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La Casa de los Vettii es una domus situada en la ciudad romana de Pompeya, que se conservó tras la erupción del Monte Vesubio en el año 79 d.C. La casa lleva el nombre de sus propietarios, dos libertos exitosos : Aulus Vettius Conviva, un Augustalis , y Aulus Vettius Restitutus. [1] Su cuidadosa excavación [2] ha conservado casi todos los frescos de las paredes , que se completaron tras el terremoto del 62 d.C. , en la forma que los historiadores del arte denominan Cuarto Estilo Pompeyo . La Casa de Vetti está situada en la VI región, cerca de la Puerta del Vesubio, delimitada por el Vicolo di Mercurio y el Vicolo dei Vettii. La casa es una de las domus más grandes de Pompeya y abarca toda la sección sur del bloque 15. [3] La planta está diseñada en una típica domus romana con la excepción de un tablinum , que no está incluido. Hay doce escenas mitológicas repartidas en cuatro cubículos y un triclinio . La casa fue reabierta a los turistas en enero de 2023 después de dos décadas de restauración. [4]
La planta de la Casa de los Vettii se divide comúnmente en cinco secciones principales: el atrio grande , el atrio pequeño, el peristilo grande , el peristilo pequeño y la tienda. [5] La casa cuenta con un gran jardín, así como la vivienda principal y la zona de servicio. Las áreas de servicio se centran alrededor del atrio más pequeño, mientras que los ocupantes principales permanecían alrededor del atrio más grande. Hay dos entradas a las secciones principales de la casa, la entrada principal está ubicada en la fachada este, desde el Vicolo dei Vettii, y a la segunda desde el Vicolo di Mercurio en la fachada sur. Además, hay cinco ventanas pequeñas en la fachada este, [6] dos ventanas verticales estrechas en la fachada sur, [7] y una única ventana pequeña en la fachada oeste. [8]
El pequeño atrio y el pequeño peristilo se encuentran en la sección norte de la casa. [9] El gran atrio está rodeado por cuatro cubículos (dormitorios), que probablemente pertenecieron a los ocupantes principales de la casa. También hay dos alas y un triclinio de invierno que rodean el atrio. Para acceder al atrio desde la entrada principal hay que pasar por los grifos y el vestíbulo . El pequeño atrio está rodeado por cuatro habitaciones que se cree que fueron utilizadas por sirvientes y como trasteros. También hay una cocina cerca del pequeño atrio junto con un cubículo destinado a albergar al cocinero y un impluvium , que fue diseñado para recoger el agua de lluvia a través de una abertura en el techo. Se encontró una escalera en la esquina sureste del pequeño atrio, pero el segundo piso ya no permanece. [10]
Hay dos áreas de servicio en la casa, la primera centrada alrededor del pequeño atrio. Se podía acceder al segundo desde el atrio principal de la casa, así como a la segunda entrada desde el Vicolo di Mercurio en la fachada sur. Aquí se abría una gran puerta a la tienda o también conocida como la taberna . Los animales de tiro pasaban por esta puerta y se guardaban en el establo del taller. [11] Además de la tienda hay una cámara adicional y una letrina .
Al mirar a través de la entrada principal y el gran atrio, es posible ver el jardín trasero, rodeado por el gran peristilo. Mirando al peristilo hay dos triclinios , un oecus y dos trasteros. La mayoría de las habitaciones de la casa dan al vestíbulo delantero o al jardín trasero. El pequeño peristilo se sitúa al norte de la casa. Al lado del pequeño peristilo hay un triclinio y un cubículo.
Exclusivo de la Casa de los Vettii, el tablinum no está incluido en el plan.
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La Casa de los Vettii presenta una gran variedad de pinturas al fresco del cuarto estilo pompeyano . Se conservan doce paneles que representan escenas mitológicas. Sabemos que es el Cuarto estilo por su combinación de los tres estilos anteriores. En la parte inferior de la pared vemos un anillo de mármol de color falso, que es indicativo del primer estilo pompeyano. En segundo lugar, existe un interés por crear escenas ilusionistas, evidentes en el anillo superior y además de las escenas mitológicas, que proviene del Segundo estilo. Por último, las columnas irrealmente delgadas que sostienen el anillo superior de los frescos de las paredes están tomadas del tercer estilo. Una novedad en el estilo son las escenas mitológicas, de las cuales quedan doce en la Casa de los Vettii. [12] Se cree que las escenas están copiadas de modelos griegos, pero no ha sobrevivido ninguna pintura griega con la que comparar los frescos. [13] Los doce paneles están ubicados en los dos triclinios ubicados fuera del jardín del peristilo y el triclinio al lado del pequeño peristilo. Los restantes se encuentran en el triclinio y el cubículo a la izquierda de la entrada principal. [14] Las pinturas se combinan para crear un tema de recompensa y castigo divinos, uno que muestra particularmente el poder de Júpiter (Zeus) y sus hijos como ejecutores del orden mundial. [15]
Más allá de las doce pinturas mitológicas, en la Casa de los Vettii se exhiben muchas más obras de arte. Las más famosas son las dos representaciones de Príapo , el dios de la fertilidad. La primera imagen de Príapo es un fresco en la entrada. La pintura representa a Príapo pesando su miembro fálico en una balanza. La segunda imagen refleja la primera pero en mármol.
Esta escena mitológica se ubica en el muro este del triclinio norte, que se ubica junto al gran peristilo. Muestra el momento en el que Ixión , el Rey Lápita, es castigado por traicionar a Zeus . Después de ser recibido en el Olimpo por el dios, Ixión comenzó a codiciar a la esposa de Zeus, Hera . Después de que Ixión intenta seducirla, Zeus crea a la diosa de las nubes Néfele a imagen de Hera. Ixión yace con Nephele y su unión crea los centauros . Como castigo, Zeus destierra a Ixión del Olimpo y ordena a Hermes que ate a Ixión a una rueda de fuego alada , que girará por la eternidad.
En esta escena, Ixión está atado a la rueda y Hermes está al frente, identificable por sus sandalias aladas y su caduceo . Hefesto está detrás del volante, con una mano apoyada en el volante para ponerlo en movimiento. Hermes, sin embargo, también tiene una mano en el volante y la mantiene quieta mientras mira a Hera. Hera está entronizada a la derecha, sosteniendo un largo cetro dorado y luciendo una corona dorada. A su lado está su mensajera, Iris, extendiendo su brazo para presentarle el castigo a Hera Ixión. Hera se quita el fino velo para observar la escena. Una mujer joven se sienta junto a Hermes con una mano en alto. Los eruditos la identifican como la madre de Ixión o como Nephele. [dieciséis]
La escena mitológica, Dédalo y Pasífae, se sitúa en el muro norte del mismo triclinio donde se representa el Castigo de Ixión. Esta escena representa a la esposa del rey Minos, Pasifae , y al artesano Dédalo , a quien Pasifae ordenó construir una vaca para poder dormir con el preciado toro de su marido. Su lujuria hacia el toro fue una consecuencia de que el rey Minos se negó a sacrificar el toro a Poseidón , lo que enfureció al dios que castigó al rey Minos haciendo que Pasifae codiciara al toro. Pasiphae luego queda embarazada del Minotauro . Dédalo y su hijo Ícaro fueron castigados con prisión por el rey Minos por su ayuda, lo que dio lugar al famoso mito de la huida alada de Creta.
En esta escena se representa a Dédalo presentándole a Pasifae la vaca de madera. Dédalo está situado en el centro del cuadro, de espaldas. Coloca una mano sobre la vaca de madera y hace un gesto con la otra, explicando la vaca a Pasiphae y su séquito. Pasiphae está sentada a la izquierda con dos asistentes detrás de ella. las tres figuras miran más allá de Dédalo, centrándose en un área encima de la vaca. Un asistente señala la abertura en el lomo de la vaca. A la izquierda de Dédalo se sienta un niño, ya sea un aprendiz o Ícaro. El niño levanta un martillo en su mano derecha y sostiene un cincel en su izquierda, colocado contra la viga de madera. [17]
La escena mitológica final en el triclinio norte es la de Dioniso descubriendo a Ariadna en el muro sur. La escena en la que Dionisis descubre a Ariadna era un tema popular en la pintura de vasijas griegas. Representa el momento en que Dioniso descubre a Ariadna, la hija del rey Minos y Pasifae. Después de ser abandonada por Teseo , el asesino del Minotauro, Dioniso la encuentra durmiendo en la isla de Naxos y se casa con ella. [18]
En esta escena, Ariadna yace sobre una gran piel de leopardo, de espaldas al espectador. Lleva brazaletes y tobilleras de oro, pequeñas flores azules en el pelo y un manto amarillo con un borde azul claro. El manto se envuelve alrededor de sus piernas y se levanta hacia el frente. Su espalda y trasero están desnudos. Se apoya en una almohada blanca con el codo derecho y el brazo izquierdo descansa sobre la cabeza y los dedos tocan la parte superior del brazo derecho. El dios del sueño, Hipnos , se encuentra a la derecha de la imagen, junto a la almohada de Ariadna. Sostiene una rama sobre Ariadna para rociar agua de un pequeño plato de oro en su mano izquierda, induciendo el sueño. Hypnos tiene alas y viste una prenda interior verde con mangas largas, una banda azul claro alrededor de su cabeza y botas marrones con un león dorado en el borde superior. A la izquierda de la imagen, Dioniso se encuentra en mal estado. Por lo que se puede deducir, Dionisis se encuentra en una ligera vista de tres cuartos, luciendo hojas de hiedra en el cabello y un largo manto rojo que deja su frente al descubierto. Mira a Ariadna, con un alto tirso en la mano izquierda. El tirso tiene un racimo circular de hojas y un águila dorada con las alas extendidas. Junto a Dioniso hay tres sátiros , dos a su derecha y uno a su izquierda. Posiblemente en la pintura se representen dos ménades . Uno está representado a la derecha de Dioniso, vestido con una larga prenda verde y hojas en el cabello. La ménade mira hacia Ariadna. El otro está a la derecha de Ariadne, mirando por encima del hombro. En el centro, un sátiro levanta un borde del manto de Ariadna y señala su cuerpo expuesto. Cupido está representado en la esquina inferior derecha con las manos entrelazadas alrededor de su pierna derecha mientras mira a Ariadna. En la esquina izquierda hay una pandereta roja y azul y dos pequeños platillos dorados. Al fondo se representa un paisaje marino. [19]
La escena de la Muerte de Penteo está ubicada en el triclinio sur, rodeando el gran peristilo y pintada en la pared este. La escena representa a Penteo , el legendario rey de Tebas, siendo asesinado por las seguidoras de Dioniso. Cuando Dioniso regresó a Tebas , Penteo se negó a creer en la divinidad de Dioniso como dios y lo encarceló, prohibiendo su culto. Dioniso escapó y encantó a Penteo para que fuera al monte Cithairon, disfrazado de ménade . Allí observó la celebración del culto a Dioniso por parte de las mujeres de Tebas. Asistieron la madre de Penteo, Agave , y sus hermanas Ino y Autonoe . Las mujeres descubrieron a Penteo, escondido detrás de un pino, pero lo confundieron con un león. Luego las mujeres atacaron a Penteo, despedazándolo.
En la escena representada, la madre de Penteo y sus hermanas descubrieron a Penteo y comenzaron a destrozarlo. Al frente está Penteo, que ha caído sobre una rodilla. Su mano izquierda se levanta hacia la cabeza y la derecha se extiende hacia afuera con la palma hacia arriba. A su derecha mira fijamente a una ménéade que tiene el pie sobre su rodilla izquierda y le agarra el pelo con la mano izquierda. Ella levanta un tirso en su mano derecha para golpearlo. A su izquierda hay otra ménade que le agarra el brazo izquierdo con ambas manos y se inclina hacia atrás para tirar de él hacia atrás. Debajo de Penteo hay una lanza. Detrás de él hay otras tres mujeres. La ménade del centro sostiene una piedra sobre su cabeza, a punto de arrojársela a Penteo. Hay dos erinys en cada esquina superior. El erinys en la esquina izquierda levanta un látigo para golpear a Penteo. [20]
La segunda escena mitológica del triclinio sur es el Castigo de Dirce, que se encuentra en el muro sur. Esta escena representa a Dirce , esposa de Lykos, siendo castigada por Anfión y Zeto . Anfión y Zeto eran gemelos nacidos de Antíope , sobrina de Likos, tras ser seducidos por Zeus . Después de que nacieron los gemelos, Lykos los expuso en el monte Cithairon, pero fueron encontrados por un pastor que los acogió. Como castigo, Lykos encarceló a Antíope y permitió que su esposa, Dirce, la tratara cruelmente. Finalmente, Antíope escapó y se reunió con sus hijos, ahora adultos, pero fue recapturada por Dirce, quien ordenó que Antíope fuera ejecutada arrastrada por un toro. Anfión y Zeto salvaron a su madre y mataron a Dirce de la misma manera que ella iba a matar a su madre.
En el centro de la escena está el toro, que finalmente mata a Dirce. El toro se encabrita y se lanza hacia adelante. Dirce se acuesta debajo del toro con los brazos levantados a cada lado del toro. Una cuerda rodea el cuerpo del toro y está atada a la muñeca derecha de Dirce. Un thyrsos se encuentra a la izquierda de Dirce. A ambos lados del toro están Anfión y Zeto preparándose para soltarlo. El hermano de la derecha sostiene la cuerda enrollada alrededor del cuello del toro. El hermano de la izquierda está de perfil, agarrando con la mano derecha la cuerda que rodea el cuerpo del toro y agarrando el brazo derecho de Dirce con la izquierda. [21]
La escena mitológica final en el triclinio sur es la del Niño Heracles estrangulando las serpientes, ubicada en la pared norte. Esta escena muestra a Heracles cuando era niño estrangulando a las serpientes enviadas por Hera para matarlo. Heracles es hijo de Alkmena y Zeus , marido de Hera. Hera se pone celosa de esta relación y se propone matar el producto de la aventura de su marido. Ella envía dos serpientes a la cuna de Heracles, pero el niño fácilmente evita sus esfuerzos matando a las serpientes.
Esta escena representa la historia en el interior. A lo lejos se puede ver un techo a modo de pórtico y columnas jónicas blancas. Al fondo, a la izquierda, se representa un gran altar. Encima del altar arde un fuego junto a una capucha de oro. Se coloca una guirnalda verde frente al fuego. A la derecha del altar está el águila de Zeus. Heracles está en el centro de la composición de primer plano. Su rodilla derecha está doblada y apoyada en el suelo mientras su izquierda está extendida. Las serpientes se retuercen alrededor de los brazos y piernas de Heracles. Las cabezas de las serpientes están agarradas en las manos de Heracles. Un pequeño garrote de madera está apoyado contra una pequeña piedra frente a Heracles. A la derecha está Anfitrión , el marido de Alkmena, sentado en un trono. El pie derecho de Amphitryon está echado hacia atrás y descansa sobre un taburete dorado. Su pie izquierdo descansa en el suelo. En su mano izquierda sostiene un largo cetro de oro mientras que con la derecha toca su barbilla mientras mira desconcertado a Heracles. Detrás de Amphitryon, Alkmena corre hacia la derecha de la escena, aterrorizada. Tiene los brazos extendidos y la cabeza vuelta hacia atrás para mirar a Heracles. A la izquierda, un joven, posiblemente un sirviente, da la espalda al espectador. Sostiene un palo largo que se apoya en su hombro izquierdo. Levanta su mano derecha con asombro. [22]
La escena mitológica, la lucha entre Pan y Eros, se ubica en el triclinio sureste, rodeando el gran atrio, en el muro sur.
Pan y Eros aún no están peleando en esta escena. Se miran fijamente, de perfil. Eros extiende sus brazos hacia Pan. Está inclinado y con las piernas abiertas. Pan posa de manera similar pero sólo con el brazo derecho levantado hacia Eros. Su mano izquierda está colocada detrás en desventaja. Entre Pan y Eros hay una gran piedra. Dioniso observa las dos figuras a la izquierda de la escena. Está sentado al frente, sobre una roca, apoyado con el brazo izquierdo. En su mano izquierda sostiene un tirso . Su mano derecha descansa sobre su muslo y sostiene una corona de oro para el ganador. Dioniso viste sólo un manto rojo oscuro que cubre sus piernas, botas altas de color marrón y hojas de hiedra en el cabello. Un kantharos está al lado del pie derecho de Dioniso. Detrás de Dioniso, ligeramente elevada, está Ariadna. Ella también mira el concurso. Está sentada en una vista de tres cuartos. Su pierna derecha está extendida, la izquierda doblada y su rodilla levantada. Ariadna viste una prenda larga blanca debajo de un manto azul claro con los senos, el hombro y el brazo derechos expuestos. Un tirso descansa entre sus piernas, sostenido por su mano izquierda. Su mano derecha descansa sobre el hombro de Dioniso. Un sátiro está detrás de Dioniso, oscurecido por una piedra. El sátiro lleva una corona de pino y un manto abrochado al hombro derecho. En el lado derecho de la escena, Sileno sostiene una rama de pino en su mano izquierda y extiende su brazo derecho con la palma hacia el espectador, Pan y Eros. Silenus está desnudo excepto por una tela roja envuelta alrededor de su cintura y hojas de hiedra en el cabello. [23]
La escena mitológica final en el triclinio sureste es Cipariso en el muro norte. Representa a Cipariso , el amante de Apolo , que se convirtió en ciprés después de matar al amado ciervo de Apolo.
Cipariso está sentado en el centro de la escena, sentado sobre una gran piedra y mirando hacia la derecha. Su mano izquierda sostiene su cuerpo sobre la piedra mientras que su derecha descansa sobre su pierna y sostiene un cetro de oro. Su pierna derecha está doblada y su pie echado hacia atrás. La única ropa que usa es un manto púrpura que cubre su rodilla derecha y cubre su muslo izquierdo. De su cabeza se eleva una piña de ciprés. A la derecha de Cipariso, el trípode dorado de Apolo está apoyado sobre una piedra. En la base del trípode, el omphalos está cubierto con una red. Delante de la piedra se encuentra el ciervo de Apolo con una lanza rota que sobresale de su costado. Al fondo, en la esquina superior izquierda, se encuentra la parte superior del cuerpo de una ninfa , observando a Cyparissus. Ella apoya su cuerpo sobre una roca, su codo derecho descansa sobre la roca y su mano sostiene su cabeza. En su mano izquierda sostiene dos ramas. [24]
La escena mitológica final en el triclinio sureste es Aquiles en Skyros, pintada en la pared este. Esta escena representa la estancia de Aquiles en la isla de Skyros . Tras enterarse de que Aquiles moriría durante la Guerra de Troya , su madre, Tetis , lo envió a vivir a la isla de Skyros. Aquiles estaba disfrazado de doncella entre las hijas de Lykomedes . Mientras vivía en Skyros, Deidameia le dio un hijo a Aquiles. Ulises descubre el ocultamiento de Aquiles y acude a Skyros para revelarlo. Odiseo muestra regalos frente a la hija del rey, incluidas armas y armaduras. Cuando suena una trompeta, Aquiles agarra las armas, revelando su verdadera naturaleza.
La escena representada es el momento en el que Aquiles escucha la trompeta y toma las armas, notificando a los demás quién es realmente. Aquiles se encuentra en el centro de la composición. La parte superior de su cuerpo está completamente perdida. Las piernas de Aquiles están bien abiertas y la izquierda ligeramente doblada, aparentemente lanzándose hacia la derecha. A la derecha de la escena, Odiseo corre hacia la izquierda. En su mano izquierda sostiene una lanza y una espada atada a su costado izquierdo. Lleva un píleo blanco en la cabeza. A la derecha, una figura femenina, posiblemente Deidameia, corre hacia la izquierda, de espaldas al espectador. Está desnuda excepto por zapatos amarillos, tobilleras doradas y un manto gris oscuro que cubre sus piernas. Detrás de Aquiles hay una segunda figura femenina. La mayor parte de la parte superior de su cuerpo está perdida. Por lo que podemos ver, ella corre hacia la izquierda de la escena. Su brazo derecho está levantado con la palma abierta. Una tercera figura femenina está detrás de Odiseo, ella también corre hacia la izquierda, mirando hacia atrás a la escena mientras corre. En la mano derecha de la hembra lleva una canasta cilíndrica y su mano izquierda está levantada alarmada. Al fondo, a la izquierda, se puede ver una figura que porta una coraza decorada con un Gorgoneion y toca una trompeta. El Rey está representado detrás de Aquiles. [25]
La única escena mitológica que se conserva en el triclinio junto al pequeño peristilo es Heracles y Auge, pintada en la pared sur. Esta escena representa el mito de la violación de Auge , hija del rey de Taega y la sacerdotisa de Atenea , por un Heracles borracho . La unión resultó en la concepción de Telephus .
Auge se arrodilla en la orilla de un arroyo en el centro de la escena. Ella levanta del agua los peplos sagrados de Atenea con la mano derecha bajada. Su brazo izquierdo está extendido para repeler al obviamente borracho Heracles. Heracles se inclina hacia la izquierda y su pierna derecha está doblada hacia atrás para indicar que tropieza. Intenta sostenerse con el garrote que tiene en la mano izquierda. Heracles lleva sólo una piel de león envuelta alrededor de su brazo derecho y cruzada sobre su espalda. Con su mano derecha agarra un borde del manto de Auge, que sólo cubre sus piernas y espalda. El arco y el carcaj de Heracles cuelgan de una correa en su muñeca izquierda. Una compañera se encuentra a la izquierda de Auge. Sostiene un borde del peplos con su mano derecha y usa su mano izquierda para protegerse de Heracles. Detrás de las tres figuras hay dos mujeres. Una lleva hojas verdes en el pelo y una larga prenda verde adornada con un Gorgoneion. Mira al compañero de Auge y levanta un kantharos sobre la cabeza de Auge, ligeramente inclinado para servirlo. En su palma izquierda sostiene un plato poco profundo o una corona. La segunda figura tiene grandes alas verdes extendidas y un nimbo azul detrás de su cabeza. La figura agarra el brazo izquierdo extendido de la compañera. [26]
En el cubículo contiguo al gran atrio, en la pared norte está pintada Ariadna abandonada por Teseo. Esta escena muestra a Ariadna abandonada por Teseo en la isla de Naxos después de su huida de Creta debido a que Teseo mató al Minotauro . La escena de Dioniso descubriendo a Ariadna resulta después de esta escena.
Ariadna yace sobre un gran paño rojo extendido en el suelo. Sus piernas están extendidas hacia la izquierda y su torso gira hacia el espectador. Su mano izquierda toca la tela roja mientras que su mano derecha se lleva a la boca mientras mira el barco que se aleja hacia la izquierda. Cupido se para detrás de Ariadna y coloca su mano izquierda sobre su hombro izquierdo, apuntando con su mano derecha hacia la tienda en la sección izquierda de la escena. El barco está tripulado por tres figuras. El primero es el timonel y éste está sentado en la popa, ligeramente inclinado hacia adelante, con el timón en la mano derecha. Esta figura es posiblemente Teseo. Dos figuras más pequeñas se sientan a cada lado del mástil. Uno sostiene el remo y el otro ajusta la vela. En la esquina inferior izquierda hay un pescador. [27]
En la pared sur del cubículo se encuentra el cuadro Héroe y Leandro. Esta pintura representa a los amantes Hero y Leandro que vivían en orillas opuestas del Helesponto . Leander deseaba estar con su amante, por lo que nadó por el estrecho todas las noches, guiado por antorchas que Hero colocó en una torre en la playa. Una noche, una tormenta apaga la luz y provoca que Leander se ahogue. Angustiada, Hero se arroja al mar tras él.
Leander está representado en el agua, vistiendo sólo una corona de hojas amarillas. Nada hacia la derecha con el brazo izquierdo extendido hacia la torre circular que ocupa la sección derecha del cuadro. Hero se asoma por una ventana de la torre vistiendo una prenda amarilla y sosteniendo en su mano derecha una antorcha para Leander. En el lado izquierdo del Helesponto, el sirviente de Leandro está sentado sobre una roca. Extiende su brazo izquierdo hacia Leander y sostiene una linterna, que descansa sobre la roca a su lado. Una prenda oscura está tendida sobre una roca a la izquierda del sirviente, muy probablemente la ropa de Leander. En la base de la escena hay una escalera apoyada contra una roca cerca del sirviente. A la derecha hay tablones horizontales que crean un puente que conduce al segundo escalón de la plataforma de la torre. Tres delfines nadan sobre Leander en la composición. [28]
Los eruditos han determinado que la Casa de los Vettii era propiedad de Aulus Vettius Conviva y Aulus Vettius Restitutus, antiguos esclavos o libertos . Los estudiosos llegaron a esta conclusión después de encontrar los nombres en dos sellos de bronce ubicados en el vestíbulo principal. Uno de los sellos estaba grabado con 'A. Vetti Restituti' o 'de Aulus Vettius Restitutus'. Por el otro 'A. Vetti Convivaes' [sic] o 'de Aulus Vettius Conviva' estaba grabado en el sello. Además, se encontró un anillo con las iniciales AVC [29]. Otras evidencias respaldan la identificación de los propietarios a través de tablillas de cera y avisos pegados en el exterior de la casa. Las tablillas comerciales conservadas de Lucius Caecillius incluyen a A. Vettius Conviva como testigo. La tablilla identifica a Conviva como un hombre libre. Otras pruebas de la posición de Conviva en la sociedad romana y, de paso, de su propiedad de la Casa de los Vettii, se encuentran en forma de graffiti. En la fachada sur de la casa, se le identifica como un Augustalis, un tipo de sacerdote, lo que se refleja en fragmentos de un anillo de sello que fue abreviado con "Aug" después de su nombre. Los estudiosos, sin embargo, han señalado que no se puede afirmar con certeza que los Vettii sean los propietarios, a pesar de que la mayoría cree que lo eran, debido a la limitada evidencia epigráfica (grabada). Se cree que la familia Vetti era un liberto de una familia aristocrática. Esta creencia tiene sus raíces en la cognomina , o tercer nombre de pila, siendo Conviva y Restitutus asociados con la servidumbre, así como con la riqueza de las decoraciones de la Casa de los Vettii. Además, el puesto de Augustalis lo ocupaban a menudo antiguos esclavos. El nombre 'Restitutus' también era comúnmente un nombre de esclavo. Los eruditos han debatido la relación de los dos hombres, y muchos creen que eran hermanos o compañeros de esclavitud. Otras teorías sugieren que Conviva era dueño de la casa y Restitutus era un hijo, hermano o liberto, u otro miembro importante de la familia que heredó la casa tras el fallecimiento de Conviva. [30]
40°45′07″N 14°29′04″E / 40.7520833333°N 14.4845833333°E / 40.7520833333; 14.4845833333