Naked Lunch es una película dramática de ciencia ficción surrealista de 1991 escrita y dirigida por David Cronenberg y protagonizada por Peter Weller , Judy Davis , Ian Holm y Roy Scheider . Es una adaptación de la novela homónima de William S. Burroughs de 1959 y una coproducción internacional de Canadá , Gran Bretaña y Japón .
La película fue estrenada el 27 de diciembre de 1991 en los Estados Unidos por 20th Century Fox y el 24 de abril de 1992 en el Reino Unido por First Independent Films . Recibió críticas positivas de los críticos, pero fue un fracaso de taquilla , recaudando sólo 2,6 millones de dólares de un presupuesto de 17 a 18 millones de dólares debido a un lanzamiento limitado. Ganó numerosos honores, incluido el Premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine al Mejor Director y siete Premios Genie , en particular el de Mejor Película . Desde entonces, Naked Lunch se ha convertido en una película de culto , aclamada por sus elementos visuales y temáticos surrealistas.
En 1953, el exterminador William Lee descubre que su esposa Joan le está robando su suministro de insecticida para utilizarlo como droga recreativa . Lee es arrestado por la policía y comienza a alucinar debido a la exposición al insecticida. Lee llega a creer que es un agente secreto, y su jefe, un escarabajo parlante gigante , le asigna la misión de matar a Joan, quien supuestamente es un agente de una organización llamada Interzone Incorporated. Lee ignora las instrucciones del escarabajo y lo mata. Lee regresa a casa y encuentra a Joan teniendo relaciones sexuales con Hank, uno de sus amigos escritores. Poco después, la mata accidentalmente mientras intenta dispararle un vaso en la cabeza para emular a William Tell .
Habiendo cumplido su misión sin darse cuenta, Lee huye a Interzone , ubicada en una ciudad en algún lugar del norte de África . Dedica su tiempo a redactar informes sobre su misión; Estos documentos, ante la insistencia de sus colegas literarios visitantes, finalmente se compilan en el libro titular. Mientras Lee es adicto a una variedad de sustancias que alteran la mente, su máquina de escribir de reemplazo, una Clark Nova, se convierte en un insecto parlante que le dice que encuentre al Dr. Benway seduciendo a Joan Frost, una doble de su esposa muerta. Hay una pelea a punta de pistola con el marido de Joan, Tom, después de que Lee roba su máquina de escribir, que luego es destruida por el insecto Clark Nova. Lee también se encuentra con Yves Cloquet, que aparentemente es un joven y atractivo caballero suizo gay. Sin embargo, Lee descubre más tarde que Yves simplemente está disfrazado de humano y que su verdadera forma es un enorme ciempiés monstruoso que cambia de forma.
Después de concluir que el Dr. Benway en realidad está planeando en secreto una operación de narcóticos para una droga llamada "carne negra" que supuestamente se deriva de las entrañas de ciempiés brasileños gigantes , Lee se encuentra con la ama de llaves de Tom, Fadela, previamente observada como un agente de la operación de narcóticos. Fadela se revela como la Dra. Benway disfrazada. Después de ser reclutado como agente doble para la operación de carne negra, Lee completa su informe y huye de Interzone a Anexo con Joan Frost. Detenido por la patrulla fronteriza anexa y con instrucciones de demostrar que es un escritor como afirma, Lee saca un bolígrafo. Cuando esto resulta insuficiente para aprobar, Lee, ahora que se da cuenta de que asesinar accidentalmente a su esposa lo ha llevado a convertirse en escritor, demuestra su rutina de William Tell usando un vaso encima de la cabeza de Joan Frost. Vuelve a fallar y así recrea el asesinato anterior de su esposa. Los guardias fronterizos le dan alegremente la bienvenida a Anexia y a su nueva vida como escritor. Se muestra a Lee derramando una lágrima ante este logro agridulce.
Los cineastas, incluidos Stanley Kubrick y Antony Balch , utilizando un guión de Brion Gysin , intentaron adaptar Naked Lunch de William S. Burroughs a una película, pero no tuvieron éxito. [9] En 1981, Cronenberg fue entrevistado por Omni durante el lanzamiento de Scanners en los Estados Unidos y declaró que estaba interesado en hacer una película basada en la novela de Burroughs. [10] El productor Jeremy Thomas conoció a Cronenberg en el Festival de Festivales de Toronto de 1984 y discutió la posibilidad de realizar una adaptación cinematográfica de la novela. Burroughs, Cronenberg, Thomas, James Grauerholz y Hercules Bellville se conocieron en Tánger en 1985. [11] Grauerholz mostró las películas de Cronenberg a Burroughs y Cronenberg afirmó que Burroughs sentía que era el único que podía hacer la película correctamente. [9]
El guión de Naked Lunch se basa no sólo en la novela de Burroughs, sino también en otras ficciones suyas y relatos autobiográficos de su vida. [12] Cronenberg dijo que era necesario "tirar el libro", ya que una adaptación directa habría sido demasiado costosa y "sería prohibida en todos los países del mundo". [5]
Burroughs no participó en la redacción del guión de la película y dio su bendición al primer borrador en diciembre de 1989. Esta versión abrió la película con una historia corta de Exterminador de Burroughs. . [13]
El rodaje de Joan Lee se basa en la muerte en 1951 de Joan Vollmer , la esposa de hecho de Burroughs. [12] Burroughs disparó y mató a Vollmer en un juego de borracho de "William Tell" en una fiesta en la Ciudad de México . Posteriormente huiría a Estados Unidos. Burroughs fue declarado culpable in absentia de homicidio y sentenciado a dos años, que fueron suspendidos. Burroughs afirmó en la introducción de su libro Queer que la muerte de Joan fue el punto de partida de su carrera literaria, diciendo: "Me veo obligado a llegar a la terrible conclusión de que nunca me habría convertido en escritor si no hubiera sido por la muerte de Joan". [14]
La película inicialmente contó con el respaldo de inversores japoneses, pero se retiraron y Thomas los reemplazó con financiación de Telefilm Canada y Ontario Film Development Corporation. [15]
Cronenberg tenía la intención de rodar la película en Tánger, pero la Guerra del Golfo le impidió rodar en el norte de África [16] porque no podían recibir un seguro. [15] Cronenberg reescribió masivamente el guión unos días antes del rodaje debido a que no pudo rodar en Tánger. [17] Cronenberg trabajó en la película y al mismo tiempo protagonizó Nightbreed . [9] La película se rodó con un presupuesto de alrededor de 17 millones de dólares y el rodaje comenzó el 21 de enero de 1991 en Toronto. [15]
Chris Walas fue contratado para realizar los efectos especiales de la película. La película requirió cincuenta máquinas de escribir con errores. [15]
La música de la película está compuesta por el compositor básico de Cronenberg, Howard Shore , y cuenta con la participación del músico de free jazz Ornette Coleman . La música de los Maestros Músicos de Jajouka dirigidos por Bachir Attar también aparece a lo largo de la película. El uso de la composición de Coleman "Midnight Sunrise", grabada para su álbum Dancing in Your Head , es relevante, ya que el autor William S. Burroughs estuvo presente durante la sesión de grabación de 1973. [18]
Naked Lunch se estrenó el 27 de diciembre de 1991 en un estreno limitado de 5 salas, recaudando 64.491 dólares en su primer fin de semana. Llegó a ganar 2.641.357 dólares en Norteamérica. [8]
En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación del 70% basada en 37 reseñas, con una calificación promedio de 7/10. El consenso dice: "Extraño, enloquecedor y, a veces, incomprensible, Naked Lunch es, sin embargo, una experiencia fascinante". [19] En Metacritic , tiene una puntuación promedio ponderada de 67 sobre 100 basada en reseñas de 16 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [20]
Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media de cuatro y escribió: "Si bien la admiraba de manera abstracta, sentí repulsión por el material en un nivel visceral. Hay tanta sequedad, muerte y desesperación aquí". , en una vida que se desarrolla sin alegría". [21] Janet Maslin de The New York Times escribió: "en su mayor parte, esta es una película fríamente fascinante e incluso oscuramente entretenida, al menos para audiencias con nervios de acero, una predisposición hacia el Sr. Burroughs y la voluntad de conocer al Sr. . Cronenberg a mitad de camino", pero elogió la actuación de Weller: "El señor Weller, demacrado y serio, tiene un aspecto perfecto y aporta una perfecta informalidad a su cautivador diálogo". [22] Richard Corliss de Time dio una crítica mixta, calificándolo de "demasiado colorido - lindo, de una manera repulsiva, con sus espeluznantes efectos especiales - y manso en comparación con su fuente". [23] En su reseña para el Washington Post , Desson Howe criticó lo que consideraba una "falta de convicción". [24]
David Ansen de Newsweek escribió: "Obviamente, esto no es del agrado de todos: debes tener gusto por la estética del disgusto. Para aquellos que se atreven, es una película pegajosa y convincente". [25] Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "B+" y Owen Gleiberman elogió la actuación de Weller: "Peter Weller, la estrella con cara de póquer de RoboCop , saluda todas las rarezas alucinógenas con una expresión triste y práctica que crece más agradable a medida que avanza la película. La mirada férrea del actor nunca ha sido más convincente. Al final, ha convertido al frío protagonista de Burroughs, un hombre sin sentimientos, en un héroe mordazmente conmovedor". [26]
En su reseña para The Village Voice , J. Hoberman escribió: "Cronenberg ha hecho algo notable. No sólo ha creado un Burroughs convencional en algo que se aproxima a los términos de Burroughs, sino que ha hecho un retrato de un escritor estadounidense". [27] Jonathan Rosenbaum en su reseña para el Chicago Reader escribió: "La adaptación cinematográfica altamente transgresora y subjetiva de David Cronenberg de Naked Lunch ... bien puede ser la película mental más inquietante y deslumbrante desde Eraserhead . También es fundamentalmente una película sobre la escritura. – incluso la película sobre la escritura". [28]
El estudioso de Burroughs, Timothy S. Murphy, consideró que la película era una adaptación confusa que refleja la mente de Cronenberg más que la novela: siente que la descripción subversiva y alegóricamente política de Burroughs de las drogas y la homosexualidad se vuelve meramente estética. Murphy sostiene que las técnicas literarias de Burroughs situadas social y políticamente se convierten en la película en meras alucinaciones de un yonqui, y que al utilizar la vida del propio Burroughs como marco narrativo , Cronenberg convierte una novela fragmentada, poco romántica, amargamente crítica y satírica en una bildungsroman convencional . [29]
La película ha sido seleccionada para un lanzamiento de Criterion Collection , una organización que lanza Blu-rays y DVD de alta calidad para importantes películas clásicas y contemporáneas. [ cita necesaria ]
En la 13ª edición de los Genie Awards , Naked Lunch recibió 11 nominaciones y fue percibida como en una competencia inusualmente reñida con Léolo de Jean-Claude Lauzon . [30] La película también compitió por el Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín . [31]
En 1994, Bomb the Bass lanzó el sencillo " Bug Powder Dust ", que comienza con la cita "Creo que es hora de discutir tu filosofía sobre el uso de drogas en relación con el esfuerzo artístico" y cierra con la cita "Creo que es Es hora de que ustedes, muchachos, compartan mi última muestra de la verdadera carne negra: la carne del ciempiés acuático brasileño gigante". La canción también incluye otras citas, elementos y temas de la película entretejidos en la letra. [36]
En un episodio de 1996 de Los Simpson , " Bart on the Road ", Bart , Nelson y Milhouse utilizan la licencia de conducir falsa de Bart para entrar al cine a ver una película para adultos. La película que eligen, en base a su título y clasificación R, es Naked Lunch . [37] Cuando salen silenciosamente del teatro, Nelson mira hacia la marquesina y dice: "Puedo pensar en al menos dos cosas malas con ese título". [38]
Su adaptación recaudó unos 16 millones de dólares, por debajo del presupuesto y una suma modesta para una película con muchos efectos especiales.