Duane Eddy (26 de abril de 1938 - 30 de abril de 2024) fue un guitarrista de rock and roll estadounidense . A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, tuvo una serie de discos exitosos producidos por Lee Hazlewood que se destacaron por su sonido de guitarra característicamente "twangy", incluidos " Rebel-'Rouser ", " Peter Gunn " y " Because They're Young ". [6] Había vendido 12 millones de discos en 1963. Su estilo de guitarra influyó en The Ventures , The Shadows , The Beatles (especialmente su guitarrista principal George Harrison ), Bruce Springsteen , Steve Earle y Marty Stuart . [7] [4]
Eddy fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1994 y en el Salón de la Fama y Museo de los Músicos en 2008.
Eddy nació en Corning , Nueva York, el 26 de abril de 1938. [8] Sus padres fueron Alfred (o Lloyd) y Alberta (de soltera Granger) Eddy. [1] El padre de Eddy conducía un camión de pan y más tarde se convirtió en el gerente de una tienda de comestibles. [7] [1] Comenzó a tocar la guitarra a la edad de cinco años [1] después de escuchar al cantante de vaqueros Gene Autry . En 1950, a la edad de 12 años, Eddy hizo su primera aparición en la radio cuando él y sus compañeros de clase interpretaron " The Tennessee Waltz " en una estación local. En 1951, su familia se mudó a Tucson , y luego a Coolidge, Arizona . [8] Formó un dúo, Jimmy and Duane, con su amigo Jimmy Delbridge, quien más tarde grabó como Jimmy Dell. [9] Eddy dejó la escuela a los dieciséis años y tocó en bares locales. [7]
En 1957, Eddy tuvo un programa semanal en la estación de radio KCKY y luego un espacio en un programa de televisión de éxito semanal en Phoenix, donde conoció al disc jockey , compositor y editor musical Lee Hazlewood , radicado en Arizona . [7] Hazlewood produjo el sencillo del dúo, "Soda Fountain Girl", grabado y lanzado en 1955 en Phoenix, Arizona . Actuaron y aparecieron en estaciones de radio en Phoenix y se unieron a los Western Melody Boys de Buddy Long, tocando música country en la ciudad y sus alrededores. [10] [11] [12]
Eddy no estaba contento con su voz para cantar, [7] e ideó una técnica de tocar líneas principales en las cuerdas graves de su guitarra para producir un sonido " twangy " bajo y reverberante. [1] A la edad de 19 años, había adquirido una guitarra Gretsch 6120 modelo Chet Atkins de 1957 de Ziggie's Music en Phoenix, [1] y en noviembre de 1957, grabó una pieza instrumental, "Movin' n' Groovin'", que coescribió con Hazlewood. [13] Su banda de acompañamiento incluía al saxofonista Steve Douglas , al pianista Larry Knechtel y al bajista Al Casey . [7] Como el estudio de Phoenix no tenía cámara de eco , Hazlewood compró un tanque de almacenamiento de agua de 2000 galones (7570 litros) para usarlo como cámara de eco para acentuar el sonido "twangy" de la guitarra. [14] [1] En 1958, Eddy firmó un contrato de grabación con Lester Sill y Hazlewood para grabar en Phoenix en el estudio Audio Recorders. Sill y Hazlewood alquilaron las cintas de todos sus sencillos y álbumes a Jamie Records, con sede en Filadelfia .
"Movin' n' Groovin'" alcanzó el puesto número 72 en el Billboard Hot 100 a principios de 1958. El riff de apertura, tomado de " Brown Eyed Handsome Man " de Chuck Berry , fue copiado a su vez unos años más tarde por los Beach Boys en " Surfin' USA " [15] [¿ fuente poco fiable? ] La siguiente, "Rebel-Rouser", presentó un saxofón sobregrabado por el músico de sesión de Los Ángeles Gil Bernal , y gritos y aplausos del grupo de doo-wop The Rivingtons . [10] [16] [1] Este se convirtió en el gran éxito de Eddy, alcanzando el puesto número 6 en la lista Billboard Hot 100. Vendió más de un millón de copias, lo que le valió su primer disco de oro . [8]
Eddy tuvo una sucesión de discos de éxito en los siguientes años. Los miembros de su banda, incluidos los saxofonistas Steve Douglas y Jim Horn , y el tecladista Larry Knechtel , fueron más tarde miembros de la Wrecking Crew de Phil Spector . [ cita requerida ] Según el escritor Richie Unterberger , "Los sencillos, de los cuales 'Peter Gunn', ' Cannonball ', 'Shazam' y ' Forty Miles of Bad Road ' fueron probablemente los mejores, también hicieron su parte para ayudar a mantener vivo el espíritu atrevido del rock and roll durante una época en la que estaba en peligro de ser diluido". [15] [ ¿ Fuente poco confiable? ]
El 9 de enero de 1958, se lanzó el álbum debut de Eddy, Have 'Twangy' Guitar Will Travel . Alcanzó el puesto número cinco en la lista de álbumes [1] y permaneció allí durante 82 semanas. Duane Eddy and the Rebels apareció seis veces en The Dick Clark Show entre 1958 y 1960. En el cuarto álbum de Eddy, Songs of Our Heritage (1960), cada pista lo presentaba tocando la guitarra acústica o el banjo . [17] Su mayor éxito llegó con el tema de la película Because They're Young en 1960, [8] que presentaba un arreglo de cuerdas. Alcanzó un pico en las listas del número cuatro en Estados Unidos y el número dos en el Reino Unido en septiembre de 1960, [15] [ ¿fuente poco confiable? ] [18] y se convirtió en su segundo disco con un millón de ventas. [8] Los discos de Eddy tuvieron consistentemente más éxito en el Reino Unido que en su natal Estados Unidos, y en 1960, los lectores de la revista NME del Reino Unido lo votaron como la personalidad musical número uno del mundo, desplazando a Elvis Presley .
En 1960, Eddy firmó un contrato directamente con Jamie Records, sin pasar por Sill y Hazlewood, lo que provocó una ruptura temporal entre Eddy y Hazlewood. [1] El resultado fue que durante la duración de su contrato con Jamie, Eddy produjo sus propios sencillos y álbumes.
En la década de 1960, Eddy inició una carrera como actor, apareciendo en películas como Because They're Young , A Thunder of Drums , The Wild Westerners , Kona Coast y The Savage Seven . [19] [20] En 1961, firmó un contrato de tres años con la productora de Paul Anka , Camy, cuyas grabaciones fueron publicadas por RCA Victor . [15] En los primeros días de grabación en los estudios RCA Victor, renovó el contacto con Lee Hazlewood, quien se involucró en varios de sus sencillos y álbumes de RCA Victor. El lanzamiento del sencillo de Eddy de 1962, " (Dance With The) Guitar Man ", coescrito con Hazlewood, vendió un millón de copias y obtuvo su tercer disco de oro. [8] [1] También en 1962, Eddy grabó " The Ballad of Paladin ", el tema instrumental de la serie de televisión western Have Gun - Will Travel , en la que Eddy también actuó en dos episodios. [8] [1] Eddy había vendido 12 millones de discos en 1963. [8] En 1965, lanzó un álbum de versiones instrumentales de canciones de Bob Dylan.
En la década de 1970, Eddy produjo canciones para Phil Everly y Waylon Jennings . [4] [1] En 1972, trabajó como guitarrista principal, junto al guitarrista rítmico Al Gorgoni , en " Rock and Roll Lullaby " de BJ Thomas . [4] [1] En 1975, una colaboración con el exitoso compositor Tony Macaulay y el ex miembro fundador de The Seekers , Keith Potger , condujo a otro disco top 10 del Reino Unido, " Play Me Like You Play Your Guitar ", [4] con un grupo vocal femenino. Eddy actuó en el programa de televisión de la BBC " Top of the Pops " mientras promocionaba el sencillo. [4] Una grabación de "You Are My Sunshine", con Willie Nelson , Waylon Jennings y la tercera esposa de Eddy, Deed, apareció en las listas de música country en 1977. [21] [4]
En 1982, la canción "Rebel Walk" de Eddy se escuchó en la comedia musical Grease 2 como música de fondo en la bolera. No formaba parte de la banda sonora original, pero se mencionó en los créditos de la película.
En 1986, Eddy colaboró con Art of Noise en una nueva grabación de su versión de 1960 de "Peter Gunn" de Henry Mancini . [2] [15] [¿ Fuente poco fiable? ] [1] Fue un éxito entre los 10 primeros en todo el mundo, ocupando el puesto número uno en la lista de baile de Rolling Stone durante seis semanas ese verano. "Peter Gunn" ganó el Grammy a la Mejor canción instrumental de rock de 1986. También le dio a Eddy la distinción de ser el único instrumentista que ha tenido sencillos de éxito entre los 10 primeros en cuatro décadas diferentes en el Reino Unido. [22] [23]
Al año siguiente, Capitol lanzó el álbum Duane Eddy . Varias de las pistas fueron producidas por Paul McCartney , Jeff Lynne , Ry Cooder y Art of Noise. [4] [15] [¿ fuente poco confiable? ] Los músicos invitados incluyeron a John Fogerty , [4] George Harrison , [4] [1] Paul McCartney, [4] [1] Ry Cooder, [1] James Burton , David Lindley , Phil Pickett , Steve Cropper , [1] y los Rebels originales Larry Knechtel y Jim Horn . El álbum incluyó una versión del instrumental de 1979 de Paul McCartney, " Rockestra Theme ".
En 1992, Eddy grabó un dueto con Hank Marvin para el álbum de Marvin Into the Light, una versión del éxito de 1963 de The Chantays " Pipeline ". "Rebel Rouser" de Eddy apareció en 1992 en la película Forrest Gump . Natural Born Killers de Oliver Stone usó "The Trembler", una canción escrita por Eddy y Ravi Shankar . En 1994, Eddy se asoció con Carl Perkins y The Mavericks para contribuir con "Matchbox" al álbum benéfico contra el SIDA Red Hot + Country , producido por Red Hot Organization . Eddy fue el guitarrista principal del éxito de Foreigner de 1995 "Until the End of Time", [1] que alcanzó el top 10 en la lista Billboard Adult Contemporary . En 1996, Eddy tocó la guitarra en la banda sonora de Hans Zimmer para la película Broken Arrow . [1]
En octubre de 2010, Eddy regresó al Reino Unido para un concierto con entradas agotadas en el Royal Festival Hall de Londres. [1] Este éxito motivó un álbum, Road Trip , para Mad Monkey/EMI, producido por Richard Hawley en Sheffield, Inglaterra. [24] [1] El álbum fue lanzado el 20 de junio de 2011, y Mojo lo colocó en el puesto número 37 en su lista de "Los 50 mejores álbumes de 2011" . [25] Eddy actuó en el Festival de Glastonbury el 26 de junio de 2011. [24] [1]
En 2016, Eddy participó en una extensa entrevista con el Salón de la Fama y el Museo de la Música Country como parte de su serie "Nashville Cats". [4]
Para una gira por su 80.° aniversario en 2018, Eddy regresó al Reino Unido en conciertos con el cantautor de Liverpool Robert Vincent , actuando el 23 de octubre en el London Palladium , [26] y el 30 de octubre en el Bridgewater Hall en Manchester. [27]
En 2024, Eddy fue uno de los 66 músicos acreditados por colaborar con Mark Knopfler en una regrabación de " Going Home (Theme From Local Hero) " de Knopfler. [2] Acreditado conjuntamente como "Mark Knopfler's Guitar Heroes", el sencillo fue lanzado como un sencillo benéfico para beneficiar a dos organizaciones benéficas, Teenage Cancer Trust y Teen Cancer America. [2] Debutó y alcanzó el puesto número 1 en Rock Digital Song Sales de Billboard en marzo, que fue su único número 1 en cualquier lista de Billboard; en el Reino Unido, el sencillo colaborativo alcanzó el top 20 en la lista principal de sencillos. [2]
La primera esposa de Eddy fue Carol Puckett; se casaron y se divorciaron antes de 1961. [1] En 1961, Eddy se casó con la cantante Miriam Johnson, con quien grabó un álbum de gospel. [7] Tuvieron una hija, Jennifer. Duane y Miriam se divorciaron en 1968. [1] Ella adoptó el nombre artístico de Jessi Colter , se convirtió en una popular cantante de country y más tarde se casó con la estrella de country Waylon Jennings. [1]
Eddy luego se casó con Deed Abbate, con quien colaboró en una versión de "You Are My Sunshine" en 1977. [28] [4] Además de su hija con Miriam Johnson/Jessi Colter, Eddy tuvo tres hijos con su tercera esposa Deed Abbate-Eddy. [28] [1]
Eddy murió de cáncer en Franklin, Tennessee , el 30 de abril de 2024, cuatro días después de su 86 cumpleaños. [29] A Eddy le sobrevivieron su segunda esposa Deed y sus hijos (cuatro, según un obituario de Billboard , o tres, según un obituario de The Guardian ). [28] [1] The Guardian también informó que a Eddy también le sobrevivieron cinco nietos y nueve bisnietos. [1]
Eddy fue el último músico sobreviviente que apareció en el top 10 de la primera edición de la lista Billboard Hot 100 en 1958. [28] [2]
En 1987, Eddy ganó su primer y único premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock por su regrabación de "Peter Gunn" con Art of Noise. [2] En 1996, recibió una segunda nominación al Grammy, esta vez a la Mejor Interpretación Instrumental de Country, por su contribución como "artista destacado" en "Thunder Road/Sugarfoot Rag" de Doc Watson . [28]
En 1994, Eddy fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll , [30] y fue incluido en el Salón de la Fama y Museo de los Músicos en 2008. [31] En 1997, Eddy fue incluido en el "Rockwalk" del Guitar Center , un honor similar al Paseo de la Fama de Hollywood otorgado exclusivamente a músicos legendarios de rock y pop. [32]
En 2000, en el Auditorio Ryman de Nashville, Tennessee , el alcalde Bill Purcell le otorgó a Eddy el título de "Titán del Twang" . [19]
En 2004, Eddy recibió el premio "Legend Award" de la revista Guitar Player . [33] Fue el segundo ganador del premio, el primero había sido otorgado a Les Paul . [ cita requerida ]
Entre aquellos que han reconocido la influencia de Eddy están George Harrison , [15] [¿ fuente no confiable? ] Dave Davies , Hank Marvin , [15] [ ¿fuente no confiable? ] The Ventures , [34] [4] John Entwistle , [34] Bruce Springsteen , [35] John Fogerty , [35] Adrian Belew , Bill Nelson , Mark Knopfler , Steve Earle , [4] Marty Stuart , [4] y Ben Vaughn . [36] La forma de tocar de Eddy inspiró algunas de las partes de la guitarra principal en el éxito de Springsteen de 1975 " Born to Run ". [4]
En la década de 1990, las canciones de Eddy aparecieron en las bandas sonoras de películas populares, incluidas Forrest Gump , Natural Born Killers , Broken Arrow , Milk Money y Scream 2. [ 4]
La guitarra favorita de Eddy era una Gretsch 6120 de Chet Atkins de 1957 que compró en Ziggie's Music en Phoenix, Arizona en 1957. [1] La cambió por una guitarra Gibson Les Paul Standard de tapa dorada de principios de los años 50 , [1] más pagos mensuales de 17 dólares. [37] En el LP "Twangs" de 1959, el "Thang", también utilizó un bajo Danelectro de seis cuerdas. [38]
Eddy se convirtió en el primer guitarrista de rock and roll en tener una guitarra con su firma cuando, en 1961, la Guild Guitar Company presentó los modelos con la firma Duane Eddy DE-400 y la DE-500 de lujo. [39] Una edición limitada del modelo DE-500 fue reeditada brevemente en 1983 para conmemorar el 25 aniversario de Eddy en la industria discográfica. En 1997, 40 años después de que comprara su Gretsch Chet Atkins 6120, Gretsch comenzó la producción del modelo con la firma Duane Eddy, la Gretsch 6120-DE. En 2004, la división Gibson Custom Art and Historic presentó la nueva guitarra Gibson con la firma Duane Eddy. En la primavera de 2011 se lanzó un nuevo modelo Gretsch G6120DE Duane Eddy Signature y en 2018 Gretsch lanzó el modelo de bajo de 6 cuerdas G6120TB-DE Duane Eddy. [40]
