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Don McGlashan

Don McGlashan (nacido el 18 de julio de 1959 [ cita requerida ] ) es un compositor, cantante y multiinstrumentista neozelandés conocido por su participación en las bandas Blam Blam Blam , The Front Lawn y The Mutton Birds , antes de lanzarse como solista. También ha compuesto para cine y televisión.

McGlashan también fue miembro del grupo de percusión From Scratch de Philip Dadson y de las bandas The Bellbirds y The Plague , y compuso piezas para la Limbs Dance Company de Nueva Zelanda . Sus primeros éxitos fueron con la banda Blam Blam Blam a principios de los 80. Más tarde lanzó cuatro álbumes como cantante principal y compositor de The Mutton Birds .

Fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Nueva Zelanda en 2023. [1]


Primeros años de vida

McGlashan nació en Auckland , Nueva Zelanda . Sus padres eran profesores: su padre, Bain, enseñaba ingeniería civil en el Instituto Técnico de Auckland y su madre, Alice, era maestra de escuela. Desde muy joven, su padre animó activamente a McGlashan a dedicarse a la música y le compró varios instrumentos musicales para que aprendiera a tocarlos. [2] McGlashan escribió "Envy of Angels" como homenaje a su padre. [3] A los siete años, McGlashan comenzó a tocar el violonchelo y el piano, "y luego, gradualmente, agregó más instrumentos a eso. [Yo] repasaba la melodía del día para cualquier instrumento que fuera, para casi todos los instrumentos, creo". [4]

McGlashan asistió a la escuela secundaria Westlake Boys' High School , en la costa norte de Auckland. [5] Mientras estaba en la escuela secundaria, comenzó a tocar el teclado en bandas locales. "Seguí en cierta forma esas dos vertientes: aprender a escribir canciones, aprender a estar en una banda, aprender todo tipo de cosas musicales adicionales que tienes que aprender, y por otro lado estaba aprendiendo a tocar la trompa". [6]

En la Universidad de Auckland , McGlashan estudió inglés y música, y tocó la trompa y la percusión en la Sinfónica de Auckland (más tarde llamada Filarmónica de Auckland ) de 1979 a 1982. McGlashan comenzó a trabajar con el grupo de percusión de Philip Dadson From Scratch en 1979, mientras tocaba en la Sinfónica de Auckland. McGlashan tocaba varios instrumentos de percusión eclécticos, como el tangófono (tubería de PVC golpeada con chanclas ); el nombre del grupo proviene del hecho de que producían sus propios instrumentos "desde cero". En Standards , el álbum que produjo conjuntamente con Ivan Zagni para Propeller Records en 1982, se le atribuye tocar el bajo, la trompa, el silbato, la percusión, la marimba y la voz.

Carrera

1981–1984: Blam Blam Blam

En 1981, McGlashan reemplazó a Ian Gilroy en la banda punk The Whizz Kids , que se rebautizó como Blam Blam Blam. [7] La ​​canción de McGlashan "Don't Fight It Marsha, It's Bigger Than Both of Us" alcanzó el puesto número 17 en las listas de Nueva Zelanda. La revista musical local Rip It Up la consideró "mejor sencillo del año" y los lectores votaron a McGlashan como el baterista del año. [7]

1985–1990: El jardín delantero

En marzo de 1985, un grupo formado para ese propósito, Left, Right and Centre, lanzó un sencillo, "Don't Go", una protesta contra la gira propuesta de los All Blacks por Sudáfrica. La canción fue escrita por Don McGlashan, Frank Stark y Geoff Chapple . McGlashan, Chris Knox y Rick Bryant fueron los vocalistas principales. [8]

McGlashan formó el grupo multimedia The Front Lawn con Harry Sinclair . El dúo (que en sus últimas etapas se transformó en un trío gracias a la incorporación de la actriz Jennifer Ward-Lealand ) ganó reconocimiento por sus espectáculos teatrales que combinaban la música con la comedia física. La canción "Andy" de McGlashan, escrita en memoria de su difunto hermano, fue incluida más tarde en la lista APRA Top 100 New Zealand Songs of All Time . [ cita requerida ]

McGlashan y Sinclair también realizaron y protagonizaron cortometrajes como Walk Short (en el que cada uno interpretó varios papeles), The Lounge Bar y Linda's Body (1990 ). Para entonces, Sinclair estaba cada vez más interesado en dirigir, mientras que McGlashan estaba ansioso por volver al circuito en vivo. [9] También había comenzado a componer para la pantalla. [ cita requerida ]

1991–2002: Los pájaros corderos

David Long se mudó de Wellington a Auckland para trabajar con McGlashan, y los dos comenzaron a trabajar juntos y a hacer audiciones para bateristas. Después de tocar su primer concierto el día de San Patricio de 1991 con un baterista de sesión, Steve Garden, oyeron hablar de Ross Burge y lo convencieron de regresar a Nueva Zelanda desde Nueva York para unirse a The Mutton Birds. [10] La banda comenzó a tener éxito («Anchor Me» le valió a McGlashan el premio Silver Scroll en 1994) y luego se mudó al Reino Unido. Sin embargo, aunque los Mutton Birds recibieron elogios de los críticos y las revistas musicales del Reino Unido, no lograron alcanzar el éxito general. Finalmente se disolvieron y McGlashan regresó a Nueva Zelanda. [ cita requerida ]

2003-presente: Trabajo en solitario

El primer álbum en solitario de McGlashan, Warm Hand , fue lanzado en mayo de 2006. Fue nominado para un premio NZ Music Award como álbum del año, y el sencillo debut "Miracle Sun" fue nominado para el premio supremo de composición de canciones de Nueva Zelanda, el APRA Silver Scroll .

En marzo de 2009, Arch Hill Records lanzó el álbum Marvellous Year . El álbum está acreditado a Don McGlashan & the Seven Sisters, una banda que había comenzado cuando estuvo de gira con Warm Hand . El álbum incluía una nueva versión del éxito de McGlashan "Bathe in the River", con McGlashan como voz principal.

En 2005, "Anchor Me" fue regrabada por un conjunto de artistas de Nueva Zelanda para conmemorar el 20º aniversario del atentado del Rainbow Warrior . [11]

En 2012, McGlashan fue uno de los pocos artistas a los que se les concedió permiso para visitar la Antártida . Al año siguiente, se le concedió la residencia Michael King de dos meses. [2]

McGlashan tocando el Euphonium en concierto con los Mutton Birds , 2012

McGlashan tocó el bombardino en el álbum Time On Earth , de Crowded House . Tocó en vivo con la banda en Glastonbury 2008 y fue un miembro regular de la formación de gira durante su gira mundial de 2008. Más tarde tocó el bombardino en la canción "Hole In My Head" de la cantante y compositora de Melbourne Marjorie Cardwell, para su álbum de 2012 In Another World . [12]

En 2012, McGlashan y Dave Dobbyn se asociaron para el Acoustic Church Tour. [13]

En 2015 lanzó su tercer álbum en solitario Lucky Stars , que describió como "su álbum más personal hasta ahora". [14]

En 2022 lanzó su cuarto álbum en solitario, Bright November Morning , que incluye canciones de sus primeros días tocando con The Mutton Birds y su canción sobre la invasión de Parihaka en 1881, titulada John Bryce. McGlashan dijo que era difícil señalar en qué punto de su carrera encaja el álbum.

"Sería como mirar un álbum de fotos completo de los últimos años y decir: aquí es exactamente donde estoy, estas son todas las cosas que conforman quién soy y quién soy ahora". [15] Poco después de su lanzamiento, el álbum alcanzó la cima de las listas de éxitos musicales de Nueva Zelanda. [16]

Trabajo de banda sonora

McGlashan comenzó a contribuir a bandas sonoras en 1980, cuando formó parte del trío que compuso la música para la serie policial neozelandesa Mortimer's Patch . McGlashan compuso ocasionalmente para la pantalla durante las siguientes dos décadas y media, incluido su trabajo en la película de Jane Campion An Angel at My Table ; Cinema of Unease , un documental sobre la historia del cine neozelandés; y la serie de detectives de larga duración Street Legal .

A partir de 2005, McGlashan comenzó a dedicarse con mucha más energía a la creación de bandas sonoras. Desde entonces, ha compuesto la música para más de una docena de proyectos cinematográficos, principalmente largometrajes (entre ellos The Dead Lands y la banda sonora orquestal de Dean Spanley ), así como cortometrajes ( Tick ) y televisión ( la película para televisión Bliss de Katherine Mansfield y la serie de televisión Orange Roughies ).

La canción " Bathe In the River " apareció en la banda sonora de McGlashan de la aclamada película de Toa Fraser No. 2 (2006, también conocida como Naming Number Two ). Cantada por Hollie Smith , alcanzó el número 2 en las listas de música de Nueva Zelanda y fue disco de platino. La canción también le valió el premio APRA Silver Scroll Award en 2006, su segundo triunfo.

En 2011 , McGlashan proporcionó la banda sonora de los fuegos artificiales durante la ceremonia de apertura de la Copa Mundial de Rugby de 2011. [17]

Estilo musical

McGlashan es conocido por escribir letras que presentan imágenes y expresiones idiomáticas de Nueva Zelanda, muchas de ellas relacionadas con su ciudad natal, Auckland. Algunos ejemplos son Dominion Road en Auckland ("Dominion Road"), el puente del puerto de Auckland ("Harbour Bridge"), Takapuna Beach ("Andy") y el Coromandel ("Passenger 26"). El Valiant de "White Valiant" era un coche muy común en la Nueva Zelanda de los años 70: McGlashan nunca tuvo uno, aunque su compañero músico Dave Dobbyn sí. [18]

McGlashan también es conocido por escribir sobre eventos y personas de la vida real, entre ellos:

McGlashan señaló que mientras vivía en Inglaterra como miembro de los Mutton Birds, todavía escribía "cartas a casa" en Nueva Zelanda en sus canciones, mientras luchaba por encontrar una conexión con las imágenes inglesas. [19]

En 1998 McGlashan explicó su proceso de escritura como "un intento de escribir sobre gente que conozco. Supongo que 'escribo cartas' a la gente, o trato de desentrañar un momento que he vivido y o bien contar la historia en primera persona o inventar algunos personajes que luego cuentan la historia con sus propias palabras y, al usar tanto lo que no dicen como lo que dicen, trato de pintar su mundo en una canción". [20]

También ha tocado varios instrumentos diferentes a lo largo de su carrera musical: cuando le preguntaron qué instrumentos tocaba, respondió: "Bueno, no toco el violín". [21] Sin embargo, es conocido por tocar el bombardino y la trompa. Con Blam Blam Blam, McGlashan tocó la batería y el bombardino. Más tarde asumió las funciones de guitarra para su trabajo con The Front Lawn y The Mutton Birds.

Discografía

Álbumes

Con Desde Cero

Con Blam Blam Blam

Con el césped delantero

Con los pájaros corderos

Bandas sonoras

Cine

Cortometrajes

TELEVISOR

Actuando en el cine

Bermudas

El jardín delantero:

Largometraje

Teatro

Bailar

Compañía de danza Music for Limbs

Nueva Zelanda

Laura Dean Bailarines y músicos

Nueva York, 1983

Premios

Premios de música de Nueva Zelanda

Pergaminos de plata

McGlashan ha ganado el premio APRA Silver Scroll dos veces. En 2006, McGlashan tuvo dos canciones nominadas para este premio, una hazaña lograda por última vez por Dave Dobbyn en 1995. " Bathe in the River ", escrita por McGlashan para la película No. 2 , ganó más tarde el premio.

En 2001, una votación de los miembros de APRA para encontrar las 100 mejores canciones de Nueva Zelanda (lo que eventualmente se convertiría en la serie Nature's Best ) incluyó cinco canciones de McGlashan. Éstas fueron:

En octubre de 2023, McGlashan fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Nueva Zelanda . [38] [39]

Otros premios

Vida personal

McGlashan se casó con la bailarina y escritora Marianne Schultz en 1989. La pareja se separó en 2012 y se divorció en 2017. Tienen dos hijos, Louie y Moe. [3] [46] McGlashan se casó con Ann McDonell en 2018.

En 2008, McGlashan se enojó porque TVNZ había utilizado una canción interpretada por Mutton Birds ("Anchor Me") cuando los resultados electorales mostraron que el Partido Nacional había ganado las elecciones de Nueva Zelanda . McGlashan declaró que "preferiría tener sexo con un cangrejo de río muy feo " antes que dejar que el Partido Nacional usara su música. La canción había sido utilizada por TVNZ en términos de la licencia general de la Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia con TVNZ. [2] [47]

El 28 de marzo de 2011, McGlashan sufrió tres costillas rotas, un pulmón perforado y una clavícula rota después de chocar contra la puerta de un automóvil mientras andaba en bicicleta por Dominion Road, Auckland. Fue hospitalizado. [48]

Referencias

  1. ^ "El Salón de la Fama de la Música de Nueva Zelanda incorporará a la leyenda de la industria Don McGlashan". NZ Herald Online . Consultado el 24 de agosto de 2023 .
  2. ^ abc Stuart, Sarah (5 de marzo de 2013). "Doce preguntas: Don McGlashan". The New Zealand Herald . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  3. ^ ab Warner, Kirsten (2 de septiembre de 2012). «Los cantantes neozelandeses comparten letras escritas para sus padres». The New Zealand Herald . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  4. ^ "Sillas musicales: Don McGlashan". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  5. ^ "Westlakers". Escuela secundaria para varones de Westlake. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013. Consultado el 26 de octubre de 2013 .
  6. ^ "Sillas musicales: Don McGlashan". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  7. ^ ab "Blam Blam Blam". Audioculture . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  8. ^ Rip It Up, número 92, 1 de marzo de 1985, página 4
  9. ^ "Sillas musicales". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  10. ^ "Sillas musicales". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  11. ^ "La canción Rainbow Warrior se dirige a la cima". NZ Herald . 14 de julio de 2005 . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  12. ^ "Marjorie supera una enfermedad cerebral para lanzar un CD". Portadown Times . Consultado el 28 de julio de 2012 .
  13. ^ "Reseña del concierto: el dúo de leyendas de Nueva Zelanda es un regalo del cielo". The New Zealand Herald . 30 de septiembre de 2013 . Consultado el 21 de julio de 2019 .
  14. ^ Bailie, Russell (17 de abril de 2015). «Don McGlashan: mi álbum más personal hasta ahora». New Zealand Herald . Consultado el 20 de abril de 2015 .
  15. ^ "'Me he esforzado por romper con mis hábitos' - Don McGlashan". RNZ . 24 de febrero de 2022 . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
  16. ^ "¡Don McGlashan consigue su primer álbum número uno! | Noticias de artistas | Comisión de Música de Nueva Zelanda". nzmusic.org.nz . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
  17. ^ Toupee, Nic (25 de julio de 2012). "Is Don, Is Good". La Música. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2013. Consultado el 9 de noviembre de 2013 .
  18. ^ Mora, Jim (13 de septiembre de 2013). "NZ Live – Dave Dobbyn & Don McGlashan". Radio Nueva Zelanda . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  19. ^ "Sillas musicales". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  20. ^ "Sillas musicales". Radio Nueva Zelanda . Abril de 1998. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  21. ^ "Biografía". Archivado desde el original el 23 de octubre de 2013 . Consultado el 22 de octubre de 2013 .
  22. ^ "Don McGlashan en las listas de éxitos de Nueva Zelanda". charts.nz . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  23. ^ Gilchrist, Shane (11 de abril de 2009). "Un año maravilloso para McGlashan". Otago Daily Times . Consultado el 29 de septiembre de 2011 .
  24. ^ Las tierras muertas (2014) – IMDb
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  41. ^ "Don McGlashan – Músico". The Arts Foundation. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013. Consultado el 27 de octubre de 2013 .
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  46. ^ "Don McGlashan". NZ Herald . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  47. ^ Rushworth, Anna (16 de noviembre de 2008). "'Preferiría tener sexo con un cangrejo de río muy feo' - McGlashan". NZ Herald . APN Holdings . Consultado el 14 de mayo de 2011 .
  48. ^ Wade, Amelia (1 de abril de 2011). "La puerta de un automóvil lleva a una estrella de Nueva Zelanda al hospital". The New Zealand Herald . Consultado el 1 de abril de 2011 .

Otras fuentes

Enlaces externos