La cultura underground , o simplemente underground , es un término que se utiliza para describir diversas culturas alternativas que se consideran diferentes de la corriente principal de la sociedad y la cultura , o que son consideradas así por otros. La palabra "underground" se utiliza porque existe una historia de movimientos de resistencia bajo regímenes severos en los que el término underground se empleó para referirse al secreto necesario de los resistentes.
Por ejemplo, el Ferrocarril Subterráneo era una red de rutas clandestinas por las que los esclavos africanos en los Estados Unidos del siglo XIX intentaban escapar hacia la libertad. La frase "ferrocarril subterráneo" fue resucitada y aplicada en la década de 1960 a la extensa red de grupos de asesoramiento y casas utilizadas para ayudar a los evasores del servicio militar de la época de la guerra de Vietnam a escapar a Canadá , [1] y también se aplicó en la década de 1970 al movimiento clandestino de personas y bienes por parte del Movimiento Indio Americano dentro y fuera de las tierras de reservas indígenas americanas ocupadas . ( Véase también : Incidente de Wounded Knee ). [2]
La cineasta Rosa von Praunheim documentó la legendaria escena underground neoyorquina de los años 70 en torno a Andy Warhol en algunas de sus películas, por ejemplo en Underground and Emigrants (1976) y Tally Brown, New York (1979). Desde entonces, el término ha pasado a designar diversas subculturas como la cultura mod , la cultura hippie , la cultura punk , la música techno / cultura rave y el hip hop underground .
El término "The Underground" (el underground) era un nombre común para los movimientos de resistencia de la Segunda Guerra Mundial . Más tarde se aplicó a los movimientos contraculturales , muchos de los cuales surgieron en los Estados Unidos durante la década de 1960 .
Los movimientos culturales underground de los años 1960 y 1970 tenían algunas conexiones con la Generación Beat , que, a su vez, se había inspirado en los filósofos , artistas y poetas franceses del movimiento existencialista , que se reunió en torno a Jean-Paul Sartre y Albert Camus en París durante los años posteriores a las secuelas de la Segunda Guerra Mundial . Sartre y Camus eran miembros de Combat , un grupo de resistencia francés formado en 1942 por Henri Frenay . Frenay, Sartre y Camus participaron en la publicación de periódicos underground para la resistencia. La cultura underground francesa que inspiró a Jack Kerouac y Allen Ginsberg en América del Norte en la década de 1940 estaba impregnada de pensamiento socialista antes de que comenzara la Guerra Fría .
En la revista Esquire (1958), [3] Jack Kerouac afirmó:
Lo mismo estaba casi sucediendo en la Francia de posguerra de Sartre y Genet y, lo que es más, sabíamos de ello. Pero en cuanto a la existencia real de una Generación Beat, lo más probable es que fuera solo una idea en nuestras mentes. Nos quedábamos despiertos las 24 horas bebiendo taza tras taza de café negro, escuchando disco tras disco de Wardell Gray , Lester Young , Dexter Gordon , Willie Jackson, Lennie Tristano y todos los demás, hablando locamente sobre ese nuevo sentimiento sagrado en las calles. Escribíamos historias sobre algún extraño santo negro beatífico con perilla haciendo autostop a través de Iowa con una bocina encintada llevando el mensaje secreto de soplar a otras costas, otras ciudades, como un verdadero Walter el Sin Penique liderando una Primera Cruzada invisible . Teníamos nuestros héroes místicos y escribíamos, mejor dicho, cantábamos novelas sobre ellos, erigíamos largos poemas celebrando a los nuevos "ángeles" de la clandestinidad estadounidense. En realidad, solo había un puñado de verdaderos gatos que movían las caderas y lo que había desapareció poderosamente. rápidamente durante la Guerra de Corea , cuando (y después) apareció un siniestro nuevo tipo de eficiencia en Estados Unidos, tal vez fue el resultado de la universalización de la televisión y nada más (el Control Policial Total y Educado de los oficiales de "paz" de Dragnet), pero los personajes beat después de 1950 desaparecieron en cárceles y manicomios, o fueron avergonzados hasta la conformidad silenciosa ; la generación en sí fue de corta duración y pequeña en número.
En la actualidad, muchos aspectos de la cultura underground se han vuelto más accesibles y comercializados , perdiendo a menudo su espíritu original. Los géneros musicales , los estilos de moda y las formas de arte de nicho se comercializan ahora ampliamente para el público general , lo que puede diluir su autenticidad.
Además, la facilidad de acceso a los productos culturales en línea ha desdibujado las fronteras entre lo underground y lo mainstream . En consecuencia, lo que antes se consideraba "underground" ahora suele integrarse a la cultura popular , lo que da como resultado una pérdida de la exclusividad y la comunidad que originalmente definían a estos movimientos.