George Catlin (26 de julio de 1796 – 23 de diciembre de 1872) [1] fue un abogado, pintor, autor y viajero estadounidense, especializado en retratos de nativos americanos en la frontera americana .
Al viajar al oeste americano cinco veces durante la década de 1830, Catlin escribió y pintó retratos que describían la vida de los indios de las llanuras . Sus primeros trabajos incluyeron grabados, extraídos de la naturaleza, de sitios a lo largo de la ruta del Canal Erie en el estado de Nueva York. Varias de sus representaciones se publicaron en uno de los primeros libros impresos que utilizó litografía, Cadwallader D. Colden 's Memoir, preparado a petición de un comité del Consejo Común de la ciudad de Nueva York y presentado al alcalde de la ciudad. City, en la celebración de la finalización de los canales de Nueva York , publicado en 1825, con las primeras imágenes de la ciudad de Buffalo . [2] [3]
Catlin nació en 1796 en Wilkes-Barre, Pensilvania . [1] [4] Mientras crecía, George se encontró con "tramperos, cazadores, exploradores y colonos que se quedaban con su familia en sus viajes al oeste". [4] Catlin también estaba intrigado por las historias que le contaba su madre, Polly Sutton, que había sido capturada por los indios durante la batalla de Wyoming de 1778 en Pensilvania . [5] Al igual que su padre, Catlin se formó en la Facultad de Derecho de Litchfield cuando tenía 17 años, aunque no le gustaba el campo del derecho. [4] Fue admitido en el Colegio de Abogados en 1819 y ejerció la abogacía durante dos años antes de abandonarlo para viajar y estudiar arte. [4]
En 1823 estudió arte en Filadelfia y se hizo conocido por su trabajo como retratista . [4] Después de una reunión con "una delegación tribal de indios de la frontera occidental, Catlin se mostró ansioso por preservar un registro de las costumbres y los individuos de los nativos americanos". [4]
Catlin comenzó su viaje en 1830 cuando acompañó al gobernador William Clark en una misión diplomática por el río Mississippi hacia territorio nativo americano . [4] St. Louis se convirtió en la base de operaciones de Catlin durante cinco viajes que realizó entre 1830 y 1836, visitando finalmente cincuenta tribus. Dos años más tarde ascendió por el río Missouri más de 3.000 kilómetros (1.900 millas) hasta Fort Union Trading Post, cerca de lo que hoy es la frontera entre Dakota del Norte y Montana, donde pasó varias semanas entre pueblos indígenas que todavía estaban relativamente al margen de la cultura europea. Visitó dieciocho tribus, incluidas los Pawnee , Omaha y Ponca en el sur y los Mandan , Hidatsa , Cheyenne , Crow , Assiniboine y Blackfeet en el norte. Allí realizó los retratos más vívidos y penetrantes de su carrera. Durante viajes posteriores a lo largo de los ríos Arkansas , Rojo y Mississippi , así como visitas a Florida y los Grandes Lagos , produjo más de 500 pinturas y reunió una importante colección de artefactos. [ cita necesaria ]
Cuando Catlin regresó al este en 1838, reunió las pinturas y numerosos artefactos en su Galería India y comenzó a dar conferencias públicas basadas en sus recuerdos personales de la vida entre los indios americanos. Catlin viajó con su Indian Gallery a ciudades importantes como Pittsburgh , Cincinnati y Nueva York . Colgó sus cuadros al estilo de un salón, uno al lado del otro y uno encima del otro. Los visitantes identificaron cada pintura por el número en el marco, como figura en el catálogo de Catlin. Poco después, comenzó un esfuerzo de toda la vida para vender su colección al gobierno de Estados Unidos. La gira Indian Gallery no atrajo al público que Catlin necesitaba para mantenerse financieramente sólido, y el Congreso de los Estados Unidos rechazó su petición inicial para comprar las obras.
En 1839, Catlin llevó su colección a través del Atlántico en una gira por las capitales europeas. Como showman y empresario , inicialmente atrajo multitudes a su Indian Gallery en Londres, Bruselas y París. El crítico francés Charles Baudelaire comentó sobre las pinturas de Catlin: "Ha resucitado los personajes orgullosos y libres de estos jefes, tanto su nobleza como su virilidad". [6]
Catlin quería vender su Indian Gallery al gobierno de Estados Unidos para conservar intacta la obra de su vida. Sus continuos intentos de persuadir a varios funcionarios de Washington, DC para que compraran la colección fracasaron. En 1852, se vio obligado a vender la Indian Gallery original, que ahora alberga 607 pinturas, debido a deudas personales. El industrial Joseph Harrison adquirió las pinturas y los artefactos, que almacenó en una fábrica en Filadelfia, como garantía.
Catlin pasó los últimos 20 años de su vida intentando recrear su colección y recreó más de 400 pinturas. [7] Esta segunda colección de pinturas se conoce como "Colección de dibujos animados", ya que las obras se basan en los contornos que dibujó de las obras de la década de 1830.
En 1841, Catlin publicó Modales, costumbres y condición de los indios norteamericanos , en dos volúmenes, con aproximadamente 300 grabados. Tres años más tarde publicó 25 láminas, tituladas Catlin's North American Indian Portfolio y, en 1848, Eight Years' Travels and Residence in Europe .
De 1852 a 1857 viajó por América del Sur y Central y luego regresó para realizar más exploraciones en la costa oeste de Estados Unidos . El registro de estos últimos años está contenido en Last Rambles Among the Indians of the Rocky Mountains and the Andes (1868) y My Life Among the Indians (ed. por NG Humphreys, 1909). Se publican pinturas de sus indios hispanoamericanos. [8]
En 1872, Catlin viajó a Washington, DC por invitación de Joseph Henry , el primer secretario del Smithsonian . Hasta su muerte ese mismo año en Jersey City, Nueva Jersey , Catlin trabajó en un estudio en el "Castle" de la Institución Smithsonian . En 1879, la viuda de Harrison donó su Galería India original, más de 500 obras, junto con artefactos relacionados, al Smithsonian.
El conjunto superviviente casi completo de la primera Galería India de Catlin, pintado en la década de 1830, forma ahora parte de la colección del Museo Smithsonian de Arte Americano . Los artefactos de Catlin asociados se encuentran en las colecciones del Departamento de Antropología del Museo Nacional de Historia Natural del Smithsonian . El Museo Americano de Historia Natural de la ciudad de Nueva York conserva unos 700 bocetos . Algunos artefactos de Catlin se encuentran en las colecciones del Museo de Arqueología y Antropología de la Universidad de Pensilvania . La Biblioteca Huntington en San Marino, California, también posee 239 ilustraciones de Catlin de los indios de América del Norte y del Sur, y otro material ilustrativo y manuscrito de Catlin.
Se ha cuestionado la exactitud de algunas de las observaciones de Catlin. Afirmó ser el primer hombre blanco en ver las canteras de piedra para tuberías de Minnesota , y la piedra para tuberías recibió el nombre de catlinita . Catlin exageró varias características del sitio, y su jactancioso relato de su visita despertó a sus críticos, quienes cuestionaron su afirmación de ser el primer hombre blanco en investigar la cantera. [9] Los visitantes blancos registrados anteriormente incluyen a los Groselliers y Radisson , el padre Louis Hennepin , el barón de Lahontan y otros. Lewis y Clark anotaron la cantera de piedra para tuberías en sus diarios en 1805. El comerciante de pieles Philander Prescott había escrito otro relato de la zona en 1831. [10]
Le Chat d'Ostende es una de las pinturas más inusuales de la obra posterior de Catlin, fechada en 1868 y con el título inscrito en el bastidor. Se la ha llamado "una representación popular de un gato juguetón que tenía gran parte de la misma técnica, asombro y entusiasmo exhibidos en la representación posterior del artista de los nativos americanos". [11]
Después de que el Congreso de los Estados Unidos rechazara la venta de la Galería India de Catlin en mayo de 1838, Catlin sintió que podía encontrar una audiencia más receptiva en Europa y se mudó con su familia a Inglaterra en noviembre de 1839, luego a París en 1845, y finalmente vivió en cierta oscuridad. en Ostende . En 1871, después de una ausencia de más de tres décadas, Catlin regresó a los Estados Unidos [12] y probablemente se trajo la pintura consigo. Resurgió en 1957 en la colección privada de Lee B. Anderson, un coleccionista pionero de arte estadounidense, y posteriormente se vendió en Christies por 47.000 dólares el 24 de mayo de 2000 . millones de bisontes que retumbaron a través de las Grandes Llanuras del oeste americano. El majestuoso gato de pelo largo guarda cierta semejanza con un bisonte y exhibe un rostro humano que podría ser un autorretrato dado el juego de palabras inherente al tema y al apellido del artista.
Catlin también es recordado por sus investigaciones y escritos sobre la respiración bucal , inspirados en observaciones realizadas durante sus viajes. [14] Este interés está vinculado a su obra de no ficción, El aliento de vida [15] (posteriormente retitulada como Cierra la boca y salva tu vida ) de 1862. [16] Se basó en sus experiencias viajando por Occidente, donde observó un hábito de estilo de vida constante entre todas las comunidades nativas americanas que encontró: la preferencia por respirar por la nariz a la respiración por la boca. También observó que tenían los dientes perfectamente rectos. [17] Escuchó repetidamente que esto se debía a que creían que la respiración bucal debilitaba al individuo y causaba enfermedades, mientras que la respiración nasal fortaleceba el cuerpo y prevenía enfermedades. [17] También observó que las madres cerraban repetidamente la boca de sus bebés mientras dormían, para inculcarles la respiración nasal como un hábito. [18] Por lo tanto, escribió el libro para documentar estas observaciones, afirmando que "no hay persona en la sociedad que no encuentre... mejora en su salud y disfrute..." manteniendo la boca cerrada. [19]
_MET_DP169289_(cropped).jpg/1280px-Mrs._George_Catlin_(Clara_Bartlet_Gregory)_MET_DP169289_(cropped).jpg)
George Catlin conoció a Clara Bartlett Gregory en 1828 en su ciudad natal de Albany, Nueva York . Estaba ansiosa por escapar de su hogar familiar, ya que no se llevaba bien con la tercera esposa de su padre. Tras un breve noviazgo, Clara y George se casaron el 11 de mayo de 1828; ella tenía 19 años y Catlin 32. [20] Después de su matrimonio, ella lo acompañó en uno de sus viajes al oeste. Finalmente tuvieron cuatro hijos. [21] Clara y su hijo menor murieron mientras visitaban París en 1845. [22]
Catlin murió el 23 de diciembre de 1872, a la edad de 76 años en Jersey City, Nueva Jersey . [1]
Catlin y su obra aparecen repetidamente en la novela Shadow Tag de 2010 de Louise Erdrich , donde es el tema de la tesis doctoral inacabada del personaje Irene America. [24]
Su pintura de 1834 Comanche Feats of Horsemanship apareció en el segundo episodio de la serie dramática de HBO Watchmen , " Marcial Feats of Comanche Horsemanship ", que lleva el nombre de la pintura. [25]
.png/1280px-Portrait_of_a_Creole_Woman_with_Madras_Tignon_(Catlin).png)
... sin embargo, el artista, que se veía a sí mismo como un historiador visual que documentaba una "raza en desaparición", produjo una amplia gama de retratos y paisajes que nos brindan una visión parcial del territorio indio desde finales de la década de 1820 hasta la muerte del artista. en 1872.
_-_1939.2.1_-_Smithsonian_American_Art_Museum_(cropped).jpg/1280px-George_Catlin_-_Mrs._Putnam_Catlin_(Mary_%22Polly%22_Sutton)_-_1939.2.1_-_Smithsonian_American_Art_Museum_(cropped).jpg)
_Going_To_and_Returning_From_Washington_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-George_Catlin_-_Wi-j%C3%BAn-jon,_Pigeon's_Egg_Head_(The_Light)_Going_To_and_Returning_From_Washington_-_Google_Art_Project.jpg)
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
