Body Double es una película estadounidense de suspenso erótico neo-noir satírica de 1984 dirigida, coescrita y producida por Brian De Palma . Está protagonizada por Craig Wasson , Gregg Henry , Melanie Griffith y Deborah Shelton . La película es un homenaje directo a las películas de los años 50 de Alfred Hitchcock , específicamente Rear Window , Vertigo y Dial M for Murder , tomando líneas argumentales y temas (como el voyerismo y la obsesión) de las dos primeras. [3] [4]
En el momento de su estreno, la película fue un fracaso comercial, recaudando tan solo 8,8 millones de dólares en taquilla frente a un presupuesto de producción de 10 millones de dólares, además de recibir críticas mixtas, aunque la actuación de Melanie Griffith recibió elogios y le valió una nominación al Globo de Oro . Posteriormente, ha tenido una mejor acogida y ahora se considera una película de culto .
El actor Jake Scully, que está en apuros, ha perdido recientemente su papel de vampiro en una película de terror de bajo presupuesto después de que su claustrofobia le impidiera rodarla. Al volver a casa y descubrir que su novia le engaña, Scully se separa de ella y se queda sin hogar. En una clase de interpretación , donde conoce a Sam Bouchard, Scully le revela sus miedos y la causa de su claustrofobia en la infancia. Van a un bar donde le ofrecen a Scully un lugar donde quedarse; el amigo rico de Sam se ha ido de viaje a Europa y necesita una niñera para su casa ultramoderna en Hollywood Hills.
Mientras recorre la casa con Scully, Sam se muestra especialmente entusiasmado por mostrarle una característica: un telescopio y, a través de él, una vecina, Gloria Revelle, que baila eróticamente a una hora específica cada noche. Scully observa voyeurísticamente a Gloria hasta que la ve siendo abusada por un hombre que parece conocer. Al día siguiente, la sigue cuando ella va de compras. Gloria hace llamadas a una persona desconocida a la que promete encontrarse. Scully también nota a un "indio" desfigurado, un hombre al que había visto observando a Gloria unos días antes. Scully sigue a Gloria a un motel junto al mar donde aparentemente la persona con la que estaba allí para encontrarse la deja plantada. En la playa, el indio aparece de repente y le arrebata su bolso. Scully lo persigue hasta un túnel cercano, pero su claustrofobia lo vence. Gloria lo saca de allí y se besan impulsiva y apasionadamente antes de que ella se retire. Esa noche, Scully está nuevamente mirando a través del telescopio cuando el indio regresa y entra en la casa de Gloria. Scully corre para salvar a Gloria, pero su feroz pastor alemán blanco lo ataca, y el indio asesina a Gloria con un enorme taladro manual.
Scully alerta a la policía, que considera que se trata de un robo fallido. Sin embargo, el detective Jim McLean empieza a sospechar tras encontrar un par de bragas de Gloria en el bolsillo de Scully. Aunque McLean no lo arresta, le dice a Scully que su comportamiento voyeurista y su falta de alerta a la policía antes contribuyeron a causar la muerte de Gloria. Más tarde esa noche, mientras sufre de insomnio y ve un canal de televisión pornográfico, Scully ve a la actriz porno Holly Body bailando sensualmente, exactamente como lo hacía Gloria. Para poder conocer a Holly, lo contratan como actor porno en la nueva película de Holly.
Scully se entera por Holly que Sam la contrató para hacerse pasar por Gloria todas las noches, bailando en la ventana, sabiendo que Scully estaría mirando y más tarde presenciaría el asesinato de la verdadera Gloria. Ofendida cuando él sugiere que ella estuvo involucrada en un asesinato, Holly sale furiosa de la casa. El indio la recoge, la deja inconsciente y se va con ella. Scully los sigue hasta un embalse donde el indio está cavando una tumba. Scully lo ataca y en la pelea le arranca la cara para revelar que es una máscara que usa Sam. Scully ha sido puesta como chivo expiatorio por Sam, que en realidad es el marido abusivo de Gloria, Alex, para proporcionarle una coartada durante el asesinato. Scully es dominado y arrojado a la tumba. Aunque su claustrofobia inicialmente lo incapacita nuevamente, supera su miedo y sale, y Sam es golpeado en el acueducto por el perro y se ahoga.
Durante los créditos finales, se muestra a Scully habiendo sido reemplazado por otro en su anterior papel de vampiro mientras Holly observa desde el margen.
La película incluye apariciones de artistas adultos de la vida real como Linda Shaw, Alexandra Day, Cara Lott , Melissa Scott, Barbara Peckinpaugh y Annette Haven . Steven Bauer , de la película anterior de De Palma Scarface y entonces esposo de Griffith, tiene un cameo como actor porno masculino. [5]
Después de los éxitos de De Palma con Carrie , Dressed to Kill y su remake de Scarface , Columbia Pictures le ofreció un contrato de tres películas, siendo Body Double la primera de ellas. [6]
De Palma creó el concepto de la película después de entrevistar a los dobles de cuerpo de Angie Dickinson para Dressed to Kill . [7] "Empecé a pensar en toda la idea del doble de cuerpo", dijo. "Me pregunté qué haría si quisiera asegurarme de llamar la atención de alguien, de que mirara a un lugar determinado en un momento determinado". [8] El thriller erótico también se estaba convirtiendo en un género popular para el público, con los éxitos de taquilla de Dressed to Kill y Body Heat . Después de luchar con las juntas de censura por la calificación de Scarface (la calificaron X y tuvo que luchar para que fuera R), De Palma decidió hacer Body Double como respuesta. En ese momento, dijo: "Si a esta no le ponen una X, nada de lo que haga lo hará. Esta va a ser la película más erótica, sorprendente y emocionante que sé hacer... Les voy a dar todo lo que odian y más de lo que han visto nunca. ¿Creen que Scarface era violenta? ¿Creen que mis otras películas eran eróticas? Esperen a que vean Body Double ". [7] [9]
Tras quedar impresionado con la película de terror Blood Bride , De Palma contrató a su director y guionista Robert J. Avrech para escribir el guion de Body Double con él. Ambos eran fans de Alfred Hitchcock y proyectaron Rear Window y Vertigo para encontrar inspiración. Avrech describió más tarde su trabajo en la película como "trabajar a partir de las ideas de De Palma sobre las ideas de Hitchcock". [10]
De Palma inicialmente quería que la actriz pornográfica Annette Haven interpretara a Holly, pero fue rechazada por el estudio debido a su filmografía pornográfica. [5] No obstante, Haven apareció en un papel menor y consultó con DePalma sobre la industria del cine para adultos. De Palma luego le ofreció el papel a Linda Hamilton , quien lo rechazó a favor de Terminator . [5] Jamie Lee Curtis , Carrie Fisher y Tatum O'Neal fueron considerados para el papel antes de que Melanie Griffith fuera elegida. [5] De Palma dijo más tarde que Haven "fue de enorme ayuda" para él en su comprensión de la industria del cine para adultos y cuál podría ser el origen de Holly, y Griffith trajo "un toque cómico que quería que fuera una parte importante del tono de la segunda mitad de la película". [8] Griffith inicialmente se mostró reacia a aceptar el papel, pensando que "no quería más papeles de ninfa, pero ahora creo que puedo darle mucha vida a ese tipo de personaje... creo que le di una gran cantidad de inteligencia". [11]
De Palma también consideró a la actriz erótica holandesa Sylvia Kristel para el papel de Gloria, pero no estaba disponible. Aunque eligió a Deborah Shelton , consideró que su voz no era adecuada y encargó a Helen Shaver que doblara sus líneas en posproducción. [5]
Body Double contiene una película dentro de una secuencia de película en la que la banda pop Frankie Goes to Hollywood interpreta su canción « Relax » [12] en el set de una película pornográfica, y en la que aparecen la reina del grito Brinke Stevens [ 13] y las actrices para adultos Cara Lott y Annette Haven. La escena del club fue convertida en un vídeo musical y se mostró en MTV [14] . El actor de voz Rob Paulsen hace un cameo como camarógrafo que dice «¿Dónde está la inyección de semen?». [15]
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La fotografía principal comenzó en Los Ángeles el 21 de febrero de 1984. [14] Se utilizaron varias ubicaciones dentro y alrededor del área, incluyendo: Tail o' the Pup , el Beverly Center , Barney's Beanery , el LA Farmer's Market , el centro comercial Rodeo Collection en Rodeo Drive , [16] [17] la cúpula Spruce Goose y el Beach Terrace Motel en Long Beach , [18] la Hollywood Tower y la Hollywood Freeway adyacente , Tower Records y la casa Chemosphere . [19] [20]
La película recibió inicialmente una calificación X por parte de la Asociación Cinematográfica de Estados Unidos . Debido a que muchos cines se negaron a mostrar películas con calificación X, De Palma tuvo que volver a editar la película como lo hizo en Dressed to Kill y Scarface . De Palma cortó lo que llamó "algunas cosas menores de la escena del cine porno" y consiguió una calificación R. [21] De Palma dijo que Columbia no apoyó la película debido a su violencia excesiva. Dijo: "¿Crees que los tipos que dirigen Coca-Cola (la empresa matriz de Columbia Pictures) quieren publicidad sobre la violencia? Son muy conscientes de su imagen pública, y cuando comienzan a ver artículos en The New York Times sobre su producto y la violencia, se vuelven locos. No son showmen. Son tipos corporativos". [22]
De Palma dijo que la película trata temas previamente explorados en sus otras películas: "narración visualista, una especie de actividad voyeurista obsesiva , un sentido del humor sobre el mundo en el que vivimos, manipuladores que manipulan a manipuladores". [21] El tema del artificio se demuestra a través del entorno hollywoodense de Body Double , un lugar que se entiende que está en el negocio de la " falsificación ", personajes y trama. El título se refiere al término cinematográfico para una persona que sustituye a otro actor en escenas donde no se muestra el rostro, pero también adquiere un segundo significado literal en la película cuando al público, junto con Jake, se le presentan situaciones destinadas a engañar. [21] [16] El tema también se exhibe en múltiples líneas argumentales a lo largo de la película, como la creencia de Jake de que es a Gloria a quien está espiando, Jake disfrazándose para infiltrarse en el rodaje de una película pornográfica y la revelación de la identidad del asesino. [23]
Numerosas escenas llaman la atención sobre su propia artificialidad y la construcción de la película, desde la escena inicial de un desierto donde la cámara luego se aleja para revelar que el desierto es de hecho una pintura mate en el set de una película B. [24] [16] Los críticos señalaron que con esta escena, "De Palma nos pone nerviosos desde el principio... revelando repetidamente en los primeros minutos que lo que estamos viendo no es real: todo es una ilusión calculada destinada a engañarnos". [24]
De Palma también hace uso de técnicas de retroproyección para enfatizar la artificialidad. La retroproyección se utiliza en escenas en las que Jake conduce por Los Ángeles siguiendo a Gloria. [17] La escena del beso de Jake con Gloria frente al túnel utiliza la retroproyección y funciona como una referencia directa a Vértigo de Alfred Hitchcock con su toma de cámara de 360 grados. [25] [23] [24]
La escena en el set de filmación de una película porno con la banda sonora de la canción "Relax" de Frankie Goes to Hollywood es descrita por los críticos como "emocionante" por su puesta en escena y metatextualidad . [23] [26] [27] Filmada en una toma larga e ininterrumpida, la escena se transforma en una secuencia musical sin previo aviso e incita a los espectadores a preguntarse si la acción está sucediendo en la película porno en sí o en el mundo más amplio de Body Double. [28]
Manuela Lazic de The Film Stage señaló que la escena muestra a "Jake [interpretando] una parodia de su yo nebbish acompañado física y musicalmente por Frankie Goes to Hollywood", y que "el director presenta una necesidad de ' fingir hasta que lo consigas' como algo absoluto e ineludible. Es revelador del cinismo alegre de De Palma que esta escena, una apoteosis de falsedad y erotismo, sea probablemente la más memorable de Body Double". [ 23 ] Para la secuencia, De Palma permitió que su equipo de cámara real fuera visible en las tomas, difuminando aún más las líneas entre la película en sí y la película que Holly Body está haciendo. [16]
Body Double también explora la diferencia entre fantasía y realidad cuando Jake se siente atraído por quien él cree que es Gloria bailando en la ventana. Como voyeur, le atribuye una fantasía sin interactuar nunca con ella en persona. Cuando Jake se siente obligado a seguir a Gloria, ella se convierte en una persona de carne y hueso para él, más que un objeto de sus fantasías. [23] En un nivel más elevado, cuando Jake tiene su primera conversación con Holly después de la filmación de la película porno, se sorprende por su franqueza y asertividad. [16] Holly, "una mujer con iniciativa, en pleno control de su cuerpo, carrera y sexualidad... [parece ser] un reproche a la ilusión que Jake tenía de la estrella porno lasciva y lamiéndose los labios en Holly Does Hollywood ". [16]
De Palma ha comentado sobre la mezcla deliberada de ilusión y realidad, diciendo: "[La película] juega constantemente con eso. Pero aunque hay grandes cambios en la forma, nunca realmente aleja a la audiencia, lo cual es un logro, creo". [21]
Al igual que en sus películas anteriores, como Greetings , Hi, Mom!, Dressed to Kill y Blow Out , De Palma aborda el tema del voyeurismo. [29] Los críticos señalaron que el acto de voyeurismo puede proporcionar una "forma ilusoria e imaginativa de control", un sentimiento que Jake ha perdido debido a su posición degradada y emasculada. [23] [29] Con Body Double , el voyeurismo se vincula al exhibicionismo y se utiliza para reflejarse en el espectador. Jake, un voyeur al que "le gusta mirar", se entiende que es un sustituto de la audiencia. [25] El voyeurismo se pone patas arriba, ya que se insinúa desde el principio que la mujer a la que Jake está espiando sabe que sus bailes nocturnos están siendo observados, y con la eventual revelación de que la rutina es de hecho una actuación contratada. [30]
Se entiende que la escena en la que Jake se encuentra por primera vez con Holly en el set de Holly Does Hollywood es un comentario sobre la mirada masculina . [25] Jake espía a Holly en el reflejo de un espejo en el pasillo; cuando se acerca a ella, un espejo del baño captura a Jake mirando a Holly; por lo tanto, el público está viendo a Jake mirar a Holly, quien a su vez está actuando para la película porno y es consciente de la presencia de Jake.
El crítico David Denby observó: " Body Double trata sobre Los Ángeles, sobre el estilo de vida erotizado, creado en parte por la cultura mediática, en el que el exhibicionismo y el voyeurismo están vinculados por una necesidad común. La gente vive en casas con enormes ventanas; se coquetean unos con otros con insolencia, sin miedo a que los observen mientras observan; la privacidad no tiene sentido; sólo existe la sensualidad del escrutinio interminable y el encuentro rápido". [31]
Marylynn Uricchio, del Pittsburgh Post-Gazette, escribió: "De Palma introduce elementos de sátira y hace más que asentir con la cabeza ante toda la tradición de Hollywood. Está esa banda sonora de Pino Donaggio, contundente y pesada, que acentúa la acción con una sonrisa sarcástica. Y está esa escena de beso de 360 grados, sacada directamente de Hitchcock, con los fondos muy coloridos de las viejas películas en Technicolor ". [32] Griffith afirmó que Body Double "es una parodia de Hollywood más que nada". [11] Algunos críticos opinaron que el personaje de "El indio", con su maquillaje estridente, es una referencia a la antigua práctica de Hollywood de usar la cara roja para representar a personajes nativos americanos . [16] [25]
Los críticos también han señalado que la yuxtaposición que hace la película del cine convencional de Hollywood con la pornografía ilustra que "las películas convencionales utilizan el sexo y la sexualidad de la misma manera que las películas de explotación ". [30] Al difuminar los límites entre el cine convencional y la pornografía y mostrar cómo el ilusionismo está presente en ambos, Body Double satiriza deliberadamente el mundo de Hollywood y sus pretensiones de que es más "legítimo" que el mundo del cine para adultos. [31]
La película fue preestrenada para los ejecutivos de Columbia Pictures en Van Nuys antes de su estreno general. [14] De Palma dice que Columbia estaba entusiasmada con la película hasta la proyección. [14] La respuesta del público no fue muy buena "y el estudio empezó a preocuparse mucho", dijo. "Las únicas personas más locas que las personas que me critican por la violencia son las personas de los estudios. No puedo soportar ese tipo de cobardía". [22] De Palma y Columbia acordaron mutuamente poner fin al acuerdo de tres películas. [6]
Body Double se estrenó en los cines el 26 de octubre de 1984, el mismo día que Terminator . [33] Se estrenó en el tercer lugar de taquilla, recaudando 2,8 millones de dólares en su primer fin de semana. [34] La película ganó 8,2 millones de dólares en sus primeras tres semanas, antes de ser retirada en su cuarta semana. [1] [2] La película ganó 8,8 millones de dólares con un presupuesto de 10 millones de dólares, lo que la convirtió en un fracaso de taquilla . [1] [2]
Body Double debutó con una respuesta dividida; las críticas positivas elogiaron el estilo visual y las actuaciones, mientras que las críticas negativas criticaron la trama, describieron los homenajes a Hitchcock como derivados y criticaron el sexo y la violencia como vulgares. [35] [36] [37] Roger Ebert elogió la película, dándole tres estrellas y media de cuatro y llamándola "un ejercicio estimulante de cine puro, un thriller en la tradición de Hitchcock en el que no hay un punto en particular excepto que el héroe es defectuoso, débil y está en terrible peligro, y nos identificamos con él completamente". [38]
Vincent Canby, del New York Times, escribió que De Palma "vuelve a ir demasiado lejos, razón por la cual hay que verla. Es sexy y explícitamente cruda, entretenida y a veces muy divertida. Es su variación más descarada hasta la fecha de una película de Hitchcock ( Vértigo ), pero también es una original de De Palma, una película que podría haber ofendido la personalidad pública irónicamente paternalista de Hitchcock, al tiempo que apela a sus fantasías más oscuras y privadas". [39] Escribiendo para The Day , Paul Baumann dijo: "Esta es una película que puede hacer que lo horrible sea fascinante y aún así subrayar, de una manera hilarante, lo absurdo de todo". [40] Dan DiNicola, del Schenectady Gazette , escribió: "No pude resistirme a la brillantez visual [de la película] que, sin malicia ni cinismo, muestra un espejo de la 'naturaleza' de millones de espectadores estadounidenses". [41]
Griffith recibió elogios de la crítica por su actuación, [24] y Canby comentó que "da una actuación cómica perfectamente controlada que neutraliza con éxito todas las preguntas relacionadas con la verosimilitud. No es exactamente nueva en el mundo del cine, ya que ha actuado en ' Night Moves ', ' Smile ' y ' The Drowning Pool ' cuando era una actriz muy joven. Lo que es nuevo es la presencia segura de sí misma en la pantalla que demuestra aquí, y es uno de los placeres de 'Body Double'". [39] Baumann escribió que las "conversaciones tremendamente incongruentes de Holly con el serio Jake se vuelven cada vez más divertidas a medida que el peligro real se acerca cada vez más" y que De Palma puede convertir "la intimidación cáustica de [Griffith] a los automovilistas... en un encantador toque de patetismo". [40]
Todd McCarthy de Variety afirmó: "Para su crédito, DePalma mueve su cámara tan hermosamente como cualquier director en el negocio hoy en día y en un nivel puramente físico 'Body Double' a menudo resulta bastante seductora mientras la cámara sigue, gira, se estira y se acerca y rodea los objetos de la contemplación generalmente siniestra de De Palma. Desafortunadamente, la mayor parte de la película consiste en riffs visuales de Alfred Hitchcock, particularmente ' Vértigo ' y ' La ventana indiscreta '". [5] [42] David Denby de Nueva York dio una crítica mixta, pero elogió el "estilo de trance deslizante y sensual de De Palma que es el logro más puramente placentero en las películas contemporáneas". [43] Denby destacó la escena ambientada en el centro comercial Rodeo Collection, escribiendo "prácticamente sin palabras, este episodio sostenido acumula una especie de suspenso que es tanto moral y psicológico como físico". [43]
Paul Attanasio, del Washington Post, hizo una crítica positiva de la película y escribió: "Body Double, una película de misterio lasciva, sangrienta y llena de giros que gira en torno a la industria del porno de Hollywood, muestra a Brian De Palma en el cenit de su virtuosismo cinematográfico. La película ha sido cuidadosamente calculada para ofender a casi todo el mundo, y probablemente lo hará. Pero, al igual que Hitchcock, De Palma hace de la reacción del público el verdadero tema; Body Double trata de los oscuros anhelos que hay en nuestro interior". [44] [45]
Las críticas negativas opinaban que De Palma estaba volviendo a territorio familiar al hacer referencias a Hitchcock. En The New Yorker , Pauline Kael dijo que "las grandes y llamativas escenas recuerdan a Vértigo y Rear Window de manera tan obvia que la película es como un ataque a las personas que han menospreciado a De Palma por ser derivado. Esta vez, él solo se está escupiendo a sí mismo y dándoles razones para que no les guste. Y estas grandes escenas no tienen ningún punto especial, más allá de su parecido con el trabajo de Hitchcock". [46] Sheila Benson del Los Angeles Times criticó la película como "laboriosamente vacía" y "tonta", sugiriendo que De Palma "finalmente puede haber agotado la paciencia incluso de sus admiradores más tenaces". [47] Kael agregó que "las secuencias voyeuristas, con Wasson espiando a través de un telescopio, no son particularmente eróticas; De Palma muestra más sentimiento sexual por los elegantes edificios y bienes raíces". [46]
Algunos también afirmaron que, en última instancia, se le da menos importancia a la trama que a las imágenes de la película. [46] [48] TV Guide escribió: "Artificial, superficial, desagradable y, en última instancia, inútil, Body Double es más un ejercicio de estilo cinematográfico vacío que un thriller apasionante. Aunque el director de fotografía Burum ejecuta algunos movimientos de cámara absolutamente impresionantes, su esfuerzo es en vano cuando se enfrenta al director De Palma y la narrativa insípida del coguionista Avrech". [49] Rita Kempley de The Washington Post describió la película como una comedia de terror , pero dijo que resulta "sádica" y no encuentra un equilibrio "entre lo cómico y lo macabro". [36]
La película fue criticada por una escena violenta que involucraba a una mujer que algunos describieron como un ejemplo de violencia sexualizada. [37] [50] [51] En la escena, la mujer es asesinada por un taladro eléctrico; aunque nunca se muestra al taladro ingresando al cuerpo de la víctima, se lo enmarca sugestivamente como un falo . [6] [35] [52] En una reseña que otorgó dos estrellas y media de cuatro, Gene Siskel del Chicago Tribune escribió: "Cuando el taladro apareció en la pantalla, De Palma me perdió a mí y al control de su película. En ese momento 'Body Double' dejó de ser un homenaje a Hitchcock y, en cambio, se convirtió en una película barata y salpicada de salpicaduras , y no muy buena". [53] Por el contrario, David Denby señaló que la "violencia de la película es tan extravagante que sólo los de mentalidad literal deberían poder tomarla en serio", [43] y argumentó que su ostentación parece dirigirse a los detractores de De Palma "que hablan de la violencia en sus películas como si fuera algo real", o aquellos que no pueden distinguir entre la imagen y la violencia real. [54]
La Clínica de Mujeres Maltratadas de Londres pidió a Columbia Pictures un porcentaje de las ganancias de la película, alegando que era " dinero manchado de sangre " por utilizar "la victimización de las mujeres como fuente de ganancias masivas". [55] En respuesta a las críticas, De Palma dijo que "no era [su] intención crear una imagen sexual con el taladro, aunque podría interpretarse de esa manera". [56] [57] Añadió: "Las mujeres en peligro funcionan mejor en el género de suspenso. Todo se remonta a Los peligros de Pauline ... No creo que la moralidad se aplique al arte. Es una idea ridícula. Quiero decir, ¿cuál es la moralidad de una naturaleza muerta? No creo que haya fruta buena o mala en el cuenco". [56]
En las décadas siguientes, Body Double sufrió una reevaluación crítica y desarrolló un seguimiento de culto, con críticos citando sus indulgencias estéticas y de dirección, [16] [23] su banda sonora de nueva ola de principios de los 80 , homenajes a Alfred Hitchcock, [63] y el uso de lugares icónicos de Los Ángeles. [16] [64] El crítico Sean Axmaker dijo que con la distancia, la película puede verse más fácilmente como una sátira de la era de excesos de los 80 y una cultura obsesionada con la imagen. [26]
Al escribir sobre el lanzamiento de la película en Blu-ray en 2013, Chuck Bowen de Slant Magazine dijo: " La trama de suspenso deliberadamente derivada de Body Double es tan densa en metatexto como cualquier película en la carrera de De Palma; el material personal abrasador, que ha sido enterrado debajo de los sucesos superficiales de la película con precisión y entusiasmo, debe descubrirse con los ojos". [65] La crítica Christy Lemire escribió: "Lo que es real, lo que es imaginado y lo que es magia cinematográfica siguen siendo misterios hasta el final. Pero el sinuoso camino a través de las colinas para llegar allí es siempre una emoción que te hace sentir el viento en el pelo". [24]
Los críticos también han comentado que la segunda mitad de la película es un comentario subversivo sobre la primera parte. En un ensayo para la revista Bright Wall/Dark Room , Travis Woods escribió: "así como la reflexiva segunda hora de la película es la contracrítica de De Palma a sus críticos, también es un cambio de marcha hacia el mundo de Holly, un paisaje nocturno de Los Ángeles en el que De Palma subvierte los tropos que esparció a lo largo de la primera mitad de la película empleando la mugre y la suciedad posmodernas del porno VHS , la teatralidad de los videos musicales al estilo MTV y la torsión del viaje de un héroe tradicional que cae en el infierno engañoso de la década del yo en Hollywood". [16]
Sobre el final de la película, Bowen añadió: "De Palma le quita toda la alfombra a la realidad de la película y convierte todo lo que acabamos de ver en una prolongada broma brechtiana , para luego quitarle la alfombra a esa broma y reafirmar a medias la realidad de la película como un thriller de misterio. Al final de esta obra maestra, una de las grandes y más singulares películas estadounidenses de los años 80, solo confiamos en las superficies, que son tan fugaces e ilusorias como cualquier otra cosa". [65]
Las actuaciones de Griffith y Wasson también han sido el foco de elogios. Lemire escribió: "La escena en la que [Holly] le explica a [Jake] lo que hará y lo que no hará frente a la cámara es una encapsulación perfecta del encanto de Griffith. Es angelical como una niña, pero también sorprendentemente sensata. Es una chica mucho más inteligente de lo que se le atribuye y su sentido del humor es astutamente perfecto". [24] Manuela Lazic de The Film Stage dijo: "Como el personaje central Jake Scully, Wasson convierte su apariencia convencionalmente atractiva en una incomodidad y torpeza infinitamente fascinantes. En una escena inicial, Jake simplemente camina hacia su auto y salta al asiento del conductor, pero Wasson logra convertir esta acción casual en uno de los ejemplos más divertidos de mala actuación a propósito". [23] Griffith luego le dio crédito a la película y los elogios que cosechó por su actuación por ayudarla a relanzar su carrera cinematográfica después de una breve ausencia. [5]
En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , el 79 % de las 39 críticas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 6,2/10. El consenso del sitio web dice: "Ejemplificando la bravura cinematográfica de Brian De Palma y su gusto polarizador, Body Double es una carta de amor lasciva al cine". [66] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 69 sobre 100, basada en 18 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [67]
En una entrevista de 2016 con The Guardian , De Palma reflexionó sobre la recepción crítica inicial de la película y dijo: " Body Double fue vilipendiada cuando salió. Vilipendiada. Realmente dolió. La prensa me masacró justo en el apogeo del movimiento de liberación de las mujeres ... Pensé que era completamente injustificado. Era un thriller de suspenso, y siempre me interesó encontrar nuevas formas de matar gente". [68] [69] La película ayudó a reintroducir la canción " Relax " en Estados Unidos, donde volvió a aparecer en las listas y alcanzó el top 10 del Billboard Hot 100 en marzo de 1985. [70]
Además, Mark Olsen del Los Angeles Times nombró a Body Double como una de las "joyas subestimadas" de De Palma de la década de 1980, afirmando: "Incluso más que 'Dressed to Kill' o ' Blow Out ', para mí 'Body Double' es la película más típicamente de Brian De Palma de lo que podría considerarse su 'período culminante': ese momento de finales de los 70 y principios de los 80 en el que estaba haciendo películas de alto presupuesto y alto perfil que culminaron en ' Los intocables '". [71] En 2023, IndieWire incluyó a Body Double en el puesto número 30 de su lista de Las 100 mejores películas de los 80. [28]
Body Double se lanzó por primera vez en DVD en 1998 con formatos de pantalla ancha y pan and scan . [12] El 3 de octubre de 2006, la película fue lanzada como una edición especial en DVD por Sony Pictures . [12] El DVD incluía los featurettes "The Seduction", "The Setup", "The Mystery" y "The Controversy", todos los cuales cubren diferentes aspectos de la producción y contienen entrevistas con Brian De Palma, Melanie Griffith, Deborah Shelton y Gregg Henry . [12]
El 13 de agosto de 2013, la película fue lanzada en formato Blu-ray por Twilight Time . [65] Se incorporaron características especiales del DVD de 2006. El 24 de octubre de 2016, la película fue relanzada como un Blu-ray de edición limitada de Indicator Series. [72] Incluía características lanzadas anteriormente, así como una entrevista con Craig Wasson, el documental Pure Cinema del primer asistente de dirección Joe Napolitano y un folleto ilustrado que contenía un ensayo del crítico de cine Ashley Clark, una entrevista de Film Comment a De Palma en 1984 por la periodista Marcia Pally, y un artículo de una edición de mayo de 1987 de Film Comment en el que De Palma da una guía personal de sus películas favoritas. [72]
La película de comedia negra de 1989 El beso del vampiro toma su título de la película B en la que actúa Jake Scully. [5] [48]
La novela American Psycho de Bret Easton Ellis se refiere repetidamente a Body Double como la película favorita del asesino en serie Patrick Bateman debido a la escena del taladro eléctrico. [73] Bateman menciona que ha visto la película 37 veces y alquila la cinta en una tienda de videos varias veces en la historia. [74]
La cantante pop Slayyyter citó a Body Double como una influencia en su álbum de 2023 Starfucker . [75] La portada de su sencillo "Erotic Electronic" es una referencia visual al cartel de la película. [75]
Body Double fue rehecha en 1993 en India como Pehla Nasha . [76] La película fue dirigida por Ashutosh Gowariker en su debut como director. Deepak Tijori interpreta el papel principal y la película cuenta con Pooja Bhatt , Raveena Tandon y Paresh Rawal .
