Harry Potter es una serie de películas basada en laserie de novelas Harry Potter de J. K. Rowling . La serie fue producida y distribuida por Warner Bros. Pictures y consta de ocho películas de fantasía , comenzando con Harry Potter y la piedra filosofal (2001) y culminando con Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2 (2011). [2] [3] Una serie precuela derivada comenzó con Animales fantásticos y dónde encontrarlos (2016), que marca el comienzo de la franquicia de medios compartidos del Mundo Mágico . [4]
La serie fue producida principalmente por David Heyman , y está protagonizada por Daniel Radcliffe , Rupert Grint y Emma Watson como los tres personajes principales: Harry Potter , Ron Weasley y Hermione Granger . Cuatro directores trabajaron en la serie: Chris Columbus , Alfonso Cuarón , Mike Newell y David Yates . [5] Michael Goldenberg escribió el guion de Harry Potter y la Orden del Fénix (2007), mientras que los guiones de las películas restantes fueron escritos por Steve Kloves . La producción se llevó a cabo durante diez años, y el arco argumental principal sigue la búsqueda de Harry para vencer a su archienemigo Lord Voldemort . [6]
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte , la séptima y última novela de la serie, fue adaptada en dos partes de larga duración. [7] La Parte 1 se publicó en noviembre de 2010 y la Parte 2 se publicó en julio de 2011. [8] [9]
Las Reliquias de la Muerte – Parte 2 se encuentra entre las 50 películas más taquilleras de todos los tiempos (en el puesto 18, con una recaudación de más de mil millones de dólares). Es la cuarta serie de películas más taquillera , con 7700 millones de dólares en ingresos a nivel mundial.
A finales de 1997, las oficinas de Londres del productor de cine David Heyman recibieron una copia del primer libro de lo que se convertiría en la serie de siete novelas de Harry Potter de Rowling . El libro, Harry Potter y la piedra filosofal , fue relegado a una estantería de baja prioridad, donde fue descubierto por una secretaria que lo leyó y se lo dio a Heyman con una crítica positiva. En consecuencia, Heyman, a quien originalmente no le había gustado "el título basura", leyó el libro él mismo. Muy impresionado por el trabajo de Rowling, comenzó el proceso que condujo a una de las franquicias cinematográficas más exitosas de todos los tiempos. [10]
El entusiasmo de Heyman llevó a Rowling a vender en 1999 los derechos cinematográficos de los cuatro primeros libros de Harry Potter a Warner Bros. por una suma estimada de 1 millón de libras esterlinas (2.000.000 de dólares estadounidenses). [11] Una de las exigencias de Rowling fue que el reparto principal se mantuviera estrictamente británico e irlandés siempre que fuera posible, como Richard Harris como Dumbledore, permitiendo no obstante la contratación de actores franceses y de Europa del Este en Harry Potter y el cáliz de fuego cuando los personajes del libro se especifican como tales. [12] Rowling dudaba en vender los derechos porque "no quería darles control sobre el resto de la historia" al vender los derechos de los personajes, lo que habría permitido a Warner Bros. hacer secuelas no escritas por el autor. [13]
Aunque Steven Spielberg inicialmente negoció para dirigir la primera película, rechazó la oferta. [14] Spielberg sostuvo que, en su opinión, había todas las expectativas de obtener ganancias al hacer la película. Afirma que ganar dinero habría sido como "disparar patos en un barril. Es pan comido. Es como retirar mil millones de dólares y ponerlos en tus cuentas bancarias personales. No hay ningún desafío". [15] En la sección "Papelera" de su sitio web, Rowling sostiene que no tuvo ningún papel en la elección de directores para las películas, escribiendo "Cualquiera que piense que podría (o querría) haberlo 'vetado' [a Spielberg] necesita que le revisen la pluma de citas rápidas ". [16]
Después de que Spielberg se fue, comenzaron las conversaciones con otros directores, incluidos Chris Columbus , Jonathan Demme , Terry Gilliam , Mike Newell , Alan Parker , Wolfgang Petersen , Rob Reiner , Tim Robbins , Brad Silberling y Peter Weir . [17] Petersen y Reiner se retiraron de la carrera en marzo de 2000. [18] Luego se redujo a Columbus, Gilliam, Parker y Silberling. [19] La primera opción de Rowling fue Gilliam. [20] Sin embargo, el 28 de marzo de 2000, Columbus fue designado director de la película, y Warner Bros. citó su trabajo en otras películas familiares como Home Alone y Mrs. Doubtfire como influencias para su decisión. [21]
Harry Potter es el tipo de logro literario atemporal que se da una vez en la vida. Dado que los libros han generado un gran fervor en todo el mundo, para nosotros era importante encontrar un director que tuviera afinidad tanto por los niños como por la magia. No puedo pensar en nadie más adecuado para este trabajo que Chris [Columbus].
— Lorenzo di Bonaventura , Warner Bros. [21]
Steve Kloves fue seleccionado para escribir el guion de la primera película. Describió la adaptación del libro como "difícil" ya que "no se prestaba a la adaptación tan bien como los dos libros siguientes". Kloves recibió una "balsa" de sinopsis de libros propuestos como adaptaciones cinematográficas, siendo Harry Potter el único que le llamó la atención. Fue y compró el libro, convirtiéndose en un fanático instantáneo. Cuando habló con Warner Bros. declaró que la película tenía que ser británica y fiel a los personajes. [22] David Heyman fue confirmado para producir la película. [21] Rowling recibió una gran cantidad de control creativo para la película, un acuerdo que a Columbus no le importó. [23]
Warner Bros. había planeado inicialmente estrenar la primera película durante el fin de semana del 4 de julio de 2001, lo que dio lugar a un período de producción tan breve que varios de los directores propuestos originalmente se retiraron de la contienda. Finalmente, debido a las limitaciones de tiempo, la fecha se pospuso al 16 de noviembre de 2001. [24]
En 2000, tras una búsqueda de siete meses, el actor principal Daniel Radcliffe fue descubierto por el productor David Heyman y el guionista Steve Kloves, sentado justo detrás de ellos en un teatro. En palabras del propio Heyman: "Sentado detrás de mí estaba un chico con unos grandes ojos azules. Era Dan Radcliffe. Recuerdo mis primeras impresiones: era curioso, divertido y lleno de energía. También había verdadera generosidad y dulzura. Pero al mismo tiempo era realmente voraz y tenía hambre de conocimiento de cualquier tipo". [10]
Radcliffe ya se había establecido como actor en la producción televisiva de la BBC de 1999 de David Copperfield , en la que interpretó los años de infancia del papel principal. Heyman persuadió a los padres de Radcliffe para que le permitieran audicionar para el papel de Harry Potter , lo que implicaba que Radcliffe fuera filmado. [10] [n 1] Rowling se entusiasmó después de ver la prueba filmada de Radcliffe, diciendo que no creía que hubiera una mejor opción para el papel de Harry Potter. [10] [26]
También en 2000, los entonces desconocidos actores británicos Emma Watson y Rupert Grint fueron seleccionados entre miles de niños que audicionaban para interpretar los papeles de Hermione Granger y Ron Weasley , respectivamente. Su única experiencia previa como actores fue en obras escolares. Grint tenía once años y Watson diez en el momento en que fueron elegidos. [27]
El escritor del Los Angeles Times Geoff Boucher, quien realizó la entrevista mencionada anteriormente con Heyman, agregó que la elección de los tres papeles principales "es especialmente impresionante en retrospectiva. La selección del trío fue posiblemente una de las mejores decisiones del mundo del espectáculo en la última década... han demostrado una gracia y una firmeza admirables frente al estrellato adolescente". [10] [26]
El rodaje de la serie comenzó en los estudios Leavesden , Hertfordshire, Inglaterra, en septiembre de 2000 y finalizó en diciembre de 2010, con la posproducción de la película final durando hasta el verano de 2011. [6] Los estudios Leavesden fueron la base principal para el rodaje de Harry Potter , y se abrieron al público como una gira de estudios en 2012 (rebautizados como Warner Bros. Studios, Leavesden). [28]
David Heyman produjo todas las películas de la serie con su productora Heyday Films , mientras que David Barron se unió a la serie como productor ejecutivo de La cámara secreta y El cáliz de fuego . Barron fue posteriormente designado productor de las últimas cuatro películas. Chris Columbus fue productor ejecutivo de las dos primeras películas junto a Mark Radcliffe y Michael Barnathan , pero se convirtió en productor de la tercera película junto a Heyman y Radcliffe. Otros productores ejecutivos incluyen a Tanya Seghatchian y Lionel Wigram . A J. K. Rowling, autora de la serie, se le pidió que se convirtiera en productora de El cáliz de fuego, pero se negó. Posteriormente aceptó el papel en la película de dos partes Las Reliquias de la Muerte . [29]
Heyday Films y la compañía de Columbus, 1492 Pictures, colaboraron con Duncan Henderson Productions en 2001, Miracle Productions en 2002 y P of A Productions en 2004. Aunque El prisionero de Azkaban fue la última película producida por 1492 Pictures, Heyday Films continuó con la franquicia y colaboró con Patalex IV Productions en 2005. La sexta película de la serie, El príncipe mestizo , fue la película más cara de producir hasta 2009 [actualizar].
Warner Bros. adaptó la séptima y última novela de la serie, Las Reliquias de la Muerte , en dos partes cinematográficas. Las dos partes se filmaron consecutivamente desde principios de 2009 hasta el verano de 2010, y la finalización de las nuevas tomas tuvo lugar el 21 de diciembre de 2010; esto marcó el final de la filmación de Harry Potter . Heyman declaró que Las Reliquias de la Muerte se filmó " como una película ", pero se estrenó en dos partes de largometraje. [30]
Tim Burke, el supervisor de efectos visuales de la serie, dijo sobre la producción de Harry Potter : "Era una gran familia; creo que había más de 700 personas trabajando en Leavesden, una industria en sí misma". David Heyman dijo: "Cuando se estrenó la primera película, de ninguna manera pensé que haríamos ocho películas. Eso no parecía factible hasta después de que hubiéramos hecho la cuarta". Nisha Parti, la consultora de producción de la primera película, dijo que Heyman "hizo la primera película de la manera en que sintió que el estudio Warner Bros. quería hacerla". Después del éxito de la película, a Heyman se le dio "más libertad". [31]
Uno de los objetivos de los cineastas desde el principio de la producción fue desarrollar la madurez de las películas. Chris Columbus afirmó: "Nos dimos cuenta de que estas películas se volverían progresivamente más oscuras. Una vez más, no sabíamos hasta qué punto, pero nos dimos cuenta de que a medida que los niños crecen, las películas se vuelven un poco más atrevidas y oscuras". [32] Esto sucedió con los tres directores que trabajarían en la serie en los años siguientes, y las películas comenzaron a tratar temas como la muerte, la traición, los prejuicios y la corrupción política a medida que la serie se desarrollaba narrativa y temáticamente. [5] [33]
Después de que Chris Columbus terminó de trabajar en La piedra filosofal , fue contratado para dirigir La cámara secreta . La producción comenzó una semana después del estreno de la primera película. Columbus iba a dirigir todas las entregas de la serie, [34] pero no quiso volver para El prisionero de Azkaban , alegando que estaba "agotado". [35] Pasó a ocupar el puesto de productor, mientras que Alfonso Cuarón fue contactado para el papel de director. Al principio estaba nervioso por dirigir la entrega, ya que no había leído ninguno de los libros ni visto las películas. Después de leer la serie, cambió de opinión y firmó para dirigir, ya que se había conectado inmediatamente con la historia. [36]
Debido a que Cuarón decidió no dirigir la cuarta entrega, El cáliz de fuego , se tuvo que seleccionar un nuevo director. [37] Mike Newell fue elegido para dirigir la película, pero se negó a hacerlo para la siguiente película, La orden del Fénix , que fue entregada a David Yates , quien también dirigió El príncipe mestizo y ambas partes de Las Reliquias de la Muerte , convirtiéndose en el único director en dirigir más de una película desde Columbus.
Columbus dijo que su visión para las dos primeras películas era la de un "libro de cuentos dorado, una apariencia anticuada", mientras que Cuarón cambió el tono visual de la serie, desaturó la paleta de colores y expandió el paisaje alrededor de Hogwarts . [32] [37] Newell decidió dirigir la cuarta película como un "thriller paranoico", mientras que Yates quería "traer una sensación de peligro y carácter al mundo". [38] [39] Cuarón, Newell y Yates han dicho que su desafío fue lograr un equilibrio entre hacer las películas de acuerdo con su visión individual, mientras trabajaban dentro de un mundo cinematográfico ya establecido por Columbus. [37] [38] [39]
Heyman comentó sobre la "generosidad de los directores" al revelar que "Chris pasó tiempo con Alfonso, Alfonso pasó tiempo con Mike y Mike pasó tiempo con David, mostrándole un corte inicial de la película, hablando sobre lo que significa ser director y cómo se las arreglaron [haciendo las películas]". [40] También dijo: "Supongo que Chris Columbus fue la opción más conservadora desde el punto de vista del estudio. Pero expresó una verdadera pasión". [31] La productora Tanya Seghatchian dijo que fueron "más aventureros" al elegir un director para la tercera película y fueron directamente a Cuarón. [31] Newell se convirtió en el primer director británico de la serie cuando fue elegido para la cuarta película; Newell fue considerado para dirigir la primera película antes de abandonar. [31] Yates dirigió las películas finales después de que Heyman lo creyera capaz de manejar el material atrevido, emocional y político de las novelas posteriores. [41]
Todos los directores se han apoyado mutuamente. Columbus elogió el desarrollo de los personajes en las películas, mientras que Cuarón admiró la "poesía tranquila" de las películas de Yates. [32] [37] Mike Newell señaló que cada director tenía un heroísmo diferente, y Yates ve las primeras cuatro películas "con respeto y las disfruta". [38] [39] Radcliffe dijo que Yates "tomó el encanto de las películas que hizo Chris y el estilo visual de todo lo que hizo Alfonso y la naturaleza completamente británica y grandilocuente de la película dirigida por Mike Newell" y agregó "su propio sentido" del realismo . [42]
Steve Kloves escribió los guiones de todas las películas, excepto la quinta, que fue escrita por Michael Goldenberg . Kloves recibió ayuda directa de J. K. Rowling, aunque ella le permitió lo que él describió como "un tremendo margen de maniobra". Rowling le pidió a Kloves que se mantuviera fiel al espíritu de los libros; por lo tanto, la trama y el tono de cada película y su libro correspondiente son prácticamente los mismos, aunque con algunos cambios y omisiones por motivos de estilo cinematográfico, tiempo y limitaciones presupuestarias. Michael Goldenberg también recibió aportes de Rowling durante su adaptación de la quinta novela; Goldenberg fue considerado originalmente para adaptar la primera novela antes de que el estudio eligiera a Kloves. [43]
En una entrevista de 2010, Heyman explicó brevemente la transición del libro a la película. Comentó sobre la participación de Rowling en la serie, afirmando que ella entendía que "los libros y las películas son diferentes" y era "el mejor apoyo" que un productor podría tener. Rowling tuvo la aprobación general de los guiones, que fueron vistos y discutidos por el director y los productores. Heyman también dijo que Kloves fue la "voz clave" en el proceso de adaptación de las novelas y que ciertos aspectos de los libros debieron haber sido excluidos de los guiones debido a la decisión de los cineastas de mantener el enfoque principal en el viaje de Harry como personaje, lo que en última instancia daría a las películas una estructura definida. Heyman mencionó que algunos fanáticos "no necesariamente entienden el proceso de adaptación" y que a los cineastas les hubiera encantado "tener todo" de los libros en las películas, pero señaló que no era posible ya que no tenían "ni tiempo ni estructura cinematográfica" para hacerlo. Terminó diciendo que adaptar una novela a la pantalla es "un proceso realmente considerado". [44]
Como las películas se estaban haciendo al mismo tiempo que se publicaban las novelas, los cineastas no tenían idea del desenlace de la historia hasta el lanzamiento de la novela final en 2007. Kloves habló de su relación con Rowling al adaptar las novelas diciendo: "Lo que pasa con Jo, que es notable para alguien que no tenía experiencia con el proceso de realización cinematográfica, era su intuición. Tuvimos una conversación el primer día que la conocí en la que me dijo: 'Sé que las películas no pueden ser los libros... porque sé lo que viene y es imposible dramatizar completamente en la pantalla lo que voy a escribir. Pero solo te pido que seas fiel a los personajes; eso es todo lo que me importa '" . [45] Kloves también dijo: "No sé qué me impulsó a decirle esto [a Rowling], pero le dije: 'Solo tengo que advertirte que mi personaje favorito no es Harry. Mi personaje favorito es Hermione'. Y creo que por alguna extraña razón, a partir de ese momento, ella confió en mí". [45]
Aparte de los tres actores principales, otros miembros notables del reparto incluyen a Robbie Coltrane como Rubeus Hagrid , Tom Felton como Draco Malfoy , Alan Rickman como Severus Snape y Dame Maggie Smith como Minerva McGonagall . Richard Harris , quien interpretó el papel del profesor Albus Dumbledore , murió el 25 de octubre de 2002, lo que provocó que el papel fuera reemplazado por Michael Gambon para El prisionero de Azkaban . Heyman y Cuarón eligieron a Gambon para interpretar a Dumbledore, lo que hizo para todas las películas posteriores. Entre los miembros recurrentes notables del reparto se incluyen Helena Bonham Carter como Bellatrix Lestrange , Warwick Davis como Filius Flitwick , Ralph Fiennes como Lord Voldemort , Brendan Gleeson como Alastor Moody , Richard Griffiths como Vernon Dursley , Jason Isaacs como Lucius Malfoy , Gary Oldman como Sirius Black , Fiona Shaw como Petunia Dursley , Timothy Spall como Peter Pettigrew , David Thewlis como Remus Lupin , Emma Thompson como Sybill Trelawney , Mark Williams como Arthur Weasley y Julie Walters como Molly Weasley .
La serie ha visto a muchos miembros del equipo que regresan de varios departamentos, incluidos Tim Burke , supervisor de efectos visuales; Peter Doyle, colorista de películas digitales; Nick Dudman , diseñador de maquillaje y efectos de criaturas; David Holmes , doble de riesgo; Amanda Knight , maquilladora; Stephenie McMillan , diseñadora de escenarios; Greg Powell , coordinador de especialistas; Jany Temime , diseñadora de vestuario; y Fiona Weir , directora de casting.
El diseñador de producción de las ocho películas es Stuart Craig . Con la ayuda de Stephenie McMillan , Craig ha creado escenarios icónicos, como el Ministerio de Magia , la Cámara de los Secretos , la Mansión Malfoy y el diseño de la Cueva del Horrocrux con efectos especiales . Debido a que las novelas se publicaban al mismo tiempo que se hacían las películas, Craig tuvo que reconstruir algunos escenarios para futuras películas y alterar el diseño de Hogwarts. [48]
Dijo: "En los primeros días, cada vez que veías el exterior de Hogwarts, era una miniatura física", que era hecha por artesanos y ocupaba un gran escenario de sonido. [49] [50] "Terminamos con un perfil de cómo se veía Hogwarts, un horizonte que en realidad no diseñé, y no siempre fue satisfactorio, y a medida que se escribieron todas las novelas y se hicieron películas hubo nuevos requisitos [para los edificios]. La [Torre de Astronomía] definitivamente no estaba allí originalmente, y así pudimos agregar esa pieza sustancial. Y en la última película, necesitábamos una arena para la batalla por Hogwarts: el gran patio exterior duplicó su tamaño, y si miras la primera película, no estaba allí en absoluto. Se tomaron bastantes libertades con la continuidad de Hogwarts". [51] En la última película, Craig usó un modelo digital en lugar de una miniatura para "adoptar la última tecnología". [50]
En cuanto al método de creación de los decorados, Craig dijo que a menudo empezaba a esbozar ideas en una hoja de papel en blanco. [52] Stephenie McMillan también dijo que "cada película siempre tenía muchos desafíos nuevos", citando como ejemplo los cambios en el estilo visual entre directores y directores de fotografía, junto con la historia que se desarrolla en las novelas. Debido a las descripciones de J. K. Rowling de varios escenarios en las novelas, Craig señaló que su "responsabilidad era colocarlos juntos". [53]
Craig comentó sobre su experiencia trabajando en el entorno del estudio: "Soy el diseñador de producción, pero en una gran película como Harry Potter puedo ser responsable de 30 a 35 personas; desde el director de arte supervisor y un equipo de directores de arte y asistentes, hasta dibujantes y dibujantes junior, y luego hasta los maquetistas, escultores y artistas escénicos". Dijo: "Hace diez años, todos los dibujos de Harry Potter se hacían a lápiz. Tomaba mis bocetos, planos y secciones y se los daba a un ilustrador arquitectónico profesional, que creaba arte conceptual usando lápiz y aguada de color sobre papel de acuarela". Dijo que el proceso cambió ligeramente a lo largo de los años debido a lo que él llamó la "revolución digital" de hacer películas. [50]
Cuando se completó el rodaje de la serie, algunos de los decorados de Craig tuvieron que ser reconstruidos o transportados para poder exhibirlos en la gira de estudios de Warner Bros. [49]
Seis directores de fotografía trabajaron en la serie: John Seale en la primera película, Roger Pratt en la segunda y cuarta, Michael Seresin en la tercera, Sławomir Idziak en la quinta, Bruno Delbonnel en la sexta y Eduardo Serra en la séptima y octava. Se consideró que Delbonnel regresara para ambas partes de Las Reliquias de la Muerte , pero se negó, afirmando que tenía "miedo de repetirse". [55] La fotografía de Delbonnel en El príncipe mestizo le valió a la serie su única nominación al Premio de la Academia a Mejor fotografía . A medida que avanzaba la serie, cada director de fotografía se enfrentó al desafío de filmar e iluminar sets más antiguos (que habían existido desde las primeras películas) de formas únicas y diferentes. [56] Chris Columbus dijo que el colorido vívido de la serie disminuyó a medida que se hacía cada película. [32] [57]
Michael Seresin comentó sobre el cambio de estilo visual de las dos primeras películas a El prisionero de Azkaban : "La iluminación es más sombría, con más sombras e iluminación cruzada". Seresin y Alfonso Cuarón se alejaron de la cinematografía de colores fuertes e iluminación brillante de las dos primeras películas, y utilizaron una iluminación más tenue y una paleta de colores más apagada para las cinco películas siguientes. [58] Después de comparar una gama de cámaras digitales con películas de 35 mm, Bruno Delbonnel decidió rodar la sexta película, El príncipe mestizo , en película en lugar del formato digital cada vez más popular . Esta decisión se mantuvo para las dos partes de Las reliquias de la muerte con Eduardo Serra, quien dijo que prefería trabajar con película porque era "técnicamente más precisa y confiable". [59]
Como la mayor parte de Las Reliquias de la Muerte se desarrolla en varios escenarios fuera de Hogwarts, David Yates quería "cambiar las cosas" utilizando diferentes técnicas fotográficas, como cámaras manuales y lentes de cámara muy amplias. [60] Eduardo Serra dijo: "A veces combinamos elementos filmados por la unidad principal, una segunda unidad y la unidad de efectos visuales. Tienes que saber qué se está capturando (colores, contraste, etc.) con precisión matemática". Señaló que con los "asombrosos decorados y la historia" de Stuart Craig, los cineastas no podían "alejarse demasiado del aspecto de las películas anteriores de Harry Potter ". [59] [61]
Junto con los continuos cambios de directores de fotografía, ha habido cinco editores de películas que han trabajado en la postproducción de la serie: Richard Francis-Bruce editó la primera entrega, Peter Honess la segunda, Steven Weisberg la tercera, Mick Audsley la cuarta y Mark Day filma de la quinta a la octava.
La serie de Harry Potter ha tenido cuatro compositores. John Williams compuso la banda sonora de las tres primeras películas: La piedra filosofal , La cámara secreta y El prisionero de Azkaban . Debido a una apretada agenda en 2002, Williams contrató a William Ross para adaptar y dirigir la banda sonora de La cámara secreta . Williams también compuso el " Tema de Hedwig ", el leitmotiv de la serie que aparece en las ocho películas. [62]
Después de que Williams dejara la serie para dedicarse a otros proyectos, Patrick Doyle compuso la banda sonora de la cuarta entrega, El cáliz de fuego , que fue dirigida por Mike Newell , con quien Doyle había trabajado anteriormente. En 2006, Nicholas Hooper comenzó a trabajar en la banda sonora de La orden del Fénix , reuniéndose con el director David Yates . Hooper también compuso la banda sonora de El príncipe mestizo , pero decidió no regresar para las dos últimas películas.
En enero de 2010, Alexandre Desplat fue confirmado para componer la banda sonora de Las Reliquias de la Muerte - Parte 1. [ 63] La orquestación de la película comenzó en el verano con Conrad Pope , el orquestador de las primeras tres películas de Harry Potter , colaborando con Desplat. Pope comentó que la música "recuerda a los viejos tiempos". [64] Desplat volvió a componer la banda sonora de Las Reliquias de la Muerte - Parte 2 en 2011. [65]
Yates declaró que quería que Williams regresara a la serie para la última entrega, pero sus horarios no coincidieron debido a la urgente demanda de un corte preliminar de la película. [66] Las sesiones de grabación finales de Harry Potter tuvieron lugar el 27 de mayo de 2011 en Abbey Road Studios con la Orquesta Sinfónica de Londres , Desplat y el orquestador Conrad Pope. [67]
Doyle, Hooper y Desplat introdujeron sus propios temas personales en sus respectivas bandas sonoras, aunque mantuvieron algunos de los temas de Williams.
Ha habido muchas compañías de efectos visuales que han trabajado en la serie de Harry Potter . Algunas de ellas incluyen Rising Sun Pictures , Sony Pictures Imageworks , Double Negative , Cinesite , Framestore e Industrial Light & Magic . Las tres últimas han trabajado en todas las películas de la serie, mientras que Double Negative y Rising Sun Pictures comenzaron sus compromisos con El prisionero de Azkaban y El cáliz de fuego , respectivamente. Framestore contribuyó desarrollando muchas criaturas y secuencias memorables para la serie. [68] Cinesite participó en la producción de efectos tanto en miniatura como digitales para las películas. [69] El productor David Barron dijo que " Harry Potter creó la industria de efectos visuales del Reino Unido tal como la conocemos. En la primera película, todos los efectos visuales complicados se hicieron en la costa oeste [de EE. UU.]. Pero en la segunda, dimos un salto de fe y dimos mucho de lo que normalmente se le daría a los proveedores de California a los del Reino Unido. Salieron airosos". Tim Burke, el supervisor de efectos visuales, dijo que muchos estudios "están trayendo su trabajo a compañías de efectos especiales del Reino Unido. Todas las instalaciones están completamente reservadas, y ese no era el caso antes de Harry Potter . Eso es realmente significativo". [31]
El 12 de junio de 2010, se completó el rodaje de Las Reliquias de la Muerte - Parte 1 y Parte 2 con el actor Warwick Davis declarando en su cuenta de Twitter: "El fin de una era - hoy es oficialmente el último día de fotografía principal de 'Harry Potter' - de la historia. Me siento honrado de estar aquí mientras el director grita "corte" por última vez. Adiós Harry y Hogwarts, ¡ha sido mágico!" [70] Sin embargo, se confirmó que las nuevas grabaciones de la escena del epílogo comenzarían en el invierno de 2010. Las nuevas grabaciones se completaron el 21 de diciembre de 2010, marcando el cierre oficial de la filmación de la franquicia de Harry Potter . [71] Exactamente cuatro años antes, ese día, el sitio web oficial de Rowling reveló el título de la novela final de la serie de libros: Harry Potter y las Reliquias de la Muerte . [72]
Harry Potter es un niño huérfano criado por su tía y tío muggles (no mágicos) poco amables. A la edad de once años, el semigigante Rubeus Hagrid le informa que en realidad es un mago y que sus padres fueron asesinados por un mago malvado llamado Lord Voldemort . Voldemort también intentó matar a Harry, de un año, la misma noche, pero su maldición asesina rebotó misteriosamente y lo redujo a una forma débil e indefensa. Como resultado, Harry se volvió extremadamente famoso en el mundo mágico . Harry comienza su primer año en el Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería y aprende sobre magia. Durante el año, Harry y sus amigos Ron Weasley y Hermione Granger se enredan en el misterio de la Piedra Filosofal que se guarda dentro de la escuela.
Harry, Ron y Hermione regresan a Hogwarts para su segundo año, que resulta ser más desafiante que el anterior. La Cámara de los Secretos ha sido abierta, dejando a los estudiantes y fantasmas petrificados por un monstruo desatado. Harry debe enfrentar las afirmaciones de que es el heredero de Salazar Slytherin (fundador de la Cámara), aprender que puede hablar pársel y también descubrir las propiedades de un misterioso diario, solo para encontrarse atrapado dentro de la propia Cámara.
En el tercer año, el joven mago Harry asiste a Hogwarts junto con sus amigos. El profesor RJ Lupin se une al personal como profesor de Defensa Contra las Artes Oscuras, mientras que el asesino convicto Sirius Black escapa de Azkaban . El Ministerio de Magia confía a los Dementores la tarea de proteger Hogwarts de Black. Harry aprende más sobre su pasado y su conexión con el prisionero fugitivo.
Durante el cuarto año de Harry, Hogwarts acoge el Torneo de los Tres Magos . Tres escuelas europeas participan en el torneo, con tres "campeones" representando a cada escuela en las pruebas mortales. El cáliz de fuego elige a Fleur Delacour , Viktor Krum y Cedric Diggory para competir entre sí. Sin embargo, el nombre de Harry también aparece en el cáliz, lo que lo convierte en el cuarto campeón, lo que conduce a un encuentro aterrador con un Lord Voldemort renacido.
El quinto año de Harry comienza con él siendo atacado por Dementores en Little Whinging. Más tarde, descubre que el Ministerio de Magia está en negación del regreso de Lord Voldemort. Harry también es acosado por pesadillas perturbadoras y realistas, mientras que la Profesora Umbridge , una representante del Ministro de Magia Cornelius Fudge , es la nueva profesora de Defensa Contra las Artes Oscuras. Harry se da cuenta de que Voldemort está detrás de una profecía que revela: "ninguno puede vivir mientras el otro sobreviva". Comienza la rebelión que involucra a los estudiantes de Hogwarts, la organización secreta Orden del Fénix , el Ministerio de Magia y los Mortífagos.
En el sexto año de Harry en Hogwarts, Lord Voldemort y sus mortífagos están aumentando su terror en los mundos mágico y muggle . El director Albus Dumbledore convence a su viejo amigo Horace Slughorn para que regrese a Hogwarts como profesor, ya que hay una vacante que cubrir. Sin embargo, hay una razón más importante para el regreso de Slughorn. Mientras está en una lección de Pociones, Harry toma posesión de un libro de texto escolar con anotaciones extrañas, inscrito como perteneciente al "Príncipe Mestizo". Draco Malfoy lucha por llevar a cabo una misión que le encomendó Voldemort. Mientras tanto, Dumbledore y Harry trabajan juntos en secreto para descubrir cómo destruir al Señor Oscuro de una vez por todas.
Después de unos acontecimientos inesperados al final del año anterior, a Harry, Ron y Hermione se les confía una misión para encontrar y destruir el secreto de la inmortalidad de Lord Voldemort: los Horrocruxes . Se supone que es su último año en Hogwarts, pero el colapso del Ministerio de Magia y el ascenso de Voldemort al poder les impide asistir. El trío se embarca en un arduo viaje con muchos obstáculos en su camino, incluidos los mortífagos, los carroñeros, las misteriosas Reliquias de la Muerte y la conexión de Harry con la mente del Señor Oscuro cada vez más fuerte.
Después de destruir un Horrocrux y descubrir el significado de las tres Reliquias de la Muerte, Harry, Ron y Hermione continúan buscando los otros Horrocruxes en un intento de destruir a Voldemort, quien ahora ha obtenido la poderosa Varita de Saúco . El Señor Oscuro descubre la búsqueda de Harry por sus Horrocruxes y lanza un ataque a Hogwarts, donde el trío regresa para una última batalla contra las fuerzas oscuras que amenazan tanto al mundo mágico como al muggle.
Los derechos de las primeras cuatro novelas de la serie fueron vendidos a Warner Bros. por £1,000,000 por J. K. Rowling. Después del lanzamiento del cuarto libro en julio de 2000, la primera película, Harry Potter y la piedra filosofal , fue estrenada el 16 de noviembre de 2001. En su primer fin de semana, la película recaudó $90 millones solo en los Estados Unidos, lo que estableció un récord de apertura en todo el mundo. Las siguientes tres adaptaciones cinematográficas siguieron su ejemplo en éxito financiero, al tiempo que obtuvieron críticas positivas de los fanáticos y los críticos. La quinta película, Harry Potter y la Orden del Fénix , fue estrenada por Warner Bros. el 11 de julio de 2007 en los países de habla inglesa, excepto en el Reino Unido e Irlanda, que lanzaron la película el 12 de julio. [73] La sexta, Harry Potter y el príncipe mestizo , se estrenó el 15 de julio de 2009 con gran éxito de crítica y terminó su recorrido en cines clasificada como la segunda película más taquillera de 2009 en las listas mundiales.
La novela final, Harry Potter y las Reliquias de la Muerte , se dividió en dos partes cinematográficas: la Parte 1 se estrenó el 19 de noviembre de 2010 y la Parte 2 , la conclusión de la serie, se estrenó el 15 de julio de 2011. [74] La Parte 1 originalmente estaba programada para estrenarse en 3D y 2D, [75] pero debido a un retraso en el proceso de conversión a 3D, Warner Bros. estrenó la película solo en cines 2D e IMAX. Sin embargo, la Parte 2 se estrenó en cines 2D y 3D como se planeó originalmente. [76]
Los derechos de transmisión televisiva de la serie en los EE. UU. actualmente están en manos de NBCUniversal , que generalmente transmite las películas en USA Network y Syfy . [77] La serie de películas ha acumulado casi 1.300 millones de visualizaciones desde su debut televisivo, la franquicia más vista en la historia de la transmisión televisiva. [78] Las ocho películas estuvieron disponibles para transmitir en HBO Max el 27 de mayo de 2020, la fecha de lanzamiento del servicio. [79]
En celebración del 20º aniversario del estreno de La piedra filosofal , en noviembre de 2021, se anunció que toda la serie de películas se relanzaría en los cines de Brasil, así como una edición especial de La piedra filosofal en HBO Max. [80] Gran parte del elenco y el equipo original se reunieron para un especial retrospectivo de HBO Max titulado Harry Potter 20th Anniversary: Return to Hogwarts , que se estrenó el 1 de enero de 2022. [81]
Las películas de Harry Potter han sido éxitos de taquilla de primer nivel, con ocho estrenos en la lista de películas más taquilleras del mundo . La piedra filosofal fue la película de Harry Potter más taquillera hasta el estreno de la última entrega de la serie, Las Reliquias de la Muerte Parte 2 , mientras que El prisionero de Azkaban fue la que menos recaudó. [82] Además de ser un éxito financiero, la serie de películas también ha sido un éxito entre los críticos de cine. [83] [84] Las opiniones de las películas generalmente están divididas entre los fanáticos, con un grupo que prefiere el enfoque más fiel de las dos primeras películas, y otro grupo que prefiere el enfoque más estilizado basado en los personajes de las películas posteriores. [85] Rowling ha apoyado constantemente todas las películas y evaluó Las Reliquias de la Muerte como su "favorita" de la serie. [86] [87] [88]
Todas las películas han sido un éxito financiero y crítico, convirtiendo a la franquicia en uno de los principales "postes" de Hollywood, similar a James Bond , Star Wars , Indiana Jones y Piratas del Caribe . La serie es conocida por el público por volverse visualmente más oscura y madura a medida que se estrenaba cada película. [32] [89] Sin embargo, las películas generalmente han dividido a los fanáticos de los libros, ya que algunos prefieren el enfoque más fiel de las dos primeras películas y otros prefieren el enfoque más estilizado basado en personajes de las películas posteriores.
Algunos también han sentido que la serie tiene un aire "desunido" debido a los cambios de directores, así como a la interpretación de Albus Dumbledore por parte de Michael Gambon, que difiere de la de Richard Harris. La autora J. K. Rowling ha apoyado constantemente las películas, [90] [91] [92] y evaluó las dos partes de Las Reliquias de la Muerte como sus favoritas de la serie. En su sitio web escribió sobre los cambios en la transición del libro a la película: "Es simplemente imposible incorporar cada una de mis historias en una película que tiene que durar menos de cuatro horas. Obviamente las películas tienen restricciones: las novelas no tienen restricciones de tiempo y presupuesto; puedo crear efectos deslumbrantes basándome únicamente en la interacción de mi propia imaginación y la de mis lectores". [93]
En la 64.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica en febrero de 2011, J. K. Rowling , David Heyman , David Barron , David Yates , Alfonso Cuarón , Mike Newell , Rupert Grint y Emma Watson recogieron el premio Michael Balcon a la destacada contribución británica al cine por la serie. [111] [112]
Además, el American Film Institute reconoció a toda la serie con un Premio Especial en los Premios del American Film Institute en 2011. Los premios especiales "se otorgan a logros sobresalientes en la imagen en movimiento que no encajan en los criterios del AFI para los otros homenajeados". [113] En su comunicado de prensa, el Instituto se refirió a las películas como "una serie histórica; ocho películas que se ganaron la confianza de una generación que deseaba que los amados libros de J. K. Rowling cobraran vida en la pantalla grande. La magia colectiva de un conjunto épico nos dio el regalo de envejecer con Harry, Ron y Hermione mientras la magia de Hogwarts brotaba de las películas y entraba en los corazones y las mentes de los muggles de todo el mundo". [113]
Harry Potter también fue reconocido en los premios BAFTA Los Ángeles Britannia , con David Yates ganando el Premio Britannia a la Excelencia Artística en Dirección por sus cuatro películas de Harry Potter . [114] [115]
Seis de las ocho películas fueron nominadas a un total de 12 premios Oscar .
Algunos críticos, fanáticos y público en general han expresado su decepción por el hecho de que la serie de Harry Potter no haya ganado ningún Oscar por sus logros. Sin embargo, otros han señalado que ciertas películas de la serie tuvieron críticas desiguales, en contraste con las tres películas de El Señor de los Anillos , por ejemplo, que fueron aclamadas por la crítica. Esto se ha atribuido en parte a que la serie de Harry Potter pasó por varios directores, cada uno con su propio estilo de dirección, en contraste con la trilogía de El Señor de los Anillos , que fue filmada en una gran empresa por el mismo director, escritor y productor. [116] [117] Un observador señaló que "cinematográficamente, la franquicia de Potter se caracterizó por su cautela comercial: su imaginación estaba limitada de manera segura, su narrativa se ajustaba al libro en todos los sentidos, su presupuesto se gastó para producir más valor que la magia" en contraste con cómo " La Comunidad del Anillo , en comparación, fue una extravagancia temeraria y maravillosa". [118]
Aunque no tuvo éxito en los Oscar, la serie de Harry Potter ha obtenido éxito en muchas otras ceremonias de premios, incluidos los premios anuales Saturn y los premios Art Directors Guild . La serie también ha obtenido un total de 24 nominaciones en los premios de cine de la Academia Británica presentados en los premios BAFTA anuales , ganando varias, y 5 nominaciones en los premios Grammy .
La piedra filosofal logró siete nominaciones a los premios BAFTA, incluyendo Mejor Película Británica y Mejor Actor de Reparto para Robbie Coltrane . [119] La película también fue nominada a ocho premios Saturn y ganó por su diseño de vestuario. [120] También fue nominada en los premios Art Directors Guild por su diseño de producción [121] y recibió el premio Broadcast Film Critics Award a la mejor película familiar de acción real, además de obtener otras dos nominaciones. [122]
La cámara secreta ganó el premio a la mejor película familiar de acción real en la Phoenix Film Critics Society. Fue nominada a siete premios Saturn, incluidos los de mejor director y mejor película de fantasía. La película fue nominada a cuatro premios BAFTA y a un premio Grammy por la banda sonora de John Williams. El prisionero de Azkaban ganó un premio del público, así como el de mejor película, en los premios BAFTA. La película también ganó un premio BMI Film Music, además de ser nominada a los premios Grammy, los premios Visual Effect Society y los premios Amanda. El cáliz de fuego ganó un premio BAFTA al mejor diseño de producción , además de ser nominada a los premios Saturn, los premios Critic's Choice y los premios Visual Effects Society.
La Orden del Fénix obtuvo tres premios en la primera edición de los ITV National Movie Awards . [123] En los Empire Awards , David Yates ganó el premio al Mejor Director. [124] El compositor Nicholas Hooper recibió una nominación para un premio World Soundtrack Discovery. [125] La película fue nominada en los premios BAFTA, pero no ganó por Mejor diseño de producción o Mejores efectos visuales especiales. [126] El príncipe mestizo fue nominada a los premios BAFTA en Diseño de producción y Efectos visuales, [127] y estuvo en las listas largas de varias otras categorías, incluido Mejor actor de reparto para Alan Rickman . [128] Entre otras nominaciones y victorias, la película también logró Mejor película familiar en los National Movie Awards , así como Mejor película familiar de acción en vivo en los Phoenix Film Critics Society Awards, además de ser nominada a Mejor película en los Satellite Awards .
Las Reliquias de la Muerte - Parte 1 obtuvo dos nominaciones en los Premios BAFTA a Mejor Maquillaje y Peinado y Mejores Efectos Visuales, además de recibir nominaciones para las mismas categorías en los Premios de la Asociación de Críticos de Cine. La cinematografía de Eduardo Serra y el diseño de producción de Stuart Craig también fueron nominados en varias ceremonias de premios, y David Yates logró su segunda victoria en los Premios Empire, esta vez a Mejor Película de Fantasía. También obtuvo otra nominación a Mejor Director en los Premios Saturn anuales, que también vieron a la película obtener una nominación a Mejor Película de Fantasía. [129] [130] Las Reliquias de la Muerte - Parte 2 fue estrenada con gran éxito de crítica, ganando una mezcla de premios de la audiencia. La Parte 2 de Las Reliquias de la Muerte también fue reconocida en los Premios Saturn, así como en los Premios BAFTA, donde la película logró una victoria por Mejores Efectos Visuales Especiales . [131]
A partir de 2022 [actualizar], la serie de películas de Harry Potter es la cuarta franquicia cinematográfica más taquillera de todos los tiempos, con ocho películas estrenadas recaudando más de $7.7 mil millones en todo el mundo. Sin ajustar por inflación, esto es más alto que las primeras 22 películas de James Bond y las seis películas de las trilogías originales y precuelas de Star Wars . [132] La piedra filosofal de Chris Columbus se convirtió en la película de Harry Potter más taquillera del mundo al completar su recorrido en cines en 2002, pero finalmente fue superada por Las Reliquias de la Muerte - Parte 2 de David Yates , mientras que El prisionero de Azkaban de Alfonso Cuarón recaudó la menor cantidad. [133] [134] [135] [136]
Seis películas de la franquicia de Harry Potter —Harry Potter y el prisionero de Azkaban , Harry Potter y el cáliz de fuego , Harry Potter y la Orden del Fénix , Harry Potter y el príncipe mestizo y Harry Potter y las Reliquias de la Muerte , partes 1 y 2— han recaudado hasta la fecha alrededor de 216 millones de dólares en los cines IMAX de todo el mundo. [137]
Harry Potter fue la vanguardia de un nuevo enfoque en la realización de películas de gran presupuesto. La mayoría de las franquicias de gran éxito modernas tienen dos cosas en común: se basan en títulos conocidos, como libros y cómics, y están dirigidas por directores respetados pero poco conocidos.
— El economista [160]
Las películas de Harry Potter y su éxito han sido consideradas retrospectivamente como un impacto significativo en la industria cinematográfica . Se les atribuye haber ayudado a redefinir el éxito de taquilla de Hollywood en el siglo XXI al iniciar un cambio hacia franquicias de medios establecidas que forman la base de películas exitosas. A raíz del estreno de la película final, Claudia Puig de USA Today escribió que las películas "inspiraron a todos los estudios importantes a tratar de capturar [su] fórmula alquímica, generando una variedad de imitadores y aspirantes" y "también han mostrado a Hollywood cómo hacer un éxito de taquilla brillante con la vista puesta en mantener los costos bajos". [161] Un artículo de 2009 de The Economist argumentó que las películas estaban "a la vanguardia" de las adaptaciones de propiedades establecidas que son el modelo de franquicia cinematográfica moderna, citando El Señor de los Anillos , Spider-Man y la trilogía de The Dark Knight como ejemplos de series de películas exitosas que siguieron el ejemplo de Harry Potter . [160] Además, la práctica de dividir el final de una serie de películas en dos películas consecutivas comenzó con el éxito de Las Reliquias de la Muerte , y pronto sería replicada por La Saga Crepúsculo: Amanecer – Partes 1 y 2 , y Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Partes 1 y 2. [162 ]
Las películas también son reconocidas por señalar la popularidad de las películas basadas en literatura infantil y juvenil en las décadas de 2000 y 2010, en correlación con la influencia literaria de la propia serie de libros. Costance Grady y Aja Romano, al comentar sobre el legado de toda la franquicia de Harry Potter para Vox a la luz de su 20.º aniversario, escribieron que la literatura dirigida a los jóvenes se ha convertido desde entonces en "una fuente de ideas para Hollywood", señalando los éxitos de La saga Crepúsculo y Los juegos del hambre . [163]
La serie ha generado un vasto volumen de fan fiction , con casi 600.000 historias inspiradas catalogadas, [164] y una película de fan italiana, Voldemort: Origins of the Heir , que recibió más de doce millones de visitas en diez días en YouTube. [165]
ampliar la adaptación cinematográfica de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte y estrenar la película en dos partes.
La épica de fantasía comienza su declive en Hollywood el 19 de noviembre con el estreno de 'Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 1' y termina el próximo verano con la octava película, 'Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2'.
La séptima entrega de la franquicia de ocho películas, "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte I", recaudó un récord de franquicia de $125,1 millones en los cines estadounidenses este fin de semana según Warner Bros., el estudio cinematográfico propiedad de Time Warner Inc. detrás de las películas.
Nos dimos cuenta de que estas películas se volverían progresivamente más oscuras. Una vez más, no sabíamos qué tan oscuras, pero nos dimos cuenta de que a medida que los niños crecen, las películas se vuelven un poco más atrevidas y oscuras.
Lo que me encantó de la última película es que David me presionó para que usara el tono oscuro, algo que a todos los directores de fotografía les encanta hacer. Y, por lo general, uno se pelea con los productores (por el aspecto), pero todos querían que fuera oscuro y atmosférico también.
El éxito mundial del Sr. Lasseter para Walt Disney y Pixar Animation Studios y la contribución del Sr. Yates a las últimas cuatro partes de la franquicia de "Harry Potter" los convierte en magos globales por derecho propio, y estamos encantados de honrar a estos notables cineastas con el Premio Britannia de este año.
Debe disculpar la ausencia de David Yates; le encantaría estar aquí, pero está dándole los toques finales a nuestro final épico, por eso estoy aquí.