Rose Joan Blondell (30 de agosto de 1906 – 25 de diciembre de 1979) [a] fue una actriz estadounidense [3] que actuó en cine y televisión durante 50 años.
Blondell comenzó su carrera en el vodevil . Después de ganar un concurso de belleza, se embarcó en una carrera cinematográfica, estableciéndose como un elemento básico de Warner Bros. Pictures en Pre-Code en papeles divertidos y sexys, apareciendo en más de 100 películas y producciones de televisión. Estuvo más activa en el cine durante la década de 1930 y principios de la de 1940, y durante ese tiempo coprotagonizó con Glenda Farrell , una colega y amiga cercana, nueve películas. Blondell continuó actuando en cine y televisión por el resto de su vida, a menudo en pequeños papeles secundarios. Fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su actuación en El velo azul (1951). En 1958, fue nominada al premio Tony a la mejor actriz de reparto en una obra de teatro por su interpretación de la Sra. Farrow en The Rope Dancers . [4]
Cerca del final de su vida, Blondell fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto por su actuación en Noche de estreno (1977). Apareció en dos películas más, el exitoso musical Grease (1978) y The Champ (1979) de Franco Zeffirelli , que se estrenó poco antes de su muerte por leucemia.
Rose Joan Blondell nació en la ciudad de Nueva York en una familia de vodevil ; su fecha de nacimiento fue el 30 de agosto de 1906, pero Blondell la tergiversó como 1909 al principio de su carrera y, a veces, más tarde la combinó con el año verdadero, incluso en sus obituarios. [5] Su padre, Levi Bluestein, un comediante de vodevil conocido como Ed Blondell, [6] [7] nació en Polonia en una familia judía en 1866. Estuvo de gira durante muchos años protagonizando la versión teatral de Blondell y Fennessy de The Katzenjammer Kids. . [8] [9] [10] [11] La madre de Blondell era Catherine (conocida como "Kathryn" o "Katie") Caine, nacida en Brooklyn , condado de Kings, Nueva York (más tarde Brooklyn, ciudad de Nueva York), el 13 de abril. , 1884, de padres irlandeses-estadounidenses. La hermana menor de Joan, Gloria Blondell , también actriz, estaba casada con el productor de cine Albert R. Broccoli . Joan también tenía un hermano, Ed Blondell, Jr. [12]
La cuna de Joan fue un baúl de propiedades mientras sus padres se trasladaban de un lugar a otro. Hizo su primera aparición en el escenario a la edad de cuatro meses cuando la llevaban en una cuna como la hija de Peggy Astaire en The Greatest Love . Su familia estaba formada por un grupo de vodevil, los Bouncing Blondells. [13]
Joan había pasado un año en Honolulu (1914-1915) [14] y seis meses en Australia y había visto gran parte del mundo cuando su familia dejó de viajar y se estableció en Dallas, Texas, cuando ella era una adolescente. Usando el nombre artístico "Rosebud" (adquirido varios años antes, mientras era estudiante en la Escuela Elmwood de Chicago, luego de su interpretación de una rosa en el escenario durante un espectáculo titulado 'In a Garden of Girls' [12] ), Blondell ganó el Miss Dallas de 1926. certamen, fue finalista en una primera versión del certamen Miss Universo en mayo de 1926, y ocupó el cuarto lugar en Miss América 1926 en Atlantic City, Nueva Jersey, en septiembre de ese año. Asistió a la escuela secundaria de Santa Mónica , donde actuó en obras de teatro escolares y editó el anuario escolar. [15] Mientras estuvo allí, dio su nombre como Rosebud Blondell, [16] y cuando asistió a la North Texas State Teacher's College (ahora la Universidad del Norte de Texas) en Denton, Texas en 1926-1927, donde su madre era una etapa local. Actriz. [17]
Alrededor de 1927, regresó a Nueva York, trabajó como modelo, mano de circo, dependienta en una tienda, se unió a una sociedad anónima para convertirse en actriz y actuó en Broadway. En 1930, protagonizó junto a James Cagney Penny Arcade en Broadway. [18] Penny Arcade duró sólo tres semanas, pero Al Jolson lo vio y compró los derechos de la obra por 20.000 dólares. Luego vendió los derechos a Warner Bros. , con la condición de que Blondell y Cagney participaran en la versión cinematográfica, llamada Sinners' Holiday (1930). Contratada por Warner Bros., se mudó a Hollywood, donde el jefe del estudio, Jack L. Warner, quería que cambiara su nombre a "Inez Holmes", pero Blondell se negó. [19] [10] : 34 Comenzó a aparecer en temas cortos y fue nombrada como una de las WAMPAS Baby Stars en 1931. [20]
Blondell fue emparejado varias veces más con James Cagney en películas, incluidas The Public Enemy (1931) y Footlight Parade (1933), y fue la mitad de un dúo buscador de oro con Glenda Farrell en nueve películas. Durante la Gran Depresión , Blondell fue una de las personas mejor pagadas de Estados Unidos. Su conmovedora interpretación de "Remember My Forgotten Man" en la producción de Busby Berkeley de Gold Diggers de 1933 , que coprotagonizó con Dick Powell y Ruby Keeler , se convirtió en un himno para las frustraciones de los desempleados y las fallidas políticas económicas del gobierno. [21] En 1937, protagonizó junto a Errol Flynn The Perfect Specimen . A finales de la década, había hecho casi 50 películas. Dejó Warner Bros. en 1939.
En 1943, Blondell regresó a Broadway como estrella de la breve producción de Mike Todd de The Naked Genius , una comedia escrita por Gypsy Rose Lee . [5] Fue bien recibida en sus películas posteriores, a pesar de haber sido relegada a personajes y papeles secundarios después de 1945, cuando fue catalogada debajo del título por primera vez en 14 años en Adventure , protagonizada por Clark Gable y Greer Garson . También apareció de manera destacada en A Tree Grows in Brooklyn (1945) y Nightmare Alley (1947). En 1948, dejó la pantalla durante tres años y se concentró en el teatro, actuando en películas de verano y realizando giras con el musical de Cole Porter Something for the Boys . [5] Más tarde repitió su papel de tía Sissy en la versión musical de A Tree Grows in Brooklyn para la gira nacional e interpretó a la madre molesta Mae Peterson en la gira nacional de Bye Bye Birdie .
Blondell regresó a Hollywood en 1950. Su actuación en su siguiente película, The Blue Veil (1951), le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . [5] Interpretó papeles secundarios en The Opposite Sex (1956), Desk Set (1957) y Will Success Spoil Rock Hunter? (1957). Recibió considerables elogios por su interpretación de Lady Fingers en The Cincinnati Kid (1965) de Norman Jewison , obteniendo una nominación al Globo de Oro y el premio del National Board of Review como Mejor Actriz de Reparto. John Cassavetes la eligió como una dramaturga envejecida y cínica en su película Noche de estreno (1977). Blondell fue ampliamente vista en dos películas estrenadas poco antes de su muerte: Grease (1978) y la nueva versión de The Champ (1979) con Jon Voight y Rick Schroder . También apareció en dos películas estrenadas después de su muerte: The Glove (1979) y The Woman Inside (1981).
Blondell también actuó como estrella invitada en varios programas de televisión, incluidos tres episodios de 1963 como el personaje de la tía Win en la comedia The Real McCoys .
También en 1963, Blondell fue elegida como la viuda Lucy Tutaine en el episodio "The Train and Lucy Tutaine" de la serie Death Valley Days , presentada por Stanley Andrews .
En marzo de 1964, apareció con William Demarest en el episodio " What's in the Box " de The Twilight Zone . [22] El mes siguiente, Blondell, Joe E. Brown y Buster Keaton actuaron como estrellas invitadas en "You're All Right, Ivy", el episodio final del breve drama circense The Greatest Show on Earth , así como la dirección. debut de su estrella Jack Palance . [23] [24] En 1965, estaba compitiendo para reemplazar a Vivian Vance como la compañera de Lucille Ball en la exitosa serie de comedia de televisión de CBS The Lucy Show . Desafortunadamente, después de filmar su segunda aparición como invitada como Joan Brenner (la nueva amiga de Lucy de California), Blondell abandonó el set justo después de que el episodio terminó de filmarse cuando Ball la humilló criticando duramente su actuación frente a la audiencia y los técnicos del estudio. [25]
Blondell continuó trabajando en televisión. En 1968, apareció como estrella invitada en la comedia de CBS Family Affair , protagonizada por Brian Keith . [26] Reemplazó a Bea Benaderet , que estaba enferma, en un episodio de la serie de CBS Petticoat Junction . En esa entrega, Blondell interpretó a FloraBelle Campbell, una visitante de Hooterville , que una vez había salido con el tío Joe ( Edgar Buchanan ) y Sam Drucker ( Frank Cady ). [27] El mismo año, Blondell coprotagonizó los 52 episodios de la serie de ABC Here Come the Brides. Blondell recibió dos nominaciones consecutivas al Emmy por su destacada actuación continua de una actriz en una serie dramática por su papel de Lottie Hatfield. [28] [29]
En 1971, siguió a Sada Thompson en el éxito off-Broadway The Effect of Gamma Rays on Man-in-the-Moon Marigolds , con una joven Swoosie Kurtz interpretando a una de sus hijas. [30]
En 1972, tuvo un papel secundario continuo en la serie Banyon como Peggy Revere, que dirigía una escuela de secretaría en el mismo edificio que la agencia de detectives de Banyon. Este fue un drama de acción de la década de 1930 protagonizado por Robert Forster en el papel principal. Sus alumnos trabajaron en la oficina de Banyon, aportando caras nuevas para el programa semanalmente. La serie fue reemplazada a mitad de temporada. [31]
Blondell tiene una estrella cinematográfica en el Paseo de la Fama de Hollywood por sus contribuciones a la industria cinematográfica. Su estrella está ubicada en 6311 Hollywood Boulevard. [32] En diciembre de 2007, el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York organizó una retrospectiva de las películas de Blondell en relación con una nueva biografía del profesor de cine Matthew Kennedy . [33] Más recientemente, sus películas han sido proyectadas por casas de reactivación como Film Forum en Manhattan, el UCLA Film and Television Archive en Los Ángeles, el Hippodrome Cinema en Bo'ness, Escocia, [34] [35] [36] [ 37] y en el Festival de Cine Lumière 2019 en Grand Lyon, Francia. [38]
Escribió una novela titulada Center Door Fancy (Nueva York: Delacorte Press, 1972), que era una autobiografía apenas disfrazada con referencias veladas a June Allyson y Dick Powell. [10] : 10
Blondell se casó tres veces, la primera con el director de fotografía George Barnes en una ceremonia de boda privada el 4 de enero de 1933 en la Primera Iglesia Presbiteriana de Phoenix, Arizona. [39] Tuvieron un hijo, Norman Scott Barnes. [40] Blondell y Barnes se divorciaron en 1936. [41]
El 19 de septiembre de 1936 se casó con el actor Dick Powell . [42] Tuvieron una hija, Ellen, que más tarde se convirtió en estilista de estudio. [43] Powell adoptó legalmente al hijo de Blondell , Norman , [40] quien más tarde se convirtió en productor, director y ejecutivo de televisión. [44] Blondell y Powell se divorciaron el 14 de julio de 1944. [45]
El 5 de julio de 1947, Blondell se casó con el productor Mike Todd . Su matrimonio con Todd fue un desastre emocional y financiero que terminó en divorcio en 1950. Una vez lo acusó de sujetarla por los tobillos fuera de la ventana de un hotel. [10] También gastaba mucho y perdió cientos de miles de dólares jugando ( el bridge de altas apuestas era una de sus debilidades) y pasó por una controvertida quiebra durante su matrimonio. Un mito que se repite a menudo es que Mike Todd dejó Blondell por Elizabeth Taylor , cuando en realidad, ella había dejado a Todd por su propia voluntad años antes de que él conociera a Taylor. [46] [47]
Blondell murió de leucemia en Santa Mónica, California, el día de Navidad de 1979, con sus hijos y su hermana junto a su cama. [5] Fue incinerada y sus cenizas enterradas en un columbario en el cementerio Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California. [48] Tenía 73 años.
Los Katzenjammer Kids se presentarán en Franklin esta noche, ya que la compañía pasó por aquí esta mañana de camino a ese lugar. "El verdadero nombre de Eddie Blondell es Levi Bluestein, y fue residente de Columbus hace muchos años, viviendo con su padre al pie de la calle Washington.
No se hizo ninguna asignación para pensión alimenticia, pero la Sra. Blondell parecía estar satisfecha. Los Blondell, que en su vida privada eran el señor y la señora Levi Bluestein, llevan mucho tiempo molestos por un caso de incompatibilidad de temperamento. Anteriormente eran miembros de la empresa Katzenjammer Kids....
Rowland & Clifford, una productora del oeste, también tiene en preparación una producción bajo el título 'The Katzenjammer Kids', consiguiendo los derechos de Blondell & Fennessy. Ambos programas están programados para presentarse en el International, y la producción de Hill estará lista para el 1 de enero.
Me encantan las flores, en particular las rosas, que cultivo en nuestro propio jardín en Beverly Hills, y uno de mis principales intereses es el negocio de mi hermano, Ed Blondell, Jr., que es florista en Los Ángeles. Ed es el único de nuestra familia que no es un profesional. Gloria, mi hermana, también aparece en fotografías, aunque hasta ahora nunca hemos tenido la buena suerte de trabajar juntas. Quizás eso suceda algún día. Ed formó parte de un pequeño grupo de vodevil antes de dedicarse a la vida comercial. [...] Como dicen en el vodevil, 'todo el mundo conoce a los demás al menos durante una semana', y tuve la suerte de conocer a la mayoría de los artistas principales de la época [...] A todas estas buenas personas, era 'Rosebud' Blondell. Ese nombre lo adquirí cuando en la escuela Elmwood de Chicago los estudiantes montaron un espectáculo llamado 'En un jardín de niñas', y yo personifiqué una rosa y bailé. Algunos viejos amigos todavía me llaman Rosebud, pero en la familia el apodo se ha reducido a 'Buddie' o 'Bud'. y eso es de uso general entre todos los Blondell.
A continuación se muestra una lista de las trece estrellas de 1931:
Joan Blondell
, Primera Nacional.
Constance Cummings
, estudio de Columbia.
Frances Dade
, Artistas Unidos.
Sidney Fox
, Universal.
Frances Dee
, Paramount.
Rochelle Hudson
, RKO
Anita Louise
, Universal.
Joan Marsh
, Metro-Goldwyn-Mayer.
Marian Marsh
, hermanos Warner.
Karen Morley
, MGM
Marion Shilling
, Pathe.
Barbara Weeks
, Artistas Unidos.
Judith Wood
, Paramount.
TWILIGHT ZONE—9:30 pm, cap. 3, 12
'¿Qué hay en la caja?' La 'caja' es un televisor, el villano de la pieza. Bill Demarest es muy bueno como un hombre acosado, acosado por una esposa molesta (Joan Blondell). Se ve a sí mismo en este extraño televisor, pero su esposa, que lo mira simultáneamente, no puede verlo y cree que está loco.
EL MEJOR ESPECTÁCULO DEL TIERRA (9 pm, Canal 34)
- 'Estás bien, Ivy'. La gran noticia en el episodio de esta noche es que la combinación de excelentes actuaciones de profesionales tan veteranos como Buster Keaton, Joe E. Brown y Joan Blondell, más el debut como director de la estrella de la serie Jack Palance, no altera el carácter esencial de la serie. Los problemas aún superan a la diversión.
En 'Joan Blondell: La bomba de la calle 91', el Museo de Arte Moderno le rinde homenaje larga carrera con una serie de 13 películas El viernes, Matthew Kennedy, autor de una nueva biografía, 'Joan Blondell: A', presentará 'Footlight Parade', un musical vertiginoso, y 'Blue Veil', muy pocas veces proyectada. La vida entre tomas.'
Enfermera nocturna (William Wellman, 1931) y Hold Your Man (Sam Wood, 1933). Barbara Stanwyck y Joan Blondell, amigas trabajadoras, duras y deliciosas, se encargan de la mala vida, mientras que la igualmente dura zorra de Jean Harlow se enfrenta a su novio criminal Clark Gable. 17 de febrero. [...] Yo y mi chica (Raoul Walsh, 1932) y Central Park (John G. Adolfi, 1932). Los despreocupados romances de Spencer Tracy con el atrevido traficante de hachís de Joan Bennett en una comedia deliciosamente lumpen; La linda sin hogar Joan Blondell se une al galán desempleado Wallace Ford para una serie de locas aventuras en el lado salvaje del parque más famoso de Nueva York. 2 de Marzo.
James Cagney y Jean Harlow en 'El enemigo público' (1931). Arriba, Bette Davis, Joan Blondell y Ann Dvorak en 'Tres en una cerilla' (1932).
Siempre una súper actriz, rara vez una estrella independiente, Joan Blondell es una elección inesperada para ser el foco de una retrospectiva de su carrera en el Archivo de Cine y Televisión de UCLA al estilo de Barbara Stanwyck/Greta Garbo. Pero aquí ella está al frente y al centro en "Blonde Crazy: Joan Blondell", un tributo de cinco semanas y 14 películas que comienza el viernes en el Teatro Billy Wilder del Museo Hammer en Westwood, grande como la vida, dos veces más atrevido y algo así como una revelación.
El histórico cine Hippodrome proyectará una temporada de películas de Hollywood que rompen las reglas, comenzando con la comedia Blonde Crazy de Jimmy Cagney y Joan Blondell de 1931 este fin de semana.
D'abord Blonde Crazy en 1931. Les ingrédients du style pré-code s'y trouvent réunis: tempo vif de la mise en scene, inventivité du récit et des dialogs, crudité des situaciones. Estas películas son cortes y densidades, lucides y gargantas de vida. Filmé avec aisance et simplicité, Blonde Crazy está hecha por un dúo de actores que no resienten el placer que tienen en un joven conjunto, justo en las entonaciones de sus réplicas espirituales: Joan Blondell y James Cagney.
PHOENIX, Arizona, 4 de enero (AP) [...] La señorita Blondell y Barnes se casaron hoy aquí por el reverendo Dr. Charles S. Polling, pastor de la Primera Iglesia Presbiteriana, en su estudio. . [...] Miss Blondell y Barnes, que se conocieron en 1931, cuando él era camarógrafo de una película que ella protagonizaba, se informó que se casaron en el estado de Washington hace varios meses. Negaron el informe a su regreso de un viaje de vacaciones, pero recientemente la señorita Blondell, interrogada por un amigo, admitió tácitamente que se había celebrado una ceremonia. El divorcio de Barnes de su ex esposa se hizo definitivo antes de Navidad.
Norman Scott Powell tiene 6 años. Ha sido el hijo legalmente adoptado de Dick desde enero de 1938, cuando George Barnes (el primer marido de Joan y un buen amigo de Dick) renunció a todos sus derechos sobre él.
Joan Blondell del cine, que obtuvo la sentencia definitiva de divorcio de George Barnes, camarógrafo, sentencia interlocutoria concedida hace un año. Hollywood especula sobre si se casará con el actor Dick Powell.
Hollywood, 19 de septiembre—Miles de curiosos abarrotaron los muelles del cercano San Pedro esta noche mientras Joan Blondell y Dick Powell, popular pareja cinematográfica, se casaban a bordo de su barco de luna de miel.
El veterano productor, director y ejecutivo de cadenas de Hollywood, Notrman S. Powell, falleció el 16 de junio a la edad de 86 años... Hijo de las estrellas de la Edad de Oro de Hollywood, Jon Blondell y Dick Powell, Norman se graduó de la Escuela Lawrenceville y la Universidad de Cornell. .
LOS ÁNGELES, 14 de julio (AP)—La actriz Joan Blondell se divorció hoy en cuatro minutos del cantante Dick Powell, tras su testimonio de que había sido culpable de numerosos actos de crueldad, incluida una demanda de que ella 'lárgate de la casa'. [...] Ella dijo que él insistió en usar su casa como oficina, que dos teléfonos sonaban casi constantemente y que ella no podía descansar ni tener privacidad. Powell no pareció oponerse al divorcio.
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