Diecisiete momentos de primavera ( ruso : Семнадцать мгновений весны , romanizado : Semnadtsat' mgnoveniy vesny ) es una serie de televisión soviética de doce capítulos de 1973, dirigida por Tatyana Lioznova y basada en la novela del mismo título de Yulian Semyonov .
La serie retrata las hazañas de Maxim Isaev, un espía soviético que opera en la Alemania nazi bajo el nombre de Max Otto von Stierlitz , interpretado por Vyacheslav Tikhonov . Stierlitz se planta en 1927, mucho antes de la toma nazi de la Alemania de antes de la guerra . Luego se alista en el NSDAP y asciende de rango, convirtiéndose en un importante oficial de contrainteligencia nazi. Recluta a varios agentes entre intelectuales alemanes disidentes y clérigos perseguidos . Stierlitz descubre, y luego planea interrumpir, las negociaciones secretas entre Karl Wolff y Allen Dulles que tienen lugar en Suiza, destinadas a forjar una paz separada entre Alemania y los aliados occidentales. Mientras tanto, la Gestapo bajo el mando de Heinrich Müller busca al espía residente soviético no identificado y su red.
La serie se considera el thriller de espías soviético de mayor éxito jamás realizado y es una de las series de televisión más populares de la historia soviética. [1] [2] [3] Dos canciones de la serie, "Moments" y "The Song on the Far-away Homeland", fueron objeto de elogios de la crítica.
Febrero de 1945, Alemania. Max Otto von Stierlitz , un respetado SS-Standartenführer en el Ausland-SD , es en realidad el espía soviético Maxim Isaev, que se ha infiltrado en el establishment alemán hace muchos años. Aunque Adolf Hitler está decidido a continuar la Segunda Guerra Mundial , Walter Schellenberg convence a Heinrich Himmler para llevar a cabo negociaciones secretas con los estadounidenses, con la esperanza de llegar a un acuerdo de paz separado que permitiría a los alemanes concentrar todas sus fuerzas en el Frente Oriental . Mientras tanto, Ernst Kaltenbrunner sospecha de Stierlitz y ordena a Heinrich Müller que inicie una investigación encubierta sobre él.
Moscú ordena a Stierlitz que compruebe si los estadounidenses y los alemanes tienen un canal de puerta trasera y, en caso afirmativo, que frustre cualquier posible acuerdo. Su misión se complica cuando la casa de sus asistentes, los operadores de radio Erwin y Katherin Kinn, es bombardeada. Erwin es asesinado y su esposa embarazada es llevada a un hospital, amenazando con comprometer a Stierlitz. Recluta a dos nuevos ayudantes: el profesor Pleischner, un ex miembro de la Resistencia alemana , y el pastor Schlag, un clérigo que desaprueba el régimen. Mientras tanto, Stierlitz tiene que entablar una batalla de ingenio con Müller, quien busca exponerlo como un agente enemigo. También debe maniobrar entre las facciones opuestas dentro de la Oficina Principal de Seguridad , mientras diferentes funcionarios de alto rango compiten por el poder.
Después de darse cuenta de que Himmler y Schellenberg habían enviado a Karl Wolff a negociar con Allen Dulles en la neutral Suiza , Stierlitz, aprovechando las rivalidades entre los plenipotenciarios nazis, logra filtrar los detalles de las negociaciones, llevadas a cabo bajo el nombre en clave Operación Crucigrama , tanto a Hitler como a a Stalin. Los soviéticos, que ahora poseen pruebas, exigen poner fin a esos contactos y el presidente Roosevelt debe complacerlos. Himmler convence por poco a Hitler de que todo fue simplemente un intento de sembrar desconfianza entre los aliados. El 24 de marzo de 1945, Stierlitz, que logró despejar todas las sospechas en su contra, regresa a sus funciones. El Ejército Rojo se acerca cada vez más a Berlín .
A finales de la década de 1960, después de que Yuri Andropov se convirtiera en presidente del Comité de Seguridad del Estado de la Unión Soviética , lanzó una campaña para mejorar la imagen del servicio, que a ojos del público se asociaba principalmente con su papel en las represiones políticas llevadas a cabo por el gobierno. . Andropov alentó una serie de novelas, canciones, películas y otras obras que glorificaban a los agentes de la KGB, centrándose en aquellos que prestaban servicios en el extranjero, principalmente con la esperanza de atraer reclutas jóvenes y educados a la organización. La producción televisiva de Diecisiete momentos de primavera fue parte de esta tendencia. [4]
Durante 1965, el autor Yulian Semyonov , un escritor soviético de libros de espionaje, compuso la novela No se requiere contraseña ( ruso : Пароль не нужен ), en la que presentó por primera vez al personaje de Vsevolod Vladimirov, un joven agente de la policía secreta de la Cheka que se infiltra en el almirante Alexander Kolchak. El personal bajo el alias Maxim Isaev. No se requiere contraseña se convirtió en un éxito entre los lectores. Fue adaptada a la pantalla en 1967 y la película del mismo nombre atrajo a más de 20 millones de espectadores. Semyonov publicó una secuela, Major "Whirlwind" ( ruso : Майор Вихрь ), durante el mismo año. [5] En 1968 fue invitado a una reunión con Andropov, quien le dijo que había leído No se requiere contraseña y lo había disfrutado. Después de la entrevista, Semyonov comenzó a cooperar directamente con la KGB y obtuvo acceso a sus archivos. La tercera novela protagonizada por Isaev, Diecisiete momentos de primavera , se inspiró en una sugerencia del propio presidente; Semyonov lo escribió en menos de dos semanas. [6] En el nuevo libro, Isaev era – por primera vez – el protagonista principal, operando dentro del sistema de inteligencia alemán bajo la apariencia del oficial de las SS Stierlitz. Se decidió convertir la novela en una serie de televisión ya en 1969, incluso antes de su publicación. [5] El personaje de Stierlitz reflejaba el propio concepto de Andropov del espía soviético ideal: calculador, modesto, devoto de su país y, sobre todo, un intelectual que cumplía su misión burlando a sus enemigos. [7] Semyonov basó a Stierlitz principalmente, aunque no exclusivamente y de manera vaga, en un oficial de la Gestapo convertido en agente soviético, Willi Lehmann . [8] Las negociaciones entre Estados Unidos y Alemania frustradas por Stierlitz se inspiraron en el acuerdo real alcanzado por Allen Dulles y Karl Wolff durante 1945, que provocó la rendición de la Wehrmacht en el norte de Italia el 2 de mayo de 1945 . [9] Dentro de la novela, Semyonov menciona la frase "diecisiete momentos de primavera" en referencia a la letra de una canción cantada por Marika Rökk , una estrella popular en la Alemania nazi.
Es posible que los creadores de la serie conocieran una película británica de 1958, El espía de dos cabezas , en la que un general alemán de alto rango es en realidad un espía británico y tiene un intérprete que codifica mensajes secretos con acompañamiento de piano. La película también cuenta con Ernst Kaltenbrunner y Heinrich Müller , cuyas interacciones con el espía también se reflejan en Diecisiete momentos de primavera , con un parecido bastante sorprendente.
La directora Tatyana Lioznova del Gorky Film Studio encontró Diecisiete momentos de primavera mientras leía un extracto en la revista Znamya ; ella decidió que lo adaptaría para la pantalla. En ese momento, Semyonov ya había negociado con éxito un acuerdo con el estudio Lenfilm para producir la serie. Lioznova lo presionó fuertemente y finalmente convenció al autor de cancelar el acuerdo con la empresa de Leningrado. Semyonov escribió a Sergey Lapin , presidente del Comité Estatal de Televisión y Radio, y le pidió que permitiera que Gorky Studio se hiciera cargo del proyecto. [10]
Lioznova hizo varios ajustes al material de Semyonov: tenía en mente el personaje de la señora Saurich, una anciana alemana con quien Stierlitz iba a tener conversaciones ocasionales, para hacerlo más amable; el autor, vacilante, la complació y escribió varias de esas escenas. La actriz Faina Ranevskaya , a quien el director ofreció el papel, se negó a interpretarlo, diciendo que era "una tontería horrible". Finalmente, Lioznova decidió improvisar durante el rodaje y le dio el papel a Emilia Milton. [11]
El trabajo de la serie fue supervisado por la KGB: el adjunto de Andropov, el coronel general Semen Tzvigun, actuó como asesor principal, junto con otros oficiales de alto rango del servicio. Animaron a Lioznova a realizar más cambios en el guión: se incluyó un flashback del último encuentro de Stierlitz con su esposa. El director insistió en conservar la escena muda de seis minutos de duración a pesar de las objeciones de otros productores, que afirmaron que era demasiado monótona. Esta escena se convirtió más tarde en una de las partes más memorables de la serie. [12]
El primer candidato para el papel de Stierlitz fue el actor Innokenty Smoktunovsky , quien retiró su candidatura tras enterarse de que tendría que abandonar su casa durante más de dos años para el rodaje. Posteriormente, Archil Gomiashvili hizo una audición para el proyecto, pero abandonó el proyecto al recibir el papel de Ostap Bender en la próxima adaptación de Leonid Gaidai de Las doce sillas. Finalmente, Vyacheslav Tikhonov fue seleccionado para interpretar al protagonista principal. Leonid Kuravlyov fue uno de los primeros candidatos para ser elegido como Hitler, pero en cambio se le asignó el papel del oficial de las SS Eismann; El actor de Alemania del Este, Fritz Diez , interpretó al dictador, haciendo su quinta aparición como tal en la pantalla. Oleg Tabakov se parecía físicamente a Walter Schellenberg , a quien interpretó en la serie; la sobrina de este último, que residía en Alemania del Este, incluso le escribió una carta apreciando su trabajo; [13] Al mismo tiempo, los productores carecían de fotografías de Heinrich Müller , por lo que eligieron a Leonid Bronevoy , que tenía un aspecto muy diferente. [14]
Lioznova empezó a fotografiar en marzo de 1971; La primera parte del rodaje tuvo lugar en Alemania del Este, principalmente en Berlín. [15] La tripulación permaneció allí hasta el final del verano. Las escenas que transcurren en Berna se rodaron en Hohnstein , Suiza Sächsische . El equipo regresó a Moscú para seguir trabajando en el Estudio de Cine Gorky . A principios de 1972, partieron hacia la RSS de Georgia , utilizando las montañas cercanas a Tbilisi como sustituto de los Alpes suizos que aparecen en la serie. Después de regresar a Moscú para completar varias sesiones más, el rodaje finalizó en otoño de 1972. [16]
El equipo de producción se encontró con varios problemas: el actor Lev Durov se había burlado de los miembros del comité de permisos de viaje, lo que provocó que se le negara la salida de la URSS. Las escenas de su personaje tuvieron que rodarse en Moscú y no en Alemania del Este, como estaba previsto. En Berlín, Tikhonov se había puesto su disfraz antes de salir de su hotel; Estuvo a punto de ser arrestado por la Policía Popular . [15] El actor Lavrenty Masokha, que interpretaba al ayudante jefe de Müller, Scholz, murió de un infarto el 20 de junio de 1971, antes de que terminaran los trabajos de la serie. [17]
Mikael Tariverdiev , director del gremio de compositores de la Asociación de Cinematógrafos Soviéticos, al principio se negó a escribir la música de la serie, pero cambió de opinión después de leer el guión. Fue autor de la letra de diez canciones diferentes que aparecerán en la banda sonora; Dado que más tarde se decidió basarlo principalmente en música instrumental, sólo dos de ellas se incluyeron en la versión final: "Somewhere Far Away" y "Moments". El primer cantante invitado a vocalizarlos fue Vadim Mulerman , pero fue incluido en la lista negra y se le prohibió actuar en público en 1971, después de incluir una canción yiddish en su repertorio, una medida que fue mal vista por las autoridades a raíz de los Seis Días. Guerra . Después de la descalificación de Mulerman, Muslim Magomayev fue considerado para el papel y grabó su propia versión del texto; sin embargo, los productores decidieron que su voz no era adecuada para la atmósfera de la trama de la serie y eligieron a Joseph Kobzon . Aunque se le permitió interpretar las canciones, esta última también estuvo sujeta a la campaña antijudía del establishment; por lo tanto, no fue mencionado en los créditos. [18] A pesar de esto, Kobzon posteriormente recibió grandes elogios por cantar la partitura de la serie. [19]
A principios de 1972, después de la edición, se llevó a cabo una demostración de los materiales de Lioznova para un comité de altos funcionarios de televisión. La serie recibió muchas críticas; Muchos de los presentes se indignaron, afirmando que daba la impresión de que la Segunda Guerra Mundial la ganaron "unos pocos espías". Para satisfacer sus demandas, el director añadió una gran cantidad de imágenes de noticieros de guerra sobre los combates del Ejército Rojo. [20]
Se realizó otra proyección para Yuri Andropov. El presidente hizo dos peticiones: eliminar de los créditos los nombres de los asesores de la KGB que estaban en servicio activo y sustituirlos por seudónimos; Tzvigun, por ejemplo, pasó a ser el "General SK Mishin". También pidió hacer una mención al movimiento comunista alemán y a su líder, Ernst Thälmann . Se añadió una breve escena en la que Stierlitz recuerda haber visto a Thälmann y quedar impresionado por el fervor de la Asociación de Combatientes del Frente Rojo . [10]
Emitido a las 19:30 por el canal Program One entre el 8 de julio y el 24 de agosto de 1973, Diecisiete momentos de primavera fue inmensamente popular en la Unión Soviética: Klaus Mehnert informó que durante su emisión original, la audiencia estimada para cada episodio estaba entre 50 y 80 millones de espectadores, lo que lo convierte en el programa de televisión de mayor éxito de su época. [3]
Ivan Zasursky describió la acogida de la serie por parte del público: "durante su primera emisión, las calles de la ciudad se vacían. Fue un éxito enorme, que atrajo a más audiencias que los partidos de hockey". [2] Los índices de criminalidad disminuyeron significativamente durante las transmisiones; [21] Las centrales eléctricas tuvieron que aumentar al mismo tiempo la producción, ya que la activación de muchos televisores provocó un aumento repentino en el consumo de electricidad. [1] Oleg Kharkhordin escribió que Diecisiete momentos de primavera se convirtió en una serie de "culto", [22] y Richard Stites añadió que era "un éxito de taquilla televisivo". [23]
Según su asistente personal Alexei Chernayev, Leonid Brezhnev era un devoto admirador de Diecisiete momentos de primavera y vio la serie completa unas veinte veces. [24] El autor Anthony Olcott afirmó que se rumoreaba que Brezhnev trasladó las reuniones del Comité Central del Partido Comunista de la Unión Soviética para no perderse episodios. [25]
Diecisiete momentos de primavera siguió siendo muy popular después de su primera emisión en 1973. Se volvió a emitir anualmente hasta la disolución de la URSS, generalmente alrededor del Día de la Victoria , y luego continuó transmitiéndose en la televisión rusa. [26] En 1983, un escritor de la revista polaca Kultura , con sede en París, describió Diecisiete momentos de primavera como "la producción televisiva de mayor éxito en la historia de la Unión Soviética". [27] En 1995, después de otra repetición, el comentarista ruso Divanov señaló: "Al igual que 20 años antes, las calles de la ciudad estaban vacías durante la proyección... Se observó una caída en el nivel de criminalidad casi a cero en las ciudades, lo que atestigua a la popularidad de Seventeen Moments ". [28] David MacFadyen lo llamó "el drama de espionaje ruso más famoso". [29]
En 1976, el director Lioznova, el director de fotografía Piotr Kataev y los actores principales Tikhonov y Leonid Bronevoy recibieron el Premio Estatal Hermanos Vasilyev de la RSFSR de la RSFSR rusa por su trabajo en la serie de televisión. [30]
En 1982, después de ver otra repetición de todos los episodios, Brezhnev quedó excepcionalmente conmovido: su guardaespaldas Vladimir Medvedev recordó que el jefe de Estado soviético había preguntado durante días sobre la verdadera identidad de "Stierlitz" y quiso concederle el título al agente. Héroe de la Unión Soviética , [31] versión de los hechos corroborada por Chernayev; Este último añadió que cuando el jefe de Estado se enteró de que Stierlitz era ficticio, ordenó conceder a Tikhonov la orden civil paralela de Héroe del Trabajo Socialista . [24] Vera, la esposa del compositor Mikael Tariverdiev , contó que Brezhnev decidió otorgar honores a otros miembros del equipo y del elenco; Nueve años después de la primera emisión de la serie, su marido recibió la Orden de la Bandera Roja del Trabajo por su contribución. [32] Durante ese año, la directora Lioznova y el actor Rostislav Plyatt recibieron la Orden de la Revolución de Octubre ; Oleg Tabakov , Leonid Bronevoy y Yevgeniy Yevstigneyev recibieron la Orden de la Bandera Roja del Trabajo, y Yekaterina Gradova recibió la Orden de la Amistad de los Pueblos . [33] [34]
El 23 de diciembre de 2009, dos semanas después de su muerte, Tikhonov recibió póstumamente la Medalla del Servicio Federal de Seguridad de Rusia por su apoyo en combate, como tributo a su interpretación de Stierlitz. [35]
Richard Taylor y DW Spring señalaron que Diecisiete momentos de primavera fue "el único verdadero éxito de un espía soviético contemporáneo"; Si bien el tema del espionaje no era infrecuente en el cine y la televisión del país, por lo general se presentaba siguiendo un patrón que se ajustaba al concepto de lucha de clases: los soviéticos honestos se enfrentarían a los corruptos capitalistas estadounidenses, quienes siempre incluirían al menos a un hombre de baja categoría. Operativo de nivel humilde de origen humilde que tendría cierta simpatía por el comunismo. La serie de Lioznova se produjo cuando "los fundamentos ideológicos del género ya se estaban derritiendo" y prácticamente no presentaba ese mensaje político. [36] Richard Sakwa comentó que se ve a Stierlitz actuando más por amor a su patria que por convicciones socialistas, lo que refleja la aceptación gradual del patriotismo local por parte del público y el gobierno soviéticos, que reemplazó la solidaridad proletaria internacional enfatizada en el pasado. [37]
Ekaterina Nepomnyashchy destacó que, en otro nivel, la trama enfatiza que el resultado de la Segunda Guerra Mundial ya está decidido y los aliados se están preparando para la Guerra Fría; Seventeen Moments presenta a los estadounidenses como adversarios, mientras que los alemanes habían sido "separados entre buenos y malos", de acuerdo con la atmósfera política de los años 1970: además de presentar a varios alemanes positivos, como Schlag y Pleischnner, incluso Heinrich Müller aparece casi amigablemente. [38] James von Geldern comentó que los líderes nazis fueron representados con "una simpatía desconocida para los espectadores soviéticos". [39]
Vladimir Shlapentokh creía que la serie logró su popularidad al representar una "emocionante historia de espionaje para las masas" y, al mismo tiempo, atraer a la intelectualidad haciendo "paralelismos débilmente disfrazados" entre la Alemania nazi y la Unión Soviética de Stalin. [40] Von Geldern escribió que Semionov utilizó "la Alemania nazi para ofrecer una crítica astuta de la sociedad soviética". [39] Konstantin Zaleski también señaló que el aparato estatal alemán, tal como se describe en Diecisiete momentos , tiene poca semejanza con la realidad, pero recuerda más bien al sistema estalinista y al soviético en general. [41] Nepomnyashchy también concluyó que la serie "sugiere una analogía entre la Alemania de Hitler y la Unión Soviética", e interpretó a Stierlitz como un "paradigma para la supervivencia del intelectual honesto en el estado totalitario... Ocultando su verdadero rostro del estado inhumano". burocracia." Sin embargo, mientras escribía que había una "subversividad inherente" en Diecisiete Momentos , Nepomnyashchy no estaba seguro de si era intencional o no. [42]
Mark Lipovetsky vio la serie como una metáfora de la vida en la URSS en el momento de su producción, y creía que su popularidad era una consecuencia de esto: Stierlitz –y también Schellenberg– simbolizaban la generación de jóvenes intelectuales rebeldes que se graduaron en las universidades en los años 1960. pero se unió al aparato gubernamental durante los primeros años del gobierno de Brezhnev. Aunque aparentemente leal a sus superiores, Stierlitz es su enemigo oculto y lucha constantemente con la inmensa burocracia a la que supuestamente sirve. El programa también ofreció otros mensajes con los que la joven intelectualidad podría identificarse, incluido un retrato ideal de "Occidente" como ordenado y próspero, aunque Lipovetsky también enfatizó que este paisaje era en gran medida un concepto soviético de cómo se ven las tierras extranjeras. [43]
Stephen Lovell escribió que la serie era "una pieza completamente ortodoxa de la cultura de la Guerra Fría", centrada en un complot estadounidense para hacer la paz por separado con los alemanes, que es frustrado por un hombre que "corresponde al modelo realista socialista de un héroe positivo". al mismo tiempo que ofrece una "visión seductora" del "Occidente imaginado" próspero, donde abundaban la propiedad de automóviles privados, el coñac y el café importado, lo que lo convierte en "un documento clásico de la fascinación ambivalente soviética" por Occidente. [44] Lovell lo describió como un "Urtext de la civilización soviética tardía". [45]
El personaje de Stierliz ya era reconocido como el espía ficticio más conocido en la URSS antes de la emisión de Diecisiete momentos de primavera , y se popularizó aún más después. [46] El periodista de la revista Time , John Kohan, lo definió como "el James Bond soviético ", [47] una comparación hecha también por Vladimir Shlapentokh , [40] David MacFayden [29] y otros. Ivan Zasurky comentó que además de alcanzar un "estado similar al de Bond", entró en el "subconsciente popular". [2] Birgit Beumers añadió que se convirtió en una "figura de culto" y es el personaje de ficción más conocido en la historia del cine ruso. [48]
La intención original de Andropov al encargar la serie se cumplió: Mikhail Geller consideró Seventeen Moments como "una de las operaciones más exitosas en la publicidad de la KGB". [49] Vladimir Putin dijo que su decisión de unirse a la organización fue motivada por los thrillers de espías de su infancia, entre ellos la serie de Lioznova. [37] Ivan Zarusky señaló que la influencia de la serie en la opinión pública contribuyó en gran medida a la popularidad de Putin al comienzo de su mandato como presidente de Rusia, ya que su experiencia como agente del servicio en Alemania del Este permitió identificarlo con el espía ficticio; Putin siguió beneficiándose de ello también más tarde y sigue asociado con el personaje. [2] Catharine Nepomnyashchy también recordó que el "fenómeno Stierlitz" fue mencionado a menudo por los comentaristas durante los primeros años del presidente en el poder. [50]
Los politólogos soviéticos Yuri Krasin y Alexander Galkin vincularon el ascenso del movimiento neonazi de su país en la década de 1970 con la "descripción romántica" de la Alemania en tiempos de guerra y sus líderes en la serie. [51] Richard Stites informó que los líderes de una célula neonazi, que fueron arrestados durante la década de 1970, fueron influenciados por Seventeen Moments y se llamaron a sí mismos en honor a algunos de los personajes principales. [52]
Los eslóganes y expresiones de la serie entraron en el lenguaje ruso y siguen siendo de uso común. [22] En 2006, Russian Life calificó a Seventeen Moments como la producción cinematográfica o televisiva más citada en la historia del país. [53] Alexander Kozintsev escribió que la serie se popularizó sobre todo en la cultura gracias a un "inmenso conjunto de chistes de Stierlitz ", [54] que, según Birgit Beumers, entraron en el "folclore urbano". [55] El lingüista ruso Gennady Slishkin, que investigó la influencia de la serie en el habla vernácula, observó que los nombres de los personajes se convirtieron en sinónimos de otras palabras: en la jerga de los pescadores, 'Stierlitz' se convirtió en el nombre de una variante del besugo común , que se conoce por ser difícil de atrapar; entre ellos, los escolares a menudo se referían al director y a su asistente principal como "Müller" y "Bormann". Lo mismo hicieron los presos, al referirse a sus directores carcelarios. [56]
Walter Laqueur criticó la presentación que hizo Semyonov de los acontecimientos que rodearon las negociaciones Wolff-Dulles, afirmando que el autor eligió una "interpretación siniestra de la historia" porque una descripción más correcta "difícilmente le habría servido". Aunque las conversaciones fueron descritas como una "intriga imperialista... Lo que sucedió fue mucho más simple": Vyacheslav Molotov fue informado de antemano en el canal, y Dulles ni siquiera se opuso a la inclusión de los soviéticos en las conversaciones; fue Averell Harriman quien convenció a Roosevelt de que no les permitiera participar. [9]
Si bien sostenía la opinión de que Alemania, tal como se presenta en Diecisiete momentos de primavera , se parecía más a la Unión Soviética que a su contraparte real, el historiador ruso Konstantin Zalesski también notó numerosas inexactitudes, errores e inconsistencias en la serie. En su libro de 2006, Diecisiete momentos de primavera: un espejo distorsionador del Tercer Reich , Zalesski señaló muchos de estos. Por ejemplo, si bien el pastor Schlag es supuestamente un sacerdote católico, posee todas las características de un luterano, incluido el título de "pastor"; Müller está condecorado con el Chevron de Honor de la Vieja Guardia , aunque no se unió al NSDAP hasta 1939; Stierlitz y Schlag escuchan Milord de Édith Piaf , estrenado en 1959; todos los miembros de las SS visten uniformes negros (que ya en 1938 fueron sustituidos por uniformes grises) y fuman con frecuencia, a pesar de la campaña para prohibir este hábito ; La Gestapo utiliza grabadoras de bolsillo transistorizadas de los años 60. Además, Joseph Goebbels , Hermann Göring y Heinrich Himmler tenían títulos universitarios, en lugar de simplemente educación secundaria, como se afirma en la serie: Goebbels se convirtió en Gauleiter de Berlín en 1926, no en 1944. En un momento, se muestran imágenes de Julius Streicher . presentado como si fuera Robert Ley . Otro detalle incorrecto fue la representación de Friedrich Krüger como líder de las SS y la policía en Polonia a principios de 1945, mientras era relevado de este cargo en noviembre de 1943. [57]
En 2009, Rusia contrató a varias empresas internacionales para colorear la serie. Los altos costos y las dificultades técnicas provocaron la eliminación de gran parte del metraje de los episodios originales. La nueva versión fue objeto de críticas durante su emisión, incluso por la mala calidad del nuevo formato; el Partido Comunista de San Petersburgo dirigió una campaña en su contra. [58]
Stierlitz también fue el héroe de otras películas y series de televisión realizadas a lo largo de los años, incluida Diamantes para la dictadura del proletariado de 1975 , La vida y muerte de Ferdinand Luce de 1976 , [59] la Variante española de 1980 [60] y la película de 2009. Isaev . [61]
Las parodias samizdat de Diecisiete momentos de primavera ya se difundieron en la década de 1970, así como las aprobadas por las autoridades. [62] La película rusa de 2008 ¡Hitler Goes Kaput! Estaba pensado principalmente como una reinterpretación cómica de Seventeen Moments . [63] La espía rusa Anna Chapman protagonizó una parodia de la escena en la que Stierlitz y su esposa se conocieron, transmitida por el Canal 1 ruso para la víspera de Año Nuevo de 2011. [64]
{{cite journal}}: |last1=tiene nombre genérico ( ayuda ) ; Falta o está vacío |title=( ayuda )