La Feria de Música y Arte de Woodstock , comúnmente conocida como Woodstock , fue un festival de música celebrado del 15 al 18 de agosto de 1969 en la granja lechera de Max Yasgur en Bethel, Nueva York , [3] [4] 40 millas (65 km) al suroeste de la ciudad de Woodstock . Anunciado como "una exposición de Acuario : 3 días de paz y música" y también conocido como el Festival de Rock de Woodstock , atrajo a más de 460.000 asistentes. [3] [5] [6] [7] Treinta y dos actos realizados al aire libre a pesar del cielo nublado y la lluvia esporádica. [8] Fue uno de los festivales de música más grandes de la historia y se convirtió en sinónimo de la contracultura de la década de 1960 . [9] [10] [11] [12]
El festival ha pasado a ser ampliamente considerado como un momento crucial en la historia de la música popular, así como un evento decisivo para las generaciones silenciosas y del baby boom . [13] [14] La importancia del evento se vio reforzada por una película documental de 1970 , [15] un álbum de banda sonora que lo acompaña y una canción escrita por Joni Mitchell que se convirtió en un gran éxito para Crosby, Stills, Nash & Young y Matthews Southern Comfort. . Se planificaron eventos musicales que llevaban el nombre de Woodstock para los aniversarios, incluidos el décimo , vigésimo , vigésimo quinto , trigésimo , cuadragésimo y quincuagésimo . En 2004, la revista Rolling Stone lo incluyó en el puesto 19 de los 50 momentos que cambiaron la historia del rock and roll. [16] En 2017, el sitio del festival pasó a formar parte del Registro Nacional de Lugares Históricos . [17]
Woodstock se inició gracias a los esfuerzos de Michael Lang , Artie Kornfeld , Joel Rosenman y John P. Roberts . [18] [19] Roberts y Rosenman financiaron el proyecto. [18] Lang tenía cierta experiencia como promotor, habiendo coorganizado el Festival Pop de Miami en la costa este el año anterior, donde se estima que 25.000 personas asistieron al evento de dos días. [20]
A principios de 1969, Roberts y Rosenman eran empresarios de la ciudad de Nueva York y estaban en el proceso de construir Mediasound , un complejo de estudios de grabación en Manhattan. El abogado de Lang y Kornfeld, Miles Lourie, que había realizado trabajo legal en el proyecto de Mediasound, sugirió que contactaran a Roberts y Rosenman para financiar un estudio similar, pero mucho más pequeño, que Kornfeld y Lang esperaban construir en Woodstock , Nueva York . No persuadidos por esta propuesta de Studio-in-the-Woods, Roberts y Rosenman contrapropusieron un concierto con el tipo de artistas que frecuentaban el área de Woodstock (como Bob Dylan and the Band ). Kornfeld y Lang aceptaron el nuevo plan y Woodstock Ventures se formó en enero de 1969. [18] [ página necesaria ] Las oficinas de la empresa estaban ubicadas en un piso extrañamente decorado en 47 West 57th Street en Manhattan. Burt Cohen y su grupo de diseño, Curtain Call Productions, supervisaron la transformación psicodélica de la oficina. [21] [ página necesaria ]
Desde el principio, hubo diferencias de enfoque entre los cuatro: Roberts era disciplinado y sabía lo que se necesitaba para que la empresa tuviera éxito, mientras que el relajado Lang veía a Woodstock como una forma nueva y "relajada" de reunir a los empresarios. [22] [ página necesaria ] Cuando Lang no pudo encontrar un lugar para el concierto, Roberts y Rosenman, cada vez más preocupados, se pusieron en camino y finalmente encontraron un lugar. Diferencias similares sobre la disciplina financiera hicieron que Roberts y Rosenman se preguntaran si debían cancelar el proyecto o seguir inyectando dinero en el proyecto. [22] [ página necesaria ]
En abril de 1969, Creedence Clearwater Revival se convirtió en el primer acto en firmar un contrato para el evento, acordando tocar por 10.000 dólares (equivalente a 83.000 dólares en 2023 [23] ). [24] Los promotores habían experimentado dificultades para conseguir grupos de renombre hasta que Creedence se comprometió a tocar. El baterista de Creedence, Doug Clifford, comentó más tarde: "Una vez que Creedence firmó, todos los demás se pusieron en fila y todos los demás grandes actos comenzaron". Dada la hora de inicio a las 12:30 am y la omisión de la película de Woodstock (ante la insistencia del líder de Creedence , John Fogerty ), los miembros de Creedence han expresado amargura por sus experiencias con respecto al festival. [25]
Woodstock fue concebido como una empresa con fines de lucro. Se convirtió en un "concierto gratuito" cuando las circunstancias impidieron a los organizadores instalar vallas y taquillas antes del día de la inauguración. [18] [ página necesaria ] Las entradas para el evento de tres días cuestan 18 dólares estadounidenses por adelantado y 24 dólares en la puerta (equivalente a unos 150 y 200 dólares actuales [23] ). La venta de entradas se limitó a las tiendas de discos en el área metropolitana de la ciudad de Nueva York, o por correo a través de un apartado postal en la oficina de correos de la estación Radio City ubicada en Midtown Manhattan . Se vendieron alrededor de 186.000 entradas anticipadas. [26] Los organizadores habían previsto que asistirían aproximadamente 50.000 asistentes al festival. [18] [ página necesaria ]
El plan original del lugar era que el festival se llevara a cabo en la ciudad de Woodstock, posiblemente cerca del estudio de grabación propuesto propiedad de Alexander Tapooz. [27] : 40 Después de que los residentes locales rechazaron rápidamente esa idea, Lang y Kornfeld pensaron que habían encontrado otra posible ubicación en Winston Farm en Saugerties, Nueva York . [28] Pero habían entendido mal, como dejó claro el abogado del terrateniente, en una breve reunión con Roberts y Rosenman. [18] [ página necesaria ] Cada vez más alarmados por la falta de progreso, Roberts y Rosenman se hicieron cargo de la búsqueda de un lugar y descubrieron el Parque Industrial Mills de 300 acres (120 ha ; 0,47 millas cuadradas ; 1,2 km 2 ) ( 41° 38′53″N 74°10′47″W / 41.648088°N 74.179751°W / 41.648088; -74.179751 ) en la ciudad de Wallkill, Nueva York, que Woodstock Ventures arrendó por 10.000 dólares estadounidenses (equivalente a 83.000 dólares actuales) en la primavera de 1969. [29] A los funcionarios de la ciudad se les aseguró que no asistirían más de 50.000 personas. Los vecinos de la ciudad se opusieron inmediatamente al proyecto. A principios de julio, la Junta Municipal aprobó una ley que exige un permiso para cualquier reunión de más de 5.000 personas. Las condiciones bajo las cuales se emitiría un permiso hicieron imposible que los promotores continuaran la construcción en el sitio de Wallkill. [18] [ página necesaria ] Sin embargo, los informes sobre la prohibición resultaron ser una bonanza publicitaria para el festival. [30]
En su libro de 2007 Taking Woodstock , Elliot Tiber relata que se ofreció a albergar el evento en los terrenos de su motel de 15 acres (6,1 ha ; 650.000 pies cuadrados ; 61.000 m 2 ), y que tenía un permiso para tal evento. Afirma haber presentado a los promotores al productor lechero Max Yasgur . [31] [ página necesaria ] Lang, sin embargo, cuestiona el relato de Tiber y dice que Tiber le presentó a un agente de bienes raíces, quien lo llevó a la granja de Yasgur sin Tiber. Sam Yasgur , el hijo de Max, está de acuerdo con el relato de Lang. [32] La tierra de Yasgur formaba un cuenco natural que descendía hasta el estanque Filippini en el lado norte de la tierra. El escenario se instalaría al pie de la colina con el estanque Filippini como telón de fondo. El estanque se convirtió en un destino popular para nadar desnudos . Filippini fue el único terrateniente que se negó a firmar un contrato de arrendamiento para el uso de su propiedad. [18] [ página necesaria ]
Los organizadores volvieron a decir a las autoridades de Betel que no esperaban más de 50.000 personas. [ cita necesaria ]
A pesar de la oposición de los residentes y los carteles que proclamaban: "No compre leche. Detenga el festival de música hippie de Max", [33] El abogado de la ciudad de Bethel, Frederick WV Schadt, el inspector de construcción Donald Clark y el supervisor de la ciudad, Daniel Amatucci, aprobaron los permisos del festival. No obstante, la junta municipal de Bethel se negó a expedir los permisos formalmente. [34] [35] [36] [37] A Clark se le ordenó publicar órdenes de suspensión de trabajo. [38] Rosenman recuerda haber conocido a Don Clark y haber discutido con él lo poco ético que era para él retener permisos que ya habían sido autorizados y que tenía en su bolsillo. Al final de la reunión, el inspector Clark le entregó los permisos. [18] [ página necesaria ] Se levantó la Orden de suspensión del trabajo y el festival pudo continuar dependiendo del respaldo del Departamento de Salud y Agricultura y la eliminación de todas las estructuras antes del 1 de septiembre de 1969. [39]
El tardío cambio de sede no dio a los organizadores del festival suficiente tiempo para prepararse. En una reunión tres días antes del evento, los capataces de la construcción le pidieron a Rosenman que eligiera entre (a) completar las cercas y las taquillas (sin las cuales Roberts y Rosenman se enfrentarían casi con seguridad a la bancarrota después del festival) o (b) tratar de completar el escenario (sin el cual sería un fin de semana con medio millón de asistentes al concierto sin ningún concierto que llame su atención). A la mañana siguiente, el miércoles, quedó claro que la opción (a) había desaparecido. De la noche a la mañana llegaron 50.000 madrugadores y se plantaron delante del escenario a medio terminar. Durante el resto del fin de semana, los asistentes al concierto simplemente entraron al recinto, con o sin entradas. Aunque el festival dejó a Roberts y Rosenman al borde de la ruina financiera, la propiedad de la película y los derechos de grabación cambiaron sus finanzas cuando se estrenó el documental Woodstock , ganador del Premio de la Academia, en marzo de 1970. [18] [ página necesaria ]
La afluencia de asistentes al lugar del concierto rural en Betel creó un enorme atasco de tráfico. La ciudad de Betel no hizo cumplir sus códigos por temor al caos cuando la multitud acudió al lugar. [40] Finalmente, las descripciones de los atascos de tráfico en la radio y la televisión disuadieron a la gente de ir al festival. [41] [42] Arlo Guthrie hizo un anuncio que se incluyó en la película diciendo que la Autopista del Estado de Nueva York estaba cerrada, [43] aunque el director del museo de Woodstock dijo que este cierre nunca ocurrió. [44] Para aumentar los problemas y la dificultad para lidiar con las grandes multitudes, las lluvias recientes habían causado que los caminos y campos estuvieran embarrados. Las instalaciones no estaban equipadas para brindar saneamiento ni primeros auxilios para la cantidad de personas asistentes; cientos de miles se vieron envueltos en una lucha contra el mal tiempo, la escasez de alimentos y las malas condiciones sanitarias. [45]
En la mañana del domingo 17 de agosto, el gobernador de Nueva York, Nelson Rockefeller, llamó al organizador del festival, John P. Roberts , y le dijo que estaba pensando en enviar 10.000 tropas de la Guardia Nacional al festival, pero Roberts lo convenció de que no lo hiciera. El condado de Sullivan declaró el estado de emergencia. [41] Durante el festival, el personal de la cercana Base de la Fuerza Aérea Stewart ayudó a garantizar el orden y transportó a los artistas dentro y fuera del lugar del concierto. [27] : 225
Jimi Hendrix fue el último en actuar en el festival, subiendo al escenario a las 8:30 de la mañana del lunes debido a retrasos provocados por la lluvia. En ese momento, la audiencia había caído a aproximadamente 30.000 desde su máximo estimado de 450.000. Muchos de ellos se marcharon durante la actuación de Hendrix, esperando simplemente para echarle un vistazo. [46]
Hendrix y su nueva banda Gypsy Sun and Rainbows fueron presentados como la Experiencia , pero él corrigió esto y agregó: "Podrías llamarnos una Banda de Gitanos". [47] : 270 Realizaron una actuación de dos horas, incluida su interpretación psicodélica del himno nacional. La canción se convirtió en "parte del Zeitgeist de los años sesenta ", como quedó plasmado en la película de Woodstock. [47] : 272
Estábamos listos para rockear y esperamos y esperamos y finalmente fue nuestro turno... había medio millón de personas durmiendo. Esta gente estaba fuera. Era como una pintura de una escena de Dante, sólo cuerpos del infierno, todos entrelazados y dormidos, cubiertos de barro.
Y este es el momento que nunca olvidaré mientras viva: a un cuarto de milla de distancia, en la oscuridad, al otro lado de este cuenco, había un tipo moviendo su Bic, y en la noche escucho: "No "Preocúpate por eso, John. Estamos contigo". Toqué el resto del show para ese tipo.
- John Fogerty recordando la hora de inicio de Creedence Clearwater Revival a las 12:30 am en Woodstock [25]
El festival fue notablemente pacífico dado el número de personas y las condiciones, aunque se registraron tres muertes: dos por sobredosis de drogas y otra provocada cuando un tractor atropelló a un joven de 17 años que dormía en un campo de heno cercano. [48] [49] Se afirma que hubo nacimientos entre los asistentes a Woodstock, uno en un automóvil atrapado en el tráfico y otro en un hospital después de un puente aéreo en helicóptero. Una investigación exhaustiva realizada por el autor de un libro no pudo verificar ninguna afirmación de nacimiento, excepto que un posible asistente nunca llegó. [50] Hubo varios abortos espontáneos (las fuentes oscilan entre cuatro y ocho). [51] [48] [49] En el transcurso de los tres días, hubo 742 sobredosis de drogas . [52]
Max Yasgur, propietario del lugar del evento, habló de cómo casi medio millón de personas pasaron los tres días con música y paz en sus mentes. Afirmó: "Si nos unimos a ellos, podemos convertir esas adversidades que son los problemas de Estados Unidos hoy en una esperanza para un futuro más brillante y pacífico". [22] [ página necesaria ]
El sonido del concierto fue diseñado por el ingeniero de sonido Bill Hanley . "Funcionó muy bien", dice sobre el evento. "Construí columnas de altavoces especiales en las colinas y tenía 16 conjuntos de altavoces en una plataforma cuadrada que subía hasta la colina en torres de 21 m [70 pies]. Lo instalamos para entre 150.000 y 200.000 personas. Por supuesto, aparecieron 500.000. " [53] ALTEC diseñó gabinetes de madera contrachapada marina que pesaban media tonelada cada uno y medían 6 pies (1,8 m) de alto, casi 4 pies (1,2 m) de profundidad y 3 pies (0,91 m) de ancho. Cada uno de estos recintos llevaba cuatro altavoces JBL D140 de 15 pulgadas (380 mm) . Los tweeters consistían en bocinas Altec de 4 × 2 celdas y 2 × 10 celdas. Detrás del escenario había tres transformadores que proporcionaban 2.000 amperios de corriente para alimentar la configuración de amplificación. [54] [ página necesaria ] Durante muchos años, este sistema se denominó colectivamente contenedores Woodstock . [55] Las presentaciones en vivo fueron capturadas en dos grabadoras Scully de 8 pistas en un remolque detrás del escenario por Edwin Kramer y Lee Osbourne en una cinta de grabación escocesa de 1 pulgada a 15 ips, luego mezcladas en el estudio Record Plant en Nueva York. [56]
La iluminación del concierto fue diseñada por el diseñador de iluminación y director técnico EH Beresford "Chip" Monck . Monck fue contratado para planificar y construir la puesta en escena y la iluminación, diez semanas de trabajo por las que le pagaron 7.000 dólares (equivalentes a 58.000 dólares actuales). Gran parte de su plan tuvo que ser descartado cuando a los promotores no se les permitió utilizar la ubicación original en Wallkill, Nueva York . El techo del escenario, que se construyó en el menor tiempo disponible, no pudo soportar la iluminación alquilada, que terminó sin usarse debajo del escenario. La única luz en el escenario era la de unos focos. [57]
Monck utilizó doce Super Trouper de 1300 vatios : puntos de seguimiento instalados en cuatro torres alrededor del escenario. Los siguientes focos pesaban 600 libras (270 kg) cada uno y eran operados por operadores de focos que tenían que subir a la cima de las torres de iluminación de 60 pies de altura (18 m). [58]
Monck también fue reclutado justo antes de que comenzara el concierto como maestro de ceremonias cuando Michael Lang notó que se había olvidado de contratar uno. Se le puede escuchar y ver en grabaciones de Woodstock haciendo anuncios en el escenario, incluidas solicitudes de "mantenerse alejado de las torres" y la advertencia sobre el " ácido marrón ". [57]
Treinta y dos actos realizados a lo largo de los cuatro días: [59]
Muy pocos periodistas ajenos a la zona se encontraban en el lugar. Durante los primeros días del festival, la cobertura de los medios nacionales enfatizó los problemas. Los titulares de primera plana del Daily News decían "Tráfico tenso en el Hippiefest" y "Hippies atrapados en un mar de barro". El New York Times publicó un editorial titulado "Pesadilla en los Catskills", que decía en parte: "Los sueños de la marihuana y la música rock que atrajeron a 300.000 fanáticos y hippies a los Catskills tenían poco más cordura que los impulsos que impulsan a los lemmings a marchar". a su muerte en el mar. Terminaron en una pesadilla de barro y estancamiento... ¿Qué clase de cultura es la que puede producir un desastre tan colosal? [101] La cobertura se volvió más positiva al final del festival, en parte porque los padres de los asistentes al concierto llamaron a los medios de comunicación y les dijeron, basándose en las llamadas telefónicas de sus hijos, que sus informes eran engañosos. [41] [102] [ página necesaria ]
El New York Times cubrió el preludio del festival y el traslado de Wallkill a Betel. [33] Barnard Collier, quien informó desde el evento para The New York Times , afirma que fue presionado por los editores de turno del periódico para que escribiera un artículo engañosamente negativo sobre el evento. Según Collier, esto provocó agrias discusiones y su amenaza de negarse a escribir el artículo hasta que el editor ejecutivo del periódico, James Reston , aceptara dejarle escribir el artículo como mejor le pareciera. El artículo final abordó cuestiones de atascos e infracciones menores de la ley, pero continuó enfatizando la cooperación, la generosidad y el buen carácter de los asistentes al festival. [41] [102] [ página necesaria ] Cuando terminó el festival, Collier escribió otro artículo sobre el éxodo de fans del recinto del festival y la falta de violencia en el evento. El director médico del evento y varios residentes locales elogiaron a los asistentes al festival. [51] [103]
Middletown, el Times Herald-Record de Nueva York , el único diario local, editorializó contra la ley que prohibía el festival en Wallkill. Durante el festival se publicó una rara edición del sábado. El periódico tenía la única línea telefónica que salía del sitio y utilizó un motociclista para llevar historias y fotografías de la multitud intransitable a la oficina del periódico a 56 kilómetros (35 millas) de distancia en Middletown. [29] [104] [105] [106]
El documental Woodstock , dirigido por Michael Wadleigh y editado por un equipo encabezado por Thelma Schoonmaker , se estrenó en marzo de 1970. Artie Kornfeld (uno de los promotores del festival) acudió a Fred Weintraub , un ejecutivo de Warner Bros. , y le preguntó por dinero para filmar el festival. Artie había sido rechazado en todas partes, pero contra los deseos expresos de otros ejecutivos de Warner Bros., Weintraub arriesgó su trabajo y le dio a Kornfeld 100.000 dólares (equivalentes a 830.000 dólares actuales) para hacer la película. Woodstock ayudó a salvar a Warner Bros en un momento en que la empresa estaba a punto de cerrar. El libro Easy Riders, Raging Bulls detalla la realización de la película.
Wadleigh reunió a un equipo de unas 100 personas de la escena cinematográfica de Nueva York. Sin dinero para pagarle al equipo, aceptó un plan de doble o nada, en el que el equipo recibiría el doble de pago si la película tenía éxito y nada si fracasaba. Wadleigh se esforzó por hacer la película tanto sobre los hippies como sobre la música, escuchando sus sentimientos sobre eventos contemporáneos del festival (como la guerra de Vietnam ), así como las opiniones de la gente del pueblo. [107]
Woodstock recibió el Premio de la Academia al Largometraje Documental . [108] En 1996, la película fue incluida en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso . En 1994, Woodstock: The Director's Cut se estrenó y se amplió para incluir a Janis Joplin, así como actuaciones adicionales de Jefferson Airplane, Jimi Hendrix y Canned Heat que no se ven en la versión original de la película. En 2009, se lanzó en DVD la edición ampliada del 40 aniversario. Este lanzamiento marca la primera disponibilidad de la película en Blu-ray .
Woodstock Diaries fue producida por DA Pennebaker en 1994 como una miniserie documental de televisión de tres partes. Estaba destinado a conmemorar el 25 aniversario de Woodstock e incluye actuaciones poco comunes y entrevistas con muchos de los productores del concierto, incluidos Joel Rosenman, John Roberts y Michael Lang. [109]
Jimi Hendrix: Live at Woodstock se produjo en 2005 como un conjunto de dos discos que incluye todo el metraje disponible de la actuación de Hendrix en Woodstock, en dos ediciones diferentes. El lanzamiento también incluye un minidocumental con miembros de la banda de Hendrix y imágenes de una conferencia de prensa de septiembre de 1969 donde habló sobre su set de Woodstock. [109]
Taking Woodstock fue producida en 2009 por el cineasta estadounidense taiwanés Ang Lee . [110] Lee prácticamente alquiló toda la ciudad de New Lebanon, Nueva York , para rodar la película. Al principio le preocupaba enojar a los lugareños, pero terminaron siendo muy acogedores y dispuestos a ayudar con la película. [111] La película está basada en Elliot Tiber , interpretado por Demetri Martin , y su papel en traer a Woodstock a Bethel, Nueva York. La película también está protagonizada por Jonathan Groff como Michael Lang , Daniel Eric Gold como Joel Rosenman y Henry Goodman e Imelda Staunton como Jake y Sonia Teichberg. [112]
Woodstock: Tres días que definieron una generación es un documental de Barak Goodman, producido en 2019 por PBS . Se centra en el contexto social y político de Woodstock y contiene imágenes nunca antes vistas complementadas con anécdotas en off de los asistentes al festival. Se centra más en la escena entre la multitud (y en todo el país) que en el escenario. [109]
Creando Woodstock fue dirigida por Mick Richards y producida en 2019. Analiza cómo se organizó el festival, con entrevistas con productores que aclaran algunos de los mitos de Woodstock y lo que fue necesario para que muchos artistas asistieran. (Janis Joplin, por ejemplo, aparentemente necesitaba un suministro personal de fresas). [109]
Se lanzaron dos álbumes de bandas sonoras. El primero, Woodstock: Música de la banda sonora original y más , era un álbum de 3 LP (más tarde 2 CD) que contenía una muestra de una o dos canciones de la mayoría de los artistas que actuaron. Un año después, Woodstock 2 fue lanzado como un álbum de 2 LP. Ambos álbumes incluyeron grabaciones de anuncios en el escenario (muchos de ellos realizados por el coordinador de producción John Morris, por ejemplo, "[Nos dicen] que el ácido marrón no es específicamente demasiado bueno", "Oye, si piensas mucho, tal vez podamos detener esta lluvia". ") y ruidos de la multitud (es decir, el canto de la lluvia) entre canciones. En agosto de 1994, se lanzó un tercer álbum, Woodstock Diary , que contenía música no incluida en los dos álbumes anteriores. [113]
Atlantic reeditó las pistas de los tres álbumes, así como numerosas presentaciones adicionales inéditas del festival (pero no los anuncios en el escenario ni los ruidos de la multitud), también en agosto de 1994, como una caja de 4 CD titulada Woodstock: Three Days. de Paz y Música . [109]
En agosto de 1994 también se lanzó un álbum titulado Jimi Hendrix: Woodstock , que presenta sólo grabaciones seleccionadas de Jimi Hendrix en el festival. [109]
En julio de 1999, MCA Records lanzó Live at Woodstock , un lanzamiento ampliado de dos CD que presenta casi todas las canciones de la interpretación de Hendrix, omitiendo sólo dos piezas que fueron cantadas por su guitarrista rítmico Larry Lee . [109]
En junio de 2009, Legacy / SME Records lanzó por separado actuaciones completas de Woodstock de Santana , Janis Joplin , Sly & the Family Stone , Jefferson Airplane y Johnny Winter , y también se recopilaron en una caja titulada The Woodstock Experience . [109]
En agosto de 2009, Rhino / Atlantic Records publicó una caja de 6 CD titulada Woodstock 40 Years On: Back To Yasgur's Farm , que incluía más actuaciones musicales, así como anuncios en el escenario y otro material auxiliar. [114]
En octubre de 2009, Joe Cocker lanzó Live at Woodstock , un álbum en vivo de su set completo en Woodstock. El álbum contiene once temas, diez de los cuales son inéditos. [109]
El 2 de agosto de 2019, Rhino/Atlantic lanzó Woodstock - Back to the Garden: The Definitive 50th Anniversary Archive , una caja de audio para completistas de 38 CD, 36 horas y 432 canciones con casi todas las notas reproducidas en el original de 1969. Festival de Woodstock (incluidas 276 canciones inéditas), una "colección de CD [coproducida para Rhino por el archivero Andy Zax ] que presenta el festival del 69 en orden cronológico, desde los anuncios del primer escenario hasta las despedidas turbias". Lo único que falta en esta edición de 38 CD son dos canciones de Jimi Hendrix que sus herederos no creían que cumplieran con el estándar requerido y parte de la música de Sha Na Na que no fue capturada en cinta. Debido a varios problemas de producción y almacenamiento, el lanzamiento de la caja se retrasó drásticamente, provocando una reacción masiva e insatisfacción hacia Rhino y Warner Music. [ cita necesaria ] También se lanzaron versiones más condensadas: un álbum en 10 CD y un álbum en 3 CD o 5 LP. La versión completa se limitó a una tirada de sólo 1.969 copias. [115] [116] [117] [118]
También se lanzó en 2019 Live at Woodstock , un álbum oficial de las 11 canciones interpretadas por Creedence Clearwater Revival, desde " Born on the Bayou " hasta " Bad Moon Rising " y " Proud Mary ". John Fogerty originalmente pensó que la actuación de la banda no era digna, pero este álbum finalmente se lanzó tanto en CD como en doble LP de vinilo. [109]
En los años inmediatamente posteriores al festival, los coproductores de Woodstock John Roberts y Joel Rosenman, junto con Robert Pilpel, escribieron Jóvenes con capital ilimitado: la historia interna del legendario festival de Woodstock contada por las dos personas que pagaron por ello , un libro. sobre lo que sucede detrás de escena durante la producción del Festival de Woodstock. [18]
Max Yasgur se negó a alquilar su granja para una reposición del festival en 1970 y dijo: "Hasta donde yo sé, voy a volver a dirigir una granja lechera". Yasgur murió en 1973. [120]
Los votantes de Betel no reeligieron al supervisor Amatucci, en las elecciones celebradas en noviembre de 1969, debido a su papel en llevar la fiesta a la ciudad y al malestar atribuido a algunos residentes. [121] Aunque las cuentas varían, la pérdida fue sólo por un margen muy pequeño de entre seis y cincuenta votos. [122] La Legislatura del Estado de Nueva York y la ciudad de Bethel también promulgaron leyes sobre reuniones masivas diseñadas para evitar que se realicen más festivales.
Se presentaron aproximadamente 80 demandas contra Woodstock Ventures, principalmente por agricultores de la zona. La película financió acuerdos y pagó los 1,4 millones de dólares de deuda (equivalente a 11,6 millones de dólares actuales) que Roberts y Rosenman habían contraído por el festival. [41] [123]
En 1984, en el lugar original del festival, los propietarios Louis Nicky y June Gelish colocaron un monumento con placas llamadas "Paz y Música" de un escultor local de la cercana Bloomingburg , Wayne C. Saward. [124]
Se hicieron intentos para impedir que la gente visitara el sitio. Sus propietarios esparcieron estiércol de gallina y, durante un aniversario, tractores y coches de la policía estatal formaron controles de carretera. Veinte mil personas se reunieron en el lugar en 1989 durante una celebración improvisada del vigésimo aniversario. En 1997, un grupo comunitario colocó un cartel de bienvenida para los visitantes. A diferencia de Bethel, la ciudad de Woodstock hizo varios esfuerzos para sacar provecho de su conexión. La postura de Betel finalmente cambió y el pueblo comenzó a acoger el festival. Se emprendieron esfuerzos para forjar un vínculo entre Betel y Woodstock. [125]
El campo y el área del escenario permanecen conservados y están abiertos a los visitantes como parte del Centro para las Artes Bethel Woods después de haber sido comprados en 1996 por el pionero de la televisión por cable Alan Gerry para ese propósito. [126] [127] El centro abrió sus puertas el 1 de julio de 2006, con una actuación de la Filarmónica de Nueva York en un escenario de pabellón recién construido ubicado a unas 500 yardas (460 m) al SSE del sitio del escenario de 1969. [128] (El sitio del escenario original está vacío a excepción de una placa conmemorativa que se colocó en 1984.) [129] En junio de 2008, el Centro Bethel Woods abrió un museo dedicado a la experiencia y la importancia cultural del festival de Woodstock. [130]
Los eventos notables desde la apertura del centro incluyen una actuación en agosto de 2006 de Crosby, Stills, Nash & Young [131] y la dispersión de las cenizas de Richie Havens en agosto de 2013. [132]
A finales de 2016, la Oficina de Preservación Histórica del Estado de Nueva York solicitó al Servicio de Parques Nacionales que 600 acres (240 ha), incluido el sitio del festival y las áreas adyacentes utilizadas para campamentos, figuraran en el Registro Nacional de Lugares Históricos , [133] y el sitio fue incluido en el registro en febrero de 2017.
Hubo interés de los medios de comunicación de todo el mundo en el 40.º aniversario de Woodstock en 2009. [134] Se llevaron a cabo una serie de actividades para conmemorar el festival en todo el mundo. El 15 de agosto, en el Centro para las Artes Bethel Woods con vista al sitio original, la mayor asamblea de ex alumnos de Woodstock desde el festival original de 1969 actuó en un concierto de ocho horas frente a una multitud con entradas agotadas. Organizado por Country Joe McDonald , el concierto contó con Big Brother y el Holding Company interpretando éxitos de Janis Joplin (en realidad apareció con la Kozmic Blues Band en Woodstock, aunque esa banda contó con el ex guitarrista de Big Brother Sam Andrew ), Canned Heat , Ten Años después , Jefferson Starship , Mountain y los cabezas de cartel, Levon Helm Band. En Woodstock, Levon Helm tocaba la batería y era uno de los vocalistas principales de la banda. Paul Kantner fue el único miembro de la alineación de Jefferson Airplane de 1969 que apareció con Jefferson Starship. Tom Constanten , que tocó el teclado con Grateful Dead en Woodstock, se unió a Jefferson Starship en el escenario durante varios números. También apareció Jocko Marcellino de Sha Na Na , respaldado por Canned Heat . [135] Richie Havens, quien inauguró el festival de Woodstock en 1969, apareció en un evento separado la noche anterior. [136] Crosby, Stills & Nash y Arlo Guthrie también celebraron el aniversario con presentaciones en vivo en Bethel a principios de agosto de 2009.
Otro hecho ocurrió en Hawkhurst , Kent (Reino Unido), en una fiesta Summer of Love , con actuaciones que incluyeron a dos de los participantes del Woodstock original, Barry Melton de Country Joe and the Fish y Robin Williamson de Incredible String Band, además de Santana y Bandas de covers de Grateful Dead. [137] El 14 y 15 de agosto de 2009, se celebró un concierto tributo por el 40 aniversario en Woodstock, Illinois, y fue el único festival que recibió la bendición oficial del "Padre de Woodstock", Artie Kornfeld. [138] Kornfeld más tarde hizo una aparición en Woodstock con los promotores del evento.
También en 2009, Michael Lang y Holly George-Warren publicaron The Road to Woodstock , que describe la participación de Lang en la creación del Woodstock Music & Arts Festival e incluye historias personales y citas de figuras centrales involucradas en el evento.
En mayo de 2014, Michael Lang, uno de los productores y organizadores del evento original de Woodstock, reveló planes para un posible concierto del 50 aniversario en 2019 y que estaba explorando varias ubicaciones. Los informes de finales de 2018 confirmaron los planes para un evento simultáneo del 50 aniversario en el sitio original que será operado por el Centro para las Artes Bethel Woods. La fecha programada para el "Festival de Música y Cultura de Bethel Woods: Celebración del aniversario de oro en el sitio histórico del festival de Woodstock de 1969" fue del 16 al 18 de agosto de 2019. Los socios del evento fueron Live Nation e INVNT. Bethel Woods describió el festival como un "evento comunitario, cultural y de música pangeneracional" (que incluye algunas presentaciones en vivo y charlas de) "destacados futuristas y expertos en tecnología retro".
Michael Lang le dijo a un periodista que también tenía "planes definidos" para un concierto del 50 aniversario que "con suerte alentaría a la gente a involucrarse en nuestras vidas en el planeta" con el objetivo de recuperar la "historia y esencia de lo que fue Woodstock". ". [139]
El 9 de enero de 2019, Lang anunció que el festival oficial del 50 aniversario de Woodstock se llevaría a cabo del 16 al 18 de agosto de 2019 en Watkins Glen, Nueva York . [140]
El 19 de marzo de 2019 se anunció la programación propuesta para Woodstock 50 . Esto incluyó a algunos artistas que actuaron en el festival original de Woodstock en 1969: John Fogerty (de Creedence Clearwater Revival ), Carlos Santana (como Santana ), David Crosby (de Crosby, Stills & Nash ), Melanie , John Sebastian , Country Joe McDonald , tres miembros de Grateful Dead (como Dead & Company ), Canned Heat y Hot Tuna (que contienen miembros de Jefferson Airplane ). [141] El evento iba a tener lugar en Watkins Glen International , la pista de carreras en Watkins Glen, Nueva York, el lugar en 1973 para el Summer Jam en Watkins Glen que atrajo a unas 600.000 personas.
El 29 de abril de 2019, se anunció que Woodstock 50 había sido cancelado por inversores ( Dentsu Aegis Network ), que habían perdido la fe en sus preparativos. Los productores negaron "vehementemente" cualquier cancelación, y Michael Lang dijo al New York Times que los inversores no tienen esa prerrogativa. [142] [143] Después de una demanda con los financiadores originales, el equipo de Woodstock 50 anunció que había recibido ayuda de Oppenheimer & Co. para obtener financiación para que el evento de tres días pudiera continuar celebrándose en agosto a pesar de que los financiadores originales retiraron afuera.
El 31 de julio de 2019, NPR informó que el concierto finalmente había sido cancelado. [144] [145] El Centro para las Artes Bethel Woods organizó un fin de semana de conciertos "discretos". [146]
Woodstock sigue actuando como motor económico de la economía local. Un informe de Bethel Woods de 2018 indica que en Nueva York se han generado 560,82 millones de dólares de gasto. Con 2,9 millones de visitantes desde 2006 y 214.405 visitantes en 2018, como resultado existe un equivalente a 172 empleos de tiempo completo, lo que incluye salarios directos de $5,1 millones de Bethel Woods en el condado de Sullivan. [147]
Como uno de los festivales de música más grandes de todos los tiempos y piedra de toque cultural de finales de la década de 1960, Woodstock ha sido referenciado de muchas maneras diferentes en la cultura popular. La frase "la generación Woodstock" pasó a formar parte del léxico común. [148] Los homenajes y parodias del festival comenzaron casi tan pronto como concluyó el festival. El dibujante Charles Schulz nombró a su personaje recurrente del pájaro Peanuts , que comenzó a aparecer en 1966 pero aún no tenía nombre, Woodstock en homenaje al festival (ver archivo de GoComics – 1970JUN22). [149] En abril de 1970, la revista Mad publicó un poema de Frank Jacobs e ilustrado por Sergio Aragonés titulado "Recuerdo, recuerdo la maravillosa feria musical de Woodstock" que parodia los atascos de tráfico y los desafíos de acercarse lo suficiente para escuchar la música. . [150] El libro infantil de Keith Robertson de 1970 , Henry Reed's Big Show, tiene al personaje principal intentando emular el éxito del festival organizando su propio concierto en la granja de su tío.
En 1973, el espectáculo teatral National Lampoon's Lemmings retrató el festival "Woodchuck", presentando parodias de muchos artistas de Woodstock. [151]
La revista Time incluyó a "The Who at Woodstock - 1969" en su lista de los "10 mejores momentos de festivales musicales" el 18 de marzo de 2010. [152]
En 2005, el escritor argentino Edgar Brau publicó Woodstock , un largo poema que conmemora el festival. Una traducción al inglés del poema fue publicada en enero de 2007 por Words Without Borders . [153]
En 2017, la cantante Lana Del Rey lanzó una canción, " Coachella – Woodstock in My Mind ", con el fin de mostrar su preocupación por las tensiones entre Corea del Norte y Estados Unidos mientras estaba en Coachella , expresando nostalgia utilizando el festival de Woodstock. como símbolo de paz. [154]
En 2017, la banda de rock de Portland Portugal. The Man lanzó el álbum Woodstock , inspirado en la conversación del cantante John Gourley con su padre sobre el talón de la entrada al festival de Woodstock. [155]
En agosto de 2019, el Servicio Postal de los Estados Unidos lanzó un sello Forever que conmemora el 50 aniversario de Woodstock. [156] El sello fue diseñado por Antonio Alcalá, director de arte del USPS y se emitió por primera vez en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York el 8 de agosto de 2019. [157] El museo albergaba Play it Loud , una exposición co -Organizado con el Salón de la Fama del Rock & Roll que consta de instrumentos, carteles y disfraces de rock and roll antiguos. [158] A la ceremonia asistieron los productores de Woodstock, Michael Lang y Joel Rosenman . La ceremonia comenzó con una interpretación "conmovedora" de guitarra eléctrica de The Star Spangled Banner a cargo del "Capitán" Kirk Douglas de The Roots , "que recuerda" la actuación de Jimi Hendrix en el festival original. [159]
En 2023, un organizador surcoreano compró oficialmente la licencia de Woodstock e intentó celebrar un festival en Pocheon , pero hubo mucha controversia debido a la preparación insuficiente en el proceso de preparación para el festival, y finalmente fue cancelado. [160] [161] [162]
portal de los años 60
Portal del valle de Hudson
Portal del Registro Nacional de Lugares Históricos
portal de música rockCuatro judíos organizaron el Festival de Woodstock: Michael Lang , Artie Kornfeld , John Roberts y Joel Rosenman.
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