La Scala ( en italiano : [ la ˈskaːla ] ; oficialmente Teatro alla Scala [ teˈaːtro alla ˈskaːla] , lit. ' Teatro en la Scala ' ) es un teatro de ópera histórico en Milán , Italia . El teatro fue inaugurado el 3 de agosto de 1778 y originalmente era conocido como il Nuovo Regio Ducale Teatro alla Scala (lit. 'el Nuevo Teatro Real Ducal en la Scala', [ 2 ] [ 3 ] que era la antigua ubicación de una iglesia ) . La actuación de estreno fue Europa riconosciuta de Antonio Salieri .
La mayoría de los más grandes artistas de ópera de Italia y muchos de los mejores cantantes de todo el mundo han actuado en La Scala. El teatro está considerado como uno de los principales teatros de ópera y ballet del mundo. Es sede del Coro del Teatro La Scala, el Ballet del Teatro La Scala , la Orquesta del Teatro La Scala y la orquesta Filarmonica della Scala. El teatro también cuenta con una escuela asociada, conocida como la Academia del Teatro La Scala (en italiano: Accademia Teatro alla Scala ), que ofrece formación profesional en música, danza, escenografía y dirección escénica.
La temporada de La Scala se inaugura el 7 de diciembre, día de San Ambrosio , patrono de Milán . Todas las representaciones deben finalizar antes de medianoche y las óperas largas comienzan antes de la noche cuando es necesario.
El Museo Teatral alla Scala , al que se puede acceder desde el vestíbulo del teatro y desde una parte del mismo, alberga una colección de pinturas, bocetos, estatuas, trajes y otros documentos relacionados con la historia de La Scala y de la ópera en general. La Scala también alberga la Accademia d'Arti e Mestieri dello Spettacolo (Academia de Artes Escénicas), cuyo objetivo es formar a una nueva generación de jóvenes músicos, técnicos y bailarines (en la Scuola di Ballo del Teatro alla Scala , una de las divisiones de la academia).
Por encima de los palcos, La Scala tiene una galería, llamada loggione , donde los menos ricos pueden ver las representaciones. La galería suele estar repleta de los aficionados a la ópera más críticos, conocidos como loggionisti, que pueden mostrarse eufóricos o despiadados ante los éxitos o fracasos percibidos de los cantantes. [4] Por sus fracasos, los artistas reciben un " bautismo de fuego " de estos aficionados, y los fiascos se recuerdan durante mucho tiempo. Por ejemplo, en 2006, el tenor Roberto Alagna abandonó el escenario después de ser abucheado durante una representación de Aida , lo que obligó a su suplente , Antonello Palombi , a reemplazarlo rápidamente en mitad de la escena sin tiempo para cambiarse de vestuario. Alagna no regresó a la producción. [5]
El 25 de febrero de 1776, después de una gala de carnaval , un incendio destruyó el anterior teatro, el Teatro Regio Ducale . Un grupo de noventa milaneses adinerados, propietarios de palcos privados en el teatro, escribieron al archiduque Fernando de Austria-Este pidiendo un nuevo teatro y uno provisional para utilizarlo mientras se completaba el nuevo. El arquitecto neoclásico Giuseppe Piermarini realizó un primer diseño, pero fue rechazado por el conde Firmiano (gobernador de la entonces Lombardía austríaca ).
En 1776, la emperatriz María Teresa aceptó un segundo plan . El nuevo teatro se construyó en el antiguo emplazamiento de la iglesia de Santa Maria della Scala , de la que el teatro recibe su nombre. La iglesia fue desacralizada y demolida. En un período de dos años, Pietro Marliani, Pietro Nosetti y Antonio y Giuseppe Fe completaron el teatro. El teatro tenía un total de "3.000 o más" asientos [6] organizados en 678 puestos de platea, dispuestos en seis niveles de palcos sobre los que se encuentra el 'loggione' o dos galerías. Su escenario es uno de los más grandes de Italia (16,15 m de profundidad x 20,4 m de ancho x 26 m de alto).
Los gastos de construcción se cubrían con la venta de palcos, profusamente decorados por sus propietarios, que impresionaban a observadores como Stendhal . La Scala (como llegó a conocerse) pronto se convirtió en el lugar de reunión por excelencia de la nobleza y la gente adinerada de Milán. Siguiendo la tradición de la época, la planta principal no tenía sillas y los espectadores veían las representaciones de pie. La orquesta estaba a la vista de todos, ya que el foso de orquesta aún no se había construido.
Como la mayoría de los teatros de la época, La Scala también era un casino , con jugadores sentados en el vestíbulo. [7] Las condiciones en el auditorio también podían ser frustrantes para los amantes de la ópera, como descubrió Mary Shelley en septiembre de 1840:
En la Ópera se representaba El templario de Otto Nicolai . Por desgracia, como es bien sabido, el teatro de La Scala no sólo sirve de salón universal para toda la sociedad milanesa, sino que en su platea se realizan todo tipo de transacciones comerciales, desde el tráfico de caballos hasta la venta de acciones , de modo que los fragmentos de melodía que se pueden captar son breves y espaciados. [8]
En sus orígenes, La Scala estaba iluminada con 84 lámparas de aceite instaladas en el escenario y otras mil en el resto del teatro. Para reducir los riesgos de incendio, varias salas se llenaron con cientos de cubos de agua. Con el tiempo, las lámparas de aceite fueron sustituidas por lámparas de gas; estas, a su vez, fueron reemplazadas por luces eléctricas en 1883.
La estructura original fue renovada en 1907, cuando se le dio su disposición actual con 1.987 asientos. En 1943, durante la Segunda Guerra Mundial , La Scala fue severamente dañada por los bombardeos . Fue reconstruida y reabierta el 11 de mayo de 1946, con un memorable concierto dirigido por Arturo Toscanini —dos veces director principal de La Scala y colaborador de los compositores Giuseppe Verdi y Giacomo Puccini— con un solo de soprano de Renata Tebaldi , que causó sensación.
La Scala acogió las primeras producciones de muchas óperas famosas y mantuvo una relación especial con Verdi. Sin embargo, durante varios años, Verdi no permitió que su obra se interpretara aquí, ya que parte de su música había sido modificada (según él, "corrompida") por la orquesta. Esta disputa se originó en un desacuerdo sobre la producción de su Giovanna d'Arco en 1845; sin embargo, el compositor dirigió posteriormente su Réquiem allí el 25 de mayo de 1874. Anunció en 1886 que La Scala acogería el estreno de lo que se convertiría en su penúltima ópera, Otello . [9] El estreno de su última ópera, Falstaff, también se realizó en el teatro.
En 1982 se creó la Filarmonica della Scala para desarrollar un repertorio sinfónico que se sumase a la tradición operística de La Scala, [10] la orquesta se componía de miembros del grupo más amplio de músicos que componen la Orchestra della Scala. La Filarmonica fue dirigida primero por Carlo Maria Giulini , luego por Riccardo Muti , además de muchas relaciones de colaboración con algunos de los más grandes directores de la época. [10]
Ya en 1958, R. Vermeulen, de Philips Electronics, experimentó con "altavoces para reverberación estéreo" en La Scala, que estaban "escondidos en la cavidad a lo largo del techo". [11]
El teatro sufrió una importante renovación desde principios de 2002 hasta finales de 2004. El teatro cerró tras las tradicionales representaciones de apertura de temporada de Otello , el 7 de diciembre de 2001 , que se prolongaron hasta diciembre. Desde el 19 de enero de 2002 hasta noviembre de 2004, la compañía de ópera se trasladó al nuevo Teatro degli Arcimboldi , construido en la zona industrial de Pirelli-Bicocca, a 7,2 km del centro de la ciudad.
La renovación a cargo del arquitecto Mario Botta resultó controvertida, ya que los conservacionistas temían que se perdieran detalles históricos. [12] [13] Sin embargo, la compañía de ópera estaba satisfecha con las mejoras en la estructura y la calidad del sonido, que mejoró cuando se quitaron las pesadas alfombras rojas de la sala. El escenario fue completamente reconstruido y un backstage ampliado permite almacenar más decorados, lo que permite más producciones.
Los asientos ahora incluyen monitores para el sistema de libreto electrónico proporcionado por Radio Marconi , una compañía italiana, que permite al público seguir los libretos de ópera en inglés e italiano, además del idioma original.
El teatro de ópera reabrió sus puertas el 7 de diciembre de 2004 con una producción, dirigida por Riccardo Muti , de Europa riconosciuta de Salieri , la ópera representada en la inauguración de La Scala en 1778. [14] Las entradas para la reapertura alcanzaron los 2.000 €. [15]
Las renovaciones costaron unos 61 millones de euros y dejaron un déficit presupuestario que la ópera superó en 2006. [15]
Carlo Fontana, director general de La Scala desde 1990, fue despedido en febrero de 2005 por la junta directiva debido a diferencias con el director musical, Riccardo Muti . La reacción negativa del personal resultante causó graves trastornos y huelgas de personal. En un comunicado, la junta directiva del teatro dijo que era "urgente unificar la gestión del teatro". El 16 de marzo de 2005, la orquesta de La Scala y otros miembros del personal aprobaron abrumadoramente una moción de censura contra Muti. Exigieron la renuncia del sustituto de Fontana, Mauro Meli. Muti ya se había visto obligado a cancelar un concierto unos días antes debido a los desacuerdos. El ministro de cultura de Italia, Giuliano Urbani , apoyó al director pero pidió acciones urgentes de la administración para salvaguardar el buen funcionamiento y el prestigio de La Scala. El 2 de abril de 2005, Muti dimitió de La Scala, citando la "hostilidad" de los miembros del personal. [ cita requerida ]
En mayo de 2005, Stéphane Lissner , exdirector del Festival de Aix-en-Provence , fue nombrado director general y director artístico de La Scala, convirtiéndose en el primer no italiano en su historia en ocupar el cargo. El 15 de mayo de 2006, Daniel Barenboim fue nombrado Maestro Scaligero , o director invitado principal de facto de la compañía. En octubre de 2011, Barenboim fue nombrado próximo director musical de La Scala, con vigencia a partir de diciembre de 2011, con un contrato inicial de 5 años. [16]
En diciembre de 2013, la dirección nombró a Riccardo Chailly como el próximo director musical de La Scala, a partir del 1 de enero de 2015. [17]
Stéphane Lissner dejó La Scala para irse a la Ópera de París . Su sucesor, Alexander Pereira , ex director del Festival de Salzburgo , comenzó su mandato el 1 de octubre de 2014. [18] En junio de 2019 se anunció que Pereira se marchará en 2020 y será reemplazado por Dominique Meyer . [19]
La Scala fue seleccionada originalmente para albergar la ceremonia de apertura de la 134.ª Sesión del COI en 2019, pero el evento se trasladó a Lausana , Suiza, después de que Milán presentó una oferta conjunta con Cortina d'Ampezzo para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2026. [20 ]