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Dan Dailey

Daniel James Dailey Jr. (14 de diciembre de 1915 – 16 de octubre de 1978) fue un actor y bailarín estadounidense. Se lo recuerda principalmente por una serie de musicales populares que hizo en 20th Century Fox, como Mother Wore Tights (1947).

Biografía

Primeros años de vida

Dailey nació el 14 de diciembre de 1915 en la ciudad de Nueva York, hijo de Daniel James Dailey Sr. y Helen Theresa (née Ryan) Dailey. Su hermana menor fue la actriz Irene Dailey . [1]

Teatro

En 1921, actuó en un espectáculo de juglares y, más tarde, en vodevil . Trabajó como caddie de golf y vendedor de zapatos antes de conseguir su primera buena oportunidad, actuando en un espectáculo en un crucero sudamericano en 1934. [2]

Hizo su debut en Broadway en 1937 en Babes in Arms . Le siguieron Stars in Your Eyes y I Married an Angel . [3]

MGM

En 1940, fue contratado por la Metro-Goldwyn-Mayer para hacer películas y, aunque su carrera anterior había sido en musicales, inicialmente fue elegido para el drama Susan and God (1940). También interpretó a un nazi en The Mortal Storm (1940). [4]

Dailey fue el protagonista juvenil en The Captain Is a Lady (1940) y Dulcy (1940). Apareció en una comedia musical en Hullabaloo (1940), luego tuvo un pequeño papel en el drama Keeping Company (1941) y fue el protagonista juvenil en The Wild Man of Borneo (1941). Se lo pudo ver en Washington Melodrama (1941) y Ziegfeld Girl (1941), e interpretó a un gánster en The Get-Away (1941). [5]

Dailey apareció en tercer lugar en una obra "B", Down in San Diego (1941) y tuvo un pequeño papel en un musical "A", Lady Be Good (1941).

Dailey fue cedido a 20th Century Fox para Moon Over Her Shoulder (1941), y luego apareció junto a Donna Reed en Mokey (1942). Fue el tercer actor en Sunday Punch (1942).

Universal lo tomó prestado para apoyar a Leo Carrillo en Timber (1942). Se quedó en ese estudio para Give Out, Sisters (1942), un musical con The Andrews Sisters y Donald O'Connor .

La última película de Dailey para MGM fue Panama Hattie (1942). Fue un éxito y la carrera de Dailey parecía que iba a pasar al siguiente nivel cuando fue elegido para For Me and My Gal . Sin embargo, Dailey fue seleccionado y Gene Kelly terminó aceptando el papel. [2]

Zorro del siglo XX

Cuando Dailey regresó a Hollywood, MGM no renovó su contrato, lo que le llevó a firmar un contrato con 20th Century Fox . Su asociación comenzó brillantemente con Mother Wore Tights (1947), en la que Dailey actuó como apoyo a la mayor estrella del estudio, Betty Grable . Su papel se fue construyendo durante el rodaje y la película fue la más popular de Fox en 1947, recaudando 5 millones de dólares. [6] [2]

Fox eligió rápidamente a Dailey para que actuara junto a su otra gran estrella femenina, Jeanne Crain , en You Were Meant for Me (1948). La película fue dirigida por Lloyd Bacon, quien también lo dirigió en Give My Regards to Broadway (1948).

Dailey se reunió con Grable en When My Baby Smiles at Me (1948). Fue el mayor éxito de Fox del año y le valió a Dailey una nominación al Oscar como Mejor Actor en la 21.ª edición de los Premios Oscar . [ cita requerida ]

Fox probó a Dailey en una comedia, Chicken Every Sunday (1949) con Celeste Holm , luego se asoció con Anne Baxter en el popular musical You're My Everything (1949).

En 1949, mostró sus habilidades como cantante al grabar cuatro canciones para Decca Records con las populares Andrews Sisters . Dos de las canciones eran novedades irlandesas ("Clancy Lowered the Boom!" y "I Had a Hat (When I Came In)"). Las otras canciones, " Take Me Out to the Ball Game " y " In the Good Old Summer Time ", capitalizaron el éxito de dos películas de gran éxito de MGM con los mismos nombres, protagonizadas por Gene Kelly , Esther Williams y Frank Sinatra ( Take Me Out to the Ball Game ); y Judy Garland y Van Johnson ( In the Good Old Summertime ). Dailey y The Andrews Sisters eran una excelente pareja, y sus estilos vocales estaban llenos de alegría y diversión. [7]

Dailey protagonizó una película para John Ford , When Willie Comes Marching Home (1950), que tuvo un éxito moderado en taquilla. Recibió una nominación al Globo de Oro como Mejor Actor en un Musical o Comedia en 1951. [ cita requerida ] Una tercera colaboración con Grable fue en My Blue Heaven (1950). Hizo un cameo en I'll Get By (1950).

Dailey se reunió con Anne Baxter en A Ticket to Tomahawk (1950), a menudo considerada como una de las primeras apariciones en pantalla de Marilyn Monroe , [ cita requerida ] que interpretó a una chica de salón de baile. Hizo una cuarta (y última) película con Grable, Call Me Mister (1951).

Fox probó a Dailey en un drama romántico, I Can Get It for You Wholesale (1951), en el que actuó junto a Susan Hayward . Luego participó en una película biográfica, The Pride of St. Louis (1951), en la que interpretó al jugador de béisbol Dizzy Dean .

Dailey hizo una segunda película con Ford, un remake de ¿Qué precio tiene la gloria? (1952), donde trabajó junto a James Cagney .

Universal lo tomó prestado para un musical, Meet Me at the Fair (1953). Fox lo incluyó en un drama, Taxi (1953), y luego en un musical con June Haver , The Girl Next Door (1953). Hizo otra película con temática de béisbol, The Kid from Left Field (1953).

En 1954, Dailey firmó un nuevo contrato de siete años con Fox. [8]

Dailey tenía previsto aparecer en el musical de 20th Century Fox There's No Business Like Show Business (1954), que incluía la música de Irving Berlin y también estaba protagonizado por Monroe, Ethel Merman , Mitzi Gaynor , Johnnie Ray y Donald O'Connor , cuya esposa Gwen se divorció de él y se casó con Dailey en esa época. El rodaje se retrasó debido a la mala salud del director Walter Lang . Dailey aceptó aparecer en Susan Slept Here y Heller en Pink Tights . Pero Susan terminó siendo realizada con Dick Powell y Pink Tights se pospuso. Finalmente, There's No Business Like Show Business se hizo y resultó ser el mayor éxito de Dailey en mucho tiempo. [9]

Metro-Goldwyn-Mayer

Dailey fue a la Metro-Goldwyn-Mayer para interpretar al soldado convertido en publicista Doug Hallerton en It's Always Fair Weather (1955) junto a Gene Kelly . La película se proyectó en autocines y no fue un éxito de taquilla, aunque recibió buenas críticas. [ cita requerida ]

Protagonizó junto a Cyd Charisse y Agnes Moorehead Meet Me in Las Vegas (1956). [10]

Dailey regresó a Fox para un musical más, The Best Things in Life Are Free (1956) para interpretar al compositor Ray Henderson junto a Gordon MacRae . [11]

Al año siguiente, interpretó a "Jughead" Carson en el drama The Wings of Eagles (1957) para John Ford, una película biográfica sobre la vida de Frank Wead , protagonizada por John Wayne .

Fue una de las estrellas de la comedia de Fox ¡Oh, hombres! ¡Oh, mujeres! (1957). Para el mismo estudio, formó parte del elenco de The Wayward Bus (1957). Dailey hizo una película de guerra para MGM, Underwater Warrior (1958).

Carrera posterior

A medida que el género musical comenzó a decaer a finales de la década de 1950, pasó a desempeñar diversos papeles cómicos y dramáticos en televisión, incluido The Four Just Men (1959-1960).

Actuó junto a Cantinflas en Pepe (1960), tuvo un cameo en Las aventuras de un joven de Hemingway (1961) y rodó Cuatro noches de luna llena (1963) en España. Regresó a Broadway en Atrápame si puedes (1965).

A finales de los años 60, Dailey realizó una gira como Oscar Madison en una producción itinerante de The Odd Couple , coprotagonizada por Elliott Reid como Felix Unger y también con Peter Boyle como Murray el policía. Trabajó un tiempo en Broadway en Plaza Suite .

De 1969 a 1971, Dailey interpretó a "El Gobernador" junto a "JJ" de Julie Sommars en la comedia The Governor & JJ , que giraba en torno a la relación entre su personaje, el gobernador conservador de un estado sin nombre, y su hija liberal Jennifer Jo. Su actuación le valió el Globo de Oro al Mejor Actor en un Musical o Comedia de Televisión por sus actuaciones en 1969 , año en el que se introdujo esta categoría.

Protagonizó una serie de corta duración Faraday & Company en 1973.

Entre sus actuaciones cinematográficas posteriores se incluyen Los archivos privados de J. Edgar Hoover (1977), como Clyde Tolson .

Vida personal

Dailey se casó con su segunda esposa Elizabeth en 1942. Tuvieron un hijo, Dan, Jr., en 1947 y se separaron en 1949. [2] Se divorciaron en 1951. [12]

El hijo de Dailey murió por suicidio en 1975. [13]

Dailey se rompió la cadera en 1977 y desarrolló anemia. Murió el 16 de octubre de 1978 por complicaciones posteriores a una cirugía de reemplazo de cadera. [14] [15] Está enterrado en el Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California. [16]

Según su hermana, Irene, los Dailey eran todos católicos practicantes y toda la familia siempre votó por los demócratas . Ella y su hermano apoyaron en las elecciones a Adlai Stevenson y John F. Kennedy . [1]

Filmografía

Películas:

Radio:

Televisión:

Escenario:

Otro:

Ranking de taquilla

Durante varios años, los exhibidores de películas votaron a Dailey entre las estrellas más populares del país:

Referencias

  1. ^ Entrevista con Irene Dailey, Skip E. Lowe, 1994
  2. ^ abcd «El estudio planea gastar millones en Dan Dailey». The Australian Women's Weekly . Vol. 17, núm. 12. 27 de agosto de 1949. pág. 42. Consultado el 12 de octubre de 2017 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  3. ^ Matheson, Sue (15 de diciembre de 2019). La enciclopedia de John Ford. Rowman & Littlefield. pág. 63. ISBN 978-1-5381-0382-1.
  4. ^ "The Get Away". Fundación Donna Reed para las Artes Escénicas. Archivado desde el original el 5 de julio de 2003. Consultado el 27 de enero de 2012 .
  5. ^ Instituto de Cine Americano (1971). Catálogo del Instituto de Cine Americano de Películas Producidas en los Estados Unidos: Largometrajes. University of California Press. pág. 180. ISBN 978-0-520-07908-3.
  6. ^ "Las películas más taquilleras de 1947", Variety, 7 de enero de 1948, pág. 63
  7. ^ Sforza, John: "Swing It! La historia de las hermanas Andrews"; Prensa Universitaria de Kentucky, 2000
  8. ^ DAILEY Y EL ESTUDIO FIJAN UN NUEVO CONTRATO New York Times 3 de julio de 1954: 8
  9. ^ "Las cámaras no pueden "ver" a Dan Dailey". Sunday Mail . Queensland, Australia. 2 de mayo de 1954. p. 21 . Consultado el 12 de octubre de 2017 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  10. ^ Dick, Bernard F. (4 de junio de 2018). That Was Entertainment: The Golden Age of the MGM Musical [Eso era entretenimiento: la era dorada de los musicales de la MGM]. Univ. Press of Mississippi. pág. 204. ISBN 978-1-4968-1736-5.
  11. ^ Jasen, David A. (15 de octubre de 2013). Un siglo de música popular estadounidense. Routledge. ISBN 978-1-135-35271-4.
  12. ^ "Actor demandado por divorcio". Daily Examiner . N.º 8518. Nueva Gales del Sur, Australia. 22 de febrero de 1951. pág. 2 . Consultado el 12 de octubre de 2017 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  13. «Actor's son shot dead». The Canberra Times . Vol. 49, no. 14, 108. 3 de julio de 1975. p. 5. Consultado el 12 de octubre de 2017 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  14. ^ "Dan Dailey, actor, muere". Diario de Milwaukee . 17 de octubre de 1978.[ enlace muerto permanente ]
  15. ^ "BREVES Dan Dailey, actor, muere a los 62 años". The Canberra Times . Vol. 53, no. 15, 732. 18 de octubre de 1978. p. 6 . Consultado el 12 de octubre de 2017 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  16. ^ Byrne, James; Coleman, Philip; King, Jason (febrero de 2008). Irlanda y las Américas [3 volúmenes]: cultura, política e historia. Bloomsbury Academic. ISBN 978-1-85109-614-5.
  17. ^ Schallert, Edwin (30 de diciembre de 1949). "Hope supera a Crosby como campeón de taquilla; Wayne y Williams hacen clic". Los Angeles Times . p. 15.

Enlaces externos