Jennifer Patricia Morris MNZM OAM (nacida el 29 de septiembre de 1956) [1] [2] es una cantautora neozelandesa-australiana. Su primer éxito llegó con la banda neozelandesa Crocodiles , cuyo sencillo «Tears» llegó al top 20. Se mudó a Sídney en febrero de 1981, fue corista de varios grupos y formó un trío, QED , en 1983.
Morris proporcionó coros para INXS en su álbum de 1984, The Swing . Luego grabó un dueto con el cantante principal, Michael Hutchence , en una versión del éxito de Nancy Sinatra y Lee Hazlewood " Jackson "; se incluyó como una pista adicional en el EP de INXS de marzo de 1985 (solo en casete ) , Dekadance , que alcanzó el número dos en la lista de álbumes australianos Kent Music Report . Morris trabajó en su gira mundial Listen Like Thieves de 1985-1986.
Su carrera en solitario incluye álbumes que estuvieron entre los cinco primeros puestos de la Asociación de la Industria Discográfica de Australia (ARIA, por sus siglas en inglés), con Shiver en 1989 y Honeychild en 1991, y sus cinco sencillos más vendidos en ARIA son " She Has to Be Loved " y " Break in the Weather ". Estos álbumes y sencillos también alcanzaron su punto máximo entre los diez primeros puestos de las listas de la Asociación de la Industria Discográfica de Nueva Zelanda (RIANZ, por sus siglas en inglés).
Morris ganó dos premios ARIA Music Awards como ' Mejor Artista Femenina ' en 1987 y 1988 y fue nominada para el mismo premio en 1992. En 2003, el Día de Australia (26 de enero), Morris se convirtió en ciudadana australiana y en 2010 recibió la Medalla de la Orden de Australia .
Jenny Morris nació en Tokoroa , Nueva Zelanda y creció en Hamilton con tres hermanos (Alistair, Rhys y Tam) y cuatro hermanas (Maxine, Bronte, Joanne y Shanley ). [a] Morris escribió un poema sobre la Guerra de Vietnam cuando tenía 12 años y usó la guitarra de su hermana para ponerle música. [11] Morris ha declarado que sus influencias incluyen a Aretha Franklin y Dusty Springfield . [11] Su primera actuación profesional fue a los quince años, en el Andersons Theatre Restaurant, en Hamilton. [12] En 1976 se convirtió en cantante de How's Your Father, [13] que fueron finalistas en la 'Batalla Nacional de las Bandas'. [6] Comenzó a trabajar como profesora de Economía Doméstica durante dos años en una escuela secundaria cerca de Wellington . [11] [6] [14] A finales de 1978, Morris se unió a un grupo de chicas, Wide Mouthed Frogs en Wellington, interpretando la voz principal. [4] [15] Sus compañeros eran Kate Brockie en la voz principal, Andrea Gilkison en la guitarra, Tina Matthews en el bajo, Bronwyn Murray en los teclados y Sally Zwartz en la batería. [16] En 1979 lanzaron la canción "Some Day" para el álbum recopilatorio , Home Grown Volume One ; "Some Day" fue coescrita con Tony Backhouse , guitarrista de la banda de Wellington The Spats , que también tenía una canción, "Young Ladies in Hot Cars", en la compilación. [17]
Wide Mouthed Frogs trabajó con los miembros de los Spats: el baterista Bruno Lawrence a veces tocaba el saxofón para ellos y el tecladista Peter Dasent se convirtió en su director musical. En 1980, los Spats se habían convertido en los Crocodiles , bajo la tutoría del productor estadounidense Kim Fowley , [18] [19] y contaba con Backhouse, Dasent, Fane Flaws (guitarra, voz), Mark Hornibrook (bajo), Lawrence y el compositor Arthur Baysting . Se le pidió a Morris que se uniera y poco después, Hornibrook se fue y fue reemplazado por Matthews. Los Crocodiles fueron manejados por Mike Chunn (ex bajista de Split Enz ) y se presentaron regularmente en Auckland . En enero de 1980, tocaron en el destacado Sweetwaters Music Festival y en abril de ese año, lanzaron su álbum debut, Tears , producido por Glyn Tucker , y su sencillo principal, "Tears", ambos alcanzaron el número 17 en las respectivas listas de álbumes y sencillos de Nueva Zelanda . [16] [20]
Lawrence se fue y fue reemplazado en la batería por Ian Gilroy (ex-Whizz Kids), luego Flaws se fue, aunque continuó escribiendo material para el segundo álbum. Lanzado en noviembre de 1980, Looking at Ourselves , fue producido por Ian Morris. Ese año, ganaron 'Mejor grupo' y 'Grupo más prometedor' en los New Zealand Music Awards . [21] La formación pasó por más cambios, Gilroy se fue para unirse a los Swingers , luego Matthews y Dasent se fueron. En febrero de 1981, después de una repetición en el Sweetwaters Festival, [22] The Crocodiles se mudaron a Sídney, a instancias de su mánager, Chunn, con nuevos miembros de la banda, Barton Price (batería), Rick 'Rikki' Morris (guitarra) y Jonathan Zwartz (bajo) solo para disolverse en julio. Price pasó a unirse a Models . [4] [16] Morris explicó por qué The Crocodiles se fueron:
Nueva Zelanda no apoya especialmente a su industria musical local. [Ir a Australia] era algo que la gente ya había hecho antes y había tenido éxito, así que decidimos hacerlo también y tal vez obtener algo de información adicional del viaje.
— Jenny Morris, 1992. [23]
Morris comenzó su carrera en solitario con el sencillo « Puberty Blues » en diciembre de 1981 en Mushroom Records ; [4] [24] fue la canción principal de la película de 1981 Puberty Blues , que fue un éxito de taquilla local. [25] La canción fue escrita por Tim Finn e interpretada por Sharon O'Neill en la película. [25] [26] El lado B fue «Adolescent Angst», [24] que Morris grabó con The Morris Majors. « Puberty Blues » alcanzó el top 100 de la lista australiana de sencillos Kent Music Report . [27] El siguiente sencillo, «Little By Little», una versión de la canción de The Springfields de 1960, se lanzó en 1982, pero no llegó a las listas. [15] [27]
Durante 1982-1984, Morris continuó como corista de sesión, contribuyendo a los lanzamientos del hermano del ex manager Chunn, Geoff (también ex Split Enz ); el proyecto y álbum de su ex compañero de banda Flaws, I Am Joe's Music ; el álbum de 1983 de Models The Pleasure of Your Company ; y el álbum de 1984 de la banda neozelandesa DD Smash The Optimist . Luego realizó una gira con el líder de DD Smash , Dave Dobbyn , y la versión neozelandesa de The Party Boys. Morris fue acreditada por el mini-LP de 1984 de Dropbears , Untitled , antes de contribuir con coros al primer álbum número 1 de INXS , The Swing . [4] [28]
A finales de 1983, Morris formó QED en Sídney con el guitarrista Rex Goh (ex- Air Supply ) y el bajista Ian Belton (ex-Dave Dobbyn, Renée Geyer ). El trío firmó con EMI Australia y sus grabaciones fueron producidas por Mark Moffatt ( The Saints , Mondo Rock , Tim Finn) y Ricky Fataar (Geyer, Finn, Kids in the Kitchen ). [29] [30] Morris ahora era manejado por Chris Murphy , quien también manejaba INXS. [31] QED grabó sus versiones del material de The Crocodiles, incluyendo, "Everywhere I Go", "Animal Magic" y "You're So Hip"; [4] Morris también coescribió nuevas canciones con Goh. [29] El sencillo debut de QED, "Everywhere I Go", fue lanzado en diciembre, [30] y se presentó en el programa de música pop de televisión nacional, Countdown , el 1 de abril de 1984; [32] Alcanzó el puesto número 19 en la lista nacional. El sencillo siguiente, "Solo and More", se publicó en marzo, pero no llegó a las listas. El tercer sencillo, "This One", apareció en agosto y llegó al top 50. [27] Los músicos adicionales para el primer álbum de QED, Animal Magic , incluyeron a la tecladista Amanda Vincent ( Eurogliders , que más tarde se unió a la banda de Jenny Morris), el baterista Steve Fearnly, el saxofonista Tony Buchanan y Fataar en la batería. [4] [30] EMI lo lanzó en noviembre, pero las ventas se mantuvieron bajas y el álbum no entró en las listas. [4] [27] QED solo lanzó un álbum y se disolvió en 1985, Morris continuó trabajando en sesiones y giras con otros artistas, Belton pasó a Mondo Rock y Goh a Eurogliders. [29]
Morris grabó un dueto con el cantante principal de INXS, Michael Hutchence , en una versión del éxito de Nancy Sinatra y Lee Hazlewood " Jackson ", se incluyó como pista adicional en el EP de INXS de abril de 1984 (solo en casete ) , Dekadance , que alcanzó el número dos en las listas. [27] Morris e INXS interpretaron "Jackson" en vivo en los Countdown Music and Video Awards de 1984 , celebrados el 19 de mayo de 1985. [33] [34] Por sugerencia de Murphy, se asoció con INXS como corista en su gira australiana de 1985, originalmente solo por unas pocas semanas, y permaneció durante dieciocho meses en su gira mundial Listen Like Thieves de 1985-1986. [6] [31] Morris grabó y, en noviembre de 1985, lanzó su primer sencillo para Warner Entertainment Australia (WEA), "Get Some Humour", con una contribución de Dave Dobbyn, que alcanzó el top 100. [4] [27]
Durante la etapa estadounidense del Listen Like Thieves World Tour, en enero de 1986, Morris grabó « You're Gonna Get Hurt », que fue escrita y producida por el compositor y tecladista de INXS, Andrew Farriss . [31] [35] Grabado con el respaldo de Andrew y Jon Farriss de INXS y Garry Gary Beers , junto con el guitarrista Ian Moss (ex- Cold Chisel ), fue lanzado en septiembre y alcanzó el puesto número 24. [27] El siguiente sencillo «Body and Soul», compuesto por Morris [36], alcanzó el puesto número 55 a mediados de 1987. [27]
En 1986 actuó en Everything to Live For de The Rock Party , un proyecto benéfico iniciado por la Campaña Nacional Contra el Abuso de Drogas (NCADA), que incluía a muchos músicos de Australasia como Sherine Abeyratne de Big Pig ; Neil Finn , Tim Finn, Paul Hester , Eddie Rayner y Nick Seymour de Crowded House ; Robert Susz de Dynamic Hepnotics ; Mark Callaghan, Robbie James y Geoff Stapleton de GANGgajang ; Michael Barclay y Paul Kelly de Paul Kelly & the Coloured Girls ; Reg Mombassa y Martin Plaza de Mental As Anything ; Sean Kelly de Models; Greg Herbert de The Promise; Mary Azzopardi, Peter Blakeley y Danny De Costa de Rockmelons ; Rick Swinn de The Venetians ; Andrew Barnum y Lissa Barnum de Vitabeats ; y Deborah Conway , Spencer P. Jones y John Kennedy . [37] [38]
En julio de 1987, Morris lanzó su primer álbum en solitario, Body and Soul , producido por Moffatt y Fataar y mezclado por Tim Kramer. [4] Vendió más de 70.000 copias en Australia (estatus de platino) [4] alcanzando el número 13 en las listas de álbumes en Australia [27] y el número 21 en Nueva Zelanda. [39] El álbum generó dos éxitos más en "You I Know", escrita por Neil Finn [40] , que alcanzó el número 13 en Australia y el número 30 en Nueva Zelanda, y " Lighthearted " alcanzó el top 100 en ambos países. [27] [39] Morris también salió de gira con su banda de acompañamiento, que incluía a Vincent, Jehan Lindsay (ex- Richard Clapton Band), Paul Burton (ex- Mark Williams Band) y Roger Mason (ex-Models). [41] Morris ganó premios ARIA consecutivos a la 'Mejor Artista Femenina' en 1987 y 1988 . [42] En 1988, Morris y el fotógrafo Paul Clarke se casaron. [4]
Su siguiente sencillo, " Saved Me ", fue lanzado en julio de 1989 y alcanzó el top 40 en Australia y Nueva Zelanda. [39] [43] Presentaba un marcado aire latino-español impregnado de matices funk, con un video promocional filmado en Nicaragua por Richard Lowenstein . El segundo álbum en solitario de Morris , Shiver , salió en agosto y fue producido por Farriss, [31] con Morris escribiendo diez de las once pistas. [4] Entre la grabación del álbum, dio a luz a su hijo, Hugh. El segundo sencillo fue " She Has to Be Loved ", una canción que fusionaba ritmos funk con un gancho pop. [4] Además, presentaba un fuerte tema feminista y rápidamente se convirtió en un favorito entre las fans femeninas de Morris. " She Has to Be Loved " se convirtió en el primer éxito de Morris en el top ten de Australasia, alcanzando el número cinco en Australia y el número tres en Nueva Zelanda durante octubre de 1989. Shiver continuó en las listas durante el verano del hemisferio sur de 1989-1990, alcanzando el número cinco en las listas de álbumes de Australia y el número seis en Nueva Zelanda, [39] [43] estableció a Morris como una de las artistas femeninas con mayores ventas en Australia. La canción "Aotearoa" ( término maorí para " Tierra de la Larga Nube Blanca " o Nueva Zelanda) recibió un lanzamiento especial como sencillo en Nueva Zelanda y alcanzó el top 40. [39] El álbum finalmente vendió más de 250.000 copias, logrando el estatus de doble platino en Australia. [44] Engendró dos sencillos más; "Street of Love", escrita por el compositor australiano Paul Kelly , [45] que alcanzó el top 100 en Australia; [44] y la canción inspirada en el reggae "Self Deceiver", escrita por Morris y Kelly, [46] que llegó al top 100 en Australia. [44]
Como una de las principales cantautoras de Australia, Morris realizó giras extensas a nivel local e internacional, [4] primero como telonero de Tears for Fears en la etapa europea de su gira Sowing the Seeds of Love Tour de 1989, luego en la gira Nude Tour de Prince de 1990 en Dinamarca, Alemania y Francia, [47] [48] —con Dweezil Zappa como su guitarrista principal [41] [49] —y nuevamente con INXS en su gira X-Factor. [31]
En 1990 lanzó una versión de " Piece of my Heart ", popularizada por Janis Joplin , que alcanzó el top 40 australiano a principios de 1991. [43] Grabó su tercer álbum, Honeychild , con los productores Nick Launay ( Midnight Oil , Killing Joke ) y Mark Forrester. [50] El primer sencillo del álbum, " Break in the Weather ", fue coescrito por Morris y su hermano menor Tam, [51] apareció en septiembre de 1991, alcanzó el número dos en Australia y el número cinco en Nueva Zelanda. Honeychild fue lanzado en octubre y se convirtió en su segundo álbum consecutivo en el top ten, alcanzando el número cinco en Australia y Nueva Zelanda. [39] [43] Sus músicos de sesión, incluyeron a Wendy Matthews y Jim Moginie de Midnight Oil . Honeychild generó tres sencillos más; " I've Had You ", otra colaboración de Morris y Kelly, [52] que alcanzó el top 50 en Australia y Nueva Zelanda; el funk "Zero", con la sección rítmica del baterista Sly Dunbar y el bajista Robbie Shakespeare , que alcanzó el top 100 en Australia [44] y el top 40 en Nueva Zelanda; [39] [43] y "Crackerjack Man", que no logró llegar al top 100 de la lista ARIA en Australia. [44]
El 28 de marzo de 1992, Morris actuó en el Concert for Life en Centennial Park en Sydney [31] —una recaudación de fondos para el Victor Chang Cardiac Research Centre— con Crowded House, Def FX , Diesel , INXS, Ratcat y Yothu Yindi . [53] Debido al mal tiempo, la asistencia esperada de 100.000 personas nunca se concretó y, como el evento solo recaudó 500.000 dólares, se expresó un escándalo en los medios sobre la distribución de la financiación. [53]
En noviembre, se lanzó The Best of Jenny Morris: The Story So Far , una compilación de éxitos que incluía " Jackson ", que se interpretó a dúo con Michael Hutchence e INXS en un episodio de Countdown de 1985 , y una versión regrabada de un antiguo éxito de The Crocodiles "Tears". El álbum se vendió de manera constante y alcanzó el puesto número cuatro en Nueva Zelanda [39] y el número 12 en las listas australianas durante mayo de 1993, [43] después de que Morris hubiera apoyado a Paul McCartney en la etapa australiana de su The New World Tour . [54] [55] En 1994 nació su hija, Bella. El siguiente sencillo de Morris, "The Price I Pay", una versión de Billy Bragg , [56] fue su última aparición en la lista australiana de los 100 mejores sencillos de ARIA . [44]
Los siguientes cuatro sencillos de Morris, «Only We Can Hear», «Rhythm and Flow», « In Too Deep » y «What Do I Do Now», se lanzaron a lo largo de dieciocho meses, desde mediados de 1994 hasta principios de 1996. Salvation Jane se lanzó en julio de 1995, casi cuatro años después de su último álbum, y presentó algunos de sus trabajos vocales más fuertes, incluido el lánguido «Rhythm and Flow», con sus influencias aborígenes. Publicado en el sello rooArt , fue producido por Andrew Farriss [31] y Moffatt, junto con el dúo de Electric Hippies Steve Balbi y Justin Stanley . El álbum presentó canciones de un retiro de composición de canciones celebrado en el castillo de Miles Copeland en Burdeos , Francia. [55] Aquí, Morris coescribió varias canciones con otros compositores internacionales. También en 1995, Morris se convirtió en directora de escritura no ejecutiva en la Junta de la Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia (APRA) y en 2009 todavía está en la Junta. [57] Morris hizo una aparición en el drama televisivo, Water Rats , en 1997 [58] continuó con sus actuaciones, trabajó por causas ambientales [59] y mantuvo su vida familiar.
En octubre de 2000 actuó con Vika y Linda Bull y Jodi Phillis en un espectáculo tributo a Carole King con entradas agotadas , Tapestry : the songs of Carole King, celebrado en la Ópera de Sídney ; luego realizó una gira por otras capitales australianas en agosto-septiembre de 2001. [60] En agosto de 2002, Morris lanzó su siguiente álbum, Hit & Myth , coproducido por Nick Wales (Coda), [61] fue lanzado el 8 de mayo de 2002 por Yep! Records. [62] [63] El álbum presenta músicos clásicos (Renaissance Players, Winsome Evans ), músicos pop ( Davey Lane , Jodi Phillis (ex Clouds )) y músicos de jazz (PROP).
En el álbum tocaban músicos de distintos orígenes: músicos clásicos, programadores, músicos de jazz, pop. Las canciones se han elaborado durante tanto tiempo y con tanto esfuerzo que no son desechables, pero tampoco inaccesibles. Es exuberante, con muchas cuerdas bellamente arregladas, ritmos y sonidos muy modernos, y también guitarras clásicas. Es un collage de todas mis influencias, en realidad.
— Jenny Morris [64]
Morris escribió o coescribió nueve de las once canciones del álbum, las otras, "Guiding Star", fue escrita por Neil Finn y " The Blacksmith " es una canción folclórica tradicional, la primera que aprendió con la guitarra. [55] Ni el álbum ni los sencillos "Home", lanzado el 29 de octubre de 2001, [63] y "Downtime", lanzado el 15 de julio de 2002, [63] lograron entrar en las listas. El video musical de "Downtime" presentó a varios actores australianos conocidos, incluidos Hugo Weaving , Bryan Brown , Matt Newton y Peter Fenton, imitando las palabras de la canción. [65] También en 2002, un retrato de Morris realizado por el artista Jan Williamson participó en el Premio Archibald . El retrato no ganó el premio principal, pero ganó los premios populares, el "Packing Room Prize" y el "People's Choice Award". [66] En febrero, Morris apareció en el documental de televisión de SBS, Mum's the Word , donde mujeres de alto perfil hablaron sobre ser una madre trabajadora. Cantó "Little Little", una oda a su (entonces) hijo no nacido escrita para su álbum de 1989, Shiver . [67] En octubre, Morris apareció en Finding Joy , [68] una película australiana independiente de bajo presupuesto, en un papel secundario (Tracey). [69] Canta parte de una canción llamada "Educated Kind of Thing". [70] En noviembre de 2002 actuó en el Candlelight AIDS Memorial, en Darlinghurst , marcando el comienzo de la semana de concienciación sobre el SIDA. [71]
En marzo de 2003, se celebró el 27º Festival Folclórico Anual de Port Fairy [72] con Archie Roach , John Williamson , Renée Geyer , Morris y la emergente banda australiana The Waifs entre los artistas más populares. [73] En octubre se unió a la junta directiva de Nordoff-Robbins Music Therapy Australia y es miembro activo de su Comité de Recaudación de Fondos. [74]
En abril de 2004, Listen: The Very Best of Jenny Morris, un repackaging de su compilación de 1992, The Story So Far , fue publicado con nuevas ilustraciones y una canción extra, "Little Little", una oda a su bebé no nacido. [12] En mayo de 2005, se lanzó el DVD Alive , [75] fue grabado en Sydney en The Basement y presenta a Morris tocando sus éxitos con su banda: Steve Balbi ( Noiseworks ); Paul Searles ( Skunkhour ); James Hasselwood ( The Dissociatives ); Jared Underwood (Coda) y el actor Josh Quong Tart , con apariciones especiales de Ian Moss, Andrew Farriss y el baterista de Midnight Oil Rob Hirst . [76] El DVD fue lanzado con un CD extra.
Clear Blue in Stormy Skies , su siguiente álbum, fue lanzado por Liberation Music en junio de 2006 e incluye una docena de versiones remodeladas de sus éxitos de radio de los años 1980 y 1990, junto con material nuevo, una versión de la canción de INXS, "This Time", en homenaje a Michael Hutchence , y una nueva canción, "The Time". [77]
En septiembre de 2009, Morris realizó una gira por Afganistán a Tarin Kowt y Kandahar y tocó para las tropas de ocupación. [78] [79] En octubre, apareció en el programa de televisión de SBS , RocKwiz , que incluyó una actuación del clásico de Crowded House, " It's Only Natural ", con Don McGlashan . [80] Actuó en la ceremonia de clausura de los World Masters Games de 2009 en Sídney, junto con Dragon y The Choirboys . [81]
En enero de 2010, Morris recibió la Orden de Australia con una mención, "por el servicio a las artes, particularmente a la música, y a la comunidad a través de organizaciones benéficas". [82] [83] Morris estaba contenta de que su organización benéfica, Nordoff-Robbins, fuera reconocida. [84] Morris apareció en el Festival Internacional de Artes de Nueva Zelanda de 2010 en Wellington el 13 de marzo. [85] [86]
El 22 de febrero de 2016, la Oficina Tributaria de Australia inició un procedimiento de insolvencia para su empresa Aymsolo Pty Ltd (también conocida como Jenny Morris Band). [87]
En mayo de 2017, Morris recibió el premio a la Excelencia en la Comunidad en reconocimiento a sus logros detrás del micrófono y como recaudadora de fondos para organizaciones benéficas como Nordoff-Robbins Music Therapy Australia y Support Act. La ceremonia tuvo lugar en Sídney con varios invitados, entre ellos Neil Finn , Mark Lizotte y Jimmy Barnes, que interpretaron las canciones de Morris. [88]
En los Honores de Año Nuevo de 2019 , Morris fue nombrado Miembro de la Orden del Mérito de Nueva Zelanda , por sus servicios a la música y la recaudación de fondos de caridad. [89]
En mayo de 2021, Morris fue elegido para la próxima película de superhéroes Thor: Love and Thunder , ambientada en el Universo Cinematográfico de Marvel , en un papel no revelado. [90]
Morris se casó con el fotógrafo Paul Clarke en 1986 [4] [91] y tuvieron dos hijos, Hugh y Bella.
Tiene dos hermanos: Tam (artista de storyboard y músico) y Rhys (diseñador gráfico y desarrollador web), [9] y cuatro hermanas: Maxine, Bronte, Joanne y Shanley. [ 10] Su hermana menor, Shanley Del [92] también ganó un premio ARIA como artista de música country en 1998. [8] [93] Su hermano menor, Tam Morris, coescribió " Break in the Weather " con Jenny; [51] también está en el grupo Tracky Dax como cantautor. [8]
En 2003, el Día de Australia (26 de enero), Morris se convirtió en ciudadana australiana. [94] En 2005, Morris notó los efectos de un trastorno de salud, la disfonía espasmódica , que afecta tanto su voz hablada como su voz cantada. [95] [96] Posteriormente, dejó de cantar en público y en octubre de 2015 apareció en el episodio "Raise Your Voice" de Australian Story para dar a conocer el trastorno. [96] [97]
Los premios Aotearoa Music Awards (anteriormente conocidos como New Zealand Music Awards (NZMA)) son una noche de premios anual que celebra la excelencia en la música de Nueva Zelanda y se han presentado anualmente desde 1965.
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebraron en 1987.
Countdown fue una serie de televisión australiana de música pop emitida por la cadena nacional ABC-TV entre 1974 y 1987. Otorgó premios musicales entre 1979 y 1987, inicialmente en colaboración con la revista TV Week . Los premios TV Week/Countdown fueron una combinación de premios votados por el público y por los pares. [103] [104]
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