Harold Allen Ramis ( / r eɪ m ɪ s / ; 21 de noviembre de 1944 - 24 de febrero de 2014) fue un actor, comediante y cineasta estadounidense. Sus papeles cinematográficos incluyen a Egon Spengler en Ghostbusters (1984) y Ghostbusters II (1989), y como Russell Ziskey en Stripes (1981); también coescribió esas películas. Como director, sus películas incluyen las comedias Caddyshack (1980), National Lampoon's Vacation (1983), Groundhog Day (1993), Analice esto (1999) y Analice eso (2002). Ramis fue el guionista principal original de la serie de televisión SCTV , en la que también actuó, así como coguionista de Groundhog Day y National Lampoon's Animal House (1978). La última película que escribió, produjo, dirigió y actuó fue Year One (2009).
Las películas de Ramis influyeron en las generaciones posteriores de comediantes, escritores de comedia y actores. [1] Cineastas y actores como Jay Roach , Jake Kasdan , Adam Sandler , Judd Apatow y Peter y Bobby Farrelly han incluido sus películas entre sus favoritas. [1] Junto a Danny Rubin , ganó el Premio BAFTA al Mejor Guión Original por El día de la marmota . [2]
Ramis nació el 21 de noviembre de 1944 en Chicago , Illinois , [3] hijo de Ruth (de soltera Cokee) (1919-2001) y Nathan Ramis (1915-2009), propietario de Ace Food & Liquor Mart en la ciudad. Lado oeste. [1] Ramis tuvo una educación judía . [4] [5] [6] [7] En su vida adulta, no practicó ninguna religión. [8] [9] Se graduó de la escuela primaria Stephen K. Hayt en junio de 1958 y de la escuela secundaria Nicholas Senn en 1962, ambas escuelas públicas de Chicago, [10] y en 1966 de la Universidad de Washington en St. Louis, Missouri , [1] [11] donde fue miembro del capítulo Alpha Xi de la fraternidad Zeta Beta Tau . [12]
Posteriormente, Ramis trabajó en una institución mental en St. Louis durante siete meses. Más tarde dijo sobre su tiempo trabajando allí que:
…me preparó bien para cuando fui a Hollywood a trabajar con actores. La gente se ríe cuando digo eso, pero en realidad fue un muy buen entrenamiento. Y no sólo con los actores; Fue un buen entrenamiento para simplemente vivir en el mundo. Es saber cómo tratar con personas que podrían estar reaccionando de una manera relacionada con la ansiedad, la pena, el miedo o la rabia. Como director, tienes que lidiar con eso constantemente con los actores. Pero si fuera un hombre de negocios, probablemente estaría aplicando esos mismos principios a esa línea de trabajo. [11]
Ramis comenzó a escribir obras de teatro paródicas en la universidad y años más tarde dijo: "En mi corazón, sentí que era una combinación de Groucho y Harpo Marx , de Groucho usando su ingenio como arma contra las clases altas, y del encanto bromista de Harpo y el hecho que era extrañamente sexy: agarra a las mujeres, les quita las faldas y se sale con la suya". [1] Evitó el reclutamiento militar de la Guerra de Vietnam tomando metanfetamina para reprobar su examen físico. [13]
Después de su trabajo en St. Louis, Ramis regresó a Chicago, donde en 1968 era maestro sustituto en escuelas que prestaban servicios en el desarrollo de viviendas públicas Robert Taylor Homes del centro de la ciudad . [14] También se asoció con el colectivo de televisión guerrillera TVTV , encabezado por su amigo de la universidad Michael Shamberg , y escribió como autónomo para el Chicago Daily News . "Michael Shamberg, recién salido de la universidad, comenzó a trabajar independientemente para periódicos y trabajó como corresponsal para un periódico local, y pensé: 'Bueno, si Michael puede hacer eso, yo puedo hacerlo'. Escribí un artículo específico y lo envié al Chicago Daily News, a la sección de Arte y Ocio, y empezaron a darme tareas [para] artículos de entretenimiento". [15] Además, Ramis había comenzado a estudiar y actuar con el grupo de comedia de improvisación Second City de Chicago . [dieciséis]
La escritura periodística de Ramis lo llevó a convertirse en editor de chistes en la revista Playboy . [11] "Llamé... en frío y dije que había escrito varios artículos de forma independiente y que tenían alguna vacante. Y resultó que tenían vacante su trabajo de nivel básico, editor de chistes de fiestas. A él le gustaron mis cosas y me dio una "Un montón de chistes que los lectores me habían enviado y me pidieron que los reescribiera. Ya había estado en los talleres de Second City y Michael Shamberg y yo habíamos escrito programas de comedia en la universidad". [15] Ramis finalmente fue ascendido a editor asociado. [17]
Después de dejar Second City por un tiempo y regresar en 1972, después de haber sido reemplazado en el elenco principal por John Belushi , Ramis regresó como el inexpresivo contraste de Belushi. En 1974, Belushi trajo a Ramis y otros artistas de Second City, incluido el futuro colaborador frecuente de Ramis, Bill Murray , a la ciudad de Nueva York para trabajar en The National Lampoon Radio Hour . [1]
Durante este tiempo, Ramis, Belushi, Murray, Joe Flaherty , Christopher Guest y Gilda Radner protagonizaron la revista The National Lampoon Show , sucesora de National Lampoon's Lemmings . [18] Más tarde, Ramis se convirtió en actor y escritor principal de la serie de televisión canadiense de comedia SCTV durante sus primeros tres años (1976-1979). [19] En esta coyuntura, SCTV se veía principalmente en Canadá, y también a través de sindicación en mercados dispersos de Estados Unidos. Pronto le ofrecieron trabajo como escritor en Saturday Night Live, pero decidió continuar con SCTV . [17] Las caracterizaciones de Ramis en SCTV incluyen a Maurice "Moe" Green, presentador de Dialing for Dollars /gerente de la estación SCTV, comadreja, corrupto y sudando constantemente, oficial de policía aparentemente amable (pero completamente fascista), gurú del ejercicio Swami Bananananda (cuyo nombre real era Dennis Peterson), el presidente de la junta directiva de popa, Allan "Crazy Legs" Hirschman y el dentista a domicilio Mort Finkel. Sus imitaciones de celebridades en SCTV incluyeron a Kenneth Clark y Leonard Nimoy .
En 1984, Ramis fue productor ejecutivo de un programa de televisión de música, comedia y variedades llamado The Top . El productor fue Paul Flaherty y el director fue David Jove . Ramis se involucró después de la misteriosa muerte de su amigo Peter Ivers , quien había presentado el espectáculo clandestino New Wave Theatre de Jove . Llamó a Jove y se ofreció a ayudar. Flattery y Jove le propusieron la idea de The Top , y Ramis contribuyó decisivamente a que saliera al aire.
El espectáculo fue una mezcla de música en vivo, videos y humor. Los artistas que participaron en el programa incluyeron a Cyndi Lauper , quien interpretó " Girls Just Want to Have Fun " y " True Colors "; los Hollies , que interpretaron " Stop in the Name of Love "; y los Románticos , que interpretaron sus dos éxitos de la época, " Talking in Your Sleep " y " What I Like About You ".
Las estrellas invitadas incluyeron a Rodney Dangerfield , Chevy Chase y Dan Aykroyd . Ramis consiguió que Bill Murray fuera el anfitrión pero, debido a que el rodaje de Los Cazafantasmas se retrasó, no llegó a la grabación. Chase salió vestido como un "punk" de la época y de alguna manera tuvo un altercado físico con un miembro de la audiencia (también un punk) durante el monólogo de apertura. Inmediatamente abandonó la grabación. La adulación y Júpiter continuaron con el espectáculo.
Luego, Ramis consiguió que Andy Kaufman reemplazara a Chase y grabó los segmentos del presentador en una sesión posterior separada; sería la última aparición profesional de Kaufman.
The Top se emitió el viernes 27 de enero de 1984 a las 19.00 horas. Obtuvo un rating del 7,7% y una participación del 14%. Esto representó un aumento de calificación del 28 % y un aumento de participación del 27 % con respecto a los Happy Days / Laverne y Shirley programados regularmente de KTLA .
Ramis dejó SCTV para seguir una carrera cinematográfica y escribió un guión con Douglas Kenney de la revista National Lampoon , que finalmente se convirtió en Animal House de National Lampoon . Más tarde se les unió un tercer colaborador, Chris Miller . La película de 1978 siguió la lucha entre una ruidosa fraternidad universitaria y el decano de la universidad . El humor de la película era obsceno para su época. Animal House "rompió todos los récords de taquilla de comedias" y ganó 141 millones de dólares. [1]
También tuvo un papel de voz como Zeke en el segmento "So Beautiful & So Dangerous" de Heavy Metal en 1981.
A continuación, Ramis coescribió la comedia Meatballs , protagonizada por Bill Murray . La película fue un éxito comercial y se convirtió en la primera de seis colaboraciones cinematográficas entre Murray y Ramis. [1] Su tercera película y su debut como director fue Caddyshack , que escribió con Kenney y Brian Doyle-Murray . Estaba protagonizada por Chevy Chase , Rodney Dangerfield , Ted Knight y Bill Murray. Como las dos películas anteriores de Ramis, Caddyshack fue un éxito comercial.
En 1982, Ramis se encargó de dirigir la adaptación cinematográfica del libro ganador del premio Pulitzer A Confederacy of Dunces de John Kennedy Toole . La película iba a estar protagonizada por John Belushi y Richard Pryor , pero el proyecto fue abortado. [20] En 1984, Ramis colaboró con Dan Aykroyd en el guión de Los Cazafantasmas , que se convirtió en uno de los mayores éxitos de comedia de todos los tiempos, en la que también interpretó al Dr. Egon Spengler. [21] Repitió el papel en la secuela de 1989, Ghostbusters II (que también coescribió con Aykroyd). Su última película, El día de la marmota, ha sido llamada su "obra maestra". [1]
Sus películas se han destacado por atacar "la presunción de la vida institucional... con una buena [voluntad] traviesa que es inequívocamente estadounidense". También se destacan por las "charlas de ánimo irónicas características de Ramis". El descuido y la improvisación también fueron aspectos importantes de su trabajo. Ramis describió con frecuencia las cualidades de "la ira, la curiosidad, la pereza y el idealismo confuso" con "una voz hiperarticulada". [1]
Ramis también actuó ocasionalmente en papeles secundarios en películas aclamadas que no escribió ni dirigió, como As Good as It Gets (1997), ganadora del Premio de la Academia, de James L. Brooks , y la exitosa comedia de Judd Apatow, Knocked Up (2007). .
En 2004, Ramis rechazó la oportunidad de dirigir la película Guess Who de Bernie Mac y Ashton Kutcher , entonces bajo el título provisional "The Dinner Party", porque la consideró mal escrita. Ese mismo año comenzó a filmar la de bajo presupuesto La cosecha de hielo , "su primer intento de hacer un cine negro cómico". Ramis pasó seis semanas tratando de conseguir luz verde para la película porque tuvo dificultades para llegar a un acuerdo sobre los salarios de las estrellas John Cusack y Billy Bob Thornton . La película recibió críticas mixtas. En 2004, los honorarios típicos de dirección de Ramis eran de 5 millones de dólares. [1]
En una entrevista en el documental American Storytellers , Ramis dijo que esperaba hacer una película sobre Emma Goldman (incluso propuso a Disney la idea de tener a Bette Midler como estrella) [22] pero que ninguno de los estudios cinematográficos estaba interesado y que habría Ha sido difícil conseguir financiación.
Ramis dijo en 2009 que planeaba hacer una tercera película de Los Cazafantasmas para estrenarla a mediados de 2011 [23] o para la Navidad de 2012. [24] Finalmente se hizo y estrenó en 2016 un reinicio de la franquicia, también llamado Los Cazafantasmas , dirigido y coescrito por Paul Feig . En esta película se puede ver un busto de bronce de Ramis cuando Erin Gilbert sale de su oficina en la Universidad de Columbia . Posteriormente, en 2021 se estrenó la segunda secuela de la película original, Ghostbusters: Afterlife , dedicada póstumamente a él.
Ramis estuvo casado dos veces y tuvo cuatro hijos. El 2 de julio de 1967 [3] se casó con la artista de San Francisco Anne Plotkin, con quien tuvo una hija, Violet Ramis Stiel. [1] [25] El actor y coprotagonista de Los Cazafantasmas, Bill Murray, es el padrino de Violet. [1] Ramis y Plotkin se separaron en 1984 y luego se divorciaron. [1]
La hija de Ramis, Mollie Israel (conocida profesionalmente como Mollie Heckerling), nació en 1985 de él y de la directora Amy Heckerling , mientras que Heckerling estaba casada con el actor y director Neal Israel . [26]
En 1989, Ramis se casó con Erica Mann, hija del director Daniel Mann y la actriz Mary Kathleen Williams. [27] Juntos tuvieron dos hijos, Julian Arthur y Daniel Hayes en 1990 y 1994. [3]
Aunque Ramis mantuvo creencias humanistas , la educación budista de Erica influyó mucho en sus filosofías durante el resto de su vida, y se hizo amigo del Dalai Lama .
Ramis era fanático de los Cachorros de Chicago , y cuando regresó de Los Ángeles a Chicago a fines de la década de 1990, asistía a los juegos en Wrigley Field , a veces participando en el tramo de la séptima entrada de "Take Me Out to the Ball Game". [28] [29] Sus pasatiempos incluían esgrima, tocar tambores rituales, guitarra acústica y hacer sombreros con lana de fieltro; Además, aprendió a esquiar por sí mismo viendo a los esquiadores en la televisión. [1]
En mayo de 2010, Ramis contrajo una infección que le provocó complicaciones por vasculitis inflamatoria autoinmune y perdió la capacidad de caminar. Después de volver a aprender a caminar, sufrió una recaída de la enfermedad a finales de 2011. [30]
Murió por complicaciones de la enfermedad el 24 de febrero de 2014, en su casa en la costa norte de Chicago , a los 69 años. [30] Dos días después se celebró un funeral privado para él al que asistieron familiares, amigos y varios colaboradores, entre ellos Dan Aykroyd , Chevy Chase , Eugene Levy , Dave Thomas , David Pasquesi , Andrew Alexander y las viudas de John Belushi y Bernard Sahlins . Está enterrado en Shalom Memorial Park en Arlington Heights . [31]
Tras la muerte de Ramis, el entonces presidente Barack Obama emitió un comunicado en el que decía: "Cuando veíamos sus películas, desde Animal House y Caddyshack hasta Ghostbusters y Groundhog Day , no sólo nos reíamos hasta que nos dolía. Cuestionamos la autoridad. Nos identificamos con al forastero. Apoyamos a los desvalidos y, a pesar de todo, nunca perdimos la fe en los finales felices". [32] Terminó su declaración diciendo que esperaba que Ramis "recibiera conciencia total", en referencia a una línea de Caddyshack . [33]
Ramis y su antiguo colaborador Bill Murray tuvieron una pelea durante el rodaje de El día de la marmota , que Ramis atribuyó a problemas que Murray tenía en su propia vida en ese momento, además de diferencias creativas entre los dos, sobre la dirección general y el estado de ánimo de la película. No hablaron durante más de 20 años. Poco antes de la muerte de Ramis, Murray, animado por su hermano Brian Doyle-Murray , lo visitó para hacer las paces con una caja de donas y una escolta policial, según Violet, la hija de Ramis. En ese momento, Ramis había perdido la mayor parte de su capacidad para hablar, por lo que Murray habló la mayor parte durante varias horas. [34] Murray rindió homenaje a Ramis en la 86ª edición de los Premios de la Academia . [35]
Stephen Colbert rindió homenaje a Ramis en un episodio de su programa The Colbert Report . Colbert dijo que "como un joven estudioso con gafas que buscaba un modelo a seguir, podría haber elegido a Harold Ramis". Terminó el espectáculo agradeciéndole. [36]
En 2004, Ramis fue incluido en el Paseo de la Fama de St. Louis . [37] En 2005, recibió el Premio al Guionista Distinguido del Festival de Cine de Austin . [38] En 2010, recibió un premio a la trayectoria del Festival de Improvisación de Chicago. [39] En 2015, el Writers Guild of America lo honró póstumamente con su premio a la trayectoria, el Premio Laurel por logros en escritura de guiones . [40]
En 2016, dos años después de su muerte, The Second City fundó la Escuela de Cine Harold Ramis, la primera escuela de cine centrada únicamente en la comedia cinematográfica, en su honor.
La película de 2016 Cazafantasmas , un reinicio de la serie que Ramis cocreó y protagonizó, fue dedicada póstumamente a él. [41] En la película aparece un busto de Ramis. [42] [43] En la película de 2021 Ghostbusters: Afterlife , la imagen de Ramis con progresión de edad aparece como el fantasma de Egon Spengler; una dedicatoria antes de los créditos finales también dice "para Harold".
El 2 de febrero de 2024, Chicago declaró que cada 2 de febrero en el futuro sería el "Día de Harold Ramis". [44] [45]
Ramis colaboró frecuentemente con el director Ivan Reitman . Coescribió Animal House de National Lampoon , que produjo Reitman, y luego coescribió la comedia de Reitman Meatballs ; coescribió y apareció en las películas de Reitman Stripes , Ghostbusters y Ghostbusters II .
Productor ejecutivo
Cuando The New York Times le preguntó sobre las cuestiones existenciales planteadas por "El día de la marmota" (y las interpretaciones contrapuestas del significado de la película), mencionó que él mismo no practicaba ninguna religión.