Flash Gordon es una película de superhéroes [7] [8] de ópera espacial de 1980 dirigida por Mike Hodges , basada en la tira cómica King Features del mismo nombre creada por Alex Raymond . La película está protagonizada por Sam J. Jones en el papel principal, Melody Anderson , Ornella Muti , Max von Sydow y Topol , con Timothy Dalton , Mariangela Melato , Brian Blessed y Peter Wyngarde en papeles secundarios. La película sigue al mariscal de campo estrella de fútbol Flash Gordon (Jones) y sus aliados Dale Arden (Anderson) y Hans Zarkov (Topol) mientras unen a las facciones en guerra del planeta Mongo contra la opresión de Ming el Despiadado (von Sydow), quien tiene la intención de destruir la Tierra .
El productor Dino De Laurentiis , que había supervisado previamente otras dos adaptaciones de cómics, Danger: Diabolik y Barbarella (ambas de 1968), había tenido interés en hacer una película de Flash Gordon desde la década de 1960. [9] Después de que una oferta de dirección de George Lucas fuera rechazada (lo que resultó en la creación de Star Wars ) y una versión que iba a ser dirigida por Federico Fellini no entrara en producción, De Laurentiis contrató al director Nicolas Roeg y al escritor de Enter the Dragon Michael Allin para liderar el desarrollo de la película en 1977, pero los reemplazó con Hodges y Lorenzo Semple Jr. , quien había escrito el remake de King Kong de De Laurentiis , debido a su insatisfacción con la visión de Roeg para la película.
Flash Gordon se filmó principalmente en Gran Bretaña, incluso en varios estudios de sonido en Elstree y Shepperton Studios , y utiliza un estilo camp similar a la serie de televisión de los años 1960 Batman (que Semple desarrolló). [10] Debido a una disputa con De Laurentiis, Jones abandonó la película antes del final de la fotografía principal, lo que resultó en que gran parte de su diálogo fuera doblado por el actor Peter Marinker; [11] las circunstancias de la salida de Jones del proyecto y su carrera después de su lanzamiento sirven como temas clave del documental Life After Flash . [12] La película es notable por su banda sonora de la banda de rock Queen , con secciones orquestales de Howard Blake .
Aunque fue un éxito de taquilla tanto en el Reino Unido como en Italia, Flash Gordon tuvo un desempeño pobre en otros mercados. [13] La recepción crítica durante y desde el estreno inicial de la película ha sido generalmente favorable, [10] y desde entonces ha ganado un importante número de seguidores de culto . [13]
Para aliviar su aburrimiento , el Emperador Ming el Despiadado del planeta Mongo comienza la destrucción de la Tierra provocando desastres naturales a distancia. En la Tierra, la estrella del fútbol Gregory "Flash" Gordon aborda un pequeño avión y conoce al agente de viajes Dale Arden. En pleno vuelo, la cabina es golpeada por un meteorito y los pilotos mueren. Flash toma el control y logra estrellarse en un invernadero propiedad del ex científico de la NASA, el Dr. Hans Zarkov. Zarkov cree que los desastres están siendo causados por extraterrestres que empujan la Luna hacia la Tierra. Ha construido en secreto una nave espacial para investigar los ataques. Incapaz de hacerlo solo, Zarkov atrae a Flash y Dale a bordo. Vuela con ellos a Mongo, donde son capturados por las tropas de Ming.
Después de ver al trío, Ming se enamora de Dale y ordena que Flash sea ejecutado. En el último minuto, la hija de Ming, la princesa Aura , salva a Flash, de quien se enamoró a primera vista. Mientras escapan, Klytus, el jefe de la policía secreta, le lava el cerebro a Zarkov. Aura y Flash huyen a Arboria, reino del príncipe Barin . Encerrada en el dormitorio de Ming, Dale escapa y Zarkov es enviado a interceptarla. Sin embargo, Zarkov revela que se resistió al lavado de cerebro y escapa de Ciudad Mingo con Dale. Son rápidamente capturados por los hombres halcón del Príncipe Vultan y llevados a Ciudad Cielo.
Aura y Flash llegan a Arboria. Aura le pide al Príncipe que mantenga a Flash a salvo. Barin, que desconfía de Aura, acepta no matar a Flash, pero luego lo obliga a jugar un juego de azar mortal. Con las probabilidades en su contra, Flash aprovecha esta oportunidad para escapar. Barin lo sigue y ambos son capturados por los hombres halcón.
Aura regresa y es tomada prisionera y torturada por Klytus y el general Kala por su traición. Mientras tanto, Ming prepara su boda con Dale. Flash y Barin son llevados a Sky City, donde Flash y Dale se reencuentran brevemente. Flash se ve obligado a luchar contra Barin en un combate a muerte. Sin embargo, Flash en cambio salva la vida de Barin, lo que hace que Barin se una a él. Klytus llega y Flash y Barin lo matan. Sabiendo que esto traerá retribución, Vultan y los hombres halcón evacúan, dejando atrás a Barin, Flash, Dale y Zarkov. La nave de Ming llega y captura a Barin, Zarkov y Dale. Impresionado con Flash, Ming le ofrece el señorío sobre la Tierra a cambio de lealtad. Flash se niega y Ming da la orden de destruir el reino de Vultan junto con Flash. Al encontrar una moto cohete, Flash escapa antes de que Sky City sea destruida.
Flash contacta a Vultan y planean un ataque a Ciudad Mingo. Para defender la ciudad, el general Kala envía el cohete de guerra Ajax , que es emboscado y capturado por los hombres halcón. Mientras tanto, la princesa Aura domina a su guardia y libera a Barin y Zarkov de la cámara de ejecución. Flash y los hombres halcón atacan Ciudad Mingo en Ajax y Kala activa las defensas mientras comienza la boda de Ming y Dale. El campo de relámpagos de Ciudad Mingo solo puede ser penetrado volando con Ajax a una velocidad suicida. Flash se ofrece voluntario para permanecer al mando para asegurar el éxito y permitir que los hombres halcón invadan la ciudad.
Barin y Zarkov entran en la sala de control y se enfrentan a Kala. En la pelea que sigue, Barin le dispara y la mata.
Después de luchar contra los guardias de Ming, Barin logra desactivar el campo de relámpagos antes de que Ajax lo golpee. Flash vuela la nave espacial hacia el salón de bodas de la ciudad y empala a Ming. Flash se ofrece a perdonarle la vida si detiene el ataque a la Tierra. Ming se niega e intenta usar su anillo de poder en Flash, pero falla y no sucede nada. Luego apunta el anillo hacia sí mismo y aparentemente es vaporizado por el poder restante. Se produce una celebración de la victoria.
Barin y Aura se convierten en los nuevos líderes en lugar de Ming. Barin nombra a Vultan como general de sus ejércitos. Flash, Dale y Zarkov hablan sobre regresar a la Tierra. Zarkov dice que no sabe cómo regresarán, pero que lo intentarán.
Mientras tanto, una persona invisible recoge el anillo de Ming. Poco después se oye la risa malvada de Ming.
Desde la década de 1960, el productor De Laurentiis, que había producido Danger: Diabolik y Barbarella , se interesó en hacer una película basada en Flash Gordon . Inicialmente, De Laurentiis quería que el director italiano Federico Fellini dirigiera la película; aunque Fellini adquirió los derechos de Flash Gordon de De Laurentiis, nunca hizo la película. [15] Un personaje llamado Fellini fue incluido en la película como un guiño al director, y la película contó con decorados y vestuario lujosos diseñados por su diseñador de producción habitual , Danilo Donati . [16]
George Lucas intentó hacer una película de Flash Gordon en la década de 1970; al no poder adquirir los derechos de De Laurentiis, Lucas decidió crear Star Wars en su lugar. [15] [17] De Laurentiis luego contrató a Nicolas Roeg para hacer la película, con Ferdinando Scarfiotti como diseñador de producción. [18] Roeg, un admirador de las tiras cómicas originales de Alex Raymond, pasó un año en el trabajo de preproducción. [17] [19] Sin embargo, De Laurentiis no estaba contento con el tratamiento de Roeg de Flash Gordon , y Roeg abandonó el proyecto. [17] De Laurentiis también consideró contratar a Sergio Leone para dirigir la película de Flash Gordon ; Leone se negó, porque creía que el guion no era fiel a las tiras cómicas originales de Raymond. [19] [20] De Laurentiis luego contrató a Mike Hodges para dirigir, [17] y a Danilo Donati como diseñador de producción. [18]
Lorenzo Semple Jr. escribió el guion. Más tarde recordó:
Dino quería hacer de Flash Gordon algo divertido. En aquel momento, pensé que era una opción posible, pero, en retrospectiva, me doy cuenta de que fue un terrible error. Seguimos jugueteando con el guión, intentando decidir si debía ser divertido o realista. Fue una decisión catastrófica, con tanto dinero en juego... Nunca pensé que el personaje de Flash en el guión fuera particularmente bueno. Pero no había ninguna presión para mejorarlo. Dino tenía la visión de un personaje de tira cómica tratado en un estilo cómico. Eso fue una tontería, porque Flash Gordon nunca tuvo la intención de ser divertido. Toda la película se salió de control. [21]
El recién llegado Sam J. Jones fue elegido por De Laurentiis, después de que su suegra viera al actor en un episodio de The Dating Game . En ese momento, la única aparición previa de Jones como actor fue un papel secundario en la comedia romántica 10 (1979). Jones superó a Kurt Russell y Arnold Schwarzenegger por el papel. [22] En preparación para el papel, Jones corría seis millas en el Hyde Park de Londres dos veces por semana y estudiaba taekwondo . [18]
La modelo canadiense Dayle Haddon fue elegida originalmente para interpretar a Dale Arden, pero De Laurentiis la reemplazó por Melody Anderson después de que ella apareciera en el set luciendo "demacrada". [18]
La fotografía principal se llevó a cabo íntegramente en el Reino Unido , principalmente en los estudios Shepperton y Elstree , y en un hangar de aviones remodelado en Weybridge . [18] La escena del aeródromo al comienzo de la película, aunque ambientada en los EE. UU., se filmó en el aeródromo Broadford en Skye , Escocia. [14]
Para la escena de los Hombres Halcón se construyó una pantalla azul de 20 metros de alto y 30 de ancho. Para iluminarla, el equipo utilizó grupos de luces halógenas de cuarzo que requerían un millón de vatios de potencia. [23]
La producción utilizó un nuevo proceso de composición óptica creado por el experto en efectos visuales Frank Van der Veer , que según él reduciría a la mitad el coste de los efectos visuales de la película. [18]
Según una entrevista de 2012 en Maxim , Sam J. Jones tuvo desacuerdos con De Laurentiis de algún tipo y se fue antes de la posproducción, lo que resultó en que una parte sustancial de su diálogo fuera doblada por el actor de voz profesional y dramático Peter Marinker; cuya identidad se consideró desconocida durante mucho tiempo, incluso para Jones. [24] En una entrevista de 2020 en Yahoo! Movies , Mike Hodges afirmó que Marinker solo dobló "cinco o diez minutos de diálogo". [25] Se propuso una secuela, pero la salida de Jones acabó efectivamente con esas perspectivas. [26]
La banda sonora de la película fue compuesta e interpretada por la banda de rock Queen . Flash Gordon fue una de las primeras películas de alto presupuesto en utilizar una banda sonora compuesta e interpretada principalmente por una banda de rock (un ejemplo anterior es Tommy de The Who , 1975). Howard Blake compuso piezas orquestales adicionales . Las piezas de Blake de la película se han publicado en CD, junto con su banda sonora de Amityville 3-D .
La película se estrenó originalmente en Norteamérica a través de Universal Studios . Universal ha conservado los derechos de cine y vídeo domésticos, mientras que los derechos internacionales pasaron a través de diferentes distribuidores, residiendo finalmente en StudioCanal . Sin embargo, el distribuidor de la película en el Reino Unido, Thorn EMI , controlaba los derechos de televisión en Estados Unidos. Aunque StudioCanal posee actualmente esos derechos debido a la propiedad de la biblioteca de películas de EMI, los cedieron bajo licencia a MGM para su distribución en Estados Unidos.
Flash Gordon se estrenó en 825 pantallas en Estados Unidos y Canadá y recaudó $3,934,030 en su primer fin de semana, terminando en la cima de la taquilla estadounidense. [27] [28] [29] El siguiente fin de semana, la película tuvo un desempeño menos bueno, con una caída del 50% en los ingresos brutos. [30] En su tercer fin de semana, sus ingresos brutos promedio cayeron un 20% más, pero recaudó $2,394,000 en 1,400 pantallas. [31] Para el cuarto fin de semana, fue retirada de los principales mercados y había recaudado $14.3 millones en sus primeros 24 días. [32] Continuó recaudando $27,107,960 en Estados Unidos y Canadá. Tuvo un desempeño muy fuerte en el Reino Unido, recaudando casi £ 14 millones. [ cita requerida ] Además, la película tuvo un buen desempeño en Italia, debido a los dos actores italianos prominentes en los créditos.
La película recibió críticas positivas en general, con un índice de aprobación del 83% en el agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes , basado en 52 reseñas. [3] [33] [34] La película ocupó el puesto número 88 en la lista Journey Through Sci-Fi de Rotten Tomatoes (100 películas de ciencia ficción con mejores reseñas). [35] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 58 sobre 100, basada en 13 críticos, lo que indica reseñas "mixtas o promedio". [36]
La película encontró el aprecio de algunos críticos de cine, como Pauline Kael de The New Yorker . Kael describió a Flash Gordon como "que tiene algo del vértigo consciente y placentero de los Bonds de rápido movimiento ... El director, Mike Hodges, se mete directamente en la sensibilidad y el ritmo de las tiras cómicas". [37] Roger Ebert también elogió a Flash Gordon , afirmando que " Flash Gordon está interpretado para hacer reír, y sabiamente... Esta es una ópera espacial, un género inventado por Edgar Rice Burroughs y Hugo Gernsback y otros hombres de imaginación ilimitada aprovechados para habilidades definitivamente limitadas. Es divertido ver que se hace con energía y amor y sin el aparato pseudo-significativo de la Fuerza y el Poder Trekkie ... ¿Es divertido? Sí, más o menos, lo es". [6]
En contraste, Leslie Halliwell escribió en 1981 que la película era "otra adición a la cantidad cada vez mayor de cosas similares que se vuelven a representar a un costo enorme cincuenta años después de su apogeo". [38] Richard Combs en el Monthly Film Bulletin lo llamó "un brillo irrelevante y costoso sobre sus fuentes". [38] Godfrey Fitzsimmons de The Irish Times dijo " Flash Gordon es una mezcolanza... el humor no es muy divertido y gran parte del elemento "serio" es hilarante, lo que hace que la película sea insatisfactoria". [39] Von Sydow (Ming) recibió una gran cantidad de elogios por su actuación, pero Jones (Gordon) fue nominado para un premio Golden Raspberry al peor actor . Antes de que la película se estrenara en los cines, se consideró una secuela y, según Brian Blessed en el comentario del DVD de la Región 2 de Flash Gordon - Silver Anniversary Edition , la secuela se desarrollaría en Marte, como una posible actualización de la exitosa serie de Universal Pictures Flash Gordon protagonizada por Buster Crabbe .
Christopher John reseñó Flash Gordon en la revista Ares #6, comentando que " Flash Gordon podría haber sido una buena película, pero los golpes bajos, la actuación desigual y la historia demasiado familiar han destruido lo que podría haber sido un nuevo clásico". [40]
En una reseña de la película para The Encyclopedia of Fantasy , John Grant afirmó que la película era "bastante torpe en sus intentos de parodia" y que usaba "una estridencia absoluta para compensar los espantosos efectos especiales"; concluyó que Flash Gordon "es un cliché llamativo cuyo encanto no debe subestimarse". [41] John Clute le dio a Flash Gordon una crítica mixta, diciendo que "los efectos especiales son geniales" y elogió las secuencias de acción, pero expresó su desagrado por el tono humorístico y consciente de sí mismo de Flash Gordon , agregando que los actores "solo están jugando, y lo sabemos". [42] Peter Nicholls en The Encyclopedia of Science Fiction dio un veredicto negativo sobre Flash Gordon : "Aparte de los disfraces fetichistas... hay poco de interés en esta fantasía irónica y escabrosa, que intenta hacer de la actuación rígida una virtud de tira cómica". [43] La Enciclopedia de Cine Aurum también le dio a la película una crítica negativa, afirmando que era imposible suspender la incredulidad en la película: "Hodges pone un conocimiento y una literalidad que funciona completamente en contra del sentido de la poesía pulp tan esencial si vamos a creer en Flash". También describió el guion de Semple como "similarmente insulso, a pesar de sus ocasionales ingeniosidades". [44] Al reseñar Flash Gordon para el sitio web The Dissolve , Keith Phipps afirmó: " Flash Gordon es, como Batman , entretenido para los niños y un tipo diferente de entretenimiento para los adultos, que se dan cuenta de las tonterías... Pero también hay más que un tufillo de condescendencia, como si fuera ridículo incluso considerar la visión de Raymond de héroes y villanos enfrentados como algo más que material para comedia". [13]
Desde entonces, Flash Gordon se ha convertido en un clásico de culto entre los fanáticos de la ciencia ficción y la fantasía. Es una de las favoritas de los directores Edgar Wright y Taika Waititi , [45] y Wright ha utilizado la película como una de las influencias visuales para Scott Pilgrim vs. the World . El aclamado artista de cómics Alex Ross nombra a la película como su película favorita de todos los tiempos. Pintó la portada del lanzamiento en DVD de la película "Saviour of the Universe Edition" de 2007 y protagonizó un featurette para hablar extensamente sobre su afecto por la película. [46] Según Brian Blessed, también era la película favorita de Isabel II , que la veía con sus nietos cada Navidad . [45]
En la comedia de 2012 de Seth MacFarlane , Ted , los personajes de Ted (MacFarlane) y John ( Mark Wahlberg ) son fanáticos de Flash Gordon , y se hace referencia a ellos varias veces a lo largo de la película. Jones (interpretándose a sí mismo) también aparece en la película durante una secuencia de fiesta maníaca y en la conclusión de la película. [24] También aparece en la secuela Ted 2. [ 47] El músico de horror punk Wednesday 13 basó la canción "Hail Ming" de su álbum The Dixie Dead (2013) en la película.
La actuación de Blessed como el Príncipe Vultan fijó al veterano actor de teatro y cine en la conciencia colectiva del Reino Unido por la pronunciación de una sola línea: "¡¿Gordon está vivo?!", que, 40 años después, sigue siendo la cita más repetida, reutilizada y reciclada tanto de la película como de la carrera de Blessed. [48] [49] [50]
El cómic de Dynamite Entertainment Flash Gordon: Zeitgeist se basó en varios elementos de la película de 1980, incluida la reaparición del villano Klytus (que no aparece en las tiras cómicas originales). [51] En esta adaptación, Klytus vuelve a ser el secuaz principal de Ming. [51] El cómic de Dynamite Flash Gordon de 2014 también contenía varias alusiones a la película, incluida la de Vultan diciendo la frase "¡¿Gordon está vivo?!". [52]
En 2018, Life After Flash , un largometraje documental dirigido por Lisa Downs y producido por Ashley Pugh, tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Chattanooga , [53] seguido del estreno europeo en el 72º Festival Internacional de Cine de Edimburgo . [54] Life After Flash no solo celebra el clásico de 1980 con entrevistas con el elenco, el equipo y los fanáticos, incluidos Melody Anderson, Brian Blessed, Peter Wyngarde, Mark Millar , Robert Rodríguez , Stan Lee y Brian May , sino que también explora las consecuencias de cuando la estrella Sam J. Jones se enfrentó a uno de los productores más poderosos de Hollywood: Dino De Laurentiis . Se estrenó mundialmente en 2019. [12]
Una adaptación de cómic, escrita por Bruce Jones e ilustrada por el artista clásico de Flash Gordon Al Williamson (quien no es un fanático de la película debido a su naturaleza exagerada, numerosos cambios de guión y alteraciones resultantes en su obra de arte [55] ), fue lanzada por Western Publishing para coincidir con el estreno de la película. Fue serializada en tres números del cómic de Flash Gordon (#31–33) y lanzada en una única edición de tapa blanda y tapa dura de gran formato.
En 1980 se publicó una novelización de la película escrita por Arthur Byron Cover . [56]
Para coincidir con la película y promocionarla, Bally Manufacturing produjo y lanzó una máquina de pinball Flash Gordon a principios de 1981.
Sirius Software desarrolló una adaptación de videojuego para Atari 2600 y 20th Century Fox Games la publicó en 1983. [57] [58]
La película se estrenó en 1981 en formato VHS, Betamax y MCA DiscoVision , y se relanzó en 1998 tanto en Laserdisc como en DVD de la Región 1 a través de Universal. Se estrenó en la Región 2 en 2001 (Japón) y nuevamente en 2005 (Reino Unido/Europa), con el lanzamiento de 2005 incluyendo comentarios de Brian Blessed ganando el premio "Comentario del año" de la revista Hotdog por su humor y entusiasmo. Universal Pictures lanzó un DVD "Saviour of the Universe Edition" en Norteamérica en noviembre de 2007 para coincidir con la nueva serie de televisión de The Sci Fi Channel . Esta edición especial no incluye las entrevistas al elenco y al equipo del lanzamiento de la Región 2.
En octubre de 2007, se estrenó una transferencia de alta definición de la película en el canal de cable/satélite MGM HD .
En noviembre de 2007, Sam J. Jones y Melody Anderson crearon juntos una nueva pista de comentarios para la edición en DVD de StudioCanal de la película. [59] [60] Flash Gordon se lanzó en Blu-ray el 15 de junio de 2010. [61]
En 2012, Universal lanzó Flash Gordon en un set de DVD de cuatro películas junto con Battlestar Galactica: Saga of a Star World , The Last Starfighter y Dune .
Ted vs. Flash Gordon: The Ultimate Collection se lanzó en Blu-ray más Digital HD en mayo de 2016, presentando esta película y las versiones sin clasificación de Ted y Ted 2. [ 62]
StudioCanal relanzó la película en Blu-ray y Blu-ray 4K el 3 de agosto de 2020, a partir de una nueva restauración 4K del negativo de la cámara original, que fue aprobada por el director Mike Hodges. [63]
Desde 2014, se ha estado trabajando en una nueva película de Flash Gordon . [65] 20th Century Fox contrató a JD Payne y Patrick McKay como guionistas, mientras que Matthew Vaughn estaba en conversaciones para dirigir. [66] Mark Protosevich fue contratado para reescribir el guion de la película en enero de 2016. [67] En octubre de 2018, se informó que el director de Overlord , Julius Avery, fue reclutado como director. [68]
Disney/Fox estaba desarrollando una película animada con el director de Thor: Ragnarok, Taika Waititi, escribiendo y dirigiendo. [69] En agosto de 2019, la película animada fue cancelada, [70] pero en julio de 2021, la película fue revivida con el plan de convertirla en acción real. [71]
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