La poesía épica india es la poesía épica escrita en el subcontinente indio , tradicionalmente llamada Kavya (o Kāvya ; sánscrito : काव्य, IAST: kāvyá ). El Ramayana y el Mahabharata , que fueron compuestos originalmente en sánscrito y luego traducidos a muchos otros idiomas indios, y las Cinco Grandes Epopeyas de la literatura tamil y la literatura Sangam son algunos de los poemas épicos sobrevivientes más antiguos jamás escritos. [1]
En la literatura hindi moderna, Kamayani de Jaishankar Prasad ha alcanzado el estatus de epopeya. La narrativa de Kamayani se basa en una historia mitológica popular, mencionada por primera vez en Satapatha Brahmana . Es una historia del gran diluvio y los personajes centrales del poema épico son Manu (un hombre) y Shraddha (una mujer). Manu es representante de la psique humana y Shradha representa el amor. Otro personaje femenino es Ida , que representa la racionalidad. Algunos críticos suponen que los tres personajes principales de Kamayani simbolizan una síntesis de conocimiento, acción y deseos en la vida humana. Inspira a los humanos a vivir una vida basada en el "karm" y no en la fortuna.
Aparte de Kamayani , Saketa (1932) de Maithili Sharan Gupt , Kurukshetra (Poesía épica) (1946), Rashmirathi (1952) y Urvashi (1961) de Ramdhari Singh 'Dinkar' han alcanzado el estatus de poesía épica .
Del mismo modo, Lalita Ke Aansoo [8] de Krant ML Verma (1978) [9] narra la trágica historia sobre la muerte de Lal Bahadur Shastri a través de su esposa Lalita Shastri . [10]
La poesía épica kannada consiste principalmente en literatura religiosa jainista y literatura lingayat . Asaga escribió Vardhaman Charitra , una epopeya que se desarrolla en 18 cantos , en 853 d. C., [11] la primera biografía en sánscrito del 24.º y último tirthankara del jainismo, Mahavira , aunque su versión en lengua kannada del poema épico de Kalidasa, Kumārasambhava , Karnataka Kumarasambhava Kavya se ha perdido. [12] El poeta más famoso de este período es Pampa (902-975 d. C.), uno de los escritores más famosos en lengua kannada . Su Vikramarjuna Vijaya (también llamado Pampabharatha ) es aclamado como un clásico incluso hoy en día. Con esta y su otra obra importante Ādi purāṇa marcó una tendencia de excelencia poética para los poetas kannada del futuro. La primera obra es una adaptación del célebre Mahabharata y es la primera adaptación de este tipo en kannada. Pampa, conocido por su fuerte inclinación humana y su estilo digno de escribir, ha sido uno de los escritores más influyentes en kannada. Se le identifica como el "primer poeta" de Adikavi . Solo en kannada tenemos un Ramayana y un Mahabharata basados en la tradición jainista, además de los basados en la tradición brahmánica.
Shivakotiacharya fue el primer escritor en prosa. Su obra Vaddaradhane data del año 900 d. C. Sri Ponna (939-966 d. C.) también es un escritor importante del mismo período, y su obra magna es el Shanti Purana . Otro escritor importante de este período es Ranna (949-? d. C.). Sus obras más famosas son la obra religiosa jainista Ajita Tirthankara Purana y el Gada Yuddha, una visión aérea del Mahabharata ambientada en el último día de la batalla de Kurukshetra y que relata la historia del Mahabharata a través de una serie de flashbacks. Estructuralmente, la poesía de este período es de estilo Champu , esencialmente poesía intercalada con prosa lírica.
El Siribhoovalaya es una obra única de literatura multilingüe kannada escrita por Kumudendu Muni , un monje jainista . La obra es única en el sentido de que no emplea letras, sino que está compuesta íntegramente en números kannada . [13] En la obra se emplea el metro Saangathya de la poesía kannada . Utiliza los números del 1 al 64 y emplea varios patrones o bandhas en un marco de 729 (27×27) cuadrados para representar letras en casi 18 escrituras y más de 700 idiomas. [14] Algunos de los patrones utilizados incluyen Chakrabandha , Hamsabandha , Varapadmabandha , Sagarabandha , Sarasabandha , Kruanchabandha , Mayurabandha , Ramapadabandha y Nakhabandha . A medida que se identifican y decodifican cada uno de estos patrones, se puede leer el contenido. Se dice que la obra tiene alrededor de 600.000 versos, casi seis veces más grande que la antigua epopeya india Mahabharata .
Prabhulingaleele , Basava purana , Channabasavapurana y Basavarajavijaya son algunas de las epopeyas del Lingayat .
El idioma meitei (oficialmente conocido como idioma manipuri ), una antigua lengua sino-tibetana , originada en el antiguo Kangleipak (antiguo Manipur ) en el noreste de la India , es un idioma con un rico acervo de poesías épicas, escritas principalmente en una versión arcaica de la escritura meitei en Puyas , los textos meitei. [15]
Las sagas de los siete ciclos épicos de encarnaciones de los dos amantes divinos se originaron en la costa de Moirang, alrededor del lago Loktak en Manipur . Sus historias fueron compuestas tanto en prosa como en poesía, entre las cuales las versiones en balada eran cantadas habitualmente por los trovadores, tocando pena (instrumento musical) desde la antigüedad. [16]
La Khamba Thoibi Sheireng (basada en la historia de Khamba y Thoibi ) se considera la más grande de todas las epopeyas de Meitei. Se la considera la epopeya nacional de los manipuris . [17] [18] [5] Consta de aproximadamente 39.000 versos . [6] [5] [7] La poesía épica tiene quince capítulos ( Meitei : Pandup ) y noventa y dos secciones ( Meitei : Taangkak ). Se basa en la legendaria historia de amor de Khuman Khamba , un huérfano, y Thoibi , la entonces princesa de Moirang . Aunque la leyenda existía en las canciones inmortales de los baladistas de Meitei, fue compuesta en una versión poética adecuada por Hijam Anganghal en 1940. [19]
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El Numit Kappa , que literalmente significa "Disparar al Sol" en Meitei , es una epopeya Meitei del siglo I a. C., basada en la historia de un héroe llamado Khwai Nungjeng Piba , que dispara a uno de los dos soles brillantes en el cielo para crear la noche . [20]
El Ougri es una colección de poesías épicas musicales, asociadas con temas religiosos, originadas durante el reinado del rey Nongda Lairen Pakhangba en el año 33 d. C. [21] Otras epopeyas incluyen Shingel Indu de Hijam Anganghal, Khongjom Tirtha de Nilabir Sharma, Chingoi Baruni de Gokul Shastri, Kansa Vadha de A. Dorendrajit y Vasudeva Mahakavya de Chingangbam Kalachand. Sin embargo, las epopeyas sánscritas como el Mahabharata y el Ramayana también se tradujeron al idioma meitei en la época medieval. Otras obras épicas traducidas incluyen el Meghnad Badh Kavya , el Bhagavad Gita y el Ashtakam .
En el siglo XIV, Madhav Kandali denominó la epopeya Ramayana Saptakanda Ramayana . En orden cronológico, entre las traducciones vernáculas del sánscrito original, el Ramayana de Kandali aparece después del de Kamban ( tamil , siglo XII) y el de Gona Budda Reddy ( telugu : Ranganath Ramayanamu ) y por delante del de Kirttivas ( bengalí , siglo XV), el de Tulsidas ( awadhi , siglo XVI), el de Balaram Das (oriya), etc. Por lo tanto, se convierte en la primera versión del Ramayana en una lengua indoaria en el subcontinente indio. [22]
Las antiguas epopeyas sánscritas Ramayana y Mahabharata comprenden juntas el Itihāsa ( lit. ' el escritor ha presenciado él mismo la historia ' ) o Mahākāvya ("Grandes composiciones"), un canon de las escrituras hindúes . En la India, la forma épica prevaleció y el verso siguió siendo hasta hace muy poco la forma preferida de las obras literarias hindúes. La cultura india se prestó fácilmente a una tradición literaria que abundaba en poesía y literatura épicas. Los Puranas , una enorme colección de historias en forma de verso de los muchos dioses y diosas hindúes de la India, siguieron esta tradición. Itihāsa y Puranas se mencionan en el Atharva Veda [23] y se los conoce como el cuarto Veda . [24]
El lenguaje de estos textos, denominado sánscrito épico , constituye la fase más temprana del sánscrito clásico , después de la última etapa del sánscrito védico que se encuentra en los Shrauta Sutras . El Suparṇākhyāna , un poema védico tardío considerado como uno de los "primeros rastros de poesía épica en la India", es un precursor más antiguo y más corto de la leyenda ampliada de Garuda que se incluye en el Mahābhārata . [25] [26]
El kavi budista Aśvaghoṣa escribió dos epopeyas y un drama. Vivió entre los siglos I y II. Escribió una biografía del Buda, titulada Buddhacarita. Su segunda epopeya se llama Saundarananda y cuenta la historia de la conversión de Nanda, el hermano menor del Buda. La obra que escribió se llama Śariputraprakaraṇa, pero de ella solo quedan algunos fragmentos.
El famoso poeta y dramaturgo Kālidāsa también escribió dos epopeyas: Raghuvamsha ( La dinastía de Raghu ) y Kumarasambhava ( El nacimiento de Kumar Kartikeya ). Otras epopeyas sánscritas clásicas son La matanza de Śiśupāla Śiśupālavadha de Māgha , Arjuna y el hombre de la montaña Kirātārjunīya de Bhāravi , Las aventuras del príncipe de Nishadha Naiṣadhacarita de Śrīharṣa y el poema de Bhaṭṭi Bhaṭṭikāvya de Bhaṭṭi .
El período posterior al sangam (siglo II-siglo VI) vio la escritura de muchas grandes epopeyas tamiles , incluyendo Cilappatikaram (o Silappadhikaram ), Manimegalai , Civaka Cintamani , Valayapathi y Kundalakesi . De las cinco, Manimegalai y Kundalakesi son obras religiosas budistas, Civaka Cintamani y Valayapathi son obras jainistas tamiles y Silappatikaram tiene una visión religiosa neutral. Fueron escritas durante un período del siglo I d.C. al siglo X d.C. y actúan como evidencia histórica de la vida social, religiosa, cultural y académica de las personas durante la era en que fueron creadas. Civaka Cintamani introdujo versos largos llamados virutha pa en la literatura tamil, [27] mientras que Silappatikaram usó el metro akaval (monólogo), un estilo adoptado de la literatura sangam.
Más tarde, durante el período Chola , Kamban (siglo XII) escribió lo que se considera una de las mayores epopeyas tamiles: el Kamba Ramayanam de Kamban , basado en el Valmiki Ramayana. El Thiruthondat Puranam (o Periya Puranam ) de Chekkizhar es la gran epopeya tamil de los santos Shaiva Bhakti y forma parte de las escrituras religiosas de la mayoría de los shaivitas de Tamil Nadu.
La mayoría de las epopeyas en telugu tratan sobre el hinduismo .
La primera epopeya telugu conocida fue el Andhra Mahabharatam escrito por Kavitrayam (siglos XI-XIV).
Otras epopeyas telugu principales son Ranganatha Ramayanamu , Basava Purana y Amuktamalyada.
Singel Indu se publicó en 1938, a la que siguió su obra magna Khamba Thoibi Sheireng (1940), un poema de 39.000 líneas, considerado la epopeya "nacional" de los manipuris, escrito en el estilo de baladas populares Pena Saisak.
Su mejor obra, Khamba Thoibi sheireng, de 39.000 líneas sobre la historia de 'Khamba y Thoibi', se inició en 1939 y la composición se completó en 1940.
{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)Las epopeyas de las siete encarnaciones Aparte de otras muchas obras basadas en el tema del amor, se puede mencionar la literatura procedente de la región de Moirang de Manipur. Una civilización situada en el magnífico lago Loktak, se ha destacado la cultura del clan Moirang. Numerosos manuscritos de la región de Moirang tratan el tema del amor. Una de las historias más populares se refiere a las siete parejas de amantes que se consideran encarnaciones de las mismas almas en diferentes generaciones o eras. Los siete ciclos son Akongjamba (héroe) y Phouoibi (heroína): Henjunaha (héroe) y Leima Lairuklembi (heroína); Khuyol Haoba (héroe) y Yaithing Konu (heroína); Kadeng Thangjahanba (héroe) y Tonu Laijinglembi (heroína); Ura Naha Khongjomba (héroe) y Pidonnu (heroína); Wanglen Pungdingheiba (héroe) y Sappa Chanu Silheibi (heroína); Khamba (héroe) y Thoibi (heroína).
Anganghal Singh es una epopeya nacional de los manipuris basada en la historia de Khamba y Thoibi de Moirang. El poeta compone toda la epopeya en el estilo Pena Saisak de baladas populares cantadas por trovadores o bardos populares en Manipur.
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