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Estudios de dama eléctrica

Electric Lady Studios es un estudio de grabación en Greenwich Village , Nueva York. Fue encargado por el músico de rock Jimi Hendrix en 1968 y diseñado por el arquitecto John Storyk y el ingeniero de audio Eddie Kramer en 1970. [1] Hendrix pasó sólo diez semanas grabando en Electric Lady antes de su muerte ese año , pero rápidamente se convirtió en un famoso estudio utilizado. por muchos de los artistas más vendidos desde la década de 1970 en adelante, incluidos Led Zeppelin , Stevie Wonder y David Bowie .

A principios del siglo XXI, Electric Lady sirvió como hogar para el innovador colectivo Soulquarians , pero cayó en dificultades financieras y desorden en la década de 2000. Tomado y renovado por el inversionista Keith Stoltz y el gerente del estudio Lee Foster, el estudio volvió a formarse como un lugar popular para los artistas principales de la década de 2010, como John Mayer , U2 , Taylor Swift y Lady Gaga .

Sitio

Antes de convertirse en Electric Lady Studios, el edificio albergó el club nocturno The Village Barn de 1930 a 1967. El artista expresionista abstracto Hans Hofmann comenzó a dar conferencias allí en 1938, dos décadas antes de dedicarse a la pintura a tiempo completo. [2]

1968-1970: Jimi Hendrix y la construcción

Jimi Hendrix en 1968

En 1968, Jimi Hendrix y su manager Michael Jeffery compraron Generation, un club nocturno recientemente desaparecido en el Greenwich Village de Nueva York. [3] Hendrix se había unido con frecuencia a sesiones improvisadas en el lugar, que había albergado actos tan diversos y legendarios como Big Brother & the Holding Company , BB King , Chuck Berry , Dave Van Ronk , Sly & the Family Stone y John Fahey . Hendrix había planeado resucitar el club nocturno, pero los asesores Eddie Kramer y Jim Marron lo persuadieron para convertir el espacio en un estudio de grabación profesional. Los honorarios del estudio para las largas sesiones de Electric Ladyland habían sido astronómicos y Hendrix buscaba constantemente un entorno de grabación que se adaptara a sus necesidades.

El arquitecto y acústico John Storyk supervisó la conversión. La construcción del estudio requirió casi el doble del tiempo y el dinero previstos. Los permisos se retrasaron numerosas veces, el sitio se inundó debido a las fuertes lluvias durante la demolición y hubo que instalar bombas de sumidero (luego insonorizarlas) después de que se descubrió que el edificio estaba encima de un afluente de un río subterráneo, Minetta Creek . [4]

El estudio fue construido específicamente para Hendrix, con ventanas redondas y una máquina para generar iluminación ambiental en innumerables colores. Fue diseñado para tener una sensación relajante que fomentara la creatividad de Hendrix, pero también proporcionara una atmósfera de grabación profesional. Hendrix pasó sólo 10 semanas grabando en Electric Lady, la mayor parte de las cuales durante las fases finales de construcción todavía estaban ocurriendo. Su última grabación de estudio, una nueva demostración en solitario de "Belly Button Window", se grabó el 22 de agosto. La última sesión de mezcla con Eddie Kramer tuvo lugar el 24 de agosto con "Freedom", "Night Bird Flying", "Dolly Dagger", y "Ventana del ombligo". Se celebró una fiesta de inauguración el 26 de agosto de 1970. Luego, Hendrix abordó un vuelo de Air India con destino a Londres para actuar en el Festival de la Isla de Wight ; Murió menos de tres semanas después. [2]

Décadas de 1970 a 1990: apogeo de la fama

Stevie Wonder en 1973

En las siguientes tres décadas, muchos artistas populares grabaron álbumes en Electric Lady. [5] "Desde sus inicios, la nave nodriza [de Hendrix] sirvió como un Olimpo del rock, funk, disco y soul donde se forjaron éxitos de oro y platino", escribió Liesl Schillinger en The Wall Street Journal .

Stevie Wonder utilizó ampliamente el estudio en la década de 1970, cuando se convirtió en lo que describió como "el universo autónomo" para su trabajo, queriendo alejarse del sonido de "amor de bebé" de sus grabaciones de Motown de la década de 1960 y "volverse lo más extraño posible". ". Entre sus grabaciones se encuentran los álbumes de 1972 Music of My Mind y Talking Book . [1]

Otros usuarios incluyeron a Led Zeppelin , Lou Reed , Hall & Oates , los Rolling Stones y Blondie . En 1971, Gene Simmons y Paul Stanley , entonces con la banda de rock neoyorquina Wicked Lester , grabaron demos en el estudio. Regresaron unos años más tarde para grabar el álbum de Kiss de 1975, Dressed to Kill . [5]

En 1975, John Lennon y David Bowie llevaron a cabo una sesión de improvisación en el estudio que produjo el exitoso sencillo de Bowie, " Fame ", para su álbum Young Americans . Ese mismo año, Patti Smith utilizó el estudio para grabar su álbum debut, Horses . En 1978, Nile Rodgers llevó su banda Chic a Electric Lady y grabó el exitoso sencillo " Le Freak ". En 1981, The Waitresses grabaron allí su éxito navideño " Christmas Wrapping ". [6]

"El encanto se mantuvo durante los años 80 y 90, cuando aparecieron AC/DC y The Clash , luego Billy Idol , The Cars , Weezer y Santana ", escribió Schillinger. "La casa que construyó Jimi les dio la bienvenida a todos". [5]

Cambio de siglo: era Soulquarians

Estudio A en 2014

Desde 1997 hasta principios de la década de 2000, los Soulquarians , un colectivo experimental de música negra , realizaron sesiones improvisadas y grabaron álbumes en el estudio, a menudo basándose en la influencia de las grabaciones de Hendrix y Wonder. [1] Este período de principios del siglo XXI se conoce en la historia del estudio como la era Soulquarians. [5]

En 1997, el cantante D'Angelo y el baterista y productor Questlove (of the Roots ) se prepararon para grabar el segundo álbum del primero, Voodoo (2000). Esto llevó a sesiones adyacentes en el estudio durante los siguientes cinco años que produjeron los álbumes de Roots, Things Fall Apart (1999) y Phrenology (2002), el segundo álbum del cantante Erykah Badu , Mama's Gun (2000), el rapero Common , Like Water. para Chocolate (2000) y Electric Circus (2002), y el álbum debut del cantante Bilal , 1st Born Second (2001). [1] Questlove a menudo actuaba como director detrás de las sesiones. "Traté de hacer todo lo que estaba en mi poder para unir a la gente: traer a Common a Electric Lady, hacer que grabara aquí siempre que pudiera grabar con algunos de estos otros artistas", dijo en 2002. Acabas de entrar en la Sala A [del estudio], ni siquiera sabes quién tiene una sesión, pero me llamas: '¿Quién está ahí abajo?' "Lo común está ahí hoy". Así que bajas, pides algo de comida, te sientas y dices tonterías, miras una película y luego dices: 'Juguemos a algo'. Y yo digo: '¿Quién quiere esta [pista]?' Y sería: '¡Lo quiero!' '¡No, lo quiero!'" [7]

Finalmente, el período de los Soulquarians en el estudio terminó, en parte porque los sellos se negaron a publicar la música experimental que estaban produciendo. [1] Bilal realizó sesiones improvisadas de improvisación en el estudio para su segundo álbum, Love for Sale , que el sello dudó en lanzar y luego archivó después de que se filtró . [8] El igualmente experimental Electric Circus de Common se vendió decepcionantemente, lo que desanimó a él y al sello compartido de los Roots, MCA Records , de permitir que continuara el ambiente artísticamente libre en el estudio. [1] El productor Mark Ronson , que visitaba con frecuencia Electric Lady durante el período de Soulquarians, dijo en 2015 que la "era de los días de gloria" del estudio había terminado. Según Schillinger, "después de que los Soulquarians se marcharon, el lugar había ido cuesta abajo". [5]

Década de 2010 hasta el presente: renovación y uso continuo

Vista de la calle frontal en 2016

Después de años de dificultades financieras, [9] el inversionista Keith Stoltz y el gerente del estudio Lee Foster se hicieron cargo del estudio en 2010. Renovaron y ampliaron el estudio, agregaron un nuevo estudio de mezclas en el segundo piso y convirtieron el tercero en un estudio independiente. unidad contenida que incluye Studio C, un salón privado y otra sala de mezclas. [10]

Desde entonces, el estudio ha sido utilizado por artistas populares, como Kanye West , [5] Adele , Jay-Z , Keith Richards (para la reedición ampliada de 2011 del LP Some Girls de los Stones ), Daft Punk (para su álbum de 2013 Random Access Memories ) y U2 (para su álbum de 2014 Songs of Innocence ). John Mayer utilizó el estudio para grabar su álbum de 2012 Born and Raised . Taylor Swift ha grabado frecuentemente en el estudio, en particular para los álbumes Lover (2019), Folklore (2020), Midnights (2022) y las regrabaciones de Fearless (2021), Red (2021), Speak Now (2023) y 1989 (2023). [11] El ingeniero de mezcla Tom Elmhirst realizó una residencia en Studio C, donde en 2014 mezcló el álbum de Beck Morning Phase ; ha comentado el ritmo de trabajo diciendo que "este lugar es un corazón que late". Schillinger escribió en 2015 que "un día del invierno pasado, se realizaron siete sesiones simultáneamente, entre ellas: Interpol en el Estudio A; Jon Batiste (el líder de la banda de The Late Show con Stephen Colbert ) en la sala en vivo del Estudio B; y Lana Del Rey , Rod Stewart y El productor y cantante y guitarrista Dan Auerbach de Black Keys trabaja en el tercer piso". [5]

El 7 de diciembre de 2020, la banda Bleachers , que había grabado la canción "Chinatown" en el estudio, lanzó un vídeo de actuación filmado en la azotea del edificio con Bruce Springsteen . [12] A finales de 2022, los Rolling Stones actuaron en vivo en el estudio ante su futuro productor Andrew Watt en preparación para la producción de su nuevo álbum de estudio Hackney Diamonds . [13]

Ver también

Referencias

  1. ^ abcdef Gonzales, Michael (19 de marzo de 2015). "Amor, Paz y Soulquarians". cabeza del alma . Archivado desde el original el 22 de enero de 2021 . Consultado el 20 de agosto de 2020 .
  2. ^ ab Berman, Andrew (30 de noviembre de 2017). "La larga historia cultural y musical de los Electric Lady Studios de Jimi Hendrix en Greenwich Village". 6 pies cuadrados . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2020 . Consultado el 22 de agosto de 2020 .
  3. ^ "Electric Lady Studios - Exclusivas web". PBS . 25 de octubre de 2013. Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2020 . Consultado el 22 de agosto de 2020 .
  4. ^ Potasa, Chris (1996). El compañero de Jimi Hendrix: tres décadas de comentarios . Ciudad de Nueva York: Schirmer Books . pag. 94.
  5. ^ abcdefg Schillinger, Liesl (12 de agosto de 2015). "Electric Lady Studios de Jimi Hendrix cumple 45 años". El periodico de Wall Street . Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2015 . Consultado el 25 de septiembre de 2015 .
  6. ^ "No podía perderme este este año: el legado sorprendentemente complejo del envoltorio navideño de las camareras'". www.yahoo.com . 21 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2022 . Consultado el 7 de diciembre de 2022 .
  7. ^ DeRogatis, Jim . "Simplemente sentido común Archivado el 6 de septiembre de 2009 en Wayback Machine ". Chicago Sun-Times : 5 de febrero de 2006. Archivado desde el original el 24 de agosto de 2009.
  8. ^ Reyes, Andrés (otoño de 2010). "Fresco por fuera". Sacudido . N° 9 . Consultado el 19 de agosto de 2020 – vía Issuu .
  9. ^ "El creyente: un río lo atraviesa". El creyente . 1 de enero de 2015. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2016 . Consultado el 7 de agosto de 2017 .
  10. ^ Brown, Janice (11 de julio de 2011). "Un clásico ahora más clásico: Electric Lady Studios se expande y agrega Neve, consolas API". SonicScoop . Archivado desde el original el 31 de julio de 2023 . Consultado el 8 de julio de 2017 .
  11. ^ Hopper, Alex (24 de agosto de 2022). "De David Bowie a Taylor Swift: las 7 mejores canciones grabadas en Electric Lady Studios". Compositor estadounidense . Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2022 . Consultado el 31 de julio de 2023 .
  12. ^ Aniftos, Rania (8 de diciembre de 2020). "Bleachers y Bruce Springsteen interpretan 'Chinatown' desde el techo de Electric Lady Studios". Cartelera . ISSN  0006-2510.
  13. ^ Eccleston, Danny (20 de octubre de 2023). "Dentro de la realización del nuevo álbum de los Rolling Stones, Hackney Diamonds:" Mick Jagger me cuenta una historia sobre Paul McCartney hablando con Ronnie Wood sobre mí..."". Artículos | Cuentos. Mojo . ISSN  1351-0193 . Consultado el 31 de octubre de 2023 .

enlaces externos