Purple Haze

[9]​ El grupo grabó varias demos de material original en estudios de Londres, incluyendo "Can You See Me", "Foxy Lady", "Third Stone from the Sun", "Red House" y "Remember".

[14]​ La tecnología de grabación multipista permitió a los ingenieros grabar y completar piezas adicionales en el maestro final.

[17]​ A diferencia de las técnicas convencionales utilizadas por la Experiencia para grabar canciones anteriores, Chandler decidió probar nuevos efectos y sonidos para "Purple Haze".

[18]​ Chandler también utilizó piezas de guitarra acelerada grabadas a media velocidad (que también aumenta la altura) y el panning para crear nuevos efectos.

La Octavia duplica la frecuencia del sonido que se alimenta, añadiendo esencialmente una octava superior.

[2]​ En la historia de un planeta distante, las manchas solares producen una "bruja purpúrea" que tiene un efecto desorientador en los habitantes.

[23]​ El biógrafo Keith Shadwick comenta que aunque gran parte de la complejidad puede haber sido sacrificada, resultó en versos "simples, concentrados y sorprendentes".

[14]​ Después de su liberación, Hendrix ofreció otra explicación: "A él [el protagonista de la canción] le gusta tanto esta chica, que no sabe en qué estado está, ya sabe.

[5]​ Shapiro cree que esto se refleja en la mayoría de los dos primeros versículos:[5]​ Muchos fanes y la prensa interpretan la canción como refiriéndose a una experiencia psicodélica debido a líneas como "bruja púrpura todo en mi cerebro" y "'scume mientras beso el cielo".

[12]​[24]​ Comentando las letras, Shadwick concluye "la música [se le permitió] contar la historia más grande.

Preparados efectivamente entre los dos intoxicantes de las drogas y el deseo, podrían ser interpretados al gusto del oyente".

[24]​ Comenzando con su apertura disonante y el uso intensivo de la distorsión, las técnicas de Hendrix "contribuyeron todas a los sonidos sucios, crudos, metálicos y angulares" que se escuchan en la canción, según Shapiro.

[28]​ La intro consiste en el intervalo melódico de un tritono o quinta disminuida (a veces llamada aplanada).

[29]​ Mitchell en la batería entra en el tercer compás, cuando Hendrix introduce el riff que despertó el interés de Chandler, y Redding continúa tocando las octavas en Mi[30]​ Después de la riff, comienzan las secciones del versículo, que Shadwick describe como "simplicidad en sí misma, consistente en solo tres acordes": E7.

[29]​ En lugar del acorde habitual de G barre (G–D–G–B–D–G), un G5 (G–X–G–G–G–D–G) se juega a veces con el tercio principal (B) ta en la quinta cadena y se sustituye por la tercera cadena abierta (G).

[33]​ Whitehill describe el solo como "casi sonido[ing] le gusta jugar un blues raga.

Empieza a jugar en el modo Mixolydian y luego va directo al lado del blues.

[24]​ Una versión alternativa grabada al mismo tiempo, pero con diferentes solapamientos vocales y de guitarra, es la primera canción en The Jimi Hendrix Experience 2000 box set.

Autor y crítico musical Dave Marsh lo llamó "el primer single del álbum Rock Era".

[56]​ NPR nombró la canción a su lista de las "100 obras musicales más importantes del siglo XX" en 2000.

[57]​ En el año 2000 se le otorgó un Premio Grammy Hall of Fame, que "honra[s] grabaciones de importancia cualitativa o histórica duradera".