Der Rosenkavalier ( El caballero de la rosa o El portador de la rosa [1]), Op. 59, es unaóperaen tres actos deRichard StraussconlibretodeHugo von Hofmannsthal.[2]Es una adaptación libre dela novela deLouvet de CouvraiLes amours du chevalier de Faublasyde la comedia deMolière Monsieur de Pourceaugnac .[3]Se estrenó en laKönigliches Opernhausde Dresde el 26 de enerode 1911bajo ladireccióndeMax Reinhardt,[4]conErnst von Schuchdirigiendo. Hasta el estreno, el título provisional eraOchs auf Lerchenau.[5](La elección del nombre Ochs no es accidental, ya que "Ochs" significa "buey", que describe los modales del barón).
La ópera tiene cuatro personajes principales: la aristocrática Mariscala; su amante de 17 años, el conde Octavio Rofrano; su brutal primo, el barón Ochs; y la futura prometida de Ochs, Sophie von Faninal, hija de un rico burgués . Por sugerencia de la Mariscala, Octavio actúa como el caballero de la rosa de Ochs al presentar una rosa ceremonial de plata a Sophie. Pero Octavio y Sophie se enamoran en el acto y pronto idean una intriga cómica para liberar a Sophie de su compromiso, con la ayuda de la Mariscala, quien luego le entrega a Octavio a Sophie. [6] Aunque es una ópera cómica, la obra incorpora temas importantes (particularmente a través del arco del personaje de la Mariscala), que incluyen la infidelidad, el envejecimiento, la depredación sexual y el altruismo en el amor.
El caballero de la rosa destaca por su voz femenina, ya que sus protagonistas ( la soprano lírica Sophie, la mezzosoprano Octavian y la soprano dramática Marschallin) están escritas para ser interpretadas por mujeres, que comparten varios duetos y un trío en el clímax emocional de la ópera. Algunas cantantes han interpretado dos o incluso los tres papeles a lo largo de su carrera.
Existen numerosas grabaciones de la ópera y se representa regularmente. [7]
Richard Strauss conoció a Hugo von Hofmannstal en 1899 en Berlín. Strauss quedó impresionado por la obra de Hofmannsthal Elektra (1903) y la adaptó para convertirla en una ópera que se estrenó el 25 de enero de 1909. Durante ese proceso, acordaron colaborar en un nuevo proyecto que tendría un tono más cómico. Después de que Strauss rechazara la comedia de Hofmannstal Christinas Heimreise y las obras de Molière dieran pocos frutos, Hofmannsthal visitó a Harry Graf Kessler en Weimar. [8] En el transcurso de unos días en febrero de 1909, Hofmannsthal y Kessler esbozaron un guión inspirado en una opereta de 1907 que Kessler había visto en París: L'Ingénu libertin del escritor Louis Artus y el compositor Claude Terrasse . [9]
Strauss aprobó el esquema de la trama y comenzó a trabajar en serio. El texto del primer acto se escribió en febrero-marzo de 1909, y la música se terminó en mayo. Durante el verano, Strauss compuso el segundo acto, colaborando con Hofmannstal para añadir más comedia y giros argumentales. En la primavera de 1910, se imprimieron los dos primeros actos y Hofmannstal había terminado de escribir el libreto. Strauss terminó el último acto el 26 de septiembre de 1910. [8]
La primera producción iba a ser dirigida por Georg Toller, de la Ópera de Dresde, que había realizado el estreno mundial de Elektra de Strauss , pero los creadores quedaron impresionados por la producción vienesa de Elektra con decorados diseñados por Alfred Roller (director de la Kunstgewerbeschule de Viena ) y perdieron la fe en Toller. Strauss y Hofmannsthal encargaron a Roller el diseño de los decorados y el vestuario para El caballero de la rosa y organizaron la publicación de sus diseños en un libro ilustrado que todas las producciones estarían obligadas a utilizar. [8] También reclutaron de forma controvertida a Max Reinhardt para ayudar con los ensayos como "director en la sombra" o sustituto de Toller, aunque Toller siguió siendo el único director acreditado. [10] [11]
El estreno de El caballero de la rosa se produjo el 26 de enero de 1911 en Dresde bajo la dirección de Ernst von Schuch , que había dirigido los estrenos de Feuersnot , Salomé y Elektra de Strauss . La soprano Margarethe Siems (la primera Crisótemis de Strauss ) cantó la Mariscala, en un papel que representó el pináculo de su carrera, [12] mientras que Minnie Nast interpretó a Sophie y Eva von der Osten cantó el papel de Octavio.
Desde el principio, El caballero de la rosa fue un auténtico triunfo: las entradas para el estreno se agotaron casi de inmediato, lo que supuso un boom financiero para la casa. Aunque algunos críticos cuestionaron el uso anacrónico que Strauss hacía de la música de vals , el público acogió la ópera sin reservas. El caballero de la rosa se convirtió en la ópera más popular de Strauss durante su vida y sigue siendo un elemento básico del repertorio operístico actual. [6] [12]
A los dos meses de su estreno, la obra fue traducida al italiano y representada en La Scala . El elenco italiano, dirigido por el director Tullio Serafin , incluía a Lucrezia Bori como Octavio, Ines Maria Ferraris como Sophie y Pavel Ludikar como Ochs. El estreno austriaco de la ópera tuvo lugar en la Ópera de la Corte de Viena el 8 de abril siguiente, bajo la batuta de Franz Schalk , [13] con Lucie Weidt como Mariscala, Gertrude Förstel como Sophie sustituyendo a Selma Kurz , [13] Marie Gutheil-Schoder como Octavio y Richard Mayr como Ochs. [14] La obra llegó al Teatro Costanzi de Roma siete meses después, el 14 de noviembre, con Egisto Tango dirigiendo a Hariclea Darclée como la Mariscala y Conchita Supervía como Octavio. [14]
El estreno en el Reino Unido de El caballero de la rosa tuvo lugar en la Royal Opera House de Londres el 29 de enero de 1913. Thomas Beecham dirigió la representación y el elenco incluyó a Margarethe Siems como la Mariscala y Caroline Hatchard como Sophie. El estreno en Estados Unidos tuvo lugar en la Metropolitan Opera el 9 de diciembre siguiente en una producción dirigida por Alfred Hertz . [15] El elenco incluyó a Frieda Hempel como la Mariscala, Margarethe Arndt-Ober como Octavio y Anna Case como Sophie. Varios teatros italianos produjeron la obra por primera vez en la década de 1920, incluido el Teatro Lirico Giuseppe Verdi (1921), el Teatro Regio di Torino (1923), el Teatro di San Carlo (1925) y el Teatro Carlo Felice (1926). [14]
El Caballero de la Rosa llegó a Mónaco el 21 de marzo de 1926, cuando fue interpretada por la Ópera de Montecarlo en la Salle Garnier en una traducción francesa. La actuación fue protagonizada por Gabrielle Ritter-Ciampi como la Mariscala y Vanni Marcoux como Faninal. En 1926 también se estrenó una película de la ópera . El estreno francés de la ópera en sí se produjo en 1927 en el Palacio Garnier de París el 11 de febrero de 1927 con el director Philippe Gaubert . El reparto incluía a Germaine Lubin como Octavio. Bruselas escuchó la obra por primera vez en La Monnaie el 15 de diciembre de 1927 con Clara Clairbert como Sophie. [14]
El Festival de Salzburgo estrenó El caballero de la rosa el 12 de agosto de 1929 en una producción dirigida por Clemens Krauss . El reparto incluía a Lotte Lehmann como la Mariscala y a Marta Fuchs como Annina. Otras primeras producciones en teatros notables, festivales de ópera y conjuntos musicales incluyen: Teatro Massimo (5 de marzo de 1932), Orquesta de Filadelfia (30 de noviembre de 1934), Ópera de San Francisco (16 de octubre de 1940), Compañía de Ópera de Filadelfia (2 de diciembre de 1941), Maggio Musicale Fiorentino (2 de mayo de 1942), La Fenice (20 de abril de 1943), Festival dei Due Mondi (19 de junio de 1964), Teatro Comunale di Bologna (19 de noviembre de 1965), Ópera Lírica de Chicago (25 de septiembre de 1970) y la Ópera de la Ciudad de Nueva York (19 de noviembre de 1973), entre muchos otros. [14] Se presentó por primera vez en Australia como una transmisión de radio el 7 de enero de 1936, con Florence Austral , [16] pero la primera producción teatral australiana no fue hasta 1972, por la Ópera Australiana en Melbourne, dirigida por Sir Edward Downes . [17] La primera presentación en Nueva Zelanda fue en el Festival Internacional de las Artes en Wellington en 2002. [18]
El dormitorio de la Mariscala
La introducción de la ópera describe una noche de amor entre la princesa María Teresa de Werdenberg (conocida como la Mariscala, el título que se le da a la esposa de un mariscal de campo) y su amante, mucho más joven que ella, el conde Octavio Rofrano. El telón se levanta y los muestra descansando juntos en la cama justo antes del amanecer ("Wie du warst! Wie du bist"). Pronto se oyen voces fuertes afuera y la Mariscala hace que Octavio se esconda, creyendo que su esposo ha regresado temprano de un viaje de caza. Octavio aparece con falda y sombrero ("Befehl'n fürstli' Gnad'n, i bin halt noch nit recht...") e intenta escabullirse, pero el primo campesino de la Mariscala, el barón Ochs auf Lerchenau, irrumpe por la misma puerta.
El barón acaba de comprometerse con Sophie Faninal ("Selbstverständlich empfängt mich Ihro Gnaden"), la hija de un rico comerciante. Esto no le impide hacer comentarios lascivos contra Octavio, que está disfrazado. Ochs ha venido a pedirle dos favores: quiere que le preste el notario de su prima para que redacte el contrato matrimonial y quiere que le recomiende a un joven noble para que sea su Caballero de la Rosa ("Caballero de la Rosa"), que entregará la tradicional rosa de compromiso de plata a Sophie. La Mariscala encarga a "Mariandel" que traiga el retrato en miniatura de Octavio y se lo presente al barón. Ochs acepta de buen grado a Octavio como su Caballero de la Rosa, y decide que la "doncella" debe ser la "hermana bastarda" de ese joven conde, e insiste en que la Mariscala permita que "Mariandel" venga a trabajar para su nueva esposa. Ella se niega de la forma más educada posible y finalmente despide a la "doncella".
Se produce una agitada recepción mientras la sala se llena de vendedores y suplicantes ante la Mariscala ("Drei arme adelige Waisen"), que ignora a los primeros y ayuda a la segunda. Un tenor enviado por el embajador portugués le canta una serenata ("Di rigori armato") mientras Ochs se sienta con el notario. Dos intrigantes italianos, Valzacchi y Annina, presentan hojas de escándalo para su venta, que la Mariscala rechaza fríamente. Ochs intenta estipular un regalo de la familia de Sophie consistente en todas sus propiedades, libres de hipotecas, y rápidamente pierde la paciencia con los intentos del notario de explicarle que esto es ilegal. En medio de toda la actividad, la Mariscala le comenta a su peluquera: "Mi querido Hippolyte, hoy me has hecho parecer una anciana" ("Mein lieber Hippolyte"). Esto la perturba tanto que ordena que se vacíe la sala. Mientras la gente sale, Valzacchi y Annina ofrecen a Ochs sus servicios de espionaje. Él les pregunta si saben algo sobre "Mariandel"; ellos mienten y afirman que lo saben todo sobre ella.
Ahora sola, la Mariscala reflexiona sobre su juventud menguante y la infelicidad de su matrimonio forzado, percibiendo que lo mismo le espera a Sophie ("Da geht er hin..."). Octavio regresa, vestido de nuevo con ropa de hombre ("Ach, du bist wieder da"). Cuando ve que la Mariscala está de mal humor, supone que se debe a su anterior temor de que lo hayan descubierto. Pero ella sigue pensando en el paso del tiempo (se oye un reloj que da 13 campanadas) y le dice que, muy pronto, la dejará por alguien más joven y más bonita. Octavio reacciona con frustración y la Mariscala lo rechaza. Demasiado tarde, se da cuenta de que se ha olvidado de darle un beso de despedida. Sin nada más que hacer, llama a su joven paje, Mohammed, para que le lleve la rosa de plata a Octavio, luego se mira pensativamente en su espejo de mano (o algo similar) mientras cae el telón.
El palacio de los von Faninal
Al día siguiente, Herr von Faninal y Sophie esperan con nerviosismo la llegada del Caballero de la Rosa ("Ein ernster Tag, ein grosser Tag!"). Siguiendo la tradición, Faninal se va antes de que aparezca el Caballero, diciendo que volverá con el novio. Sophie reza para mantener su sentido de humildad a través de todos los rápidos cambios que suceden en su vida, pero es interrumpida repetidamente por su dueña , Marianne, quien informa desde la ventana sobre el elaborado séquito del Caballero de la Rosa ("In dieser feierlichen Stunde der Prüfung"). Octavio llega con gran pompa, vestido todo de plata, y le presenta la rosa de plata a Sophie ("Mir ist die Ehre widefahren..."). Ella la huele, diciendo que es tan dulce como un saludo del mismísimo Cielo. Enamorado al instante, Octavio se une a ella y le dice que recordarán este momento hasta la muerte.
Se ponen a conversar con la dama de honor. Sophie revela que ya conoce el nombre completo de Octavian (Octavian Maria Ehrenreich Bonaventura Fernand Hyacinth Rofrano) porque estudió el catálogo de la nobleza austríaca para prepararse para su matrimonio. Incluso conoce su apodo, Quinquin, con el que solo lo llaman sus amigos íntimos (incluida la Mariscala). Agrega que le gusta mucho. Luego entra Ochs con Faninal ("Jetzt aber kommt mein Herr Zukünftiger") y no pierde tiempo en revelar su carácter a la novia, examinando en voz alta el cuerpo de Sophie y comparándola con "una potranca no domada" cuando ella protesta. Una vez que sale de la habitación con Faninal para finalizar el contrato de matrimonio, Sophie y Octavian rápidamente acuerdan que ella no se casará con el barón bajo ninguna circunstancia.
El apasionado dúo de los jóvenes amantes ("Mit Ihren Augen voll Tränen") es interrumpido por Valzacchi y Annina, que los sorprenden y llaman a Ochs. Octavio reta al barón a duelo. Ochs corre hacia delante, se rasca el brazo con la punta de la espada desenvainada de Octavio y grita, de modo que Faninal y el resto de la casa entran corriendo. Sophie le ruega a su padre que cancele la boda, pero no lo consigue: le pide a Octavio que se vaya y envía a Sophie a su habitación. Ochs se queda en el diván, con el brazo en cabestrillo, bebiendo una botella de Hipocras y fantaseando con vengarse de Octavio. Pero Annina le trae algo que le levanta el ánimo mucho más rápidamente: una carta firmada por "Mariandel", en la que le pide una cita. Ante esto, Ochs olvida su honda y camina vals por el escenario, ignorando las insinuaciones de Annina pidiendo una propina... y perdiendo de vista su tranquila promesa de vengarse ("Da lieg' ich!").
Una habitación privada en una posada de mala muerte
Hartos del barón, Valzacchi y Annina ayudan a Octavio a preparar una trampa para la noche siguiente. Se ven preparativos elaborados en pantomima antes de que Ochs llegue con "Mariandel", lista para una cena acogedora en una mesa preparada para dos.
Ochs se siente perturbado por el asombroso parecido de "Mariandel" con su némesis Octavian, y no deja de ver apariciones extrañas en la habitación. Annina, disfrazada, irrumpe y llama a Ochs su marido y padre de sus (numerosos) hijos, que se agolpan a su alrededor gritando: "¡Papá! ¡Papá!". El barón llama a la policía; para su desagradable sorpresa, la brigada antivicio lo trata con sospecha y Valzacchi afirma no conocerlo. El inspector de policía le pregunta por la "mujer" que lo acompaña y Ochs miente diciendo que "ella" es su prometida, Sophie Faninal, justo a tiempo para que llegue Herr von Faninal, exigiendo saber por qué el mensajero de Ochs (presumiblemente Valzacchi) lo ha convocado a ese lugar de mala reputación. Cuando le preguntan si "Mariandel" es su hija, Faninal responde furioso que su hija está afuera. Sophie entra, confirmando esta afirmación, y su padre furioso sale tambaleándose, apoyándose en su hombro.
"Mariandel" se ofrece a hacer una declaración en privado y se retira detrás de un biombo con el inspector de policía. Pronto Ochs ve aparecer prendas de mujer. Se enfurece contra la brigada antivicio, pero la llegada de la Mariscala lo interrumpe. El inspector de policía la saluda antes de despejar la habitación y ella le explica al barón que lo han engañado. Sophie regresa y le dice a Ochs que su compromiso se cancela; Octavio aparece y la Mariscala confirma que Octavio, Valzacchi, Annina y otros organizaron una "mascarada" para romper su compromiso. Ochs, mirando de un lado a otro a Octavio y a la Mariscala, ahora comprende la naturaleza de su relación e insinúa que puede contárselo al marido de la Mariscala, pero se siente intimidado por la fuerza de voluntad de la Mariscala (aunque no por la visión de la espada de Octavio) y se marcha sin gloria, perseguido por los niños y los cobradores.
La Mariscala, Sophie y Octavio se quedan solos, y Octavio no sabe qué hacer. La Mariscala se presenta a Sophie, reconociendo que el día que temía ha llegado (Trío: "Marie Theres'!" / "Hab' mir's gelobt"), y libera a Octavio para que esté con la mujer que ama. Luego se retira, con la promesa a Sophie de que le ofrecerá a Faninal un viaje a casa para salvar las apariencias en su carruaje. Tan pronto como se va, Sophie y Octavio corren el uno hacia el otro. Faninal y la Mariscala regresan y los encuentran abrazados. Con una última mirada agridulce hacia su amante perdido, la Mariscala se dirige al carruaje con Faninal. Sophie y Octavio siguen después de otro breve pero extático dúo de amor ("Ist ein Traum" / "Spür' nur dich"). La ópera termina con Mohammed trotando para recuperar el pañuelo caído de Sophie, luego corriendo de nuevo detrás de los demás.
La partitura de Strauss está escrita para lo siguiente: [19]
En 1945 Strauss permitió que se publicara una Suite orquestal del Caballero de la rosa , pero aparentemente no participó en su creación. [21] Es probable que el director Artur Rodziński la arreglara, ya que dirigió la primera interpretación de la suite, en octubre de 1944, por la Filarmónica de Nueva York . [22] [23] Rodziński grabó la suite con la Orquesta Sinfónica Filarmónica de Londres en Westminster Hi-Fi, XWN 18680 en 1958. [ cita requerida ]
La suite comienza con el preludio orquestal de la ópera, que describe la noche de pasión de la Mariscala y Octavio (vívidamente representada por los cuernos). A continuación viene la aparición de Octavio como el "Caballero de la rosa", representado con una música tierna; al verlo tan joven, la Mariscala se da cuenta de que pronto la dejará por una mujer más joven. Sigue el dúo entre Octavio y Sofía (oboe y trompa ), en el que su amor mutuo se hace cada vez más evidente, pero esto se interrumpe abruptamente por la música discordante asociada con la torpe llegada de Ochs. A continuación, los violines introducen tentativamente el primer vals, seguido de otro interpretado por el violín solista, antes de que toda la orquesta se asiente en modo vals. Una pausa general y un solo de violín conducen a la música nostálgica donde la Mariscala se da cuenta con tristeza de que ha perdido a Octavio. Luego llega su clímax extático. La obra se cierra con un vals singularmente robusto, que muestra a Ochs en su faceta más pomposa, y una bulliciosa coda recién compuesta para la suite. [ cita requerida ]
El libreto de Hofmannsthal utiliza diversas formas de la lengua alemana. Los miembros de la nobleza hablan en un modo refinado y cortés, apropiado para el contexto de la ópera de la década de 1740. En círculos más íntimos, utilizan un estilo de habla más familiar ( du ). Por ejemplo, las conversaciones entre Octavio y la Mariscala en el primer acto utilizan el familiar "tú", pero alternan entre un discurso más formal ( Sie ) y el familiar du , [6] así como el intermedio (y ahora obsoleto) Er . [24]
Algunas producciones incluyen un glosario en el programa para ayudar a aclarar el significado contextual del lenguaje utilizado, que en su mayoría se pierde en la traducción. Ochs hace intentos torpes y amanerados de lenguaje refinado o extravagante, utilizando palabras y frases no alemanas como corpo di Bacco! ("¡por el cuerpo de Baco !" en italiano), algunas de las cuales pronuncia mal. El lenguaje utilizado por Octavio como Mariandel, y por otros personajes no nobles, es un dialecto austríaco cuyas connotaciones son difíciles de entender para los hablantes no nativos. El alemán utilizado por los italianos, Valzacchi y Annina, también es muy quebrado y marcado por acentuaciones italianas. [6] Strauss y Hofmannsthal utilizaron dialectos para representar el estatus social de un papel de manera similar en su siguiente ópera, Ariadne auf Naxos .
En las traducciones al inglés, estos dialectos se han tenido en cuenta con distintos grados de rigor; la versión Chandos Highlights, por ejemplo, utiliza únicamente inglés británico estándar. [6]
Percy Grainger escribió una elaborada y compleja transcripción para piano de un tema de El caballero de la rosa . El dueto Ramble on the Last Love de El caballero de la rosa es una de sus transcripciones para piano más complejas, con muchas ornamentaciones suntuosas y giros y vueltas armónicos. [ cita requerida ]
Notas
Fuentes
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