Vika y Linda , también conocidas como Vika y Linda Bull , son un dúo vocal australiano formado por Vika Susan Bull OAM (nacida en 1966) y su hermana menor, Linda Rose Bull OAM . Saltaron a la fama después de cantar coros en la banda de Joe Camilleri , The Black Sorrows, en 1988. Dejaron ese grupo a principios de 1994 para comenzar su dúo con un álbum homónimo que apareció en junio de ese año. El dúo consiguió su primer álbum número 1 en 2020, con su retrospectiva 'Akilotoa: Anthology (1994-2006) . [1]
Vika Susan Bull nació en 1966 en Doncaster . Tiene una hermana menor, Linda Rose Bull. [2] [3] Su madre, que era de Tonga , llegó a Australia en 1959 como estudiante de enfermería. [4] Su padre, cuyos padres eran horticultores locales , era de Melbourne . [2] [5] [6] La familia mantuvo estrechos vínculos con la comunidad local de Tonga y a las hermanas se les enseñó canto y baile tradicionales. [2] Cuando eran niños, actuaban regularmente con la familia en cenas con baile y en la iglesia tongana a la que asistían. [2] Después de la iglesia tenían una fiesta en Tonga, recordó Vika en 1995: "No importaba cuál era la ocasión en la que cantábamos. Teníamos armonías a nuestro alrededor..., y ahora cantamos principalmente gospel... Es una forma de soltarse, que es de lo que se trata la música gospel". [7] Vika recibió formación musical. Recibió lecciones de canto, le enseñaron a tocar el piano y a leer partituras. Vika y Linda asistieron a la escuela secundaria para niñas de Camberwell . Vika se fue a la edad de 17 años para formarse como secretaria jurídica en Stotts College. Ambos trabajaron en el Black Cat Cafe cuando eran adolescentes [8] en Fitzroy . [2]
Mientras crecían, las hermanas tenían ambiciones distintas: Vika quería ser cantante profesional; Linda quería ser artista visual o microbióloga . [5] Vika comenzó a formarse como secretaria, mientras que Linda ingresó a la universidad. [9] Ambos disfrutaban cantando, con su madre, una de las primeras entrenadoras, notando la armonía vocal de sus hermanos . Vika recordó: "Nuestra madre nos enseñó a cantar en armonía. [Ella] dijo: 'Linda, tienes la voz baja. Toma la parte baja'. Yo tomé la parte alta". [5] Las primeras influencias de Vika fueron Aretha Franklin , Etta James y Ruth Brown . [2] Las influencias de Linda fueron Linda Ronstadt , Aretha Franklin y Dolly Parton . [ cita necesaria ]
En 1983, Vika había formado una banda, Blue Tomatoes, [8] con uno de los copropietarios del café, Toni Edwards. [2] Tocaron versiones de canciones soul y algunas originales. [2] En 1984, Vika se convirtió en corista de una banda de Melbourne, Fear of Flying. [10] Después de dos años, Vika se unió a Sophisticated Boom Boom. [6] [10] Otros miembros de ese grupo fueron Jenny Tubbs (ahora Barbato), Louise Taunt, Steve Purcell, Steve Dagg, Kerri Simpson y Jeremy Rasmussen. [10] Vika comenzó a trabajar como recepcionista en Platinum Studios, un estudio de grabación. [2]
En 1987, Linda dejó la universidad y se unió a Vika en Sophisticated Boom Boom. [6] [10] [11] Vika también actuó con John Justin y Thunderwings junto a Justin, Tony Featherstone, Paul Hines, Carl Manuel, Gordon Pitts y Robert Woodrow. [10] Más tarde, en 1987, las hermanas formaron su propia banda, The Honeymooners, [9] [12] con una formación de Jack Abeyratne, Thiery Fossmalle al bajo y Steve Sedergreen. [10] [13] Vika conoció a John Watson, baterista (ex- Australian Crawl , Kevin Borich Express ) en James Reyne Band , [14] y se casaron en 1997.
La primera oportunidad de grabación de Vika ocurrió cuando Rebecca Barnard estaba usando Platinum Studios y uno de sus coristas "perdió la voz". [2] Vika, la recepcionista, ahora era corista. [2] A principios de 1988, Vika lanzó su sencillo debut en solitario, "Livin' Hell", al que pronto siguió un segundo sencillo, "My House". [6] [10] Vika y Linda trabajaron con Barnard y Simpson en Los sagrados corazones de la dulce tentación. [10] [11]
A mediados de 1988, Vika y Linda se habían unido a Black Sorrows , un grupo de blues-rock formado en 1983 por Joe Camilleri (ex- Jo Jo Zep & The Falcons ) como voz principal y saxofón. [6] [10] [15] El baterista del grupo, Peter Luscombe , recomendó a las hermanas a Camilleri. [2] [12] Proporcionaron coros en el quinto álbum de estudio de Black Sorrows, Hold On to Me (septiembre de 1988). [15] La alineación estaba formada por Vika y Linda, Camilleri y Luscombe; con Wayne Burt a la guitarra; Jeff Burstin a la guitarra (ambos ex-Falcons); y Mick Girasole al bajo. [16] El álbum alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes ARIA . [17] Vika y Linda proporcionaron coros en los éxitos de la banda en el ARIA Singles Chart relacionado, " Hold On to Me ", " Chained to the Wheel " y " The Crack-Up ". [17] Para los conciertos en vivo, Camilleri le daba a cada uno sus propios "lugares" mostrando diferentes voces: "Vika fuerte y conmovedora. Linda, suave y gentil". [18]
Su segundo álbum con The Black Sorrows fue Harley & Rose (noviembre de 1990) y vio al dúo proporcionar la voz principal en algunas de las pistas del álbum. Alcanzó el puesto número 3 y proporcionó dos sencillos entre los 30 primeros, " Harley + Rose " y " Never Let Me Go ". [17] Better Times fue lanzado en septiembre de 1992 y alcanzó el puesto número 13. [17] Siguieron con un álbum recopilatorio, The Chosen Ones – Greatest Hits , en noviembre de 1993, que alcanzó el número 4. El grupo realizó una gira en apoyo de su lanzamiento, Nicole Leedham de The Canberra Times señaló que la banda "también ha pasado por algún que otro cambio de formación, siendo las últimas encarnaciones las que ofrecen las armonías de Vika y Linda Bull, siendo las más exitosas". [19]
Vika elogió a Camillleri diciendo que "Él nos enseñó que tienes que cuidar tu propia carrera, porque nadie más lo hará por ti. Nos enseñó a cuidar cada centavo, a asegurarnos de que tu banda esté feliz y cómo lidiar con eso". con el público". [9] Mientras eran miembros de The Black Sorrows, el dúo proporcionó voces para otros artistas: Hunters and Collectors ' What's a Few Men? (noviembre de 1987) y Ghost Nation (noviembre de 1989); El lado oscuro del hombre de Ross Wilson (julio de 1989); Charcoal Lane de Archie Roach (mayo de 1990); Chain Reaction de John Farnham (septiembre de 1990); Siete Historias ' Jueces y Bagmen (1990); String of Pearls (octubre de 1991) de Deborah Conway y Bitch Epic (1993). [6] [10] Durante la grabación de Charcoal Lane , conocieron a Paul Kelly , su productor y cantautor por derecho propio.
En febrero de 1994, Vika y Linda habían anunciado que dejarían The Black Sorrows y estaban "entrando en sus carreras en solitario". [19] Comenzaron a interpretar obras originales [12] y versiones de música country en lugares como Cherry Tree y The Esplanade . Prepararon material para su álbum debut homónimo. En marzo de 1994 actuaron en el National Food and Wine Frolic de Canberra, donde presentaron su nuevo material. [20] También ese año el dúo fue invitado a Tonga para cantar en las celebraciones del 75 cumpleaños del rey Tāufaʻāhau Tupou . [4]
El álbum debut homónimo del dúo fue lanzado en junio de 1994 en Mushroom Records y fue producido por Kelly. [10] [21] Con la edición especial del álbum se incluyó un disco extra que contiene cinco canciones gospel. [21] Kelly también proporcionó guitarras y coros. Otros músicos de sesión fueron Burstin a la guitarra; Luscombe a la batería; Stephen Hadley al bajo; y Jex Saarelaht en los teclados. [21] Todas las pistas de la edición estándar eran originales. Kelly había ofrecido doce temas (grabaron cinco), incluido "Ninety Nine Years", que había sido coescrito con Vika y Linda. [21] [22] Otras tres pistas fueron escritas específicamente para el dúo, " When Will You Fall For Me " de Mark Seymour (de Hunters & Collectors), [23] " House of Love " de Wayne Burt, [24] y "Estas manos que me sostienen" de Eris O'Brien. [25] " When Will You Fall For Me " y " House of Love " aparecieron como música de fondo en la telenovela Home and Away . Otras pistas fueron escritas por Camilleri y Stephen Cummings . [11] [26] Linda le dijo a Naomi Mapstone de The Canberra Times "fue sorprendente lo amables y serviciales que fueron estas personas; fácilmente podrían haber dicho que no porque están muy ocupadas". [26] Otra reseña de The Canberra Times describió su música como "una mezcla de blues, reggae, rock y ofertas con sabor a country". [27] El álbum alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes ARIA, [28] y fue certificado platino. [29] También fue nominado a un ARIA Music Award en 1995 por 'Artista revelación - Álbum'. [30] En Nueva Zelanda alcanzó el puesto 16 en la lista de álbumes de Nueva Zelanda en abril de 1995. [31] Vika y Linda tuvieron cuatro sencillos, " When Will You Fall For Me " (mayo de 1994), " House of Love " (agosto de 1994), "Hard Love" (diciembre de 1994) y "Hemos iniciado un incendio" (1995). Ninguno llegó al top 50 en Australia, aunque " House of Love " alcanzó el puesto 32 en Nueva Zelanda. [28] [31]
En noviembre de 1994 apoyaron a Billy Joel en su gira por Australia durante tres semanas. [7] Durante el año siguiente, realizaron una gira por Europa con una banda de acompañamiento, que incluía a Michael Barker en la percusión. [9] Mientras estaban en el Reino Unido, pasaron una semana en el estudio de grabación de Peter Gabriel . At the Mouth of the River fue una recopilación de temas, [9] que fue lanzado en el sello Real World . [11] Uno de los temas, "I Know Where to Go to Feel Good", fue grabado con Iggy Pop . [9] También en el Reino Unido trabajaron en la World of Recording Week, un evento WOMAD (World Of Music Art and Dance). [32]
Su segundo álbum de estudio, Princess Tabu , fue lanzado en agosto de 1996 y alcanzó el puesto 30 en Australia. [6] [28] Fue coproducida por Vika y Linda con Jeremy Allom y Diesel . [10] Tiene temas coescritos por las hermanas con varios colaboradores, incluidos Barker, Diesel, Kelly y Tim Finn . [6] [11] Los músicos adicionales utilizados fueron Barker, Diesel, Stuart Fraser, Bruce Haynes y Stuart Speed. [33] Fue grabado en Melbourne, Sydney y Tonga, donde "presentaron sus respetos al monarca de la nación, el rey Taufa'ahu [ sic ] Tupou". [6] [11] El musicólogo australiano Ian McFarlane consideró que el álbum era un "reflejo más puro de las tensiones culturales y la rica diversidad de su herencia". [6] Al año siguiente se publicó una versión ampliada de Princess Tabu , que incluía un disco extra en vivo, con versiones acústicas de material anterior grabado en el Hotel Continental, Prahran .
Durante los años siguientes el dúo realizó giras y preparó material para un tercer álbum de estudio, Two Wings . Mientras tanto, Linda y el percusionista Justin Stanford tuvieron su primer hijo, al igual que Vika y Watson. Las hermanas lanzaron su tercer álbum de estudio, Two Wings , en agosto de 1999, una colección de canciones espirituales, [34] que McFarlane describió como una "selección de canciones inspiradas que van desde blues y gospel hasta reggae y soul". [6] Fue coproducida por Renée Geyer con Kelly e incluye temas escritos por Kelly, Roach, Bob Marley y Tim Rogers . [6] [10] El álbum alcanzó el puesto 34 en la lista de álbumes ARIA, [28] y fue nominado como 'Mejor álbum contemporáneo para adultos' en los ARIA Music Awards de 2000 . [35]
En noviembre de 2000 lanzaron un álbum en vivo, Live and Acoustic , grabado en el Hotel Continental. Fue coproducida por las hermanas con Burstin. [10] El periodista musical australiano Ed Nimmervoll lo declaró su Álbum de la Semana y señaló que "nos devuelve al principio, puras Vika y Linda, simplemente cantando juntas, como siempre lo han hecho y siempre lo harán, aplicando todas sus fuerzas". la experiencia y la confianza que han acumulado, más evangelio del que cabría esperar". [18] Al año siguiente, Vika y Linda fueron lanzados por el Festival Mushroom Records fusionado . Vika y Linda ahora promocionaron y distribuyeron su nueva música, aunque Mushroom todavía tenía los derechos de su catálogo anterior.
El cuarto álbum de estudio de Vika y Linda, Love is Mighty Close , fue lanzado de forma independiente en julio de 2002 utilizando un estilo country-blues. Las pistas fueron escritas por Cummings, Kelly, Cyndi Boste, Dan Brodie , Rob Snarski y Chris Wilson . El álbum no llegó a las listas, pero fue nominado como Mejor Álbum Contemporáneo para Adultos en los ARIA Music Awards de 2002 . [36] Después de su lanzamiento, las hermanas se centraron en sus raíces evangélicas. La formación de la banda de acompañamiento cambió, con Burstin reemplazado en la guitarra por Dion Hirini. Durante una residencia de tres meses en Cornish Arms, Vika y Linda tocaron y grabaron melodías gospel; lo que resultó en un segundo álbum en vivo, Tell the Angels , en mayo de 2004.
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Después del lanzamiento de Tell the Angels , las hermanas se tomaron un descanso de actuar como dúo, durante el cual Linda y Stanford tuvieron su segundo hijo, y Linda pasó más tiempo con las responsabilidades de crianza. En 2005, las hermanas abrieron una tienda de ropa infantil en North Fitzroy, Hoochie Coochie. [2] A partir de noviembre de ese año presentaron seis episodios de una serie de televisión, Pacific Stories , en ABC2 . [4] [32] El episodio 5, "Fit for a King", transmitido el 15 de diciembre, detalló las celebraciones de 1994 en las que el dúo cantó para el rey de Tonga. [32]
En septiembre de 2006, Liberation Blue lanzó el quinto álbum de estudio de Vika y Linda, Between Two Shores . En diciembre de ese año, MGM Distribution reeditó cuatro de sus primeros álbumes: Vika and Linda , Princess Tabu , Two Wings y Live & Acoustic . [37]
Durante la década de 2010, las hermanas frecuentemente hicieron coros para el artista invitado en el programa de televisión RocKwiz . [38]
El 1 de octubre de 2016, Vika y Linda cantaron el himno nacional en la Gran Final de la AFL de 2016 . Cameron Adams de news.com.au dijo: "Sus majestuosas armonías pusieron aún más piel de gallina en un día ya cargado de emociones. Cualquiera que tenga que cantar el himno nacional en un evento deportivo importante en el futuro necesita subirlo a YouTube como investigación". [39]
En julio de 2018, Vika indicó que el dúo está en el proceso de preparar canciones para un nuevo álbum de Vika & Linda (el primer álbum de material nuevo desde 2002), que incluirá contribuciones de composición de Paul Kelly, Kasey Chambers , Dan Kelly y Linda Bull (donde Linda colabora con Paul Kelly en algunas pistas). Vika ha indicado que el álbum se grabará en febrero de 2019, con un lanzamiento inminente en algún momento de 2019. [40]
En noviembre de 2019 , el dúo fue incluido en el Salón de la Fama de Music Victoria . [41] [42]
Durante la pandemia de COVID-19 , el dúo transmitió en vivo una serie de sesiones de canto a través de Facebook, donde cantaron canciones para sus fans. [43]
En mayo de 2020, el dúo confirmó el lanzamiento de su primer álbum de grandes éxitos, titulado 'Akilotoa , que se lanzó el 12 de junio de 2020 y debutó en el número 1 en las listas ARIA , convirtiéndose en su primer éxito en las listas. [42] [1] En junio de 2020, el dúo confirmó que grabarían su sexto álbum de estudio en julio de 2020. [44]
El 24 de julio de 2020, el dúo anunció el lanzamiento de Sunday (The Gospel Against Iso) , un álbum de gospel grabado los domingos durante la pandemia de COVID-19 . El álbum se lanzó en septiembre de 2020 y alcanzó el puesto número 2 en las listas ARIA. [45]
El dúo lanzó su primer álbum de material original en 19 años, The Wait , el 17 de septiembre de 2021. [46] The Wait incluye temas escritos por Bernard Fanning, Don Walker, Paul Kelly, Kasey Chambers, Glenn Richards de Augie March y The Living End's. Chris Cheney y debutó en el número dos en la lista de álbumes ARIA. [47]
En octubre de 2022, el dúo anunció su octavo álbum de estudio, titulado Gee Whiz, It's Christmas. . [48]
Vika y Linda recibieron la Medalla de la Orden de Australia en los Honores del Cumpleaños de la Reina de 2022 . [49] [50]
Los Australian Independent Record Awards (conocidos coloquialmente como AIR Awards ) son una noche de premios anual para reconocer, promover y celebrar el éxito del sector de la música independiente de Australia.
Los premios APRA los organiza la Australasian Performing Right Association en Australia y Nueva Zelanda para reconocer anualmente las habilidades de composición, las ventas y la interpretación al aire de sus miembros.
Los ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Vika y Linda han sido nominadas a cinco premios.
Los premios Australian Women in Music Awards son un evento anual que celebra a mujeres destacadas de la industria musical australiana que han realizado contribuciones significativas y duraderas en el campo elegido. Comenzaron en 2018.
Los Music Victoria Awards son una noche anual de premios que celebra la música victoriana. Comenzaron en 2005.
Los premios Rolling Stone Australia los otorga anualmente en enero o febrero la edición australiana de la revista Rolling Stone por sus destacadas contribuciones a la cultura popular durante el año anterior. [58]
General
Específico
Intérprete: Vika y Linda con músicos adicionales, incluidos Peter Luscombe, batería; Stephen Hadley, bajo; guitarras Jeff Burstin; Paul Kelly, guitarras, voz; Jex Saarelaht, teclados. Notas: Los neozelandeses [
sic
] Vika y Linda Bull coescribieron "Noventa y nueve años" con Paul Kelly. "Edición especial limitada" con 2.º disco que contiene 5 pistas extra de canciones gospel
.
Notas: Música popular interpretada y en parte escrita por Vika y Linda Bull, con coautores como el neozelandés Tim Finn. Vika Bull, Linda Bull, voz; con músicos adicionales, incluidos Michael Barker, Stuart Speed, Stuart Fraser, Bruce Haynes y Diesel.