Tarzán es una películaanimada estadounidense de 1999 de comedia dramática de aventuras sobre el paso de la infancia a la adultez [3] producida por Walt Disney Feature Animation y estrenada por Walt Disney Pictures . Está basada en la historia de 1912 Tarzán de los monos de Edgar Rice Burroughs , siendo la primera versión cinematográfica animada de la historia. La película fue dirigida por Kevin Lima y Chris Buck (en su debut como director de largometrajes) y producida por Bonnie Arnold , a partir de un guion escrito por Tab Murphy y el equipo de guionistas de Bob Tzudiker y Noni White . Está protagonizada por las voces de Tony Goldwyn como el personaje principal junto con Minnie Driver , Glenn Close , Rosie O'Donnell , Brian Blessed , Lance Henriksen , Wayne Knight y Nigel Hawthorne .
La preproducción de Tarzán comenzó en 1995, con Lima seleccionado como director [4] y Buck uniéndose a él el mismo año. Después del primer borrador de Murphy, Tzudiker, White, Dave Reynolds y Jeffrey Stepakoff (los dos últimos recibieron créditos de guion adicionales en el corte final), fueron convocados para reconstruir el tercer acto y agregar material adicional al guion. El artista de grabación inglés Phil Collins fue reclutado para componer y grabar canciones integradas con una banda sonora de Mark Mancina . Mientras tanto, el equipo de producción se embarcó en un viaje de investigación a Uganda y Kenia para estudiar a los gorilas. La animación de la película combina animación 2D dibujada a mano con el uso extensivo de imágenes generadas por computadora , y se realizó en California , Orlando y París , con el sistema de software de animación por computadora pionero Deep Canvas que se utilizó predominantemente para crear fondos tridimensionales.
Tarzan se estrenó en el Teatro El Capitán de Los Ángeles el 12 de junio de 1999 y se estrenó en Estados Unidos el 18 de junio. Recibió críticas positivas de los críticos, que elogiaron sus actuaciones vocales, música, animación y secuencias de acción. Con un presupuesto de producción de 130 millones de dólares (en ese entonces la película de animación tradicional más cara jamás realizada hasta El planeta del tesoro en 2002), la película recaudó 448,2 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la quinta película más taquillera de 1999 , la segunda película de animación más taquillera de 1999 detrás de Toy Story 2 y el primer largometraje animado de Disney en estrenarse en el primer lugar de la taquilla norteamericana desde Pocahontas (1995). Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original (" You'll Be in My Heart " de Phil Collins). La película ha dado lugar a muchas obras derivadas, como una adaptación de Broadway , una serie de televisión y dos secuelas directas a vídeo , Tarzan & Jane (2002) y Tarzan II (2005). Debido a problemas de licencia con Edgar Rice Burroughs, Inc. , el uso de estos personajes es limitado. [5]
En la década de 1880, una pareja británica y su hijo pequeño naufragan en África Ecuatorial . Los adultos construyen una casa en un árbol, pero son asesinados por un leopardo llamado Sabor . Kala , un gorila local cuyo hijo también fue asesinado por Sabor, encuentra al bebé humano y lo adopta, llamándolo Tarzán .
De niño, Tarzán se hace amigo de la sobrina de Kala, Terk, y del elefante paranoico Tantor . Debido a su apariencia diferente y a sus comportamientos poco ortodoxos, Tarzán recibe un trato diferente por parte de los demás gorilas y de Kerchak , el líder de la tropa y compañero de Kala. Tarzán hace valientes esfuerzos por mejorar a medida que crece; varios años después, Sabor ataca a los gorilas, pero Tarzán mata al leopardo, ganándose el respeto reticente de Kerchak.
Mientras tanto, el explorador británico Archimedes Q. Porter, su hija Jane y su escolta cazador William Cecil Clayton llegan a África para estudiar a los gorilas. Jane se separa accidentalmente de los demás y es perseguida por babuinos, hasta que un curioso Tarzán la rescata. Después de compararla consigo mismo, se da cuenta de que son de la misma especie. Jane lleva a Tarzán de regreso a su campamento, donde Porter y Clayton se interesan en él; el primero en términos de progreso científico, mientras que el segundo espera que Tarzán guíe al grupo hacia los gorilas. A pesar de las advertencias de Kerchak para evitar a los extraños, Tarzán regresa repetidamente al campamento. Los Porter y Clayton le enseñan a hablar inglés correctamente y le cuentan cómo es el mundo humano. Tarzán y Jane comienzan una relación romántica; sin embargo, ella tiene dificultades para convencer a Tarzán de que lleve a los humanos hacia los gorilas, ya que Tarzán teme la furia de Kerchak.
Cuando el barco de los exploradores regresa para recuperarlos, Jane le pide a Tarzán que viaje a Inglaterra con ella; sin embargo, cuando ella dice que es poco probable que regresen a África, Tarzán intenta persuadir a Jane para que se quede con él. Clayton engaña a Tarzán haciéndole creer que Jane se quedará en África a cambio de que ella vea a los gorilas. Tarzán convence a Terk y Tantor para que atraigan a Kerchak y conduce al trío a las zonas de anidación. Los Porter están emocionados por mezclarse con los gorilas, pero Kerchak regresa para atacar a los humanos. Tarzán retiene a Kerchak mientras los humanos escapan, decepcionándolo. Llevando a Tarzán a la casa del árbol donde lo encontró, Kala revela su herencia y dice que quiere que sea feliz, independientemente de lo que decida.
Por la mañana, Tarzán sube a bordo del barco acompañado de los Porteadores, pero Clayton y su grupo de matones polizones traidores emboscan al trío. Ahora que conoce la ubicación de las zonas de anidación, Clayton planea capturar y vender a los gorilas por una fortuna, y encarcela a Tarzán y a los Porteadores para evitar su interferencia. Tarzán escapa con la ayuda de Terk y Tantor, y reúne a los demás animales para ayudar a los gorilas a luchar contra los matones de Clayton. Clayton hiere fatalmente a Kerchak y entra en el dosel de la selva tropical para luchar contra Tarzán, pero sin darse cuenta cae y se ahorca en una enredadera. Antes de que Kerchak muera, finalmente acepta a Tarzán como su hijo y lo nombra líder de la tropa de gorilas.
Al día siguiente, los Porter se preparan para partir en el barco, mientras Tarzán se queda con los gorilas. Cuando el bote de remos del barco se aleja de la orilla, Porter anima a su hija a quedarse con el hombre que ama, y Jane salta por la borda, seguida poco después por su padre. Los Porter se reúnen con Tarzán y su familia, y emprenden su nueva vida juntos.
Tarzán de Disney fue la primera película de Tarzán en ser animada. [14] Thomas Schumacher , entonces presidente de Walt Disney Feature Animation , expresó su sorpresa por el hecho de que no hubiera habido ningún intento previo de animar una película de Tarzán , diciendo: "Aquí hay un libro que clama por ser animado. Sin embargo, somos los primeros cineastas que han llevado a Tarzán de la página a la pantalla y han presentado al personaje como Burroughs lo pretendía". Señaló que en forma animada, Tarzán puede conectarse con los animales a un nivel más profundo que en las versiones de acción real. [15]
En 1994, cuando A Goofy Movie (1995) estaba casi terminada, el entonces presidente del estudio Jeffrey Katzenberg le propuso a Kevin Lima dirigir Tarzán . Había deseado que la película fuera animada a través de la división Disney Television Animation con un nuevo estudio de animación establecido en Canadá . Lima se mostró reacio a la idea debido a las complejidades de la animación, que estaban a cargo de animadores inexpertos. Tras la renuncia de Katzenberg de Walt Disney Company , Michael Eisner se puso nuevamente en contacto con Lima sobre el proyecto y decidió que la película fuera producida a través de la división Feature Animation, por la que Lima firmó. [16]
Después de esto, Lima decidió leer Tarzán de los monos , donde comenzó a visualizar el tema de dos manos que se tocan entre sí. [17] Esa imagen se convirtió en un símbolo importante de las relaciones entre los personajes de la película y una metáfora de la búsqueda de identidad de Tarzán. "Estaba buscando algo que subrayara la sensación de Tarzán de ser similar, pero diferente de su familia de simios", dijo Lima, "La imagen de las manos tocándose fue concebida primero como una idea de cómo Tarzán se da cuenta de que él y Jane son físicamente iguales". [17]
Después de estudiar el libro durante dos meses, Lima se acercó a su amigo Chris Buck , que acababa de terminar su trabajo como supervisor de animación en Pocahontas (1995), para preguntarle si estaría interesado en trabajar como codirector. Buck se mostró inicialmente escéptico, pero aceptó después de escuchar las ideas de Lima para la película. [18] En abril de 1995, Los Angeles Times informó que la película estaba en sus etapas preliminares con Lima y Buck dirigiendo después de que Disney hubiera obtenido los derechos de la historia de los herederos de Edgar Rice Burroughs. [19]
Tab Murphy , que acababa de terminar de trabajar en El jorobado de Notre Dame (1996), se sintió atraído por el tema del hombre contra la naturaleza en Tarzán , y comenzó a desarrollar un tratamiento en enero de 1995. Para el tercer acto, Murphy sugirió que Tarzán debería irse a Inglaterra, como lo hizo en el libro, pero los directores sintieron que era incompatible con su tema central de lo que define a una familia. [20] Para mantener a Tarzán en la jungla, el tercer acto necesitaba ser reestructurado redefiniendo el papel del villano e inventando una forma de poner en peligro a los gorilas. En esta desviación de la novela de Burroughs, se creó un villano llamado Clayton para servir como guía para el profesor Archimedes Q. Porter y su hija, Jane. [21] Además de esto, Kerchak fue re-caracterizado de un salvaje espalda plateada al protector de la tribu de gorilas. [22]
En enero de 1997, el dúo de guionistas formado por marido y mujer Bob Tzudiker y Noni White fueron contratados para ayudar a reenfocar y añadir humor al guion como una forma de equilibrar el peso emocional de la película. [23] El guionista de comedia Dave Reynolds también fue contratado para escribir diálogos humorísticos para la película. [24] "Inicialmente me contrataron por seis semanas para reescribir y pelear", dijo Reynolds, "Un año y medio después, terminé. O les gustó mi trabajo, o era muy malo en la gestión del tiempo". [25] Un desafío al que se enfrentaron los escritores fue cómo Tarzán debería aprender sobre su pasado. "Cuando Kala lleva a Tarzán de vuelta a la casa del árbol, esencialmente le está diciendo que fue adoptado", dijo Bonnie Arnold , la productora de Tarzán , "Esto es necesario porque se encuentra con humanos y reconoce que es uno de ellos". Como una forma de explorar los sentimientos en esa escena, Arnold trajo a padres adoptivos para hablar con el equipo de la historia. [26]
Los animadores se dividieron en dos equipos, uno en París y otro en Burbank . La distancia de 6000 millas y la diferencia horaria plantearon desafíos para la colaboración, especialmente para las escenas con Tarzán y Jane. Glen Keane fue el animador supervisor de Tarzán en el estudio de París, mientras que Ken Duncan fue el animador supervisor de Jane en el estudio de Burbank. Para facilitar la coordinación de escenas con múltiples personajes, los animadores utilizaron un sistema llamado "máquina de escenas" que podía enviar dibujos preliminares entre los dos estudios de animación. [27] Mientras tanto, después de la producción de Mulan (1998), doscientos animadores de Walt Disney Feature Animation Florida proporcionaron animación de personajes y animación de efectos especiales donde los cineastas tuvieron que discutir su trabajo a través de videoconferencias diarias entre los tres estudios. [28]
Keane se inspiró para hacer que Tarzán "surfeara" entre los árboles debido al interés de su hijo en los deportes extremos, y comenzó a trabajar en una escena de prueba. Los directores expresaron su preocupación de que Tarzán fuera convertido en un "tipo surfista". [29] En octubre de 1996, Keane les reveló la animación de prueba, que les gustó lo suficiente como para que se usara durante la secuencia "El hijo del hombre", con movimientos inspirados en el patinador Tony Hawk . [30] Aunque Keane inicialmente pensó que Tarzán sería fácil de animar porque solo usa un taparrabos , se dio cuenta de que necesitaría una musculatura humana en pleno funcionamiento sin dejar de ser capaz de moverse como un animal. Para descubrir los movimientos de Tarzán, el equipo de animación de París estudió diferentes animales para poder transponer sus movimientos a él. También consultaron con un profesor de anatomía. Esto resultó en que Tarzán fuera el primer personaje de Disney en mostrar con precisión los músculos en funcionamiento. [31]
Para prepararse para la animación de los gorilas, el equipo de animación asistió a conferencias sobre primates, realizó viajes a zoológicos y estudió documentales sobre la naturaleza; además, un grupo de animadores presenció la disección de un gorila para aprender sobre su musculatura. En marzo de 1996, el equipo de producción comenzó un safari de dos semanas en Kenia para tomar fotografías de referencia y observar a los animales. En el viaje, visitaron el Parque Nacional Impenetrable de Bwindi en Uganda para ver gorilas de montaña en estado salvaje y obtener inspiración para la ambientación. [32] En 2000, Chris Buck repitió el viaje acompañado de periodistas para promocionar el lanzamiento de la película en formato de video doméstico. [33]
Para crear los amplios fondos en 3D, el equipo de producción de Tarzán desarrolló una técnica de pintura y renderizado en 3D conocida como Deep Canvas (un término acuñado por el artista/ingeniero Eric Daniels). [34] Esta técnica permite a los artistas producir fondos CGI que parecen una pintura tradicional, según el director de arte Daniel St. Pierre . [34] (El software realiza un seguimiento de las pinceladas aplicadas en el espacio 3D). [34] Por este avance, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas otorgó a los creadores de Deep Canvas un Premio al Logro Técnico en 2003. Después de Tarzán , Deep Canvas se utilizó para varias secuencias en Atlantis: El imperio perdido (2001), particularmente grandes tomas panorámicas de la isla y varias secuencias de acción. Ampliado para admitir objetos en movimiento como parte del fondo, Deep Canvas se utilizó para crear aproximadamente el 75 por ciento de los entornos en la siguiente gran película de acción animada de Disney, El planeta del tesoro (2002).
En 1995, Phil Collins se incorporó inicialmente al proyecto como compositor tras una recomendación del ejecutivo musical de Disney Chris Montan. Al principio de la producción, los directores Kevin Lima y Chris Buck decidieron no seguir la tradición musical de Disney de hacer que los personajes cantaran. "No quería que Tarzán cantara", afirmó Lima, "simplemente no podía ver a este hombre semidesnudo sentado en una rama poniéndose a cantar. Pensé que sería ridículo". [7] En cambio, Collins interpretaría las canciones de la película como narrador. [35] [36] La elección de Collins, un artista adulto contemporáneo popular y bien establecido , dio lugar a comparaciones con la música anterior de Elton John para El rey león (1994). [37] Tarzán fue doblado a treinta y cinco idiomas, la mayor cantidad para cualquier película de Disney en ese momento, [38] y Collins grabó sus canciones en francés, italiano, alemán y español para las versiones dobladas de la banda sonora de la película. [38] [39] Según Collins, la mayoría de las canciones que escribió para Tarzán surgieron de sesiones de improvisación y de sus reacciones mientras leía el tratamiento. Tres de las canciones que escribió —" Son of Man ", "Trashin' the Camp" y " Strangers Like Me "— se basaron en sus impresiones iniciales después de leer el material original. [40] Las otras dos canciones fueron " You'll Be in My Heart ", una canción de cuna cantada a Tarzán por Kala (con la voz de Glenn Close), y "Two Worlds", una canción que Collins escribió para que sirviera como himno para Tarzán . [41]
La banda sonora instrumental de la película fue compuesta por Mark Mancina , quien previamente había producido música para El rey león (1994) y el musical del mismo nombre . Mancina y Collins trabajaron en estrecha colaboración para crear música que complementara la ambientación de la película y utilizaron muchos instrumentos desconocidos de la colección personal de Mancina en la banda sonora. [42] "La idea de la banda sonora y el arreglo de la canción se unieron como una sola entidad, ya que Phil y yo trabajamos en conjunto para crear lo que se escucha en la película", dijo Mancina. [42]
El 12 de junio de 1999, la película se estrenó en el Teatro El Capitán con el elenco y los cineastas como asistentes, seguido de un concierto de cuarenta minutos con Phil Collins interpretando canciones de la película. [43] El 23 de julio de 1999, Disney lanzó un lanzamiento de proyección digital de Tarzán lanzado solo en tres salas de cine, incluido el multicine Pleasure Island de Walt Disney World durante tres semanas. Aunque Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma y Un marido ideal habían recibido lanzamientos de proyección digital anteriores a pesar de haber sido filmadas en película fotográfica , Tarzán se destacó por ser el primer estreno de largometraje importante que se produjo, masterizó y proyectó digitalmente. [44] [45]
Disney Consumer Products lanzó una serie de juguetes, libros y animales de peluche para Tarzán , asociándose con Mattel para producir una línea de juguetes de peluche y figuras de acción. [46] Mattel también produjo la figura de acción Rad Repeatin' Tarzan, pero la descontinuó después de quejas sobre los movimientos onanistas del brazo del juguete. [47] Continuando su alianza publicitaria con McDonald's , su campaña promocional comenzó el día del estreno de la película con varios juguetes acompañados de Happy Meals y pajitas de refresco que replicaban el grito de Tarzán. [48] Disney también trabajó con Nestlé para crear dulces con la temática de Tarzán , incluida una barra de chocolate con sabor a plátano. [49] A principios de 2000, Disney se asoció nuevamente con McDonald's para lanzar un conjunto de ocho juguetes Happy Meal como un vínculo para el video casero de la película. [50] También ofrecieron opciones de comida con la temática de Tarzán , como helados de plátano y hamburguesas de la jungla. [51]
El 1 de febrero de 2000, la película se lanzó en VHS y DVD , así como en LaserDisc el 23 de junio de 2000, solo en Japón, lo que convirtió a Tarzán en el último largometraje animado de Disney en lanzarse en este último formato. [52] La versión en DVD contenía material adicional, incluido el video musical "Strangers Like Me", la realización de "Trashin' the Camp" con Collins y 'N Sync , y un juego de trivia interactivo. [53] Se lanzó una edición de coleccionista de 2 discos el 18 de abril de 2000. Incluía una pista de comentarios de audio grabada por los cineastas, imágenes detrás de escena y suplementos que detallaban el legado de Tarzán y el desarrollo de la película. [54] Estos lanzamientos en DVD con certificación THX también presentaban un adelanto de Dinosaur (2000) y un DVD-ROM. [55] Ambas ediciones fueron puestas en moratoria el 31 de enero de 2002 y devueltas a la Bóveda de Disney . [56] En enero de 2001, la película fue el lanzamiento en video doméstico más exitoso de 2000, obteniendo ingresos minoristas de $268 millones. [57]
El 18 de octubre de 2005, Disney lanzó la Edición Especial de Tarzán en DVD. La primera edición en Blu-ray de Tarzán se lanzó en toda Europa a principios de 2012, y el 12 de agosto de 2014, Disney lanzó la Edición Especial de Tarzán en Blu-ray, DVD y Digital HD. [58] [59]
El seguimiento de la taquilla previa al estreno indicó que Tarzán atraía a los cuatro grupos demográficos principales de manera notable por primera vez para una película animada de Disney desde El rey león (1994). [60] La película tuvo un estreno limitado el 16 de junio de 1999, [1] y su estreno general se produjo dos días después en 3.005 pantallas. Durante el fin de semana del 18 al 21 de junio, Tarzán recaudó 34,1 millones de dólares y ocupó el primer lugar en taquilla, superando a Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999) y La hija del general (1999). [61] En ese momento, también ocupó el segundo lugar detrás de El rey león (1994), que había recaudado 40,9 millones de dólares, como el estreno de taquilla más taquillero de una película animada de Disney. [62] Para agosto de 1999, se proyectaba que la recaudación nacional se acercaría a los 170 millones de dólares. [63] Finalmente, la película cerró su racha de taquilla recaudando 448,2 millones de dólares en todo el mundo. [1]
Rotten Tomatoes informó que el 89% de los críticos le dieron a la película una reseña positiva basada en 106 reseñas, con una puntuación media de 7,6/10. El consenso crítico dice que " Tarzán de Disney lleva la conocida historia a un nuevo nivel con una animación enérgica, un ritmo rápido y algunas escenas de acción emocionantes". [64] Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a partir de las mejores reseñas de los críticos convencionales, calculó una puntuación de 79 basada en 27 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [65] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación media de "A" en una escala de A+ a F. [66]
Entertainment Weekly comparó el avance de la película en efectos visuales con el de Matrix , afirmando que tenía "el trabajo de fondo generado por computadora más ordenado desde que Keanu Reeves hizo la brazada de espalda en cámara lenta". Desarrollaron su opinión describiendo cómo los personajes se movían sin problemas a través de los fondos, lo que le daba a la película una sensación tridimensional única que superó por mucho la calidad de los intentos anteriores de acción en vivo. [67] Roger Ebert le dio a la película su calificación más alta de cuatro estrellas, y tuvo comentarios similares sobre la película, describiéndola como "otro intento de Disney de llevar al límite la animación", con escenas que "se mueven a través del espacio con una libertad inimaginable en películas animadas más antiguas, e inalcanzable por cualquier proceso de acción en vivo". [68] James Berardinelli, que le otorgó tres estrellas a la película,escribió: "Desde un punto de vista puramente visual, esta puede ser la más impresionante de todas las películas animadas tradicionalmente de Disney. Los fondos son exuberantes, los personajes están bien realizados y las secuencias de acción son vertiginosas, con frecuentes cambios de perspectivas y ángulos de cámara. Ninguna película animada convencional ha sido tan ambiciosa antes". [69] Desson Howe , escribiendo para The Washington Post , afirmó que la película "no está a la altura de Aladdin , El rey león y La sirenita , pero está fácilmente por encima de las filas de gentuza de Hércules y Pocahontas ". [70] Todd McCarthy de Variety demostró estar menos divertido con la animación, afirmando que era "ricamente detallada y colorida, pero la animación por computadora y los gráficos a menudo se entremezclan y combinan de maneras que son más distractoras en sus diferencias que útiles en su viveza". [71]
Lisa Schwarzbaum , que calificó la película con una A−, aplaudió la película como "una saga emocionante sobre un hombre natural, no contaminado por las complicaciones de la vida 'civilizada', que puede anticipar los cambios en el aire oliendo el viento - cambios porque el equipo de Disney, habiendo olido el viento, se arriesgó y mantuvo las cosas simples". [72] Peter Stack del San Francisco Chronicle admiró la película por abordar "los significados de las relaciones familiares y las ideas sobre la sociedad, la tutela y la compasión" y "la astucia, la avaricia y el mal supremo", además de permanecer fiel a la novela original de Burroughs. [73] Kenneth Turan de Los Angeles Times escribió que "la historia se desarrolla con peligros y humor cálido; una sesión de improvisación en la jungla llamada 'Trashin' the Camp' es especialmente difícil de resistir. Puede que lo hayamos visto todo antes, pero cuando está hecho así, experimentarlo todo de nuevo es un placer". [74] Janet Maslin , en una reseña para The New York Times , opinó de manera similar que " Tarzán inicialmente parece y suena como más de lo mismo, hasta el punto en que Phil Collins está cantando las palabras 'confía en tu corazón' en la tercera línea de su canción de apertura. Pero resulta ser una de las floraciones más exóticas del invernadero de Disney, con flora voluptuosa, hordas de fauna, personajes encantadores y una animación emocionantemente cinética que incorpora con gracia el movimiento generado por computadora". [75]
La crítica de Radio Times no fue tan positiva, afirmando que la película "está muy lejos de la mejor producción de Disney" y presentaba "un alivio cómico débil". La crítica concluyó: "Careciente del alcance épico de Mulan o El rey león , y aderezada con débiles canciones de fondo de Phil Collins (inexplicablemente galardonado con un Oscar), este Rey de los swingers puede ser amigable con la mercancía, pero no es un VIP de la jungla". [76] Michael Wilmington del Chicago Tribune , aunque le dio tres estrellas a la película, escribió que Tarzán "carece de ese dinamismo especial que tenían la serie de dibujos animados de Disney desde La sirenita hasta El rey león ". Encontró fallas en la eliminación de todos los personajes africanos de la película, la falta de tensión romántica entre Tarzán y Jane, y las canciones de Phil Collins, comparándolas desfavorablemente con los "showstoppers" de Elton John para El rey león . Escribió que "privar a los personajes de grandes números debilita la película". [77]
Ty Burr de Entertainment Weekly le dio a la banda sonora una B−, afirmando que estaba dividida incómodamente entre las canciones de Collins y la banda sonora tradicional, estaba sobrecargada con demasiadas versiones alternativas de las pistas y en algunos casos tenía similitudes con las bandas sonoras de El Rey León y La Guerra de las Galaxias . [78]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Una serie animada derivada , La leyenda de Tarzán , se emitió entre 2001 y 2003. La serie continúa donde la dejó la película, con Tarzán adaptándose a su nuevo papel como líder de los simios después de la muerte de Kerchak, y Jane (con quien desde entonces se casó) adaptándose a la vida en la jungla.
En julio de 1999, Disney anunció que estaban planeando una secuela de Tarzán . [92] En 2002, Tarzan & Jane fue lanzada como una secuela directa a video , con Michael T. Weiss reemplazando a Goldwyn como la voz de Tarzán. Tarzan II , una secuela directa a video, fue lanzada en 2005.
Un musical de Broadway producido por Disney Theatrical , también titulado Tarzan , comenzó a presentarse el 24 de marzo de 2006. Tuvo su estreno oficial el 10 de mayo del mismo año. Después de estar en cartelera durante más de un año en Broadway, el espectáculo cerró el 8 de julio de 2007. [93]
Se han lanzado cinco videojuegos de Tarzán en varias plataformas. La casa de Tarzán también aparece como un mundo jugable, "Deep Jungle", en el juego Kingdom Hearts de 2002 , y en la remasterización HD de 2013 Kingdom Hearts HD 1.5 Remix , en la que Goldwyn y Blessed fueron los únicos actores de la película que repitieron sus papeles, mientras que Jane fue interpretada por Naia Kelly y Audrey Wasilewski repitió su papel como Terk del videojuego de 1999 basado en la película; Kerchak y Kala aparecieron, pero estuvieron en silencio, mientras que Tantor y el profesor Porter estuvieron ausentes. El mundo originalmente estaba destinado a regresar en Kingdom Hearts: Chain of Memories , pero finalmente no apareció y no ha aparecido en ningún juego posterior de Kingdom Hearts .
Edgar Rice Burroughs, Inc. posee los derechos de Tarzán [5], ya que el uso de estos personajes está limitado. Durante la producción de los episodios de House of Mouse , a los miembros del equipo, Roberts "Bobs" Gannaway y Tony Craig, se les prohibió usar estos personajes en el programa, además de restringir el uso de otros personajes por parte de diferentes propietarios, excepto permitir solo personajes de Disney del material de origen original. [94] También con respecto a la propiedad de Burroughs, los personajes se omiten de Disney Emoji Blitz (aplicación administrada por Jam City ). [95]
