Escape from New York es una película de acción y ciencia ficción estadounidense de 1981coescrita, coguionizada y dirigida por John Carpenter , y protagonizada por Kurt Russell , Lee Van Cleef , Ernest Borgnine , Donald Pleasence , Isaac Hayes , Adrienne Barbeau y Harry Dean Stanton .
La trama de la película, ambientada en el mundo del futuro cercano de 1997, se refiere a unos Estados Unidos asolados por el crimen , que ha convertido la isla de Manhattan en la ciudad de Nueva York en la única prisión de máxima seguridad del país . El Air Force One es secuestrado por insurgentes antigubernamentales que lo estrellan deliberadamente contra el barrio amurallado. Al ex- fuerzas especiales y actual prisionero federal Snake Plissken (Russell) [4] se le dan sólo 24 horas para ir a rescatar al presidente de los Estados Unidos , después de lo cual, si tiene éxito, será indultado.
Carpenter escribió la película a mediados de la década de 1970 como reacción al escándalo Watergate . Tras el éxito de Halloween (1978), tuvo suficiente influencia para comenzar la producción y la filmó principalmente en St. Louis, Missouri , con un presupuesto estimado de 6 millones de dólares. [3] [5] Debra Hill y Larry J. Franco fueron los productores. La película fue coescrita por Nick Castle , quien había colaborado con Carpenter interpretando a Michael Myers en Halloween .
Estrenada en los Estados Unidos el 10 de julio de 1981, la película recibió críticas positivas de los críticos y fue un éxito comercial, recaudando más de 25,2 millones de dólares en taquilla . [3] La película fue nominada a cuatro premios Saturn , incluyendo Mejor Película de Ciencia Ficción y Mejor Dirección . La película se convirtió en un clásico de culto y fue seguida por una secuela , Escape from LA (1996), que también fue dirigida y escrita por Carpenter y protagonizada por Russell.
En un distópico 1988, en plena guerra contra una alianza de China y la Unión Soviética , Manhattan se ha convertido en una prisión de máxima seguridad para hacer frente a un aumento del 400% en la criminalidad. La isla está aislada del mundo exterior y bajo fuerte vigilancia policial.
En 1997, mientras llevaba al presidente John Harker a una cumbre de paz en Hartford , el Air Force One es secuestrado por un terrorista. El presidente es esposado con un maletín y colocado en una cápsula de escape que cae en Manhattan cuando el avión se estrella.
Se envía la policía para rescatar al presidente. Romero, un subordinado del duque de Nueva York, un poderoso jefe criminal , advierte que el presidente ha sido capturado y que lo matarán si se realizan más intentos de rescate. Mientras tanto, el exsoldado de las Fuerzas Especiales Snake Plissken está a punto de ser encarcelado en Manhattan tras ser declarado culpable de robar a la Reserva Federal . El comisario de policía Bob Hauk le ofrece un trato a Snake: si rescata al presidente a tiempo para la cumbre, Hauk conseguirá un indulto presidencial . Para garantizar su cooperación, Hauk le inyecta a Snake microexplosivos que cortarán sus arterias carótidas en 22 horas. Si Snake tiene éxito, Hauk neutralizará los explosivos.
Snake usa un planeador furtivo para aterrizar sobre el World Trade Center , luego sigue la señal del dispositivo de rastreo del presidente hasta un teatro de vodevil , solo para descubrir que el rastreador ahora cuelga de la muñeca de un vagabundo engañado. Convencido de que el presidente está muerto, Snake llama por radio a Hauk, pero le dicen que lo matarán si regresa sin el presidente. Al inspeccionar la cápsula de escape, Snake es emboscado por docenas de "locos" hambrientos y su radio es destruida. Es rescatado por "Cabbie", un personaje jovial que conduce un taxi.
Cabbie lleva a Snake con Harold "Brain" Hellman, un asesor del Duque y ex socio de Snake. Brain, ingeniero de profesión, ha establecido una pequeña refinería de gasolina que alimenta los automóviles restantes de la ciudad; le dice a Snake que el duque planea liderar una fuga masiva a través del puente de la calle 69 utilizando al presidente como escudo humano. Snake obliga a Brain y a su novia Maggie a llevarlo al escondite del Duque en Grand Central Terminal . Snake encuentra al presidente, pero recibe un disparo en la pierna con una ballesta y es dominado por los hombres del duque.
Mientras Snake se ve obligado a luchar contra el campeón de Duke, Slag, en un combate a muerte, Brain y Maggie matan a Romero y huyen con el Presidente. Snake mata a Slag y encuentra al trío tratando de escapar en el planeador. Los reclusos dejan caer el planeador desde el techo, lo que obliga al grupo a regresar al nivel de la calle, donde Cabbie se ofrece a llevarlos a través del puente. Cabbie revela que hizo un trueque con Romero por una cinta de casete que contiene información sobre la fusión nuclear , destinada a ser una oferta de paz internacional. El presidente exige el casete, pero Snake se lo queda.
El Duque los persigue hasta el puente en su Cadillac personalizado , colocando minas mientras intenta alcanzarlos. Brain guía a Snake, pero chocan contra una mina y Cabbie muere. Mientras continúan a pie, Brain tropieza accidentalmente con otra mina. Maggie, angustiada, se sacrifica para frenar al Duque. Snake y el presidente llegan al muro de contención y los guardias levantan al presidente. El Duque abre fuego con el MAC-10 de Snake , matando a los guardias antes de que Snake lo someta. Mientras Snake es levantado por la cuerda, el Duque intenta dispararle, pero el Presidente toma el rifle de un guardia muerto y mata al Duque. Snake es llevado a un lugar seguro y el médico de Hauk retira los explosivos con unos segundos de sobra.
Mientras el presidente se prepara para un discurso televisado ante los líderes en la reunión cumbre, agradece a Snake por salvarlo, pero sólo lamenta a medias la muerte de sus colegas; Serpiente se aleja disgustada. Hauk le ofrece a Snake un trabajo como su ayudante, pero él sigue caminando. Comienza el discurso del presidente y reproduce la cinta. Para su vergüenza, sólo reproduce la canción favorita de Cabbie, " Bandstand Boogie ". Mientras Snake se aleja como un hombre libre, saca el casete real de su bolsillo y lo destruye.
Además, Nancy Stephens, colaboradora frecuente de Carpenter , apareció como el "Secuestrador" y Buck Flower apareció como el "Borracho con el rastreador del presidente", respectivamente, mientras que el entonces luchador profesional activo Ox Baker interpretó a "Slag". El narrador fue expresado por Jamie Lee Curtis no acreditado . El actor Joe Unger filmó escenas como el cómplice de Snake, Bill Taylor, pero fueron eliminadas de la película final.
Carpenter escribió originalmente el guión de Escape from New York en 1976, tras el escándalo Watergate de Nixon . Carpenter dijo: "Todo el sentimiento de la nación era de verdadero cinismo hacia el presidente". [6] Escribió el guión, pero ningún estudio quiso hacerlo porque, según Carpenter, "era demasiado violento, demasiado aterrador y demasiado extraño". [7] Se había inspirado en la película Death Wish , que era muy popular en ese momento. No estaba de acuerdo con la filosofía de esta película, pero le gustó cómo transmitía "la sensación de Nueva York como una especie de jungla, y quería hacer una película de ciencia ficción en ese sentido". [8]
International Film Investors acordó aportar el 50% del presupuesto y Goldcrest Films firmó un acuerdo de cofinanciación con ellos. Terminaron proporcionando £720.000 del presupuesto y obteniendo una ganancia de £672.000 de su inversión después de ganar £1.392.000. [9]
AVCO Embassy Pictures , patrocinador financiero de la película, prefirió a Charles Bronson , Tommy Lee Jones o Chuck Norris para interpretar el papel de Snake Plissken frente a la elección de Carpenter de Kurt Russell, que intentaba superar la imagen "ligera" que transmitían sus papeles en varias películas. Comedias de Disney . Carpenter se negó a elegir a Bronson alegando que era demasiado mayor y porque le preocupaba perder el control de dirección de la película con un actor experimentado. En ese momento, Russell describió a su personaje como "un mercenario, y su estilo de lucha es una combinación de Bruce Lee , The Exterminator y Darth Vader , con la voz de Eastwood ". [10] [11] Russell sugirió que el personaje debería usar un parche en el ojo. [12] [13] Todo lo que le importa a Snake, según el actor, son "los próximos 60 segundos. Vivir exactamente ese próximo minuto es todo lo que hay". Russell utilizó una dieta rigurosa y un programa de ejercicio para desarrollar una constitución magra y musculosa. También se esforzó por permanecer en el personaje entre tomas y durante todo el rodaje, ya que agradecía la oportunidad de alejarse de las comedias de Disney que había hecho anteriormente. Le pareció necesario quitarse el parche entre tomas, ya que usarlo constantemente afectaba seriamente su percepción de profundidad . [14]
Carpenter acababa de hacer Dark Star , pero nadie quería contratarlo como director, por lo que supuso que triunfaría en Hollywood como guionista. El cineasta pasó a hacer otras películas con la intención de hacer Escape más adelante. Después del éxito de Halloween , Avco-Embassy firmó con la productora Debra Hill y con él un contrato para dos películas. La primera película de este contrato fue The Fog . Inicialmente, la segunda película que iba a hacer para terminar el contrato era El experimento Filadelfia , pero por problemas de escritura del guión, Carpenter la rechazó en favor de este proyecto. Sin embargo, Carpenter sintió que faltaba algo y recuerda: "Esta era básicamente una película de acción pura . Y en un momento, me di cuenta de que realmente no tiene ese tipo de humor loco que la gente de Nueva York esperaría ver". [15] Trajo a Nick Castle, un amigo de sus días de escuela de cine en la Universidad del Sur de California , quien interpretó a " The Shape " en Halloween . Castle inventó el personaje del taxista y se le ocurrió el final de la película. [dieciséis]
El escenario de la película resultó ser un problema potencial para Carpenter, quien necesitaba crear una versión decadente y semidestruida de la ciudad de Nueva York con un presupuesto reducido. El diseñador de producción de la película, Joe Alves, y él rechazaron rodar en locaciones de la ciudad de Nueva York porque sería demasiado difícil hacer que pareciera una ciudad destruida. Carpenter sugirió filmar en el lote de una película, pero Alves rechazó esa idea "porque la textura de una calle real no es como la de un lote de atrás". [17] Enviaron a Barry Bernardi, su gerente de locaciones (y productor asociado), "en una especie de viaje con todos los gastos pagados por todo el país en busca de la peor ciudad de Estados Unidos", recuerda la productora Debra Hill. [17]
Bernardi sugirió East St. Louis, Illinois, porque estaba lleno de edificios antiguos "que existen ahora en Nueva York y [que] tienen esa calidad sórdida y deteriorada" que el equipo estaba buscando. [18] East St. Louis, ubicado al otro lado del río Mississippi desde el más próspero St. Louis, Missouri , sufrió vecindarios enteros quemados en 1976 durante un incendio urbano masivo. Hill dijo en una entrevista que "cuadra tras cuadra había escombros quemados. En algunos lugares no había absolutamente nada, por lo que se podía ver a tres o cuatro cuadras de distancia". [17] Además, Alves encontró un viejo puente para servir como el "Puente de la Calle 69". El cineasta compró el Puente Old Chain of Rocks por un dólar al gobierno y luego se lo devolvió, por la misma cantidad, una vez terminada la producción, "para que no tuvieran ninguna responsabilidad", recuerda Hill. [17] Se utilizaron ubicaciones al otro lado del río en St. Louis, incluidas Union Station y el Fox Theatre , ambos renovados desde entonces, [19] así como el edificio que eventualmente se convertiría en la microcervecería Schlafly Tap Room .
Carpenter y su equipo persuadieron a la ciudad para que cortaran la electricidad en 10 cuadras a la vez durante la noche. La película se rodó entre agosto y noviembre de 1980. Fue un rodaje duro y exigente para el cineasta, según recuerda. "Terminábamos de filmar alrededor de las 6 am y yo me iba a dormir a las 7 cuando salía el sol. Me despertaba alrededor de las 5 o 6 pm, dependiendo de si teníamos diarios o no, y Cuando me puse en marcha, el sol ya se estaba poniendo, así que durante unos dos meses y medio nunca vi la luz del día, lo cual fue realmente extraño". [15] La escena de la lucha de gladiadores a muerte entre Snake y Slag (interpretado por el luchador profesional Ox Baker) fue filmada en el Grand Hall de St. Louis Union Station . Russell ha declarado: "Ese día fue una pesadilla. Todo lo que hice fue lanzarle un bate [con púas] a ese tipo y recibir el golpe a cambio. Me arrojó un bote de basura a la cara unas cinco veces... Podría haber terminado". en bastante mal estado." [ cita necesaria ] Además de rodar en exteriores en St. Louis, Carpenter rodó partes de la película en Los Ángeles . Se rodaron varias escenas interiores en un escenario de sonido ; Las escenas finales se rodaron en la presa Sepúlveda en Sherman Oaks . Nueva York sirvió como ubicación, al igual que Atlanta , para utilizar su sistema de tránsito rápido de aspecto futurista (las últimas escenas fueron eliminadas de la película final). [20] En la ciudad de Nueva York, Carpenter convenció a los funcionarios federales para que concedieran acceso a Liberty Island . "Fuimos la primera compañía cinematográfica de la historia a la que se le permitió rodar en la Isla de la Libertad, en la Estatua de la Libertad, de noche. Nos dejaron tener toda la isla para nosotros solos. Tuvimos suerte. No fue fácil conseguir ese permiso inicial. "Había sufrido un bombardeo tres meses antes y estábamos preocupados por los problemas". [21]
Carpenter estaba interesado en crear dos estilos distintos para la película. "Uno es el estado policial, la alta tecnología, mucho neón, un Estados Unidos dominado por ordenadores clandestinos. Fue fácil de rodar en comparación con las secuencias de la prisión de la isla de Manhattan, que tenían pocas luces, principalmente antorchas, como la Inglaterra feudal". [21] Ciertas pinturas mate fueron realizadas por James Cameron , quien en ese momento era un artista de efectos especiales en New World Pictures de Roger Corman . Cameron también fue uno de los directores de fotografía de la película. Mientras Snake pilota el planeador hacia la ciudad, tres pantallas en su panel de control muestran animaciones alámbricas del objetivo de aterrizaje en el World Trade Center y los edificios circundantes. Al principio, Carpenter quería gráficos por ordenador de alta tecnología, que eran muy caros incluso para una animación tan sencilla. El equipo de efectos filmó el modelo en miniatura de la ciudad de Nueva York que usaron para otras escenas bajo luz negra , con cinta reflectante colocada a lo largo de cada borde de los edificios modelo. Sólo la cinta es visible y parece ser una animación tridimensional alámbrica . [22] [23]
Escape from New York se lanzó en LaserDisc 10 veces entre 1983 y 1998. [24] Una edición de coleccionista de 1994 incluye una pista de comentarios de John Carpenter y Kurt Russell que todavía se incluye en lanzamientos en DVD más recientes de la película. [25]
Escape from New York fue lanzado en DVD dos veces por MGM (EE. UU.) y una vez por Momentum Pictures (Reino Unido). Un lanzamiento de MGM es una edición básica que contiene solo el avance teatral. Otra versión es la Edición Coleccionista, un conjunto de dos discos que presenta una transferencia remasterizada en alta definición con una pista de audio estéreo 5.1, dos comentarios (uno de John Carpenter y Kurt Russell, otro del productor Debra Hill y Joe Alves), un making-of largometraje, el primer número de una serie de cómics titulada John Carpenter's Snake Plissken Chronicles y la secuencia de apertura eliminada del robo a un banco de Colorado de 10 minutos. [26]
La edición especial de MGM de la película de 1981 no se estrenó hasta 2003 porque el negativo original había desaparecido. La copia de trabajo que contenía escenas eliminadas finalmente apareció en el depósito de películas de la mina de sal de Hutchinson, Kansas . Las escenas eliminadas muestran a Snake Plissken robando un banco, presentando al personaje de Plissken y estableciendo una historia de fondo . El director John Carpenter decidió añadir las escenas originales a la edición especial sólo como extra: "Después de proyectar el primer montaje, nos dimos cuenta de que la película no empezó realmente hasta que Snake llegó a Nueva York. No era necesario mostrar lo que lo envió allí." [27] La película se estrenó en formato UMD para PlayStation Portable de Sony. [28]
El 3 de agosto de 2010, MGM Home Entertainment lanzó Escape From New York como un Blu-ray básico. [29] Scream Factory , en asociación con Shout! Factory , lanzó la película en una edición especial de Blu-ray el 21 de abril de 2015. [30]
Escape from New York se estrenó en Nueva York y Los Ángeles el 10 de julio de 1981. [1] La película recaudó 25,2 millones de dólares en los cines estadounidenses en el verano de 1981. [3]
La película recibió críticas generalmente positivas. La revista Newsweek escribió sobre Carpenter: "[Tiene] una sensibilidad de película B profundamente arraigada, que es a la vez su fortaleza y su limitación. Hace un trabajo limpio, pero se conforma con muy poco. Sin embargo, usa bien a Russell". [31] En la revista Time , Richard Corliss escribió: "John Carpenter ofrece a los cinéfilos de este verano una oportunidad única: escapar del letargo del entretenimiento ordinario con aire acondicionado a la humedad invernal de su propia paranoia. Es un viaje que vale la pena realizar". [32] Vincent Canby , en su reseña para The New York Times , escribió: "Sin embargo, [la película] no debe analizarse demasiado solemnemente. Es una historia muy alta y duramente contada, una de las mejores formas de evasión (y escapismo) películas de la temporada". [33] Por otro lado, en su crítica negativa para el Chicago Reader , el crítico Dave Kehr , escribió "no satisface: nos da muy poco o demasiado". [34]
Christopher John revisó Escape from New York en Ares Magazine #10 y comentó que "Es un entretenimiento de verano sólido de un calibre inusualmente alto. Al no pretender ser más de lo que es, pero tampoco conformarse con menos de lo que podría ser, Escape se convierte en un drama emocionante y de rápido movimiento, como no hemos visto en años." [35]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 88% de las reseñas de 72 críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,3/10. El consenso del sitio web dice: "Con una metrópolis futurista atmosféricamente sucia, Escape from New York es una mezcla extraña y entretenida de acción emocionante y rarezas excéntricas". [36] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 76 sobre 100, basada en 12 críticas, lo que indica críticas "generalmente favorables". [37]
El pionero del Cyberpunk, William Gibson, atribuye a la película una influencia en su novela de ciencia ficción de 1984, Neuromante . "Me intrigó el intercambio en una de las escenas iniciales donde el Guardián le dice a Snake: 'Volaste en el Gullfire sobre Leningrado, ¿no?' Resulta ser sólo una frase desechable, pero por un momento funcionó como el mejor SF donde una referencia casual puede implicar mucho". [38] El popular director de videojuegos Hideo Kojima copió aspectos de la película para su serie Metal Gear . Solid Snake se parece mucho al personaje Snake Plissken. En Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty , Snake incluso usa el alias "Pliskin" para ocultar su verdadera identidad durante la mayor parte del juego. [39] JJ Abrams , productor de la película Cloverfield de 2008 , mencionó que una escena de su película, que muestra la cabeza de la Estatua de la Libertad estrellándose contra una calle de Nueva York, se inspiró en el cartel de Escape from New York . [40] La revista Empire clasificó a Snake Plissken en el puesto 29 en su encuesta "Los 100 mejores personajes de películas". [41]
En 1996 se estrenó una secuela, Escape from LA , con Carpenter regresando junto con Russell, ahora también productor y coguionista.
Una nueva versión de Escape from New York comenzó a desarrollarse en 2007, cuando New Line Cinema ganó los derechos para rehacer en una guerra de ofertas. Gerard Butler fue designado para interpretar a Snake Plissken, Neal H. Moritz produciría a través de su compañía Original Film y Ken Nolan estaría a cargo del guión. [42] Se anunció que Len Wiseman dirigiría, pero luego fue reemplazado por Brett Ratner , quien también renunció al proyecto. [43] [44] [45] En abril de 2010, Variety informó que se estaba considerando a Breck Eisner para dirigir una nueva versión de Escape from New York , con David Kajganich y Allan Loeb proporcionando revisiones del guión. [46] Más tarde se anunció en 2011 que New Line había abandonado el remake por completo. [47] En enero de 2015, 20th Century Fox compró los derechos de la nueva versión, con The Picture Company como productora. [48] En marzo de 2017, se anunció que Robert Rodríguez dirigiría una nueva versión de la película con Carpenter como productora. [49] En febrero de 2019, se informó que Leigh Whannell escribiría el guión después de que el creador de Luther , Neil Cross, completara una versión reciente del proyecto. [50] Se consideró que Wyatt Russell , hijo de Kurt, interpretaría a Snake Plissken, pero no expresó ningún interés en desempeñar el papel, considerándolo "un suicidio profesional". [51] En noviembre de 2022, se reveló que Radio Silence dirigiría la película, con Andrew Rona, Alex Heineman y Radio Silence como productores, y Carpenter como productor ejecutivo. Actualmente están buscando un escritor. [52] Al mes siguiente, se confirmó que la película era una secuela, en lugar de una nueva versión. [53]
En 1981, Bantam Books publicó una novelización relacionada con la película escrita por Mike McQuay que adopta un estilo sencillo y humorístico que recuerda a la película. La novela incluye escenas importantes que fueron eliminadas de la película, como el robo al Depósito de la Reserva Federal que resulta en el encarcelamiento de Snake. La novela proporciona antecedentes sobre la relación entre Snake y Hauk: presenta a los personajes como veteranos de guerra desilusionados y profundiza la relación que solo se insinuaba en la película. La novela también explica cómo Snake perdió el ojo durante la Batalla de Leningrado en la Tercera Guerra Mundial , cómo Hauk se convirtió en director de Nueva York y la búsqueda de Hauk para encontrar a su hijo enloquecido, que vive en algún lugar de la prisión. La novela ofrece mayores detalles sobre el mundo en el que viven estos personajes, presentando en ocasiones un futuro incluso más sombrío que el descrito en la película. Explica que la costa oeste es tierra de nadie y que la población del país se está volviendo loca gradualmente por el gas nervioso como resultado de la Tercera Guerra Mundial. La novela también aclara que el plan del presidente para la cinta de casete no es benévolo. En lugar de presentar al mundo una nueva fuente de energía en forma de fusión nuclear (como se afirma en la película), la cinta en realidad revela el desarrollo exitoso de un " arma termonuclear libre de lluvia nuclear ", que otorgaría a Estados Unidos la supremacía en el conflicto global. [ 54] [55] [56]
Marvel Comics lanzó el one-shot Las aventuras de Snake Plissken en enero de 1997. La historia tiene lugar en algún momento entre Escape from New York y antes de su famosa fuga de Cleveland mencionada en Escape from LA. Snake ha robado a los Centros para el Control de Enfermedades de Atlanta algunas piezas diseñadas. metavirus y está buscando compradores en Chicago . Al encontrarse en un trato que en realidad es un montaje, se escapa y se venga del comprador por delatarlo a la policía de los Estados Unidos. Mientras tanto, un laboratorio gubernamental ha construido un robot llamado ATACS (Sistema Autónomo de Seguimiento y Combate) que puede atrapar delincuentes imprimiendo sus personalidades en su programa para predecir y anticipar cada movimiento de un delincuente específico. El primer sujeto de prueba del robot es el enemigo público número uno de Estados Unidos, Snake Plissken. Después de una breve batalla, la marea cambia cuando ATACS copia a Snake hasta el punto de convertirse plenamente en su personalidad. Ahora, reconociendo al gobierno como el enemigo, ATACS se pone del lado de Snake. Sin divertirse, Snake Sucker golpea la máquina y la destruye. Cuando ATACS se apaga, sólo puede preguntarle: "¿Por qué?" Snake simplemente se aleja y responde: "No necesito la competencia".
En 2003, CrossGen publicó Snake Plissken Chronicles de John Carpenter , una miniserie de cómics de cuatro partes . [57] La historia tiene lugar aproximadamente un día después de los acontecimientos de Escape from New York . A Snake le entregan un Humvee militar después de su indulto presidencial y se dirige a Atlantic City . Aunque la versión del director de Escape from New York muestra que Snake fue atrapado después de un robo en un banco, esta historia muestra a Snake terminando un segundo atraco que fue planeado antes de su captura. El trabajo consiste en robar en un casino el coche en el que John F. Kennedy fue asesinado antes de entregárselo a un comprador en el Golfo de México . Snake se asocia con un hombre llamado Marrs que termina traicionándolo. Serpiente, dada por muerta en una jaula de cangrejos que se hunde, escapa y es salvada por un pescador que pasaba llamado Capitán Ron (una broma interna que hace referencia a la comedia de 1992 de Kurt Russell, Capitán Ron ). Cuando Ron niega la petición de Snake de usar su barco para adelantar a Marrs en el robo, Snake decide matarlo. Cuando Snake termina salvando a Ron de la mafia rusa, que quiere dinero, Ron cambia de opinión y ayuda a Snake. Una vez en el casino, Snake se encuentra cara a cara con Marrs y sus hombres, quienes llegan al mismo tiempo, terminando en un tiroteo a alta velocidad . Snake se sale con la suya con el auto y su actriz que interpreta a Jackie Kennedy , dejando a Marrs atrapado por el dueño del casino, quien le hace un trato para traer su auto de regreso y vivir. Después de algunos problemas, Snake finalmente logra llevar el auto al yate del comprador, usando el bote de Ron, y luego es atacado por Marrs. Después del tiroteo, el yate y el automóvil quedan destruidos, Marrs y el Capitán Ron están muertos y Snake escapa en un helicóptero con los 30 millones de créditos que se le deben por el trabajo.
En 2014, ¡BOOM! Los estudios comenzaron a publicar un cómic de Escape from New York del escritor Christopher Sebela. [58] El primer número de la serie se lanzó el 3 de diciembre de 2014, [59] y la historia continúa momentos después del final de la película.
¡AUGE! lanzó una miniserie de cómics cruzada entre Snake y Jack Burton titulada Big Trouble in Little China / Escape from New York en octubre de 2016. [60]
Un juego de mesa Escape from New York fue lanzado en 1981 por TSR, Inc. [61] Otro juego de mesa fue financiado colectivamente en 2022. [62]
En 2003, Carpenter estaba planeando un spin-off anime de Escape from New York , con Mitsuru Hongo de Outlaw Star programado para dirigir. [63]
En 2004-2005 se estaba desarrollando una adaptación de videojuego. [64]
