Dark City es una película de cine negro de 1998 dirigida por Alex Proyas y protagonizada por Rufus Sewell , William Hurt , Kiefer Sutherland , Jennifer Connelly , Richard O'Brien e Ian Richardson . El guion fue escrito por Proyas, Lem Dobbs y David S. Goyer . En la película, Sewell interpreta a un hombre amnésico que, al ser sospechoso de asesinato, intenta descubrir su verdadera identidad y limpiar su nombre mientras huye de la policía y de un misterioso grupo conocido como los "Strangers". [4]
Filmada principalmente en Fox Studios Australia , la película fue producida conjuntamente por New Line Cinema y la productora de Proyas, Mystery Clock Cinema, y distribuida por la primera para su estreno en cines. Se estrenó en los Estados Unidos el 27 de febrero de 1998 y recibió críticas generalmente positivas, pero fue un fracaso de taquilla . Roger Ebert , en particular, apoyó la película, apreciando su dirección artística, diseño de escenarios, cinematografía, efectos especiales e imaginación, e incluso grabó un comentario de audio para el lanzamiento de la película en video doméstico.
La película fue nominada al premio Hugo a la mejor presentación dramática y a seis premios Saturn . Algunos críticos notaron más tarde las similitudes e influencias de Dark City con la serie de películas Matrix , cuya primera entrega se estrenó un año después, [5] [6] [7] y la película ahora es considerada ampliamente un clásico de culto de ciencia ficción . [8] [9] [10] [11]
Preocupada por la posibilidad de que el público no comprendiera la película, New Line le pidió a Proyas que añadiera una voz en off explicativa a la introducción, y él accedió. Cuando en 2008 se estrenó una versión del director de la película, entre los cambios se encontraba la eliminación de la narración inicial.
John Murdoch se despierta en la bañera de un hotel con amnesia. Recibe una llamada telefónica del Dr. Daniel Schreber, quien lo insta a huir del hotel para evadir a un grupo de hombres que lo persiguen. En la habitación, Murdoch descubre el cadáver de una mujer asesinada ritualmente junto con un cuchillo ensangrentado. Huye de la escena, justo cuando llega un grupo de hombres pálidos con gabardinas ("los Extraños").
El inspector de policía Frank Bumstead busca a Murdoch como sospechoso mientras investiga el asesinato de unas prostitutas, aunque Murdoch no recuerda haber matado a nadie. Siguiendo pistas, Murdoch descubre su nombre y que tiene una esposa llamada Emma. Cuando los Extraños lo alcanzan, demuestra que tiene la capacidad de alterar la realidad a voluntad (una habilidad que los Extraños comparten y a la que se refieren como "sintonización"), y logra escapar.
Murdoch deambula por las calles de la ciudad, donde nadie parece notar la noche perpetua. A medianoche, observa cómo todos los demás se quedan dormidos y los Extraños hacen que la ciudad se reorganice físicamente; con la ayuda de Schreber, los Extraños cambian las identidades y los recuerdos de los habitantes. Murdoch se entera de que proviene de un pueblo costero llamado Shell Beach, que es familiar para todos, aunque nadie recuerda cómo llegar allí y los intentos de Murdoch de visitarlo fallan. Los Extraños inyectan una copia de los recuerdos entregados a Murdoch en uno de sus hombres, el Sr. Hand, con la esperanza de que los ayude a predecir los movimientos de Murdoch y rastrearlo.
El inspector Bumstead atrapa a Murdoch, aunque reconoce que es muy probable que Murdoch sea inocente, ya que tiene dudas sobre la naturaleza de la ciudad. Se enfrentan a Schreber, quien explica que los Extraños, que son extraterrestres que usan cadáveres humanos como anfitriones, tienen una mente colmena y están experimentando con humanos para analizar la individualidad con la esperanza de hacer un descubrimiento que ayude a su raza a sobrevivir. Schreber también revela que Murdoch es una anomalía que se despertó inadvertidamente cuando Schreber estaba en medio de la impresión de su última identidad como asesino.
Murdoch y Bumstead se llevan a Schreber e intentan llegar a Shell Beach, pero en su lugar terminan en un cartel de la ciudad en una pared en el borde de la ciudad. Frustrados, Murdoch y Bumstead atraviesan la pared, revelando el espacio exterior, justo antes de que algunos de los Extraños, incluido el Sr. Hand, lleguen con Emma como rehén. En la pelea que sigue, Bumstead y uno de los Extraños caen por el agujero y se desplazan hacia el espacio, y se muestra que la ciudad es un hábitat del espacio profundo rodeado por un campo de fuerza .
Los Extraños llevan a Murdoch a su casa debajo de la ciudad y obligan a Schreber a imprimirle a Murdoch su memoria colectiva , creyendo que Murdoch es la culminación de sus experimentos. Schreber los desafía e inserta recuerdos falsos en Murdoch que le enseñan sobre los Extraños y sus máquinas y lo ayudan a perfeccionar sus habilidades de ajuste. Murdoch despierta con la capacidad de realizar plenamente sus poderes, se libera y lucha contra los Extraños, derrotando a su líder, el Sr. Book, en una pelea psicoquinética en lo alto de la ciudad.
Después de enterarse por Schreber de que Emma ha sido reimpronada y no puede ser restaurada, Murdoch emplea sus poderes, amplificados por la máquina de los Extraños, para crear una Playa de Conchas dentro del hábitat. En su camino a casa, Murdoch se encuentra con un Sr. Hand moribundo y le informa que los Extraños buscaron en el lugar equivocado (la mente) para comprender a la humanidad. Gira el hábitat hacia la estrella de la que se había alejado y la ciudad experimenta la luz del sol por primera vez.
Murdoch abre una puerta que da a la salida de la ciudad y sale a contemplar el amanecer. En el muelle, frente a él, se encuentra la mujer que conocía como Emma, que ahora tiene nuevos recuerdos y una nueva identidad: Anna. Murdoch se presenta de nuevo y caminan hasta Shell Beach, donde su relación comienza de nuevo.
Anita Kelsey prestó su voz a Emma Murdoch.
Para Dark City , Proyas se vio influenciado por el cine negro de los años 1940 y 1950, como El halcón maltés (1941). [12] La película ha sido descrita como kafkiana , y Proyas citó la serie de televisión The Twilight Zone como una influencia. [13] Proyas quería que la película, aunque nominalmente de ciencia ficción, tuviera un elemento de terror para inquietar a la audiencia. [14]
Proyas concibió una historia sobre un detective de los años 40 que está obsesionado con los hechos y no puede resolver un caso en el que los hechos no tienen sentido, diciendo: "Poco a poco comienza a volverse loco a través de la historia. No puede unir los hechos porque no suman nada racional". [15] En el proceso de creación del mundo ficticio para el personaje del detective, Proyas creó otros personajes y cambió el enfoque de la película del detective (Bumstead) a la persona perseguida por el detective (Murdoch). Proyas imaginó una narrativa sólida donde el público pudiera examinar la película desde la perspectiva de varios personajes y centrarse en la trama. [12]
Después de escribir el primer borrador del guion por sí mismo, Proyas trabajó con Lem Dobbs y David S. Goyer para crear el guion final. Goyer había escrito The Crow: City of Angels (1996), la secuela de la película de Proyas de 1994 , The Crow , y Proyas invitó a Goyer a coescribir Dark City después de leer el guion de Goyer para Blade , que aún no se había estrenado. El Writers Guild of America inicialmente protestó contra el crédito de más de dos guionistas para una película, pero cedió y le dio crédito a los tres escritores. [16]
Cuando Proyas terminó su película anterior, El Cuervo , en 1994, se acercó al diseñador de producción Patrick Tatopoulos para dibujar conceptos para el mundo en el que se desarrolla Dark City . [17] La ciudad se construyó en un set y no se utilizaron ubicaciones prácticas en la película. [15] Al describir la ciudad, Tatopoulos dijo:
La película se desarrolla en todas partes y no en ninguna. Es una ciudad construida con fragmentos de ciudades. Una esquina de un lugar, otra de algún otro. Así que no sabes realmente dónde estás. Un fragmento parecerá una calle de Londres, pero una parte de la arquitectura parecerá Nueva York, pero la parte inferior de la arquitectura parecerá de nuevo una ciudad europea. Estás ahí, pero no sabes dónde estás. Es como si cada vez que viajas, te perdieras. [18]
El diseño de producción incluyó temas de oscuridad, espirales y relojes. Parece que no hay sol en el mundo de la ciudad y se utilizaron diseños en espiral que se encogen cuando uno se acerca. El gran reloj de los Extraños no tiene números y Tatopoulos dijo: "Pero en un momento mágico se convierte en algo más que un simple reloj". [18] El diseñador de producción creó la arquitectura de la ciudad para que tuviera una presencia orgánica junto con los elementos estructurales. [19]
La guarida de los Extraños es un gran anfiteatro subterráneo, en el que una escultura de un rostro humano esconde un gran reloj y un dispositivo en espiral cambia el diseño de la ciudad que está encima. El decorado de la guarida tenía quince metros de altura, mientras que un decorado medio mide once metros, y se construyó en un recinto ferial de Sídney (Australia). El presupuesto de la película era de treinta a cuarenta millones de dólares, por lo que el equipo utilizó técnicas baratas para construir el decorado, como estirar lonas sobre marcos de metal soldados. [20] La guarida también tenía un medio de transporte ferroviario que parecía caro. Tatopoulos dijo: «Obviamente, teníamos un coche construido, pero sólo uno. Colocamos unos raíles para que pudiera circular. Hicimos una sección de corredor por el que conducíamos todo el tiempo y acabas creyendo que esta cosa funciona para siempre». Proyas quería que el vagón pasara por varias salas, lo que no era factible dado el presupuesto, por lo que Tatopoulos y el equipo utilizaron "elementos reemplazables y texturas de diseño fuertes" para dar la impresión de que pasaba por diferentes salas. [21]
Los Extraños son seres energéticos que residen en cuerpos humanos muertos. Al comienzo del proceso de diseño, los realizadores de la película consideraron que los Extraños fueran insectos, pero decidieron que la apariencia de los insectos era demasiado utilizada. Tatopoulos dijo que un día Proyas "me llamó y me dijo que quería algo así como una energía que se recargue constantemente, se recree, se remodele, que se siente dentro de un trozo seco de forma humana". [22]
Sobre el personaje de Mr. Hand, Proyas dijo: "Tenía a Richard en mente físicamente cuando escribí el personaje, porque tenía a estos hombres extraños, de aspecto calvo con una cualidad etérea y andrógina", y O'Brien había interpretado un personaje similar (Riff Raff) en The Rocky Horror Show . Cuando Proyas visitó Londres para hacer el casting de la película, se reunió con O'Brien y lo encontró adecuado para el papel. [14]
Daniel P. Schreber, el personaje interpretado por Kiefer Sutherland , recibió su nombre en honor a Daniel Paul Schreber , un juez alemán con psicosis narcisista, paranoide y posiblemente esquizofrenia , cuya autobiografía Memorias de mi enfermedad nerviosa ( Denkwürdigkeiten eines Nervenkranken ) (1903) inspiró algunos elementos de la trama de la película. [23] [24] [25] Originalmente se le pidió a Hurt que interpretara al Dr. Schreber. [14] Proyas dijo que Ben Kingsley fue una de las opciones originales para interpretar al Dr. Schreber. [26] Cuando Sutherland recibió el guion, no entendió por qué se lo enviaron, pensando que era un error y que querían a su padre Donald . [27]
La banda sonora de la película fue lanzada el 24 de febrero de 1998 por TVT Records . [28] Cuenta con música de la banda sonora original de Trevor Jones , y versiones de las canciones « Sway » y « The Night Has a Thousand Eyes » interpretadas por la cantante Anita Kelsey . También incluye música de Hughes Hall del tráiler. [29] una canción de Echo & the Bunnymen que sonó durante los créditos finales, así como canciones de Gary Numan y Course of Empire que no aparecieron en la película. La música de la película fue editada por Simon Leadley y Jim Harrison. [30]
New Line Cinema quería que los realizadores consideraran cambiar el título de la película a Dark World o Dark Empire para ayudar a diferenciarla de la recientemente estrenada Mad City , pero Dark City se mantuvo como título. [12] La película originalmente estaba programada para estrenarse en cines el 17 de octubre de 1997, [16] luego el 9 de enero de 1998, [12] y finalmente el 27 de febrero de 1998, cuando debutó en 1.754 cines en los Estados Unidos. [3]
El 29 de julio de 1998 se lanzó en Estados Unidos un DVD panorámico de la región 1 de la película. Las características especiales del DVD incluían dos pistas de comentarios de audio (una con el crítico de cine Roger Ebert y otra con el director Alex Proyas, los guionistas Lem Dobbs y David S. Goyer y el diseñador de producción Patrick Tatopoulos), biografías y filmografías del elenco y el equipo, comparaciones con Metrópolis de Fritz Lang , dibujos de diseño de escenarios y el tráiler teatral. [31] La película se lanzó en laserdisc en Estados Unidos el 12 de agosto de 1998. Las características especiales fueron una pista de comentarios de audio del escritor/director Alex Proyas, los guionistas Lemm Dobbs y David Goyer, el diseñador de producción Patrick Tatopoulos y el director de fotografía Dariusz Wolski en la pista analógica izquierda y un tráiler teatral en el capítulo 19. La pista analógica derecha contenía una banda sonora Dolby Digital / AC3 5.1. La película también fue lanzada en VHS el 2 de marzo de 1999. [32]
El 29 de julio de 2008 se lanzó oficialmente una versión del director de Dark City en DVD y Blu-ray. La versión del director elimina la narración inicial, que según Proyas explicaba demasiado la trama, e incluye aproximadamente once minutos de metraje adicional, la mayoría de los cuales amplían escenas ya presentes en el lanzamiento en cines con tomas de establecimiento y diálogos adicionales. [33] El DVD y el Blu-ray cuentan con comentarios de audio ampliados de Ebert, Proyas y Dobbs y Goyer, junto con varios documentales nuevos. El Blu-ray también incluye la versión cinematográfica original de la película y las características especiales del lanzamiento en DVD de 1998.
Entre los críticos convencionales de Estados Unidos, la película recibió críticas generalmente positivas. [34] En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , tiene una calificación de aprobación del 75% basada en 85 reseñas, con una puntuación promedio de 6.8/10; el "consenso de críticos" del sitio dice: "Elegantemente sombría, Dark City ofrece un torbellino polarizador de imágenes cautivadoras y acción noir". [35] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 66 sobre 100 basada en reseñas de 23 críticos. [34]
Ninguna película puede tener demasiada atmósfera, y Dark City la exuda en cada fotograma del celuloide. El mundo de Proyas no es sólo un patio de recreo para que sus personajes retocen, es un lugar siniestro donde los espectadores pueden perderse. No nos limitamos a observar tranquilamente el extraño y cambiante horizonte de la ciudad; nos sumergimos en las oscuras profundidades de la ciudad, siguiendo al protagonista mientras explora los secretos de este sombrío lugar donde el sol nunca brilla. Dark City tiene una textura visual tan impresionante como la de cualquier película que haya visto.
— James Berardinelli , escribiendo para ReelViews [36]
En un artículo publicado en el Chicago Sun-Times , Roger Ebert calificó la película como un «gran logro visionario», a la vez que exclamó que era «una película tan original y emocionante que despertó mi imaginación como Metrópolis y 2001: Una odisea del espacio ». [37] En el San Francisco Chronicle , Peter Stack escribió que la película era «una de las aventuras cinematográficas más memorables de los últimos años» y que «tal vez no haya nada malo en una película que es simplemente sensacional de ver». Sintió que la «torsión de la realidad y su aspecto atrevido (grises, verdes y negros en capas y fuera de tono) hacen que encaje». [38] En una reseña mixta, Walter Addiego de The San Francisco Examiner pensó que "como historia, Dark City no es gran cosa", su "trama complicada" contiene temas importantes que "no son más que un adorno", pero que "lo que cuenta aquí es el espectáculo, la creación de un mundo extraño por un cineasta que claramente conoce la ciencia ficción y la fantasía, pasada y presente, y quiere compartir su amor por ellas". [39]
Marc Savlov, de The Austin Chronicle , no se impresionó con la película : "Uno realmente tiene que sentir pena por Alex Proyas. Este tipo lleva la mala suerte como las gabardinas sucias de sus protagonistas, sólo que su cremallera está atascada y parece que no puede quitársela de encima". En su opinión, " Dark City parece un millón de dólares (o más bien, un millón de dólares que se han ido a la basura), pero en su corazón oscuro es un asunto tedioso y desconcertante, hermoso de ver pero con toda la sustancia de un sueño que se disipa". [40] John Anderson, del Los Angeles Times , también quedó igualmente decepcionado al decir que la dirección de la película "si tuvieras que adivinar, podrías decir que Proyas salió del mundo del cómic, en lugar de los vídeos musicales y la publicidad. Dark City está construida como los paneles de un libro de Batman , cada imagen busca causar el máximo terror", y que Proyas estaba "tratando de crear simultáneamente un thriller puro y una pesadilla de ciencia ficción junto con su crítica irónica del artificio. Y esto no funciona tan bien". [41] El autor TCh de Time Out consideró que el desarrollo del personaje de Murdoch fue "sorprendentemente apasionante" y pensó que la "dirección artística siempre es sorprendente y, a diferencia de la mayoría de la ciencia ficción contemporánea, la película se arriesga a un enfoque cerebral, tocando una veta de paranoia posmoderna". [42]
Richard Corliss de Time dijo que la película era "tan fría y distante como el planeta del que vienen los Strangers. Pero, Señor, es Dark City una maravilla para ver". [43] James Berardinelli, escribiendo para ReelViews , comentó que "Visualmente, esta película no es solo impresionante, es un tour de force". y señaló que " Dark City comienza sumergiendo a la audiencia en medio de una narrativa fracturada y de pesadilla". [36] Berardinelli también dijo que " Dark City parece ser Nueva York durante la primera mitad de este siglo, pero, usando un estilo que es en parte ciencia ficción, en parte thriller negro y en parte horror gótico, [Proyas] lo ha embellecido para crear un lugar surrealista como ningún otro". [36] Al describir algunas trampas, Jeff Vice del Deseret News dijo que "cuando los críticos hablan de películas que son 'estilo sobre sustancia', definitivamente están hablando de películas como Dark City , que se ve bien pero deja un regusto desagradable". [44] Se apresuró a admitir que "los efectos especiales y los diseños de escenarios son deslumbrantes", pero en última instancia sintió que "Proyas comete un error crucial al tratar el tema incluso más seriamente que El cuervo , y el diálogo (coescrito por Proyas y el guionista de El cuervo: Ciudad de Ángeles, David S. Goyer) es involuntariamente divertido a veces y, a menudo, simplemente tonto". [44]
Lo que han hecho es tomar algunas ideas de segunda mano de la ficción negra y especulativa y mezclarlas de formas, en ocasiones sorprendentes, incluso si, al final, el resultado no es tan divertido.
— Todd McCarthy , escribiendo en Variety [45]
Andrea Basora de Newsweek , afirmó que el director Proyas inundó la pantalla con "referencias cinematográficas y literarias que van desde Murnau y Lang hasta Kafka y Orwell , creando un mundo único pero absolutamente convincente". [46] De manera similar, David Sterritt escribió en The Christian Science Monitor que "La historia es oscura y a menudo violenta, pero está contada con un notable sentido de energía visual e imaginación". [47] Marshall Fine de USA Today encontró que la película era "una realización cinematográfica fascinante y visionaria", y dijo que "con su paleta teñida de ámbar y su visión distópica distintiva de la vida, puede ser la película de aspecto más singular que hemos visto en mucho tiempo", pero dijo que "desafía la lógica y da saltos aterradores e inesperados". [48] Stephen Holden del New York Times escribió que "la trama que Dark City construye sobre la situación difícil de John es un asunto confuso" y que la premisa de la película es "lo suficientemente inquietante como para hacerte preguntarte si realmente podría descarrilar una mente seriamente drogada". [49]
Steve Biodrowski de Cinefantastique encontró el diseño de producción y la cinematografía abrumadores, pero consideró que el compromiso narrativo del personaje amnésico de Sewell fue finalmente exitoso, escribiendo: "A medida que avanza la historia, las piezas del rompecabezas encajan en su lugar, y gradualmente nos damos cuenta de que la película no es un lío turbio de imágenes que apuntalan una historia débil. Todas las preguntas conducen a respuestas, y las respuestas tienen sentido dentro del marco de la fantasía". Comparó Dark City con la película anterior de Proyas, The Crow , en estilo, pero encontró que Dark City introduce nuevos temas y es una película "más completamente consistente". [50] Biodrowski concluyó que " Dark City puede no proporcionar respuestas profundas, pero trata seriamente una idea profunda, y lo hace de una manera catártica e incluso edificante, sin ser artificial o condescendiente. Como logro técnico, es excelente, y esa técnica se pone al servicio de contar una historia que sería difícil de realizar de otra manera ". [51]
En su primer fin de semana en los cines, Dark City recaudó $5,576,953, suficiente para ubicarse en el cuarto lugar en taquilla; [3] Titanic , que se había estrenado diez semanas antes, recaudó $19,633,056 y seguía siendo número uno. [52] El siguiente fin de semana, ganó $2,837,941 (una disminución del 49.1%) y cayó al noveno lugar, mientras que Titanic permaneció en primer lugar con ingresos brutos por un total de $17,605,849. [53]
Durante sus cuatro semanas de exhibición en cines, la película recaudó 14.378.331 dólares en Estados Unidos. A nivel internacional, recaudó 12.821.985 dólares adicionales, lo que suma un total combinado de taquilla mundial de 27.200.316 dólares. [3] La recaudación total acumulada de la película fue la 105.ª más alta de 1998. [54]
La película ganó y fue nominada a varios premios en 1998. El crítico de cine Roger Ebert la citó como la mejor película de 1998, [55] [56] y en 2005 la incluyó en su lista de "Grandes películas". [57] Ebert la utilizó en su enseñanza, y también grabó un comentario de audio para el DVD original y el Director's Cut de 2006. [57] La película se proyectó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 1998. [ 58]
Una de las cosas que exploramos en esta película es qué es lo que nos hace ser quienes somos. Y, cuando despojas a un individuo de su identidad, ¿hay alguna chispa, alguna esencia que lo mantenga siendo humano, que le dé algún tipo de identidad?
Alex Proyas [59]
El teólogo Gerard Loughlin interpretó Dark City como un recuento de la Alegoría de la Caverna de Platón . Para Loughlin, los habitantes de la ciudad son prisioneros que no se dan cuenta de que están en una prisión. La fuga de John Murdoch de la prisión es paralela a la fuga de la caverna en la alegoría. Es asistido por el Dr. Schreber, quien explica el mecanismo de la ciudad mientras Sócrates le explica a Glaucón cómo se proyectan las sombras en la caverna. Murdoch se convierte en algo más que Glaucón, "es un Glaucón que llega a comprender que el relato de Sócrates de un mundo superior, más real, es en sí mismo una sombra, una falsificación". [60] Murdoch derrota a los Extraños, que controlan a los habitantes, y rehace el mundo basándose en recuerdos de la infancia, ilusiones organizadas por los Extraños. Proyecta nuevas sombras para los habitantes de la ciudad, que deben confiar en su juicio. A diferencia de Platón, Murdoch "se desengañó de cualquier esperanza de un exterior" y se convierte en el demiurgo de la caverna, el único entorno que conoce. Sobre la falta de antecedentes proporcionados en la película, Loughlin dijo: "El origen de la ciudad está fuera del escenario, es desconocido e incognoscible". [60]
La ciudad en Dark City fue descrita por Sarah L. Higley como una "representación oscura y pesadillesca del cine negro expresionista alemán sobre la represión urbana y el mecanismo". Tiene una monotonía de la época de la Segunda Guerra Mundial que recuerda a las obras de Edward Hopper , así como detalles de diferentes épocas y arquitecturas que son modificados por los Extraños: "los edificios se derrumban mientras otros emergen y luchan entre sí al final". La ventana redonda de la habitación de hotel de Murdoch es cóncava, como una pecera, y es un elemento que se ve con frecuencia en toda la ciudad. Los habitantes no viven en la parte superior de la ciudad; las casas de los personajes principales se ven empequeñecidas por el bricolaje de los edificios. [61]
La película contiene motivos de la mitología griega , en la que los dioses manipulan a los humanos para que sirvan a un propósito superior. Proyas dijo: "Me gusta la mitología griega y he leído un poco de ella, así que tal vez algo de ella se haya infiltrado en la obra, aunque no estoy completamente de acuerdo con ese punto de vista". [62]
El estilo de la película se compara a menudo con el de las obras de Terry Gilliam (especialmente Brazil ). [63] [64] [65] [66] [67] [68] También se han observado algunas similitudes estilísticas con la película de 1995 de Jean-Pierre Jeunet y Marc Caro La ciudad de los niños perdidos , [69] [70] otra película que se inspiró particularmente en Gilliam (Gilliam había presentado la película anterior de Jeunet y Caro Delicatessen (1991), que era un homenaje deliberado al estilo de Gilliam, en América del Norte [71] [72] ).
Matrix , que se estrenó un año después de Dark City , también se filmó en Fox Studios en Sydney, e incluso utilizó algunos de los decorados de Dark City . [57] Las comparaciones de las dos películas han hecho notar similitudes en la cinematografía , la atmósfera y la trama. [73]
La película Metrópolis de Fritz Lang de 1927 tuvo una gran influencia en la arquitectura, los conceptos sobre la bajeza de los humanos dentro de una metrópolis y el tono general de Dark City . [74] En uno de los cortos documentales incluidos en los lanzamientos de videos caseros de la versión del director de la película, también se menciona la influencia de las primeras películas alemanas M y Nosferatu .
Una de las últimas escenas de la película, en la que los edificios se "restauran" a sí mismos, es similar al último panel del manga Akira , y Proyas ha llamado a la batalla final de la película un "homenaje a Akira de Otomo ". [75] Dark City también ha sido comparada con las películas de anime Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984) [76] [77] y Megazone 23 (1985), [78] así como con el videojuego de 1993 Gadget Invention, Travel, & Adventure . [79]
Cuando Christopher Nolan empezó a pensar en escribir el guion de Origen , se vio influenciado por "esa época de películas en la que existían Matrix , Dark City , Piso 13 y, hasta cierto punto, Memento también . Se basaban en el principio de que el mundo que te rodea podría no ser real". [80]
Mask of the Evil Apparition , un cortometraje escrito y dirigido por Proyas, ambientado en el universo cinematográfico de Dark City , se estrenó en 2021. Durante una sesión de preguntas y respuestas después de la proyección del cortometraje, Proyas reveló que estaba en las primeras etapas del desarrollo de una serie de Dark City . [81]
Y para mí, el aspecto de la historia de amor de esta película, la historia de amor entre Murdoch y su esposa, que va creciendo y llega a su culminación en esta escena, [Escena 12, "¿Te acuerdas?"] para mí es explorar esa idea, y cómo, cuando se elimina a estas dos personas, la identidad de estos personajes, ¿queda algo, algo que reconocen o reconocen en el otro, que se expresa como amor mutuo? Para mí la pregunta es, si hubiera un hombre y una mujer que estuvieran enamorados y estuvieran casados, digamos, y que hubieran estado juntos durante mucho tiempo, si por algún extraño procedimiento pudieran borrar sus recuerdos, y luego se volvieran a encontrar, ¿se enamorarían de nuevo? ¿Es el amor una especie de fuerza que nos gobierna más allá de nuestra identificación con el otro y con nosotros mismos? Mi sensación es que probablemente sea así. No creo que ningún científico haya resuelto por completo por qué dos personas, entre los muchos millones de personas que hay en el mundo y los muchos miles que pueden llegar a conocer, encuentran una pareja y establecen ese vínculo con una persona en particular. Por eso creo que es un aspecto fundamental de la forma en que funcionamos como seres humanos y que tal vez sea algo que nos gobierna, que nos droga de maneras que no podemos explicar ni entender.
El diseño de producción de Jean Rabasse es maravilloso. La ciudad es oscura y húmeda, todo escaleras y pasarelas. Claramente sirvió de inspiración para DARK CITY tres años después; una escena incluso presenta gradas muy inclinadas llenas de miembros del culto a los cíclopes, como las que usaron los cenobitas en la película posterior.
La película es similar en tema y ejecución a la ligeramente mejor
Dark City
.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )Foro Mystery Clock. Consultado el 29 de julio de 2006.