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cinematografía digital

Panavisión Génesis

La cinematografía digital es el proceso de capturar (grabar) una imagen en movimiento utilizando sensores de imagen digitales en lugar de películas . A medida que la tecnología digital ha mejorado en los últimos años, esta práctica se ha vuelto dominante. Desde mediados de la década de 2010, la mayoría de las películas en todo el mundo se capturan y distribuyen digitalmente. [1] [2] [3]

Muchos proveedores han lanzado productos al mercado, incluidos proveedores tradicionales de cámaras cinematográficas como Arri y Panavision , así como nuevos proveedores como Red , Blackmagic , Silicon Imaging , Vision Research y empresas que tradicionalmente se han centrado en equipos de consumo y de transmisión de vídeo, como Sony , GoPro. y Panasonic .

A partir de 2017 , las cámaras de película digitales 4K profesionales eran aproximadamente iguales a las películas de 35 mm en resolución y capacidad de rango dinámico; sin embargo, la captura digital todavía tiene un aspecto diferente al de la película analógica. Algunos cineastas todavía prefieren utilizar formatos de imagen analógicos para lograr los resultados deseados. [4]

Historia

La base de las cámaras digitales son los sensores de imagen semiconductores de óxido metálico (MOS) . [5] El primer sensor de imagen semiconductor práctico fue el dispositivo de carga acoplada (CCD), [6] basado en la tecnología de condensadores MOS . [5] Tras la comercialización de sensores CCD a finales de los años 1970 y principios de los 1980, la industria del entretenimiento comenzó lentamente a realizar una transición hacia las imágenes digitales y el vídeo digital durante las siguientes dos décadas. [7] Al CCD le siguió el sensor de píxeles activos CMOS ( sensor CMOS ), [8] desarrollado en la década de 1990. [9] [10]

A finales de la década de 1980, Sony comenzó a comercializar el concepto de " cinematografía electrónica ", utilizando sus cámaras de vídeo profesionales analógicas Sony HDVS . El esfuerzo tuvo muy poco éxito. Sin embargo, esto llevó a uno de los primeros largometrajes grabados en vídeo de alta definición , Julia y Julia (1987). [11]

Rainbow (1996) fue la primera película del mundo en utilizar extensas técnicas de postproducción digital. [12] Filmada íntegramente con las primeras cámaras de cinematografía electrónica de estado sólido de Sony y con más de 35 minutos de procesamiento de imágenes digitales y efectos visuales, toda la postproducción, efectos de sonido, edición y música se completaron digitalmente. La imagen digital de alta definición se transfirió a un negativo de 35 mm mediante una grabadora de haz de electrones para su estreno en cines.

El primer largometraje filmado y postproducido digitalmente fue Windhorse , filmado en el Tíbet y Nepal en 1996 con la Sony DVW-700WS Digital Betacam y el prosumidor Sony DCR-VX1000 . La edición fuera de línea ( Avid ) y la publicación y color en línea (Roland House / da Vinci ) también fueron todas digitales. La película, transferida a negativo de 35 mm para su estreno en cines, ganó el premio a la Mejor Película Estadounidense en el Festival de Cine de Santa Bárbara en 1998.

En 1997, con la introducción de las grabadoras HDCAM y las cámaras de vídeo profesionales digitales de 1920 × 1080 píxeles basadas en tecnología CCD , la idea, ahora rebautizada como "cinematografía digital", comenzó a ganar fuerza en el mercado. [ cita necesaria ] Filmado y lanzado en 1998, algunos creen que The Last Broadcast es el primer video de larga duración filmado y editado íntegramente en equipos digitales de nivel de consumidor. [13]

En mayo de 1999, George Lucas desafió la supremacía del medio cinematográfico por primera vez al incluir imágenes filmadas con cámaras digitales de alta definición en Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma . El metraje digital se mezcló a la perfección con el metraje filmado en película y más tarde ese año anunció que filmaría sus secuelas íntegramente en vídeo digital de alta definición. También en 1999, se instalaron proyectores digitales en cuatro salas para la proyección de La amenaza fantasma .

En mayo de 2000, Vidocq , dirigida por Pitof , comenzó la fotografía principal filmada íntegramente con una cámara Sony HDW-F900 , y la película se estrenó en septiembre del año siguiente. Según el Guinness World Records, Vidocq es el primer largometraje filmado en alta resolución digital. [14]

En junio de 2000, Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones comenzó la fotografía principal filmada íntegramente con una cámara Sony HDW-F900 , como Lucas había dicho anteriormente. La película se estrenó en mayo de 2002. En mayo de 2001, Érase una vez en México también se rodó en vídeo digital de alta definición de 24 fotogramas por segundo , parcialmente revelado por George Lucas utilizando una cámara Sony HDW-F900, [15] después La introducción de Robert Rodríguez a la cámara en las instalaciones de Lucas en Skywalker Ranch mientras editaba el sonido para Spy Kids . Una película menos conocida, Russian Ark (2002), también se ha rodado con la misma cámara y consta, en particular, de una única toma larga .

En 2009, Slumdog Millionaire se convirtió en la primera película filmada principalmente en digital en recibir el Premio de la Academia a la Mejor Fotografía . [16] La película más taquillera de la historia del cine, Avatar (2009), no sólo se rodó también con cámaras digitales, sino que además obtuvo los principales ingresos de taquilla ya no a través de la película, sino de la proyección digital .

Las películas más importantes [n 1] filmadas en vídeo digital superaron a las filmadas en película en 2013. Desde 2016, más del 90 % de las películas más importantes se rodaron en vídeo digital. [17] A partir de 2017 , el 92% de las películas se filman en formato digital. [18] Solo 24 películas importantes estrenadas en 2018 se rodaron en 35 mm. [19]

Hoy en día, las cámaras de empresas como Sony , Panasonic , JVC y Canon ofrecen una variedad de opciones para grabar vídeos de alta definición. En la gama alta del mercado, han surgido cámaras dirigidas específicamente al mercado del cine digital. Estas cámaras de Sony , Vision Research , Arri , Blackmagic Design , Panavision , Grass Valley y Red ofrecen una resolución y un rango dinámico que supera el de las cámaras de video tradicionales, que están diseñadas para las necesidades limitadas de la televisión abierta .

Tecnología

La cinematografía digital captura imágenes en movimiento digitalmente en un proceso análogo a la fotografía digital . Si bien no existe una distinción técnica clara que separe las imágenes capturadas en la cinematografía digital del vídeo , el término "cinematografía digital" generalmente se aplica sólo en los casos en que la adquisición digital sustituye a la adquisición de una película, como cuando se filma un largometraje . El término rara vez se aplica cuando la adquisición digital se sustituye por la adquisición de vídeo, como ocurre con los programas de televisión transmitidos en vivo .

Grabación

Cámaras

Arriflex D-21

Las cámaras profesionales incluyen la serie Sony CineAlta (F), Blackmagic Cinema Camera , Red One, Arriflex D-20 , D-21 y Alexa , Panavision Genesis , Silicon Imaging SI-2K , Thomson Viper , Vision Research Phantom , cámara IMAX 3D basada en dos núcleos Vision Research Phantom , Weisscam HS-1 y HS-2, GS Vitec noX y el sistema de cámara Fusion. Los cineastas independientes con micropresupuestos también han puesto al servicio de la producción cinematográfica digital cámaras de bajo coste para consumidores y prosumidores.

Se han utilizado teléfonos inteligentes emblemáticos como el iPhone de Apple para filmar películas como Unsane (filmada con el iPhone 7 Plus ) y Tangerine (filmada con tres teléfonos iPhone 5S ) y en enero de 2018, el director de Unsane y ganador del Oscar, Steven Soderbergh, expresó interés en filmar otras producciones únicamente con iPhones en el futuro. [20]

Sensores

Las cámaras cinematográficas digitales capturan imágenes digitales utilizando sensores de imagen , ya sean sensores de dispositivos de carga acoplada (CCD) o sensores CMOS de píxeles activos , generalmente en una de dos disposiciones.

Las cámaras de un solo chip diseñadas específicamente para el mercado de la cinematografía digital suelen utilizar un solo sensor (muy parecido a las cámaras fotográficas digitales ), con dimensiones similares en tamaño a un fotograma de película de 16 o 35 mm o incluso (como con la Vision 65) un fotograma de película de 65 mm. . Una imagen se puede proyectar en un único sensor grande exactamente de la misma manera que se puede proyectar en un fotograma de película, por lo que las cámaras con este diseño se pueden fabricar con monturas PL , PV y similares, para utilizar la amplia gama de sistemas de alta definición existentes. Lentes cinematográficos finales disponibles. Sus grandes sensores también permiten que estas cámaras alcancen la misma profundidad de campo que las cámaras cinematográficas de 35 o 65 mm, que muchos directores de fotografía consideran una herramienta visual esencial. [21]

Códecs

Los códecs profesionales de grabación de vídeo sin formato incluyen Blackmagic Raw, Red Raw, Arri Raw y Canon Raw. [22] [23] [24] [25]

Formatos de vídeo

A diferencia de otros formatos de vídeo , que se especifican en términos de resolución vertical (por ejemplo, 1080p , que son 1920×1080 píxeles), los formatos de cine digital suelen especificarse en términos de resolución horizontal. Como abreviatura, estas resoluciones a menudo se dan en notación " n K ", donde n es el multiplicador de 1024, de modo que la resolución horizontal de un fotograma de película digitalizada de apertura completa correspondiente es exactamente píxeles. Aquí la "K" tiene un significado habitual que corresponde al prefijo binario " kibi " (ki).

Por ejemplo, una imagen 2K tiene 2048 píxeles de ancho y una imagen 4K tiene 4096 píxeles de ancho. Sin embargo , las resoluciones verticales varían según las relaciones de aspecto ; por lo que una imagen 2K con una relación de aspecto HDTV (16:9) es de 2048×1152 píxeles, mientras que una imagen 2K con una relación SDTV o Academy (4:3) es de 2048×1536 píxeles, y una con una relación Panavision (2,39: 1) sería 2048×856 píxeles, y así sucesivamente. Debido a que la notación " n K" no corresponde a resoluciones horizontales específicas por formato, una imagen 2K que carece, por ejemplo, del espacio típico de la banda sonora de una película de 35 mm , tiene solo 1828 píxeles de ancho, y las resoluciones verticales se reescalan en consecuencia. Esto condujo a una gran cantidad de resoluciones de vídeo relacionadas con imágenes en movimiento, lo cual resulta bastante confuso y a menudo redundante con respecto a los relativamente pocos estándares de proyección disponibles.

Todos los formatos diseñados para la cinematografía digital son de escaneo progresivo y la captura generalmente ocurre a la misma velocidad de 24 fotogramas por segundo establecida como estándar para las películas de 35 mm. Algunas películas como El Hobbit: Un viaje inesperado tienen una alta velocidad de cuadros de 48 fps, aunque en algunos cines también se estrenó en una versión de 24 fps que prefieren muchos fanáticos del cine tradicional.

El estándar DCI para cine normalmente se basa en una relación de aspecto de 1,89:1, por lo que define el tamaño máximo del contenedor para 4K como 4096×2160 píxeles y para 2K como 2048×1080 píxeles. Cuando se distribuye en forma de paquete de cine digital (DCP), el contenido se distribuye en formato tipo buzón o pilar , según corresponda, para caber en uno de estos formatos contenedores.

En los primeros años de la cinematografía digital, 2K era el formato más común para las principales películas adquiridas digitalmente; sin embargo, a medida que los nuevos sistemas de cámaras ganan aceptación, 4K se vuelve más prominente. Arri Alexa capturó una imagen de 2,8k. Durante 2009, al menos dos películas importantes de Hollywood, Knowing y District 9 , se rodaron en 4K con la cámara Red One , seguidas de The Social Network en 2010. A partir de 2017 , las cámaras 4K son ahora algo común y se filman la mayoría de las películas de alta gama. con resolución 4K.

Almacenamiento de datos

En términos generales, se utilizan dos paradigmas de flujo de trabajo para la adquisición y el almacenamiento de datos en la cinematografía digital.

Flujos de trabajo basados ​​en cintas

Con el flujo de trabajo basado en cintas de vídeo , el vídeo se graba en cinta en el set. Luego, este video se ingiere en una computadora que ejecuta un software de edición no lineal , utilizando una plataforma . Tras la ingestión, una secuencia de vídeo digital procedente de una cinta se convierte en archivos de computadora. Estos archivos se pueden editar directamente o convertir a un formato intermedio para su edición. Luego, el vídeo se emite en su formato final, posiblemente a una grabadora de películas para exhibición teatral, o nuevamente a una cinta de video para uso en transmisiones. Las cintas de vídeo originales se conservan como medio de archivo. Los archivos generados por la aplicación de edición no lineal contienen la información necesaria para recuperar el metraje de las cintas adecuadas, en caso de que se pierda el metraje almacenado en el disco duro de la computadora. Con la creciente conveniencia de los flujos de trabajo basados ​​en archivos, los flujos de trabajo basados ​​en cintas se han vuelto marginales en los últimos años.

Flujos de trabajo basados ​​en archivos

La cinematografía digital se ha desplazado principalmente hacia flujos de trabajo "sin cintas" o "basados ​​en archivos". Esta tendencia se ha acelerado con el aumento de la capacidad y la reducción del costo de las soluciones de almacenamiento no lineal, como unidades de disco duro, discos ópticos y memorias de estado sólido. Con los flujos de trabajo sin cinta, el vídeo digital se graba como archivos digitales en medios de acceso aleatorio como discos ópticos, unidades de disco duro o "revistas" digitales basadas en memoria flash. Estos archivos se pueden copiar fácilmente a otro dispositivo de almacenamiento, generalmente a un RAID (conjunto de discos de computadora) grande conectado a un sistema de edición. Una vez que los datos se copian del medio del set a la matriz de almacenamiento, se borran y se devuelven al set para seguir filmando.

Estas matrices RAID, tanto "administradas" (por ejemplo, SAN y NAS ) como "no administradas" (por ejemplo, JBoD en una sola estación de trabajo), son necesarias debido al rendimiento requerido en tiempo real (320 MB/s para 2K a 24 fps) o reproducción casi en tiempo real en postproducción , en comparación con el rendimiento disponible desde una única, pero rápida, unidad de disco duro. Estos requisitos suelen denominarse almacenamiento "en línea". La posproducción que no requiere reproducciones en tiempo real (normalmente para letras, subtítulos, versiones y otros efectos visuales similares) se puede migrar a almacenes RAID ligeramente más lentos.

El archivado a corto plazo, "si es que se logra", se logra moviendo los archivos digitales a conjuntos RAID "más lentos" (todavía de tipo administrado y no administrado, pero con rendimientos inferiores), donde la capacidad de reproducción es pobre o inexistente (a menos que a través de imágenes proxy), pero aún es factible una edición mínima y una recopilación de metadatos . Estos requisitos intermedios fácilmente entran en la categoría de almacenamiento "intermedio".

El archivado a largo plazo se logra mediante una copia de seguridad de los archivos digitales del RAID, utilizando prácticas y equipos estándar para la copia de seguridad de datos de la industria de TI , a menudo en cintas de datos (como LTO ).

Submuestreo de croma

La mayoría de los sistemas cinematográficos digitales reducen aún más la velocidad de datos al submuestrear la información de color. Debido a que el sistema visual humano es mucho más sensible a la luminancia que al color, la información de color de menor resolución se puede superponer con información de luma (brillo) de mayor resolución, para crear una imagen que se parece mucho a una en la que se muestrean tanto el color como la información de luma. a máxima resolución. Este esquema puede causar pixelación o pérdida de color en algunas circunstancias. Los sistemas cinematográficos digitales de alta calidad son capaces de grabar datos de color en resolución completa (4:4:4) o datos de sensores sin procesar .

Compresión intracuadro versus compresión intercuadro

La mayoría de los sistemas de compresión utilizados para la adquisición en el mundo de la cinematografía digital comprimen el metraje fotograma a fotograma, como si una secuencia de vídeo fuera una serie de imágenes fijas. Esto se llama compresión intracuadro . Los sistemas de compresión entre cuadros pueden comprimir aún más los datos examinando y eliminando la redundancia entre cuadros. Esto conduce a relaciones de compresión más altas, pero mostrar un solo cuadro generalmente requerirá que el sistema de reproducción descomprima varios cuadros antes y después. En la reproducción normal esto no supone un problema, ya que cada fotograma sucesivo se reproduce en orden, por lo que los fotogramas anteriores ya se han descomprimido. Sin embargo, al editar, es común saltar a fotogramas específicos y reproducir el metraje hacia atrás o a diferentes velocidades. Debido a la necesidad de descomprimir fotogramas adicionales en estas situaciones, la compresión entre fotogramas puede provocar problemas de rendimiento en los sistemas de edición. La compresión entre fotogramas también es desventajosa porque la pérdida de un solo fotograma (por ejemplo, debido a un error al escribir datos en una cinta) normalmente arruinará todos los fotogramas hasta que se produzca el siguiente fotograma clave. En el caso del formato HDV , por ejemplo, esto puede provocar que se pierdan hasta 6 fotogramas en una grabación de 720p o 15 en una grabación de 1080i. [26] Un flujo de vídeo comprimido entre fotogramas consta de grupos de imágenes (GOP), cada una de las cuales tiene sólo un fotograma completo y un puñado de otros fotogramas que se refieren a este fotograma. Si el fotograma completo, llamado fotograma I , se pierde debido a un error de transmisión o de medios, no se podrá mostrar ninguno de los fotogramas P o B (las imágenes a las que se hace referencia). En este caso, todo el Partido Republicano está perdido.

Compresión DCT frente a DWT

La codificación por transformación de coseno discreto (DCT) es el proceso de compresión de datos más común utilizado en la grabación y edición de películas digitales, incluido el estándar de compresión de imágenes JPEG y varios estándares de codificación de video como DV , DigiBeta , HDCAM , Apple ProRes , Avid DNxHD , MPEG , Advanced. Codificación de vídeo (AVC) y AVCHD . Una alternativa a la codificación DCT es la codificación por transformada de ondas discretas (DWT) JPEG 2000 , utilizada en los códecs de vídeo Redcode y DCI XYZ , así como en la distribución de cine digital . [27] [28]

Distribución digital

Para los cines con proyectores digitales, las películas digitales pueden distribuirse digitalmente, ya sea enviadas a los cines en discos duros o enviadas a través de Internet o redes satelitales. Digital Cinema Initiatives, LLC , una empresa conjunta de Disney, Fox, MGM, Paramount, Sony Pictures Entertainment, Universal y Warner Bros. Studios, ha establecido estándares para la proyección de cine digital. En julio de 2005, lanzaron la primera versión de la Especificación del sistema de cine digital, [29] que abarca la proyección teatral en 2K y 4K. También ofrecen pruebas de cumplimiento para expositores y proveedores de equipos.

JPEG 2000 , un estándar de compresión de imágenes basado en transformada de ondas discretas (DWT) desarrollado por el Joint Photographic Experts Group (JPEG) entre 1997 y 2000, [30] fue seleccionado como estándar de codificación de vídeo para cine digital en 2004. [31]

Inicialmente, los propietarios de cines se resistieron a instalar sistemas de proyección digital debido al alto costo y la preocupación por la mayor complejidad técnica. Sin embargo, los nuevos modelos de financiación, en los que los distribuidores pagan una tarifa de "impresión digital" a los propietarios de las salas, han ayudado a aliviar estas preocupaciones. La proyección digital también ofrece una mayor flexibilidad con respecto a la visualización de avances y anuncios previos al espectáculo y permite a los propietarios de salas mover películas más fácilmente entre pantallas o cambiar en cuántas pantallas se proyecta una película, y la mayor calidad de la proyección digital proporciona una mejor experiencia para ayudar a atraer consumidores que ahora pueden acceder a contenido de alta definición en casa. Estos factores han hecho que la proyección digital se convierta en una perspectiva cada vez más atractiva para los propietarios de salas de cine, y el ritmo de adopción ha aumentado rápidamente.

Dado que algunos cines actualmente no cuentan con sistemas de proyección digital, incluso si una película se filma y se posproduce digitalmente, debe transferirse al cine si se planea un gran estreno en cines. Normalmente, se utilizará una grabadora de película para imprimir datos de imágenes digitales en una película, para crear un internegativo de 35 mm . Después, el proceso de duplicación es idéntico al del negativo tradicional de una cámara de cine.

Comparación con la cinematografía cinematográfica.

Resolución

A diferencia de un sensor digital, un fotograma de película no tiene una cuadrícula regular de píxeles discretos.

Determinar la resolución en la adquisición digital parece sencillo, pero es significativamente complicado por la forma en que funcionan los sensores de las cámaras digitales en el mundo real. Esto es particularmente cierto en el caso de las cámaras cinematográficas digitales de alta gama que utilizan un único sensor CMOS de patrón Bayer grande . Un sensor de patrón Bayer no toma muestras de datos RGB completos en todos los puntos; en cambio, cada píxel está sesgado hacia el rojo, el verde o el azul, y se ensambla una imagen a todo color a partir de este tablero de color procesando la imagen mediante un algoritmo de demostración . Generalmente, con un sensor de patrón Bayer, la resolución real estará entre el valor "nativo" y la mitad de esta cifra, y diferentes algoritmos de demostración producen resultados diferentes. Además, la mayoría de las cámaras digitales (tanto de diseño Bayer como de tres chips) emplean filtros ópticos de paso bajo para evitar el alias ; Un filtrado antialiasing subóptimo puede reducir aún más la resolución del sistema.

Grano y ruido

La película tiene una estructura de grano característica . Diferentes tipos de películas tienen diferente grano.

Las imágenes adquiridas digitalmente carecen de esta estructura granulada. Tiene ruido electrónico .

Archivo y flujo de trabajo intermedio digital

El proceso de utilizar un flujo de trabajo intermedio digital , en el que las películas se clasifican en color digitalmente en lugar de mediante técnicas de acabado fotoquímico tradicionales, se ha vuelto común.

Para utilizar el flujo de trabajo intermedio digital con película, primero se debe procesar el negativo de la cámara y luego escanearlo a un formato digital. Algunos cineastas tienen años de experiencia en lograr su visión artística utilizando las técnicas disponibles en un flujo de trabajo fotoquímico tradicional y prefieren ese proceso de acabado/edición.

Las películas filmadas digitalmente se pueden imprimir, transferir o archivar en película. Las producciones digitales a gran escala suelen archivarse en película, ya que proporciona un medio de almacenamiento más seguro, lo que beneficia los costos de seguro y almacenamiento. [32] Mientras el negativo no se degrade completamente, siempre será posible recuperar las imágenes del mismo en el futuro, independientemente de los cambios en la tecnología, ya que lo único que se tratará es una simple reproducción fotográfica.

Por el contrario, incluso si los datos digitales se almacenan en un medio que preserve su integridad, siempre se necesitará equipo digital altamente especializado para reproducirlos. Por lo tanto, los cambios en la tecnología pueden hacer que el formato sea ilegible o costoso de recuperar con el tiempo. Por esta razón, los estudios cinematográficos que distribuyen películas de origen digital a menudo las separan en masters cinematográficos con fines de archivo. [32]

Fiabilidad

Los defensores del cine han argumentado que las primeras cámaras digitales carecían de la confiabilidad de la película, particularmente cuando filmaban secuencias a alta velocidad o en entornos caóticos, debido a fallas técnicas de las cámaras digitales . El director de fotografía Wally Pfister señaló que para el rodaje de la película Inception , "de las seis veces que filmamos en formato digital, solo teníamos una pieza utilizable y no terminó en la película. De las seis veces que filmamos con "Con la cámara Photo-Sonics y la cámara de 35 mm, cada toma estaba en la película". [33] Michael Bay declaró que al filmar Transformers: Dark of the Moon , se tuvieron que usar cámaras de 35 mm al filmar en cámara lenta y secuencias en las que las cámaras digitales estaban sujetas a luces estroboscópicas o daños eléctricos por el polvo. [34] Desde 2015, lo digital ha reemplazado casi por completo a la película para secuencias de alta velocidad de hasta 1000 fotogramas por segundo.

Críticas y preocupaciones

Algunos directores de cine como Christopher Nolan , [35] Paul Thomas Anderson [36] y Quentin Tarantino han criticado públicamente el cine digital y han abogado por el uso de películas y copias cinematográficas. Tarantino ha sugerido que podría retirarse porque ya no podrá proyectar sus películas en 35 mm en la mayoría de los cines estadounidenses. Tarantino considera que el cine digital es simplemente "televisión en público". [37] Christopher Nolan ha especulado que la adopción de formatos digitales por parte de la industria cinematográfica ha sido impulsada puramente por factores económicos en lugar de que lo digital sea un medio superior al cine: "Creo, sinceramente, que se reduce al interés económico de los fabricantes y [ una industria de producción que gana más dinero a través del cambio en lugar de mantener el status quo". [35]

Otra preocupación con la captura de imágenes digitales es cómo archivar todo el material digital. Archivar material digital está resultando extremadamente costoso y crea problemas en términos de conservación a largo plazo. En un estudio de 2007, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas descubrió que el costo de almacenar masters digitales 4K es "enormemente más alto (1100% más alto) que el costo de almacenar masters de películas". Además, el archivo digital se enfrenta a desafíos debido a la insuficiente longevidad del almacenamiento digital actual: ningún medio actual, ya sean discos duros magnéticos o cintas digitales, puede almacenar de forma fiable una película durante cien años, algo que sí puede hacer una película almacenada y manipulada adecuadamente. [38] Aunque este también solía ser el caso del disco óptico, en 2012 Millenniata, Inc., una empresa de almacenamiento digital con sede en Utah, lanzó M-DISC , una solución de almacenamiento óptico, diseñada para durar hasta 1.000 años, ofreciendo así una posibilidad del almacenamiento digital como solución de almacenamiento viable. [39] [40]

Ver también

Referencias

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Notas

  1. ^ Definida como las 200 películas de acción real más taquilleras.