La danza sagrada es el uso de la danza en ceremonias y rituales religiosos , presente en la mayoría de las religiones a lo largo de la historia y la prehistoria. Su conexión con el cuerpo humano y la fertilidad ha hecho que algunas religiones la prohíban; por ejemplo, algunas ramas del cristianismo y el islam han prohibido la danza. La danza ha formado un elemento importante del culto en los templos hindúes , con estilos estrictamente formalizados como el Bharatanatyam , que requieren bailarines expertos y músicos del templo. En el siglo XX, la danza sagrada ha sido revivida por coreógrafos como Bernhard Wosien como un medio para desarrollar el espíritu comunitario. [1]
El teólogo WOE Oesterley propuso en 1923 que la danza sagrada tenía varios propósitos, siendo el más importante honrar a los poderes sobrenaturales; los otros propósitos eran "lucirse" ante los poderes; unir al bailarín con un poder sobrenatural, como en las danzas para las diosas griegas Deméter y Perséfone ; [2] hacer que el cuerpo fuera adecuado como morada temporal para la deidad, bailando extáticamente hasta la inconsciencia; hacer crecer los cultivos, o ayudar o alentar a la deidad a hacerlos crecer, como con la Danza de Ariadna como se describe en la Ilíada ; [3] [4] consagrar una víctima para el sacrificio (como con los israelitas rodeando el altar, o los Kayans de Sarawak rodeando un cerdo sacrificial); rendir homenaje a la deidad presente en una ceremonia de iniciación; ayudar a los guerreros a la victoria en la batalla y apaciguar a los espíritus del enemigo muerto en la batalla; evitar los peligros asociados con el matrimonio, en una ceremonia nupcial; y en un funeral o ceremonia de duelo, propósitos tales como ahuyentar al fantasma malévolo de la persona muerta, o evitar que el fantasma salga de la tumba, o asustar a los espíritus malignos atraídos por el cadáver, o traer temporal e invisiblemente a la persona muerta de regreso para unirse a la danza, o simplemente honrar a la persona muerta. [4]
La bailarina y erudita Harriet Lihs en 2009 dividió la danza religiosa en danzas de imitación, como las de animales considerados mensajeros espirituales , o de batallas; "danzas medicinales", es decir, danzas de curación, como las danzas de la serpiente en la India utilizadas para prevenir enfermedades; danzas conmemorativas, para eventos como el solsticio de invierno ; y danzas de conexión espiritual, como en la danza giratoria de los derviches giratorios dentro del sufismo . [5]
Laura Shannon, profesora de danza sagrada para mujeres, [6] en 2018 declaró que los objetivos de la danza sagrada contemporánea que se practica en la Fundación Findhorn son "ser inclusivos, apoyarse mutuamente, conectarse con la tierra, el espíritu y entre sí, y volverse más completos". Era un medio para canalizar "energía curativa" tanto para los bailarines como para sus familias y comunidades, de hecho, para el mundo entero. [7]
Dentro de la religión, la danza extática es una de las formas en que se produce el éxtasis religioso . [8]
Los rituales de danza ceremonial indígenas de todo el mundo parecen conservar formas que estaban muy extendidas en la antigüedad. Por ejemplo, las procesiones y las danzas circulares que se ven en la danza indígena actual se utilizaban en el antiguo Egipto y entre los hebreos . [9] En el antiguo Egipto, los bailarines personificaban a una deidad como la diosa Hathor , asumiendo los atributos de la deidad e interpretando el mundo divino para quienes los observaban. [10]
En el antiguo Israel, la Biblia hebrea menciona la danza durante el culto religioso. [11] La profetisa Miriam dirigió la danza tras el cruce del Mar Rojo durante el Éxodo . [12] Durante el regreso del Arca de la Alianza a Jerusalén, el rey David danzó "delante del Señor con todas sus fuerzas". [13] [10] La danza se menciona como algo familiar, lo que implica que era una práctica común. [14] La danza sagrada se describe en la Biblia con verbos que significan bailar, rotar, saltar, dar saltos y dar vueltas. [15] La danza estaba acompañada por tambores de mano (panderetas), platillos, flautas, flautas, liras, arpas y laúdes. [16]
En una inscripción rupestre del año 1200 a. C. en el santuario de Yazılıkaya , cerca de su ciudad de Hattusa , en Capadocia , se muestra a los hititas en una danza procesional sagrada . Un grupo de hombres con sombreros cónicos y zapatos con la punta inclinada, y un grupo de mujeres, bailan al paso de la carrera hacia un grupo de dioses y diosas nombrados. [17]
En la antigua Grecia, la danza sagrada estaba muy extendida; de hecho, formaba parte de casi todo el culto, y los dioses Apolo , Ares , Dioniso y Pan son descritos como bailarines, mientras que otras deidades como Artemisa eran descritas bailando con sus compañeras. [18]
Las danzas hula hawaianas dedicadas a Pele , la diosa del volcán, sobreviven, mientras que las danzas europeas del palo de mayo han perdido su significado como adoración al árbol y sobreviven sólo como tradición popular. [9]
Lewis Farnell, un antropólogo, observó que la danza sagrada tiene una "uniformidad extraordinaria" entre los pueblos indígenas de todo el mundo, algo que le pareció tan sorprendente que sugería "la creencia en una tradición en última instancia idéntica, o, tal vez más razonablemente, la teoría psicológica de que ... [los humanos] en la misma etapa de desarrollo responden con el mismo ... acto religioso a los mismos estímulos" del medio ambiente. [19] Oesterley sugirió que estos estímulos a la danza sagrada eran la respuesta de la gente al poder sobrenatural y "la obtención de alimentos". [20]
La mayoría de las ramas del judaísmo celebran la festividad de Simjat Torá , que incluye bailes en las sinagogas. El movimiento jasídico , que data del siglo XVIII, practica el baile en un contexto religioso. El baile también es una parte importante de las celebraciones en una boda judía .
Algunas tradiciones cristianas hacen uso de la danza litúrgica o de adoración , pero ha sido controvertida durante mucho tiempo dentro de la iglesia. [10] Ha sido apoyada, a veces fervientemente, tanto por sacerdotes como eruditos cristianos; y opuesta, a veces estridentemente, por otros que, por ejemplo, escribieron unos 157 tratados contra la danza entre 1685 y 1963. La iglesia primitiva estaba en gran medida a favor de la danza, y el eminente Padre de la Iglesia Agustín argumentó que la danza cristiana debería ser ordenada de acuerdo con un ritmo razonado, en armonía con la tradición judía, pero en contraste con la danza grecorromana extática. [21] Una danza cristiana primitiva típica es la danza circular del siglo II d. C. en los Hechos de Juan , que dice: "La gracia danza. Yo tocaría la flauta: bailad todos. El mundo entero en lo alto tiene parte en nuestra danza". [22] [23] La danza circular se utiliza, en su forma más meditativa, en el culto dentro de las tradiciones religiosas, incluida la Iglesia de Inglaterra . [24] [25] [26] En el norte de Grecia y el sur de Bulgaria, en las celebraciones anuales de San Constantino y Santa Elena , los bailarines realizan la Anastenaria , un ritual de caminar sobre fuego , como punto culminante de tres días de procesiones, música, bailes y sacrificios de animales. [27] [28] [29]
Las danzas clásicas indias como el Bharatanatyam , el Kathak , el Odissi y el Mohiniattam se remontan al texto sánscrito Natya Shastra . [30] [31] Son una expresión tradicional de danza-drama de la religión, [32] relacionada con el vaishnavismo , el shaivismo , el shaktismo , las epopeyas panhindúes y la literatura védica . [33] Como arte religioso, se realizan dentro del santuario de un templo hindú o cerca de él. [34] [35]
La danza es poco habitual en el Islam, pero la danza circular se utiliza en las danzas islámicas Haḍra . [26] En la tradición de la Orden Mevlevi fundada por Rumi , los devotos practican el baile extático sufí como una forma de meditación activa dentro del Sama (ceremonia de adoración). [36] [37] En 2007, las prácticas sufíes que incluyen la danza extática y la recitación de poesía religiosa fueron un foco de resistencia política en Irán, supuestamente prohibidas por los clérigos chiítas . [38]
La tradición religiosa afroamericana sincrética Candomblé , practicada principalmente en Brasil , hace uso de música y danza extática en la que los fieles son poseídos por sus propias deidades tutelares, los Orishas . [39]
El maestro místico y espiritual George Gurdjieff recopiló o creó una serie de danzas sagradas, conocidas como movimientos de Gurdjieff , y las enseñó a sus estudiantes como parte de lo que él consideraba el trabajo de "autoobservación" y "autoestudio". [41]
Las Danzas de la Paz Universal , creadas en la década de 1960 por sufíes norteamericanos, entre los que se encontraba Samuel L. Lewis (Sufi Ahmed Murad Chisti). La primera danza tuvo lugar el 16 de marzo de 1968 en San Francisco , California. Utiliza la danza, el baile sufí y el canto de frases sagradas de una variedad de religiones y tradiciones espirituales para generar conciencia y promover la paz. [42] [43]
A partir de 1976, el maestro de ballet y coreógrafo Bernhard Wosien introdujo la danza en círculo en la Fundación Findhorn de Escocia. Utilizó tanto danzas tradicionales como su propia coreografía para desarrollar la "conciencia de grupo". [44] El método de Wosien fue retomado por la profesora de danza Anna Barton, tanto en Findhorn como en toda Europa en la década de 1980, y este estilo de danza sagrada se extendió por todo el mundo. [7]
Coreógrafos como Isadora Duncan , Ruth St. Denis y su esposo Ted Shawn y Martha Graham desarrollaron la danza contemporánea a principios del siglo XX, a menudo utilizando elementos de la danza sagrada y fusionándolos con otros géneros. Los coreógrafos posteriores también hicieron uso de temas de la Biblia. [45] [46]
el Natyashastra sigue siendo la máxima autoridad para cualquier forma de danza que pretenda ser danza "clásica", en lugar de danza "folclórica".
consideradas parte del canon clásico indio (Bharata Natyam, Chhau, Kathak, Kathakali, Manipuri, Mohiniattam, Odissi, Sattriya y Yakshagana) tienen sus raíces en prácticas religiosas (...) la diáspora india ha llevado a la translocación de las danzas hindúes a Europa, América del Norte y el mundo.
... se desarrolló en un contexto religioso y se le dio gran importancia como parte del culto en los templos. Hay una serie de estilos regionales y de otros tipos, así como textos originales, pero lo que queremos destacar es la naturaleza participativa de esta danza. En cuanto a la forma y el contenido, el corazón de la danza como culto en el hinduismo siempre ha sido la "expresión" (abhinaya), es decir, la representación de diversos temas.
, al igual que la música hindú, están asociadas con el culto. Se encuentran referencias a la danza y la música en la literatura védica...
extático