con la ropa medieval tradicional debido a la dificultad de animar esta última. [101] A diferencia de Shrek , Fiona sufre varios cambios de vestuario en Shrek 2. Para asegurarse de que tanto la forma humana como la de ogro de Fiona se vean igualmente favorecedoras en el mismo vestido verde, Mussenden bajó su cintura para ofrecer una apariencia más medieval que el vestido que usa en la primera película. [101] El primer disfraz de Fiona es un vestido lila, que Mussenden diseñó para que pareciera "orgánico y texturizado, porque ha estado viviendo en el pantano". Hacia el final de la película, se cambia a un vestido de gala blanco con diamantes de imitación inspirado en una imagen de un vestido de 1958 que el diseñador de vestuario había encontrado. [101]
La escena en la que Fiona derrota sin ayuda a Monsieur Hood y sus Merry Men hace referencia a los efectos especiales de cámara lenta popularizados por Matrix (1999), [18] [86] [102] así como a las propias películas de Los ángeles de Charlie de Díaz . [103] [104] [105] En un extra del DVD, Fiona explica que realizó sus propias acrobacias en la película, afirmando que basó su kung fu en Los ángeles de Charlie . [106] A pesar de las preocupaciones de que las referencias a Matrix eventualmente fecharían la película, Rossio cree que el chiste seguirá siendo divertido porque es una parodia en lugar de una mera imitación. [11] Se hace una referencia similar cuando Fiona derrota a una turba al comienzo de Shrek 2 , una secuencia compleja para la que los animadores utilizaron potentes procesadores de datos para almacenar y manipular millones de imágenes generadas por computadora. [107] Modesto creó nuevos modelos de personajes para Fiona y Shrek en Shrek the Third , [108] mientras que se implementaron nuevos software y servidores para animar hebras individuales del cabello de la princesa mucho más rápido de lo que había sido posible durante la producción de la primera película. [53] En la realidad alternativa de Shrek Forever After , el personaje usa su cabello sin trenzar por primera vez, [109] lo que fue inspirado por la cantante Janis Joplin . [110] Debido a su alto costo, el nuevo peinado de Fiona primero necesitaba ser aprobado por DreamWorks, y Mitchell comparó el proceso con "prepararse como un abogado". [111] El rediseño fue un proceso difícil y costoso que requirió 20 animadores para animar cada hebra individualmente, [109] [111] ya que Mitchell estaba particularmente decidido a renderizarlo correctamente debido a la familiaridad del público con el cabello largo. [111] Un grupo se encargó específicamente de arreglar el cabello de Fiona, lo que el jefe de tecnología de producción Darin Grant cree que "permitió optimizar el proceso y funcionar en muchas, muchas tomas" a medida que "fluye y se reproduce en cascada a lo largo" de toda la película, [112] reforzando la personalidad liberada de Fiona. [109]
Según Rossio, los cuatro personajes principales de la primera película están escritos "en torno al concepto de autoestima y reacciones apropiadas y/o inapropiadas a la autoevaluación apropiada o inapropiada", explicando que Fiona busca la validación de los demás porque cree que "hay algo que no está bien en sí misma". [11] Adamson explicó que el problema principal del personaje gira en torno a estar a la altura de los estereotipos e ideas "representadas en los cuentos de hadas de que si... te ves de cierta manera y actúas de cierta manera y te pones el vestido y las zapatillas adecuadas, un hombre guapo vendrá", descartando esto como un enfoque poco realista y poco saludable para encontrar el romance. [113] Díaz confirmó que Fiona solo se convierte en su verdadero yo una vez que se libera de la torre y se da cuenta de que su Príncipe Azul difiere de quién le habían enseñado a esperar. [43]
Una escena en la que Fiona hace un dueto con un pájaro que explota una vez que la princesa canta una nota alta, [114] posteriormente fríe sus huevos para el desayuno, [115] se considera una parodia de los cuentos de hadas de Disney como Cenicienta (1950), sobre la que Adamson explicó que "se burla de las expectativas de la gente" de las princesas. [113] Díaz cree que la personalidad de su personaje "destrozó" la percepción de los niños sobre los personajes princesas desde el momento en que fue liberada de la torre, explicando que Fiona siempre había sido capaz de liberarse, pero eligió permanecer en la torre únicamente porque estaba "siguiendo las reglas de un libro de cuentos de hadas". [38] En la secuela, Díaz explicó que Fiona "tiene mucha presión de todas las personas que le hablaron del Príncipe Azul para tomar todo materialista y monetariamente. Y ella literalmente está un poco desconcertada por eso y dice: 'Lo siento, pero no necesito ninguna de esas cosas'. Todo lo que necesita es este hombre que ama y la ama y la acepta". [43] Díaz considera que su personaje es un modelo a seguir positivo y empoderado para las niñas, [116] explicando: "Ella nunca ha dependido de nadie para rescatarla, lo cual es un mensaje diferente de Blancanieves y Rapunzel ... Ella fue capaz de salir de la torre ella misma" y "aceptó a Shrek como su compañero en lugar de como su salvador". [56] [117] Ella cree que el momento en que se acepta a sí misma como un ogro es su momento de mayor empoderamiento, así como "el mayor paso en su evolución como persona". [37]
Díaz considera a Fiona como "el ancla que sostiene a todos estos personajes excéntricos", identificándola como el hombre serio de la comedia . [37] Revelando que "odia a las mujeres regañonas", Díaz a veces se encontraba deseando que Fiona fuera "menos regañona" y más compasiva y comprensiva hacia los difíciles cambios que Shrek está atravesando desde que se casó con ella. [40] Durante la producción de Shrek Tercero , Díaz observó que los realizadores habían convertido a Fiona en una regañona más y pidió que bajaran el tono, explicando, "solo porque se casó no significa que tenga que convertirse en una regañona". [37] Esta fue una de las pocas cosas que Díaz pidió que ajustaran sobre Fiona. [37] En la realidad alternativa de Shrek Forever After , Fiona se libera de la torre por su cuenta y posteriormente se convierte en una guerrera y líder de un ejército de ogros, [118] lo que algunos comentaristas encontraron como un enfoque más empoderador para la princesa; Díaz afirmó que su personaje "siempre ha sido una guerrera... del amor a través de todas estas películas. Por lo que ha trabajado, por lo que ha luchado es por el amor que tiene por sí misma y el amor que tiene por Shrek y su familia y sus amigos". [119] Díaz concluyó que, debido al tono de la cuarta película, las responsabilidades de Fiona son simplemente más evidentes, [120] creyendo que en esta película ella está "luchando por lo que cree". [38]
Todd Anthony del Sun-Sentinel citó a Fiona entre varios elementos que hacen que Shrek se parezca inicialmente a un cuento de hadas arquetípico. [121] Furniss identificó el arco del personaje de Fiona como una lucha con inseguridades sobre su identidad y apariencia antes de finalmente "aceptarse a sí misma en una manifestación física llamada 'fea'", que describió como simplemente "linda" en lugar de "empujar los límites de la verdadera fealdad". [4] Bob Waliszewski de Plugged In (publicación) cree que Fiona "ha comprado las convenciones del romanticismo de los cuentos de hadas al pie de la letra", escribiendo: "Su perspectiva distorsionada sobre el amor y el matrimonio socava el amor ágape y el discernimiento espiritual en las relaciones". [102] De manera similar, el crítico de cine de TV Guide, Frank Lovece, describió a Fiona como una "princesa hermosa y testaruda" que ha pasado demasiado tiempo pensando en el amor verdadero. [122] Michael Sragow , crítico de cine de The Baltimore Sun , estuvo de acuerdo en que el personaje está "obsesionado con ser tratado como una princesa de cuento de hadas", [123] lo que resulta en una perspectiva precaria de la realidad. [124] Aunque Fiona se siente decepcionada al descubrir que su salvador no es un príncipe azul, sus expectativas están más bien basadas en "rituales de autodesprecio". [125] Furniss cree que la historia de Fiona está dirigida a las películas de Disney en las que las princesas son rescatadas constantemente de "destinos horribles por caballeros". [4] Sin embargo, a pesar de sus esfuerzos por verse, hablar y comportarse como una princesa tradicional, [126] Fiona pronto demuestra ser una princesa no tradicional, ejemplificada por sus rasgos como luchadora experta, dieta inusual que ocasionalmente consiste en animales salvajes y tendencia a eructar espontáneamente. [4] [126]
James Clarke, autor de Animated Films - Virgin Film , describió a Fiona como "una heroína de la vieja y la nueva escuela, enamorada de la noción de un príncipe encantador que la rescatará, pero también de una forma de hablar y actuar dura". [127] Aunque originalmente posee rasgos asociados con una princesa tradicional, siendo alta y delgada, tanto Shrek como el público pronto están de acuerdo en que Fiona es diferente, [4] y que la princesa simplemente está "siguiendo un guión de un libro de cuentos". [126] Paul Byrnes de The Sydney Morning Herald escribió que la representación de Fiona en la primera película ofrece "una sensación de cómo habían cambiado los roles de género" al parecerse a "una heroína que patea traseros". [128] Entre sus características inusuales, John Anderson de Newsday observó que Fiona es "perfectamente capaz de cuidar de sí misma. Ella solo estaba esperando un romance clásico". [129] Aunque en el contexto de la película Shrek inicialmente observa las diferencias de Fiona una vez que eructa, "rápidamente también se hace evidente que ella no es una princesa de cuento de hadas prototípica", según los autores Johnny Unger y Jane Sunderland . [130] The New York Press observó que Shrek enfatiza "que el ogro se enamora de la heroína no por su buena apariencia convencional, sino a pesar de ellas... mirando más allá de la delgada y rubia superficie humana de Fiona y viendo al ogro eructador y devorador de insectos que hay debajo". [131] El periodista Steve Sailer , que escribe para UPI , escribió de manera similar que "Fiona se gana el corazón de Shrek eructando, golpeando a los Hombres Alegres de Robin Hood (que actúan como los chicos del coro de Broadway) con un genial kung fu al estilo "Matrix" y cocinando los huevos del Pájaro Azul de la Felicidad para el desayuno". [132] Elliot cree que la historia de Fiona explora "la prevalencia real de las actitudes sobre la apariencia en la sociedad", identificando un tema de falta de autoestima como particularmente frecuente en Fiona. [11] El crítico de cine Emanuel Levy compartió que "Fiona sufre/se beneficia de la dualidad", pasando de ser un personaje "sexy, obstinado y luchador" a una paria una vez que "se revela su secreto", después de lo cual se vuelve más cercana a Shrek. [133] Matt Zoller Seitz , crítico de cine de New York Press , escribió que Fiona toma la metáfora de la películaal referir a las personas "que pasan por algo que no son" a "un nivel completamente diferente", explicando: "Al principio piensas que es una princesa estándar que está dispuesta a soltarse el pelo y pasar tiempo con la chusma", describiéndola como "una heroína moderna de Disney". [134] Seitz también observó "matices interraciales" en la relación de Fiona y Shrek. [134]
El colaborador de PopMatters Evan Sawdey escribió que las películas de Shrek usan a Fiona para promover la aceptación, particularmente en el momento en que "descubre que su verdadera forma es la de un ogro", por lo que no se entristece. [135] Creyendo que Fiona lucharía felizmente y defendería todo lo que ama o en lo que cree, Díaz identificó al personaje como "el ancla al que todos se han apegado", a quien Shrek mira en busca de orientación, que ella no habría podido proporcionar a menos que poseyera la fuerza ella misma. [38] En términos de desarrollo y evolución del personaje, Díaz recordó que, a pesar de haber sido criada en una "vida de libro de cuentos", Fiona finalmente acepta el hecho de que "su príncipe azul no vino en el paquete que ella pensó que vendría. Aprendió a tener paciencia con Shrek, a aceptarlo como es", particularmente yendo en contra de que le enseñaran que su príncipe azul debe verse y actuar de cierta manera. [40] Por lo tanto, Adamson considera que Fiona es "un personaje empoderador " para las niñas. [136] A diferencia de Farquaad, Shrek respeta a Fiona por hablar y defenderse. [137] La secuencia de transformación final de Fiona en la que se transforma en un ogro de forma permanente se considera una parodia y una crítica de la transformación de la Bestia en un ser humano en La Bella y la Bestia (1991) de Disney, [134] [138] con Fiona llegando a darse cuenta de que la "verdadera forma de su verdadero amor" es de hecho un ogro. [131] El novelista y crítico de cine Jeffrey Overstreet consideró que es "parte de la caída de la sociedad que aceptemos a las princesas Fionas cuando son glamorosas en lugar de reales". [139] El crítico de cine Roger Ebert observó que Fiona es la única princesa que compite por ser la novia de Farquaad (frente a Cenicienta y Blancanieves) "que no ha tenido el papel principal en un largometraje animado de Disney", que consideró "inspirado en los sentimientos que el socio de DreamWorks, Jeffrey Katzenberg, ha alimentado desde su dolorosa partida de Disney". [140]
En una reseña para Salon , la crítica de cine Stephanie Zacharek observó que Fiona "tiene dos pequeñas manchas de belleza parecidas a pecas , una en la mejilla y otra en la parte superior del pecho", que interpretó como "símbolos de su autenticidad humana, pero también sirven como una especie de marca registrada dejada por sus creadores: 'Verás, hemos pensado en cada último detalle'". [141] Rick Groen de The Globe and Mail observó que Fiona "parece replicar el cuerpo de Cameron Diaz", describiéndola como "una linda morena con una nariz respingada, amplias curvas y escote que se ensancha cada vez que se inclina hacia abajo con su vestido de cuello redondo". [142] Fiona es experta en combate cuerpo a cuerpo y artes marciales. [126] El periodista del New York Times AJ Jacobs escribió que las habilidades de kung fu de Fiona rivalizan con las del actor Bruce Lee , [143] habilidades que se explica que heredó de su madre, la reina Lillian. [24] Describiendo a Fiona como dura e inteligente, la curadora del museo Sarah Tutton observó que, a pesar de ser un interés amoroso, el personaje "no juega el típico papel secundario... Solo porque la Princesa Fiona subvierte la idea de belleza, no significa que la belleza no sea importante. Significa que la película no la está tomando como un cliché". [144] En la tercera película, Fiona enseña a las princesas clásicas, que naturalmente están inclinadas "a asumir posiciones pasivas", a no esperar a que sus príncipes las rescaten, [99] convirtiéndolas en heroínas de acción cuando el Príncipe Azul toma el control del reino mientras les enseña a defenderse por sí mismas. [44] [98] Varios críticos consideraron que este momento trataba sobre el poder femenino y el empoderamiento femenino, [145] [146] [147] [148] [149] así como una referencia a Los ángeles de Charlie . [150] Díaz cree que las películas y su personaje "conservan las mejores cualidades de" los personajes clásicos de cuentos de hadas, "infundiéndoles ingenio, estilo y relevancia contemporáneos" para una generación más contemporánea. [99] Díaz elaboró: "Amamos a esas chicas... Pero ahora tienen una vida completamente nueva. Pueden existir en nuestra cultura actual, nuestra cultura pop nuevamente... Donde antes, fueron olvidadas. Es una celebración de ellas. Es un renacimiento". [99] Además, Díaz cree que la independencia de las princesas es un mensaje positivo tanto para las mujeres como para los hombres,interpretándolo como “un mensaje para todos… Tienes que ser proactivo en tu propia vida”. [151]Miller cree que las habilidades de Fiona como artista marcial resultan naturalmente beneficiosas para su adaptación a la maternidad porque "puede usar todo su cuerpo. Es muy adaptable". [152]
Fiona aparece por primera vez en Shrek (2001) como una novia elegida por Lord Farquaad, quien tiene la intención de casarse con la princesa únicamente para poder convertirse en Rey de Duloc. [153] Para recuperar la propiedad de su pantano, Shrek y Burro acuerdan recuperar a Fiona de su torre custodiada por dragones y entregarla a Farquaad. [79] [154] Fiona es rescatada con éxito, pero decepcionada al descubrir que Shrek es un ogro en lugar de un caballero, procediendo a actuar con frialdad hacia él al comienzo de su viaje de regreso a Duloc. Sin embargo, su actitud se suaviza una vez que escucha a Shrek explicar que constantemente lo juzgan mal por su apariencia, y los dos desarrollan gradualmente una camaradería mientras Fiona se enamora de Shrek . [122] [155] Una noche tarde, Burro descubre que Fiona está bajo un encantamiento que la transforma en un ogro todas las noches, y desea romper el hechizo besando a Farquaad antes de la próxima puesta de sol. [156] Cuando finalmente decide contarle la verdad a Shrek a la mañana siguiente, se transforma nuevamente en humana y se entera de que Shrek ya ha convocado a Farquaad para que la lleve de regreso a Duloc, después de haber escuchado y malinterpretado parte de su conversación con Burro. [122] La princesa y el ogro se separan, Fiona regresa a Duloc con Farquaad y Shrek regresa solo a su pantano. Shrek y Burro pronto interrumpen la ceremonia de boda de Fiona y Farquaad, donde Shrek profesa su amor por ella. Con la puesta del sol, Fiona se permite transformarse en un ogro frente a Shrek por primera vez, lo que llevó a Farquaad a amenazar con encerrarla nuevamente en su torre por la eternidad. Sin embargo, el dragón que una vez había encarcelado a Fiona, se come a Farquaad, matándolo. Fiona finalmente confiesa sus sentimientos por Shrek y, al besarlo, se convierte en un ogro a tiempo completo; los dos ogros se casan.
En Shrek 2 (2004), Fiona y Shrek regresan a casa de su luna de miel para descubrir que los padres de Fiona los están invitando al reino de Muy Muy Lejano para celebrar y bendecir su matrimonio. Shrek está preocupado por conocer a sus suegros, pero Fiona insiste. [157] Los padres de Fiona, el rey Harold y la reina Lillian, se sorprenden al descubrir que su hija se casó con un ogro, [158] con Harold actuando particularmente fríamente hacia su nuevo yerno, lo que a su vez tensa la relación de Fiona y Shrek. [159] Cuando Fiona, llorosa, involuntariamente convoca a su Hada Madrina , quien descubre que la princesa se casó con alguien que no es el Príncipe Azul, su propio hijo, conspira con Harold para matar a Shrek y engañar a Fiona para que se enamore de él, según su acuerdo original. [158] Fiona regresa brevemente a su forma humana cuando Shrek consume una poción que lo vuelve hermoso a él y a su verdadero amor, [160] pero Shrek debe obtener un beso de Fiona antes de la medianoche, de lo contrario el hechizo se revertirá. [161] Sin embargo, la Hada Madrina, a quien Shrek le roba la poción, engaña a Fiona haciéndole creer que Charming es la forma humana de Shrek. A pesar de sus esfuerzos, Fiona continúa resentida por la impresión que Charming tiene de su esposo hasta el punto en que la Hada Madrina encarcela a Shrek e insiste en que Harold le dé a Fiona una poción que la obligará a enamorarse de quien bese primero, con la intención de que sea Charming. Sin embargo, el rey se niega al ver lo infeliz que se ha vuelto Fiona, frustrando el plan de la Hada Madrina. La Hada Madrina y Charming son derrotados por Fiona, Shrek y sus amigos. Aunque Shrek se ofrece a besar a Fiona para que puedan seguir siendo humanos para siempre, Fiona se niega, insistiendo en que preferiría pasar la eternidad con el ogro del que se enamoró y con el que se casó, y vuelven a convertirse en ogros.
En Shrek Tercero (2007), Fiona y Shrek asumen los roles de Reina y Rey interinos de Muy Muy Lejano, mientras Harold está enfermo. [108] Cuando Harold fallece, Shrek es nombrado a regañadientes el siguiente en la sucesión al trono de Harold, una posición que rechaza porque convertirse en rey le impediría a él y a Fiona regresar a su pantano. [162] Decidido a localizar un heredero adecuado, Shrek se propone reclutar al primo de Fiona, Arthur Pendragon, para convencerlo de que asuma el trono. [163] Antes de que Shrek se vaya, Fiona finalmente revela que está embarazada, lo que obliga a Shrek a aceptar la idea de la paternidad. [47] Mientras Shrek, Burro y Gato se aventuran a Camelot para reclutar a Arthur, Fiona permanece en Muy Muy Lejano, donde sus amigas princesas Rapunzel , Blancanieves , La Bella Durmiente , Cenicienta y su hermanastra Doris organizan un baby shower para ella. [50] La ducha es interrumpida por el Príncipe Encantador, todavía amargado por haber perdido tanto el reino como a Fiona a manos de Shrek. Encantador organiza una invasión para poder proclamarse rey de Muy Muy Lejano. En lugar de esperar a ser rescatada, una idea que Fiona encuentra espantosa, anima a las princesas a liberarse y contraatacar. [164] Después de escapar de la mazmorra, Fiona, Lillian y las princesas (aunque Rapunzel las ha traicionado para casarse con Encantador) organizan una resistencia para defenderse a sí mismas y al reino. [162] Artie da un discurso para convencer a los villanos de que vayan por buen camino. Al final, Fiona y Shrek regresan al pantano, donde Fiona da a luz a trillizos ogros llamados Felicia, Fergus y Farkle. [128] [165]
Shrek Forever After (2010) revela que, durante los eventos de la primera película, los padres de Fiona casi perdieron el reino ante Rumpelstiltskin, casi cediéndolo a cambio de la libertad de su hija, pero sus planes se ven frustrados cuando Fiona es rescatada y se enamora de Shrek. [166] Fiona confronta a Shrek, quien se ha sentido frustrado con su vida mundana y repetitiva desde que se convirtió en padre, por perder los estribos durante el cumpleaños de sus hijos; una acalorada discusión entre los dos incita a Shrek a desear nunca haber rescatado a Fiona de la torre, un comentario por el que Fiona se siente herida. [167] Cuando Shrek hace su trato con Rumpelstiltskin, por un solo día es llevado a una realidad alternativa donde nunca nació. Aquí, Rumpelstiltskin ha tomado el poder engañando a los padres de Fiona para que no gobiernen el reino de Muy Muy Lejano. Como Shrek nunca libera a Fiona de la torre, ella escapa por su cuenta y todavía está bajo el hechizo de la bruja (humana de día y ogro de noche) y posteriormente se ha convertido en el líder de un grupo de luchadores de la resistencia ogro. [166] [168] Shrek inicialmente cree que su relación con Fiona todavía existe allí, pero cuando ella ni siquiera lo reconoce, finalmente acepta por completo que la realidad en la que se encuentra no es la suya y que Rumpelstiltskin realmente ha alterado la realidad para que sea como si nunca hubiera existido hasta ahora. Se muestra que Fiona todavía es bondadosa y cariñosa, pero amargamente cínica y desilusionada sobre el poder del amor verdadero, porque nunca fue rescatada de su torre, habiendo quedado traumatizada por sus años de prisión solitaria. [168] Ella comienza a enamorarse de él nuevamente cuando comienza a entrenar con ella, pero todavía no lo besa (apenas comenzó a encontrarlo agradable). Pero la actitud de Fiona hacia Shrek cambia cuando ella y los otros ogros se disponen a acabar con Rumpelstiltskin de una vez por todas. Durante el día, Shrek se da cuenta de que una laguna legal anulará el trato si puede recibir un beso del Amor Verdadero de Fiona. Después de un intento fallido, se dan cuenta de que lo ha logrado cuando la maldición de Fiona se ha roto. La línea de tiempo vuelve a la normalidad y Shrek regresa a la fiesta de cumpleaños de sus hijos antes de arremeter contra todos y saludar calurosamente a Fiona.
Fiona ha aparecido en dos especiales de televisión con temas navideños : Shrek the Halls (2007) y Scared Shrekless (2010). [169] El cortometraje animado Shrek in the Swamp Karaoke Dance Party! (2001) está incluido en los lanzamientos de videos caseros de Shrek , con varios de los personajes de la película interpretando versiones de canciones conocidas. [170] En el corto, Fiona canta un extracto de la canción de Madonna " Like a Virgin " (1984). [106] [171] Fiona aparece en el corto Shrek 4-D , una película en 4-D que se mostró originalmente en varios parques de diversiones y temáticos. El corto fue renombrado Shrek 3-D y The Ghost of Lord Farquaad para lanzamientos de videos caseros y servicios de transmisión . En ella, los planes de luna de miel de Fiona y Shrek son interrumpidos por el fantasma de Farquaad, [172] que secuestra a Fiona y tiene la intención de matar a la princesa para poder volver a casarse con su fantasma en el más allá . [173] Shrek y Donkey persiguen a Farquaad decididos a rescatarla, [174] asistidos por Dragón. [175] Fiona aparece en el cortometraje Far, Far Away Idol , una parodia del concurso de canto de telerrealidad American Idol , que se incluye como contenido adicional en los lanzamientos de videos caseros de Shrek 2. [ 176] Primero se desempeñó como juez junto a Shrek y una versión animada del juez de American Idol , Simon Cowell , [177] ofreciendo comentarios sobre las actuaciones de los otros personajes, [178] Fiona finalmente hace un dueto de " What I Like About You " de The Romantics con Shrek.
Fiona apareció en la adaptación musical teatral de la película , que se presentó en Broadway de 2008 a 2010. [179] El papel fue creado por la actriz Sutton Foster , quien había estado involucrada en el proyecto tres años antes de su estreno, después de haberlo conocido por la compositora Jeanine Tesori y el director Jason Moore . [180] Se sintió atraída por la idea de interpretar a una princesa por primera vez, la perspectiva que encontró "divertida", así como la oportunidad de colaborar con el letrista y libretista David Lindsay-Abaire . [180] Las actrices Keaton Whittaker y Marissa O'Donnell interpretaron versiones más jóvenes del personaje. [180] Antes de la producción, Foster describió a Fiona como una princesa atípica que es "un poco bipolar, pero con razón" habiendo "crecido, como todos nosotros, con ideas de cómo funciona el mundo" mientras trataba de rodearse de cuentos de hadas y emularlos. [180] Foster cree que Fiona lucha constantemente con su "ogro interior" a pesar de tratar de ser perfecta. "Todo lo que le han dicho es que se supone que debe lucir de cierta manera y actuar de cierta manera, pero todo en el interior le dice algo diferente". [180] Aunque Fiona anhela ser una "princesa de verdad", Foster se identifica a sí misma como "más bien una marimacho", mientras que el cuerpo de Fiona contradice sus deseos: "tan pronto como empieza a tirarse pedos y eructar, ¡se lo pasa genial! Y me encanta eso, que se encuentre simplemente divirtiéndose con un ogro, con Shrek. Y me encanta que se enamore de él a través de algo crudo". [181] Foster encontró "divertido interpretar a un personaje verdaderamente conflictivo y ser una princesa que eructa y se tira pedos y hace cosas tontas". [180] Foster obtuvo una nominación al premio Tony a la mejor actriz en un musical . [182] A pesar de ser fanática de la adaptación musical, Díaz ha declarado que no tiene intención de repetir su papel en el escenario. [183] En el elenco original del musical en el West End , Fiona fue interpretada por Amanda Holden . [184] Otras actrices que han interpretado a Fiona en varias producciones alrededor del mundo incluyen a Kimberley Walsh , Carley Stenson , Faye Brookes , Lucy Durack , Amelia Lily , Laura Main , Joanne Clifton y Julia Murney . [a]
Durante las primeras proyecciones para la prensa, los críticos se divirtieron con la escena del pájaro azul de Fiona, hasta el punto de reírse histéricamente. [191] David Ansen de Newsweek informó que la secuencia constantemente "envía al público a ataques de deleite". [192] El crítico de cine de Time, Richard Schickel, llamó a Fiona "un personaje excelente", destacando su enfrentamiento con Monsieur Hood. [193] Kelly Vance del East Bay Express dijo que "Fiona es más encantadora, más vulnerable, más alegre e incluso más sensible que si fuera interpretada por una actriz humana". [194] El crítico de cine Emanuel Levy cree que Shrek se beneficia de la actuación de Fiona y Díaz. [133] Malcolm Johnson del Hartford Courant elogió a Fiona como "una maravilla, tan hermosa y bien formada como una estrella real, pero capaz de movimientos que van más allá del trabajo de alambre en Matrix ". [195] Johnson continuó: "Cada giro de la cabeza de Fiona, cada mirada, cada cambio de boca eleva la animación del personaje a nuevas alturas". [195] De manera similar, el London Evening Standard escribió que "cada rizo brillante de la Princesa Fiona... el flujo de licuefacción de su túnica de terciopelo, incluso sus tonos de piel tienen la sensación de raíz, hilo o célula orgánica". [196] Ed Gonzalez de Slant Magazine identificó las luchas de Fiona con el autodesprecio como el activo más fuerte de la película. [125] En su reseña de Shrek the Third , la crítica de cine de Entertainment Weekly Lisa Schwarzbaum describió a Fiona como "fabulosamente ingeniosa", identificando el momento en que reinventa a sus amigas princesas en mujeres independientes como la única "cosa genial" de la película. [146]
Díaz también ha recibido atención positiva por su actuación de voz. [16] [197] El crítico de cine del Washington Post, Desson Howe, escribió que la actuación de Díaz ofrece "una princesa divertida y terrenal". [198] GamesRadar+ escribió que Fiona "se sitúa cómodamente entre el estilo de libro de cuentos de la película y la convicción fotorrealista ", y continuó diciendo que la actuación de Díaz "refuerza su reputación de juego para reír". [103] Kim Morgan de OregonLive.com dijo: "El comportamiento dulce pero duro de Díaz brilla a través de toda su belleza de imágenes generadas por computadora", citando su vulnerabilidad como un activo. [199] El crítico de cine del Daily Telegraph, Andrew O'Hagan, cree que Díaz imbuye a Fiona de "estridentez relajada que los niños modernos de ocho años pueden encontrar agradable", [153] mientras que Jeff Vice de Deseret News escribió que Díaz demuestra más que simplemente "una cara bonita". [200] Bruce Westbrook del Houston Chronicle calificó a Díaz como una mejora sobre "la audacia de las heroínas de hoy" al "dar golpes sorpresa que habrían sido adecuados para su papel en Los ángeles de Charlie ". [201] Turner Classic Movies and TV Guide estuvo de acuerdo en que la actuación de Díaz le valió a la actriz varios fanáticos más jóvenes. [202] [203] Cynthia Fuchs de PopMatters , al reseñar la cuarta película, describió a la princesa como "siempre al menos un poco maravillosa, paciente e inteligente (y ahora asombrosamente amazónica)", y se encontró deseando que Fiona descubriera un universo paralelo en el que realmente sea apreciada. [168]
No todas las críticas fueron positivas. Derek Armstrong de AllMovie, que consideró innecesaria la escena de lucha de Fiona, escribió que "deja las cosas con una sensación de dispersión" a pesar de sus atractivas imágenes. [204] En una crítica negativa, Paul Tatara de CNN descartó a Fiona como "insipida" y el "único error de la película entre los personajes". [205] Al criticar su diseño, Tatara sintió que la princesa "emite el aire espeluznante de una muñeca Barbie poseída ", mientras que " las lecturas de líneas de chica de California de Díaz simplemente no encajan con el personaje". [205] De manera similar, Mark Caro del Chicago Tribune consideró que el diseño de Fiona era genérico y parecido al de Barbie, pero admitió que estas características benefician la trama y los temas de la película. [105] Anthony Quinn de The Independent encontró el realismo de Fiona particularmente preocupante, sugiriendo que los animadores simplemente deberían haber "invitado a Cameron Diaz a interpretarla y darle voz". [154] De manera similar, el crítico de cine de The New Yorker, Anthony Lane, sintió que el personaje era demasiado realista y escribió: "Lo que no quiero es mirar a la princesa Fiona... y preguntarme si se supone que se parece a Cameron Diaz". [206] Peter Bradshaw , crítico de cine de The Guardian , desestimó a Fiona y los personajes humanos de la película como "decepcionantemente de apariencia ordinaria e inexpresiva", comparándolos con la animación con plastilina , [207] mientras que Peter Rainer de New York estuvo de acuerdo en que los personajes humanos como Fiona "son menos interesantes". [208] Paul Malcolm de LA Weekly describió la actuación de Díaz como "insuperablemente plana". [209] Philippa Hawker de The Age sintió que la tercera película podría beneficiarse de que Fiona fuera nombrada heredera de Harold, oponiéndose a la idea de relegarla a "un escenario superficial de poder femenino". [210]
Algunas publicaciones de los medios han considerado a Fiona como un icono feminista. [164] [211] [212] [213] [214] En su debut, Fiona fue celebrada por la mayoría de los críticos "como una nueva visión radical del mito de la princesa". [215] La subversión de Fiona de los tropos comunes de las princesas sigue siendo ampliamente discutida en los medios. [216] La colaboradora de Wired, Claudia Puig, sintió que la primera película cuenta con "un mensaje maravillosamente afirmativo para las niñas cortesía de Fiona". [217] Jack Rear, que escribe para Pretty 52, describió a Fiona como "objetivos del feminismo" debido a su dominio de las artes marciales. [218] La colaboradora de Affinity Magazine, Isabel Tovar, identificó el momento en que Fiona derrota a Monsieur Hood como "empoderador femenino", creyendo que "Fiona ha sido la reina feminista desde el primer día". [164] Al reseñar Shrek Forever After , Rachel Giese de CBC encontró que el " giro de poder femenino como princesa guerrera" del personaje fue uno de los cambios más entrañables de la entrega. [166] Al coronar al personaje como "la mejor heroína de acción feminista que existe", Emily Shire de The Week consideró que Fiona es "el tipo de películas de heroínas de acción feministas que necesitan más", describiéndola como una heroína fuerte que "se salva a sí misma y a sus seres queridos" mientras acepta los "aspectos 'feos' y 'asquerosos' de sí misma". [213] Shire también expresó su preferencia por Fiona sobre Katniss Everdeen de Los juegos del hambre y la superheroína Mujer Maravilla . [213] Allison Maloney de The Shriver Report compartió los sentimientos de Shire. [219] Felicity Sleeman, escritora de Farrago , cree que "Fiona disipa por completo cualquier concepto erróneo del tropo de la princesa pasiva", citándola como un personaje femenino fuerte "capaz de defenderse y luchar de maneras que normalmente se considerarían masculinas". [220] Sleeman continuó diciendo que uno de los componentes más importantes de la personalidad de Fiona "es que las películas no ignoran ni degradan ninguna de sus cualidades que se consideran típicamente femeninas", y explicó que sus luchas por su apariencia son "significativas porque presentan las formas en que tantas niñas son presionadas por la sociedad para mantener un cierto estándar de belleza". Sleeman concluyó: "En una industria donde los personajes femeninos a menudo han sido retratados como personajes secundarios definidos por su belleza ...Fiona es un personaje completo que representa una mezcla ecléctica de rasgos que son representativos de las mujeres reales", siendo femenina pero fuerte. [220]Rachel O'Neill, escritora de The Daily Edge , identificó a Fiona como "la primera princesa ruda... capaz de hablar por sí misma", bromeando: "nadie puede lanzar una sirena como Fiona". [137]
En 2008, BBC News nombró a Fiona "el próximo icono feminista", creyendo que el personaje conserva "un cierto atractivo sexual que continúa incluso después de que se transforma en un ogro, lo que subraya perfectamente cómo han cambiado las actitudes hacia las mujeres en el siglo XXI". [214] La colaboradora del HuffPost Hayley Krischer citó a Fiona como un raro ejemplo de una princesa que "rompió el molde". [221] Iona Tytler de Babe.net reconoció a Fiona entre los personajes feministas infantiles "que te llevaron a donde estás hoy". [222] Elogiando su independencia, Tytler dijo que Fiona "superó el prejuicio social en su mundo que venía con ser un ogro" mientras se sentía "más cómoda en su propia piel". [222] Sarah Tutton, curadora de la exhibición DreamWorks del Centro Australiano para la Imagen en Movimiento , le da crédito a Fiona por "romper el molde de la princesa indefensa", citándola como una feminista moderna. [144] Tutton también dijo que el personaje "subvierte completamente lo que significa ser una bella princesa". [144] La colaboradora de Forbes Dani Di Placido cree que Fiona encarnaba características asociadas con la princesa guerrera rebelde y poco convencional varios años antes de que tales rasgos se volvieran estándar en el cine y la televisión. [223] De manera similar, So Mayer del British Film Institute escribió que heroínas como Mérida y Elsa de Brave (2012) y Frozen (2013) de Disney , respectivamente, llegaron "tarde a la fiesta en comparación con" Fiona, reflexionando que "en el transcurso de la trilogía, ella deambula por el desierto, rechaza a Lord Farquaad, sobrevive al encarcelamiento, decide que prefiere ser ogro a ser humana y organiza una resistencia compuesta por princesas de cuentos de hadas". [224] Además, la autora de Female Action Heroes: A Guide to Women in Comics, Video Games, Film, and Television, Gladys L. Knight, escribió que Fiona desafió la forma en que se retrata a las mujeres medievales en la pantalla. [225] Mary Zeiss Stange, autora de Encyclopedia of Women in Today's World, Volume 1 , citó a Fiona como un ejemplo de una "heroína de acción femenina sobresaliente". [226] Anne Cohen de Refinery 29 sintió que Fiona sigue siendo una heroína fuerte a pesar de la "trama no feminista" de Shrek que presenta a varios hombres que toman decisiones sobre su futuro sin su participación. [156] Cohen elogió a Fiona por defenderse, desafiar los estereotipos, decir lo que piensa y aceptar sus propios defectos. [156]Al coronar a Fiona como un "hito cultural importante", el autor concluyó que ella es "feroz, honesta [y] maravillosa" a pesar de su apariencia poco convencional. [156]
Algunos críticos sintieron que la destreza de Fiona en la lucha se vio socavada por sus inseguridades y motivaciones. A pesar de estar impresionado con la capacidad de lucha del personaje, Furniss cree que esto contradice "su necesidad de buscar la autenticación de un compañero romántico masculino", argumentando que un verdadero artista marcial no tendría preocupaciones sobre la apariencia exterior. [4] Aunque reconoce que la película demuestra temas de belleza interior entre "mujeres de todo tipo", el autor argumentó que la comprensión de Fiona depende de la aprobación masculina, refiriéndose a sus relaciones tanto con Farquaad como con Shrek, y observando además que lucha por usar esta misma destreza en las artes marciales para defenderse de los guardias de Farquaad. [4] Furniss encontró decepcionante que su arco se "active con el beso de un hombre", pero admitió que la finalización del desarrollo del personaje de Shrek está determinada de manera similar por él besando a Fiona. [4] Furniss duda que Fiona no hubiera podido aceptar su forma de ogro si Shrek hubiera decidido retirarse solo a su pantano después de besarla. [4] La autora Margot Mifflin, escribiendo para Salon , sintió que algunas de las acciones de Fiona contradicen la moral de la película sobre que la apariencia es menos importante, citando que le desagrada Farquaad más por su baja estatura que por su crueldad hacia los demás. [10] También encontró que la princesa en la historia original de Steig era más liberada y menos damisela en apuros que Fiona. [10] A pesar de describir la forma de ogro del personaje como "una muñeca Cabbage Patch sobrealimentada con los ojos ahogados y la expresión de disculpa de una figura de Hummel ", Mifflin encontró innovador el hecho de que Fiona siga siendo un ogro, pelee, responda y tenga proporciones corporales más realistas , al tiempo que describió su solo musical como uno de los momentos "divertidos" de la película. [10] Michelle Smith, de The Conversation , no se impresionó y escribió que, a pesar de las habilidades de lucha del personaje, Fiona sigue "desesperada por seguir el guión del cuento de hadas" y cree que casarse con su salvador es "su máxima recompensa". [215]
Fiona fue celebrada como un modelo positivo a seguir por las Girl Scouts de los EE. UU. , [197] [227] que usaron la imagen del personaje en varios medios de comunicación para promover el movimiento "Temas para Girl Scouts" de la organización y alentar a "las niñas a desarrollar la confianza en sí mismas y abrazar la diversidad". [228] La organización también organizó una proyección gratuita de la película en 2001, a la que asistió una audiencia de 340 personas. [228] Por su actuación en Shrek , Díaz ganó un premio Kid's Choice Award por Mejor eructo, [229] que la actriz afirma ser uno de sus mayores logros. [58] Según Daniel Kurland de Screen Rant , Díaz "sigue siendo un componente crucial de lo que hace que la película funcione" a pesar de parecerse a un "héroe anónimo" en toda la franquicia. [16] Resumiendo la carrera de la actriz, Kendall Fisher de E! Online dijo que Díaz "prestó su voz a uno de nuestros personajes animados favoritos". [230] The Ringer calificó la mejor película de Shrek Díaz, creyendo que su actuación como Fiona envejeció mejor que la banda sonora y la animación de la película. [216] La autora Alison Herman explicó que Fiona aceptó sus defectos y ofreció a los niños "una lección importante tanto en la autoestima como en el valor cómico de los chistes de pedos", mientras que la actriz "se defiende" contra Myers y Murphy; "como personaje, Fiona subvierte el tropo de la princesa bonita lo suficiente como para proporcionar combustible para los trabajos de pregrado sobre estudios de medios en las próximas décadas". [216]
Marie Claire clasificó a Fiona Díaz como el tercer mejor "Momento de película que nos hizo enamorarnos de ella". [231] Además de clasificar a Fiona como el cuarto mejor papel de la carrera de Díaz después de su retiro en 2018, Samarth Goyal del Hindustan Times coronó a Fiona como "uno de los personajes animados más queridos del siglo XXI", y le atribuyó el mérito de convertir a Díaz en "una gran estrella". [232] En 2011, Gulf News clasificó a Díaz entre la "lista A de los actores de voz más populares de Hollywood", [36] y Forbes informó en 2010 que la actriz fue mencionada en los medios aproximadamente 1.809 veces mientras promocionaba la película más reciente de Shrek . [75] Teen Vogue consideró a Fiona entre las "17 mejores princesas en películas y televisión", elogiando al personaje por aprender "a amarse a sí misma". [233] Bryan Alexander de NBC New York describió a Fiona como "el ogro más sexy del mundo", [234] mientras que Stephen Hunter , crítico de cine de The Washington Post , encontró "algo sexy" escuchar la voz de Díaz de un personaje animado por computadora. [235] Para promocionar Shrek 2 , la heladería Baskin-Robbins nombró un sabor en honor al personaje, titulado Fiona's Fairytale. [236] Descrito como "con remolinos de color rosa y morado", [237] el helado tenía sabor a algodón de azúcar . [238] [239]
Luego prestó su voz a la ogresa Fiona en la franquicia Shrek, un movimiento profesional que en 2008 la clasificó como la celebridad femenina más rica de Forbes.
la actriz con mayores ingresos de Hollywood, en gran parte gracias a su hábil trabajo de voz como la ogresa Fiona en la franquicia Shrek.
Esta es la primera vez que realmente se ve a humanos aparecer en papeles principales en una película de CG.
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)Además de recibir muchas críticas favorables de los críticos, Díaz fue honrada... por su interpretación de la princesa Fiona.
Los espectadores más jóvenes se enamoraron de la belleza californiana... cuando prestó su voz a la princesa Fiona en el querido cuento de hadas animado Shrek y sus secuelas.
Si necesitas que te recuerden por qué la Princesa Fiona es una maldita leyenda feminista, solo recuerda la primera película de Shrek.
La princesa Fiona de Shrek... fue celebrada como una nueva versión radical del mito de la princesa.
Fiona subvierte el tropo de la princesa bonita lo suficiente como para proporcionar material para trabajos de pregrado sobre estudios de medios durante las próximas décadas.