Hamlet es una película dramática histórica épica británica de 1996 que sirve como adaptación dela obra de William Shakespeare La tragedia de Hamlet, príncipe de Dinamarca , adaptada y dirigida por Kenneth Branagh , quien también interpreta al príncipe Hamlet . La película también cuenta con Derek Jacobi como el rey Claudio , Julie Christie como la reina Gertrudis , Kate Winslet como Ofelia , Michael Maloney como Laertes , Richard Briers como Polonio y Nicholas Farrell como Horacio . Otros miembros del reparto incluyen a Robin Williams , Gérard Depardieu , Jack Lemmon , Billy Crystal , Rufus Sewell , Charlton Heston , Richard Attenborough , Judi Dench , John Gielgud y Ken Dodd .
La película es la primera versión cinematográfica íntegra de Hamlet , con una duración de más de cuatro horas. La ambientación se actualiza al siglo XIX, pero su texto en inglés isabelino sigue siendo el mismo. El Palacio de Blenheim es el escenario utilizado para los terrenos exteriores del Castillo de Elsinore , y los interiores fueron fotografiados en Shepperton Studios . Hamlet fue la última gran película dramática en ser filmada íntegramente en película de 70 mm hasta 2011, con el estreno del documental Samsara .
Hamlet de Branagh ha sido considerada como una de las mejores adaptaciones cinematográficas de Shakespeare jamás realizadas. [3] [4] [5] [6] Sin embargo, fue un fracaso de taquilla , principalmente debido a su lanzamiento limitado, recaudando poco menos de 5 millones de dólares con un presupuesto de 18 millones de dólares. [2] La película recibió cuatro nominaciones al Oscar para la 69.ª edición de los Premios Óscar a la mejor dirección artística ( Tim Harvey ), mejor diseño de vestuario ( Alexandra Byrne ), mejor banda sonora original ( Patrick Doyle ) y mejor guión (guión adaptado) (Kenneth Branagh).
El príncipe Hamlet de Dinamarca es hijo del recientemente fallecido rey Hamlet y sobrino del rey Claudio , hermano y sucesor de su padre. Claudio se casó apresuradamente con la viuda del rey Hamlet, Gertrudis, la madre de Hamlet, y tomó el trono para sí mismo. Dinamarca tiene una disputa de larga data con su vecina Noruega , en la que el rey Hamlet mató al rey Fortinbras de Noruega en una batalla hace algunos años. Aunque Dinamarca derrotó a Noruega y el trono noruego recayó en el hermano enfermo del rey Fortinbras, Dinamarca teme que una invasión liderada por el hijo del rey noruego muerto, el príncipe Fortinbras , sea inminente.
En una fría noche en las murallas de Elsinor , el castillo real danés, los centinelas Bernardo y Marcellus hablan sobre un fantasma que se parece al difunto rey Hamlet y que han visto recientemente, y traen al amigo del príncipe Hamlet, Horacio , como testigo. Después de que el fantasma aparece de nuevo, los tres juran contarle al príncipe Hamlet lo que han presenciado.
Al día siguiente, mientras la corte se reúne y el rey Claudio y la reina Gertrudis discuten asuntos de estado con su anciano consejero, Polonio , Hamlet observa con tristeza. Durante la corte, Claudio concede permiso al hijo de Polonio, Laertes , para regresar a la escuela en Francia y envía enviados para informar al rey de Noruega sobre Fortinbras. Claudio también regaña a Hamlet por seguir de luto por su padre y le prohíbe regresar a la escuela en Wittenberg . Después de que la corte se va, Hamlet se desespera por la muerte de su padre y el apresurado nuevo matrimonio de su madre. Al enterarse del fantasma por Horacio, Hamlet decide verlo él mismo.
Mientras Laertes se prepara para partir a Francia, Polonio le ofrece un consejo que culmina en la máxima "sé fiel a ti mismo". [7] La hija de Polonio, Ofelia , admite que tiene interés en Hamlet, pero Laertes le advierte que no busque la atención del príncipe, y Polonio le ordena que rechace sus avances. Esa noche, en la muralla, el fantasma se le aparece a Hamlet, le dice al príncipe que fue asesinado por Claudio y le exige que lo vengue. Hamlet está de acuerdo y el fantasma desaparece. El príncipe le confía a Horacio y a los centinelas que planea "actuar como si se hubiera vuelto loco", y los obliga a jurar que mantendrán en secreto sus planes de venganza. Sin embargo, sigue sin estar seguro de la fiabilidad del fantasma.
Poco después, Ofelia corre hacia su padre, diciéndole que Hamlet llegó a su puerta la noche anterior, medio vestido y comportándose de manera errática. Polonio culpa al amor por la locura de Hamlet y decide informar a Claudio y Gertrudis. Cuando entra para hacerlo, el Rey y la Reina terminan de dar la bienvenida a Rosencrantz y Guildenstern , dos estudiantes conocidos de Hamlet, a Elsinor. La pareja real ha solicitado que los estudiantes investiguen la causa del estado de ánimo y el comportamiento de Hamlet. Noticias adicionales requieren que Polonio espere a ser escuchado: mensajeros de Noruega informan a Claudio que el Rey de Noruega ha reprendido al Príncipe Fortinbras por intentar volver a luchar en las batallas de su padre. Las fuerzas que Fortinbras había reclutado para marchar contra Dinamarca serán enviadas en cambio contra Polonia , aunque pasarán por territorio danés para llegar allí.
Polonio le cuenta a Claudio y Gertrudis su teoría sobre el comportamiento de Hamlet y habla con Hamlet en un salón del castillo para intentar descubrir más información. Hamlet finge estar loco e insulta sutilmente a Polonio todo el tiempo. Cuando llegan Rosencrantz y Guildenstern, Hamlet saluda calurosamente a sus "amigos", pero rápidamente se da cuenta de que son espías. Hamlet admite que está molesto por su situación, pero se niega a dar la verdadera razón, y en su lugar comenta: " Qué obra de arte es un hombre ". Rosencrantz y Guildenstern le dicen a Hamlet que han traído consigo una compañía de actores a los que conocieron mientras viajaban a Elsinor. Hamlet, después de dar la bienvenida a los actores y despedir a sus amigos convertidos en espías, les pide que pronuncien un soliloquio sobre la muerte del rey Príamo y la reina Hécuba en el clímax de la guerra de Troya . Impresionado por su discurso, planea representar El asesinato de Gonzago , una obra que presenta una muerte al estilo del asesinato de su padre, y determinar la verdad de la historia del fantasma, así como la culpabilidad o inocencia de Claudio, estudiando la reacción de Claudio.
Polonio obliga a Ofelia a devolver las cartas de amor y las muestras de afecto de Hamlet al príncipe, mientras él y Claudio observan desde lejos para evaluar la reacción de Hamlet. Hamlet camina solo por el salón mientras el Rey y Polonio esperan la entrada de Ofelia, reflexionando sobre si " ser o no ser ". Cuando Ofelia entra e intenta devolver las cosas de Hamlet, Hamlet la acusa de inmodestia y grita "vete a un convento", aunque no está claro si esto también es una muestra de locura o de genuina angustia. Su reacción convence a Claudio de que Hamlet no está loco de amor. Poco después, la corte se reúne para ver la obra que Hamlet ha encargado. Después de ver al Rey Actor asesinado por su rival vertiéndole veneno en el oído, Claudio se levanta abruptamente y sale corriendo de la habitación; para Hamlet, esto es una prueba positiva de la culpabilidad de su tío.
Gertrudis convoca a Hamlet a su habitación para exigirle una explicación. Mientras tanto, Claudio habla consigo mismo sobre la imposibilidad de arrepentirse, ya que todavía tiene posesión de sus bienes mal habidos: la corona y la esposa de su hermano. Se hunde de rodillas. En su camino a visitar a su madre, Hamlet se acerca sigilosamente a Claudio por detrás, pero no lo mata, razonando que matar a Claudio mientras está rezando lo enviará directamente al cielo, mientras que el fantasma del padre de Hamlet está atrapado en el purgatorio. En el dormitorio de la reina, Hamlet y Gertrudis pelean amargamente. Polonio, espiando la conversación desde detrás de un tapiz , pide ayuda mientras Gertrudis, creyendo que Hamlet quiere matarla, pide ayuda ella misma.
Hamlet, creyendo que es Claudio, apuñala salvajemente a Polonio, pero este aparta la cortina y se da cuenta de su error. Furioso, Hamlet insulta brutalmente a su madre por su aparente ignorancia de la villanía de Claudio, pero el fantasma entra y reprende a Hamlet por su inacción y sus duras palabras. Incapaz de ver u oír al fantasma, Gertrudis toma la conversación de Hamlet con él como una prueba más de su locura. Después de rogarle a la reina que deje de acostarse con Claudio, Hamlet se va, llevándose el cadáver de Polonio.
Hamlet bromea con Claudio sobre dónde ha escondido el cuerpo de Polonio, y el Rey, temiendo por su vida, envía a Rosencrantz y Guildenstern para acompañar a Hamlet a Inglaterra con una carta sellada al Rey de Inglaterra solicitando que Hamlet sea ejecutado inmediatamente.
Ofelia, desconsolada por la muerte de Polonio, vaga por Elsinor. Laertes regresa de Francia, enfurecido por la muerte de su padre y la locura de su hermana. Claudio convence a Laertes de que Hamlet es el único responsable, pero pronto llega una carta que indica que Hamlet ha regresado a Dinamarca, frustrando el plan de Claudio. Claudio cambia de táctica y propone un duelo de esgrima entre Laertes y Hamlet para resolver sus diferencias. Laertes recibirá un florete con la punta envenenada y, si eso falla, Claudio le ofrecerá a Hamlet vino envenenado como felicitación. Gertrudis interrumpe para informar que Ofelia se ha ahogado, aunque no está claro si fue un suicidio o un accidente causado por su locura.
Horacio ha recibido una carta de Hamlet, explicando que el príncipe escapó negociando con piratas que intentaron atacar su barco con destino a Inglaterra, y los amigos se reúnen fuera del escenario. Dos sepultureros discuten el aparente suicidio de Ofelia mientras cavan su tumba. Hamlet llega con Horacio y bromea con uno de los sepultureros, que desentierra el cráneo de un bufón de la infancia de Hamlet, Yorick . Hamlet recoge el cráneo, diciendo: "Ay, pobre Yorick", mientras contempla la mortalidad. Se acerca la procesión fúnebre de Ofelia , liderada por Laertes. Hamlet y Horacio inicialmente se esconden, pero cuando Hamlet se da cuenta de que Ofelia es la que está siendo enterrada, se revela, proclamando su amor por ella. Laertes y Hamlet luchan junto a la tumba de Ofelia, pero la pelea se disuelve.
De vuelta en Elsinor, Hamlet le explica a Horacio que había descubierto la carta de Claudio con las pertenencias de Rosencrantz y Guildenstern y la había reemplazado por una copia falsificada que indicaba que sus antiguos amigos debían ser asesinados en lugar de él. Un cortesano pretencioso, Osric , interrumpe la conversación para lanzar el desafío de esgrima a Hamlet, quien, a pesar de las súplicas de Horacio, lo acepta. Hamlet lo hace bien al principio, liderando el combate por dos golpes a ninguno, y Gertrudis hace un brindis por él usando la copa de vino envenenado que Claudio había reservado para Hamlet. Claudio intenta detenerla pero es demasiado tarde: ella bebe y Laertes se da cuenta de que el complot será revelado. Laertes acuchilla a Hamlet con su espada envenenada. En la pelea que sigue, intercambian armas y Hamlet hiere a Laertes con su propia espada envenenada. Gertrudis se derrumba y, alegando que ha sido envenenada, muere. En sus últimos momentos, Laertes se reconcilia con Hamlet y le revela el plan de Claudio. Hamlet se lanza contra Claudio y lo mata. Cuando el veneno hace efecto, Hamlet, al enterarse de que Fortinbras está marchando por la zona, nombra al príncipe noruego como su sucesor.
Horacio, angustiado ante la idea de ser el último sobreviviente y vivir mientras Hamlet no, dice que se suicidará bebiendo los restos del vino envenenado de Gertrudis, pero Hamlet le ruega que viva y cuente su historia. Hamlet muere en el suelo frente a Horacio, proclamando "el resto es silencio". Fortinbras, que aparentemente marchaba hacia Polonia con su ejército, llega al palacio, junto con un embajador inglés que trae noticias de las muertes de Rosencrantz y Guildenstern. Horacio promete contar la historia completa de lo sucedido, y Fortinbras, al ver a toda la familia real danesa muerta, toma la corona para sí mismo y ordena un funeral militar en honor al príncipe Hamlet.
Algunos aspectos de la puesta en escena de la película se basaron en la producción de la obra de Adrian Noble para la Royal Shakespeare Company , en la que Branagh interpretó el papel principal. [9]
La película utiliza un texto fusionado basado en el Primer Folio de 1623 , con añadidos del Segundo Cuarto y modificaciones de otras fuentes. Según una nota adjunta al guion publicado:
El guión está basado en el texto de Hamlet tal como aparece en el First Folio, la edición de las obras de Shakespeare recopilada por sus socios teatrales Heminges y Condell y publicada en 1623 por un sindicato de libreros. No se ha cortado nada de este texto, y algunos pasajes que faltan (incluido el soliloquio "Cómo todas las ocasiones me acusan...") se han tomado del Second Quarto (una edición de la obra que existe en copias fechadas en 1604 y 1605). También hemos incorporado algunas lecturas de palabras y frases de esta fuente y de otros textos impresos antiguos, y en algunos casos correcciones de editores modernos de la obra. Así, en I, 4, en el pasaje (del Segundo Cuarto) sobre el "dram of eale", utilizamos una enmienda de la edición de Oxford de las Obras Completas (editada por Stanley Wells y Gary Taylor, 1988): "doth all the noble substance over-daub " (recubre toda la noble sustancia), en lugar del original "of a doubt" (de una duda). [10]
A pesar de utilizar un texto completo, la película de Branagh también es muy visual; hace un uso frecuente de flashbacks para representar escenas que se describen pero no se representan en el texto de Shakespeare, como la amistad infantil de Hamlet con Yorick, o escenas simplemente implícitas en el texto de la obra, como la relación sexual de Hamlet con Ofelia. [11] La película también utiliza tomas únicas muy largas para numerosas escenas.
En un cambio radical con respecto a las películas anteriores de Hamlet , Branagh ambientó las escenas interiores en un entorno vibrante y colorido, con una sala del trono dominada por puertas con espejos. El experto en cine Samuel Crowl llamó a la ambientación " cine negro con todas las luces encendidas". [12] Branagh eligió vestuario y mobiliario de la época victoriana , utilizando el Palacio de Blenheim , construido a principios del siglo XVIII, como Castillo de Elsinore para las escenas exteriores. Harry Keyishan ha sugerido que la película está estructurada como una epopeya , que invita a la comparación con Ben-Hur , Los diez mandamientos y El doctor Zhivago . [13] Como señaló J. Lawrence Guntner, las comparaciones con esta última se ven intensificadas por la presencia de Julie Christie ( Lara de Zhivago ) como Gertrude. [14]
Hamlet fue filmada en Panavision Super 70 por Alex Thomson . Fue el último largometraje filmado íntegramente en 70 mm hasta la producción de Samsara en 2011. [15] Branagh fue uno de los pocos en utilizar cámaras de película de 65 mm después de eso, en su película de 2017 Asesinato en el Orient Express . [16] La filmación se realizó del 25 de enero al 12 de abril de 1996.
La banda sonora de Hamlet fue compuesta y coproducida por Patrick Doyle , colaborador frecuente de Kenneth Branagh , y dirigida por Robert Ziegler. Doyle compuso tres temas principales para la película para acompañar a los personajes de Ofelia, Claudio y Hamlet, que varían a lo largo de la banda sonora. El tema "simple e infantil" de Ofelia es mayormente de cuerdas dominantes, a menudo interpretado por un cuarteto de cuerdas pero ocasionalmente acompañado por un conjunto de cuerdas completo o un coro mixto. Para Claudio, Doyle compuso un tema en forma de canon demente , utilizando armonías más del siglo XX. Doyle consideró que el tema de Hamlet era "el más desalentador y elusivo" de concebir, antes de decidirse por un motivo más "simple" para acompañar al personaje contemplativo. [17]
El álbum de la banda sonora fue lanzado el 10 de diciembre de 1996 a través de Sony Classical Records y cuenta con 26 pistas, con una duración de más de 76 minutos. [18] Por su trabajo en la película, Doyle recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original .
Hamlet se proyectó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 1997. [ 19] Una edición más corta de la película de Branagh, de aproximadamente dos horas y media de duración, también se mostró en algunos mercados. [20] [21]
El 14 de agosto de 2007 se lanzó un DVD de dos discos en Estados Unidos y Canadá, que incluye un comentario completo de Branagh y del estudioso de Shakespeare Russell Jackson. El 17 de agosto de 2010 se lanzó un Blu-ray en Estados Unidos y Canadá con características adicionales similares, incluida una introducción de Kenneth Branagh, el featurette "To Be on Camera: A History with Hamlet", la promoción del Festival de Cine de Cannes de 1996 y una galería de avances de películas de Shakespeare. [22]
Hamlet no fue un éxito de taquilla, debido principalmente a su limitado estreno. La película recaudó más de 90.000 dólares en su primer fin de semana, en tres salas. Recaudó más de 30.000 dólares en la República Checa y más de 545.000 dólares en España. Finalmente se proyectó en menos de 100 pantallas en los Estados Unidos, lo que elevó su recaudación total a menos de 5 millones de dólares con un presupuesto de 18 millones de dólares. [2]
Hamlet recibió críticas positivas. Actualmente tiene una calificación del 95% en Rotten Tomatoes , basada en 57 reseñas. El consenso dice: "La adaptación extensa y finamente texturizada de Kenneth Branagh de la obra maestra de Shakespeare está a la altura de su material original, utilizando actuaciones sólidas y un enfoque cinematográfico agudo para crear una película poderosamente resonante que no desperdicia ninguno de sus 246 minutos". [3]
Roger Ebert , crítico de cine del Chicago Sun-Times , le otorgó a la película cuatro estrellas de cuatro, comparándola con la elogiada versión de 1948 de Laurence Olivier , afirmando: "El Hamlet de Branagh carece de la intensidad narcisista de Laurence Olivier (en la película ganadora del Premio de la Academia de 1948 ), pero la película en su conjunto es mejor, colocando a Hamlet en el contexto más amplio de la política real y haciéndolo menos sujeto a compasión". [4]
Janet Maslin, del New York Times, también elogió la dirección y la actuación de Branagh, escribiendo: "Este Hamlet , como la versión de Branagh de Mucho ruido y pocas nueces , adopta un enfoque franco y de intentarlo todo para mantener su valor de entretenimiento, pero sus tácticas son, con mayor frecuencia, evidencia de la sólida capacidad para el espectáculo de Branagh. Su propia actuación es la mejor evidencia de todas". [23]
La New York Review of Books elogió la atención prestada al lenguaje de Shakespeare, "dando al metro del verso el respeto de un músico"; [24] Branagh dijo que su objetivo era "contar la historia con la mayor claridad y simplicidad". [25]
Algunos críticos, en particular Stanley Kauffmann , declararon que la película era la mejor versión cinematográfica de Hamlet . El crítico de cine en línea James Berardinelli le dio a la película una reseña de cuatro estrellas y declaró que el Hamlet de Branagh es la mejor adaptación de Shakespeare, calificándola como la mejor película de 1996, la cuarta mejor película de la década de 1990 y una de sus 101 películas favoritas de todos los tiempos, diciendo: "Desde el momento en que se anunció por primera vez que Branagh intentaría hacer un Hamlet íntegro , nunca dudé de que sería un esfuerzo digno... He visto docenas de versiones de esta obra, y ninguna me ha dejado tan asombrado". [5]
Sin embargo, la película tuvo sus detractores. Lloyd Rose , del Washington Post, la calificó como "el equivalente cinematográfico de un libro ilustrado para la mesa de café". [26] Desson Thomson escribió sobre la actuación de Branagh que "las decisiones que toma suelen ser exageradas. Cuando es hora de ser gracioso, se pasa de la raya. Cuando está triste o conmovido, hace un ruido mecánico y gutural". [27]
John Simon calificó la actuación de Branagh de "musculosa" y "no es fácil de agradar" y dijo que la dirección de Branagh utilizó "lo explícito donde Shakespeare... se conformó con la sutileza o la mera sugerencia". [28]
Leonard Maltin , quien le dio a la película tres estrellas positivas en su Movie and Video Guide (y le dio cuatro estrellas a la versión de Olivier de Hamlet ), elogió la cinematografía de Alex Thomson , pero afirmó que "Branagh esencialmente da una actuación en escena que es casi tan exagerada como algunos de sus toques como director". [29]
Hamlet de Kenneth Branagh ocupa el puesto número 3 en la lista de Rotten Tomatoes de las mejores películas de Shakespeare, detrás de Ran (1985, basada en El rey Lear ) de Akira Kurosawa , que ocupa el segundo lugar, y Enrique V (1989) de Branagh, que ocupa el primer lugar. [6]
Un juego derivado titulado Hamlet: A Murder Mystery , dirigido por el historiador Jean-Pierre Isbouts , fue una coproducción de Pantheon y Castle Rock Entertainment . [30] [31] [32] También producido en 1996, este fue posiblemente el primer videojuego basado en una obra de Shakespeare. [33] [34] El CD-ROM está dividido en dos partes tituladas: "To be" (en la que los jugadores pueden interpretar a Hamlet en la narrativa) y "Not to be" (en la que los jugadores pueden leer los textos). [35] En el juego, los jugadores deambulan por el castillo tratando de localizar al asesino. [36] El juego combina material de la película con metraje original, animación, juegos y rompecabezas. [32]
GalleyCat lo calificó como "El videojuego de Hamlet que el tiempo olvidó". [37] Shakespeare Studies, Volume 38, pensó que el juego muestra el potencial de la película como un punto intermedio para las obras digitales al ofrecer una narrativa sólida que puede ser manipulada por las elecciones del jugador. [38] "Shakespeare's Hamlet In An Era of Textual Exhaustion" consideró que el juego ofrece una reelaboración de la trama que le da al jugador agencia y una sensación de inmersión. [39] Quandary elogió el juego por su naturaleza de múltiples capas y su empaque. [40]
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