Arthur Fiedler (17 de diciembre de 1894 - 10 de julio de 1979) [1] fue un director de orquesta estadounidense conocido por su asociación con las orquestas Sinfónica de Boston y Boston Pops . Con una combinación de maestría musical y talento para el espectáculo, convirtió a la Boston Pops en una de las orquestas más conocidas de los Estados Unidos. A veces, Fiedler fue criticado por popularizar demasiado la música, particularmente cuando adaptaba canciones populares o editaba partes del repertorio clásico, pero mantuvo las presentaciones informales y, a veces, burlándose de sí mismo para atraer a una audiencia más amplia.
Fiedler nació en Boston , Massachusetts , hijo de Johanna (de soltera Bernfeld) y Emanuel Fiedler (1859-1944). [1] [2] Sus padres eran inmigrantes judíos austríacos. [3] Su padre era un violinista que tocaba en la Orquesta Sinfónica de Boston y su madre era pianista. Creció en Boston y asistió a la Boston Latin School hasta que su padre se jubiló a principios del siglo XX y se mudaron a Viena , Austria , en 1910. La familia pronto se mudó nuevamente a Berlín , donde de 1911 a 1915 el joven Fiedler estudió violín en la Real Academia de Música ( Hochschule für Musik Berlin ) bajo la dirección de Willy Hess . [1] Fiedler regresó a Boston a principios de la Primera Guerra Mundial . En 1915 se unió a la Orquesta Sinfónica de Boston bajo la dirección de Karl Muck como violinista. También trabajó como pianista, organista y percusionista.
En 1924, Fiedler formó la Boston Sinfonietta, [1] una orquesta de música de cámara compuesta por miembros de la Sinfónica de Boston, y comenzó una serie de conciertos gratuitos al aire libre.
Fiedler fue nombrado decimoctavo director de la Boston Pops Orchestra en 1930. [1] Si bien el puesto de director de la Boston Pops, tanto antes como después de Fiedler, tendía a ser una fase de la carrera de un director, Fiedler lo convirtió en el trabajo de su vida, habiendo la posición durante medio siglo.
Bajo la dirección de Fiedler, los Boston Pops supuestamente hicieron más grabaciones que cualquier otra orquesta en el mundo, la mayoría de ellas para RCA Victor , con ventas totales que superaron los 50 millones de dólares. Sus grabaciones comenzaron en julio de 1935 en el Symphony Hall de Boston con RCA Victor, incluida una grabación de estreno mundial de "Jalousie" de Jacob Gade , que finalmente vendió más de un millón de copias, [4] y la primera grabación completa de Rhapsody in Blue de George Gershwin (con Jesús María Sanromá como solista ; por esa época también realizaron la primera grabación del Segundo Concierto de Edward MacDowell ). [5] En 1946, dirigió a los Boston Pops en una de las primeras grabaciones estadounidenses dedicadas a extractos de una banda sonora cinematográfica, la música de Dmitri Tiomkin para la epopeya en technicolor de David O. Selznick, Duel in the Sun. RCA Victor lanzó un álbum de discos de diez pulgadas y 78 rpm con fotografías de la película.
La grabación MM-1147 de Fiedler del 20 de junio de 1947 de Gaîté Parisienne de Jacques Offenbach fue finalmente lanzada por RCA como su segundo álbum clásico de larga duración (RCA Victor LM-1001), en marzo de 1950. Grabó la misma música el 2 de junio. de 1954 en estéreo y comenzó a realizar grabaciones estéreo regulares en 1956. Varias grabaciones de Fiedler se lanzaron como discos de "reproducción extendida" de 45 rpm, a partir de 1949, como Marche Slave de Tchaikovsky y In a Persian Market de Ketèlbey ( RCA Víctor ERA-2). Además de grabar clásicos ligeros, Fiedler también grabó música de espectáculos de Broadway y bandas sonoras de películas de Hollywood, así como arreglos de música popular, especialmente de los Beatles . Él y los Boston Pops grabaron ocasionalmente obras clásicas que eran favoritas, pero que no se consideraban tan "ligeras" como la mayoría de las piezas que dirigió. Sólo hizo una grabación con la Orquesta Sinfónica de Boston: la Sinfónica del Nuevo Mundo de Dvorak . También hubo grabaciones de música de cámara de su Sinfonietta. Fiedler and the Boston Pops grabaron exclusivamente para RCA Victor hasta 1970 (aunque el sello ha seguido publicando muchas compilaciones nuevas de Fiedler/Boston Pops y grabaciones inéditas). Cuando finalizó el contrato del Boston Symphony Hall con RCA, el Hall, que incluía la BSO y la BPO, firmó con Deutsche Grammophon para lanzamientos clásicos con Polydor Records, copropietario, para sus arreglos de composiciones de música pop y luego con London Records . Su último disco, dedicado a la música disco , se tituló Saturday Night Fiedler . [6]
Fiedler también estuvo asociado con la San Francisco Pops Orchestra durante 26 veranos (a partir de 1949) y dirigió muchas otras orquestas en todo el mundo. Fue director destacado en varios de los programas The Standard Hour de NBC en 1950 y 1951, dirigiendo la Sinfónica de San Francisco en la War Memorial Opera House ; Las interpretaciones se conservaron en discos de transcripción y luego se publicaron en casetes de audio.
En presentaciones visitantes muy raras, Fiedler aceptó la invitación para dirigir las bandas de la escuela secundaria John Hersey de Don Caneva después de revisar sus últimas grabaciones. Caneva dijo: "Me sentí tremendamente complacido y encantado cuando dijo que aceptaría nuestra invitación, después de escuchar una grabación reciente de la banda". Fiedler terminó dirigiendo dos veces para las bandas de Caneva en 1971 y 1972. En la última actuación de 1972, la banda abrió la parte de Vientos Sinfónicos del concierto con la "Obertura Festiva" de Dmitri Schostakovich , seguida del "Saludo Americano" de Morton Gould . Para la conclusión de esta parte, Fiedler eligió "El Final de la Sinfonía del Nuevo Mundo" de Anton Dvorak . También dirigió "Serenata" de Leroy Anderson con la banda de la escuela secundaria [7] [8] .
Fiedler tenía muchos pasatiempos diferentes. Estaba fascinado por el trabajo de los bomberos y viajaba en su propio vehículo a grandes incendios en Boston y sus alrededores en cualquier momento del día o de la noche para observar a los bomberos trabajar. Incluso fue nombrado "Capitán honorario" del Departamento de Bomberos de Boston. Varios otros departamentos de bomberos le otorgaron cascos y/o insignias de bomberos honorarios. La biografía oficial de Fiedler informa que el conductor ayudó una vez en las tareas de rescate en el trágico incendio de Cocoanut Grove en Boston en 1942. Ávido marinero, se ofreció como voluntario durante los primeros días de la Segunda Guerra Mundial para la Reserva Temporal de la Guardia Costera de los EE. UU . y Posteriormente fue miembro del Auxiliar de la Guardia Costera . [9]
Fiedler dirigió las ceremonias de apertura televisadas a nivel nacional de Walt Disney World en 1971. También apareció en numerosas transmisiones de Evening at Pops , transmitidas por estaciones de PBS en todo el país.
En 1972, Fiedler recibió un Doctorado Honoris Causa en Música del Berklee College of Music . [10]
Fiedler es mejor recordado por el público contemporáneo por su dirección de los Boston Pops en el Hatch Memorial Shell al aire libre el 4 de julio de 1976, celebración del Bicentenario de Estados Unidos. La interpretación de la Obertura de 1812 dirigida por un Fiedler sin chaqueta y demostrativo, coronada por un enorme final de fuegos artificiales sobre el río Charles fue el clímax de la cobertura televisiva de la cadena durante todo el día. El vídeo del anciano pero obviamente encantado Fiedler hinchando sus mejillas al ritmo de la música y asaltando a sus músicos fue una de las imágenes más comentadas de la celebración del país. [11]
En honor a la influencia de Fiedler en la música estadounidense, el 23 de octubre de 1976 recibió el prestigioso Premio al Mérito Glee Club de la Universidad de Pensilvania . [12] A partir de 1964, este premio "se estableció para brindar una declaración de agradecimiento a una persona cada año que haya hecho una contribución significativa al mundo de la música y haya ayudado a crear un clima en el que nuestros talentos puedan encontrar una expresión válida".
El 10 de enero de 1977, el presidente Gerald Ford le entregó a Fiedler la Medalla Presidencial de la Libertad .
En 1942, Fiedler se casó con Ellen Bottomley y tuvieron tres hijos: Johanna , Peter y Deborah Stiles.
En 1994, Doubleday publicó un libro escrito por su hija, Johanna, titulado Arthur Fiedler: Papa, the Pops and Me . [13]
En diciembre de 1978, Fiedler se sometió a una cirugía cerebral en el Centro Médico Tufts después de sufrir una insuficiencia cardíaca congestiva. [14] Se recuperó dos semanas después de celebrar su 84 cumpleaños. [15] Su última temporada en Boston Pops fue en 1979. La temporada comenzó el 1 de mayo con un concierto para conmemorar el 50 aniversario de Fiedler como director de orquesta. Las obras que dirigió en ese concierto incluyen la Obertura de La belle Hélène de Jacques Offenbach, An American in Paris y Rhapsody in Blue de Gershwin , y " The Stars and Stripes Forever " de Sousa . Morton Gould compuso una obra para la ocasión: una marcha titulada "¡Salud!". Earl Wild tocó el solo de piano de Rhapsody in Blue . [16] El concierto fue transmitido por WGBH para su programa Evening at Pops . [17] Fiedler hizo una aparición de despedida el 5 de mayo, con James Galway como solista de flauta. [18] Murió dos meses después, el 10 de julio en su casa de Brookline, Massachusetts , a la edad de 84 años. [1] El 15 de julio, la Orquesta Sinfónica de Boston realizó una recreación del concierto del 4 de julio de 1976 en el Hatch Memorial Shell . Fue dirigida por el director asistente de los Boston Pops, Harry Ellis Dickson. [19] El funeral de Fiedler se llevó a cabo en la Iglesia Memorial de la Universidad de Harvard [20] y sus cenizas fueron enterradas en el cementerio St. Joseph en West Roxbury. [21]
En 1984, Boston lo honró con una escultura estilizada, un busto de gran tamaño de Fiedler , cerca de Charles River Esplanade . Esta área alberga la serie de conciertos gratuitos que continúa hasta el día de hoy. El compositor John Williams sucedió a Fiedler como decimonoveno director de orquesta. Su viuda, Ellen Bottomley Fiedler, murió el 25 de octubre de 1984 en Framingham, Massachusetts, a la edad de 70 años.
La colección de programas, fotografías y notas personales de Fiedler se encuentra ahora en el Centro de Investigación de Archivos Howard Gotlieb de la Universidad de Boston . [22] La universidad tiene una sala de lectura que lleva su nombre; Contiene su colección personal de partituras y libros. [23]
