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literatura realista española

La literatura realista española es la literatura escrita en España durante la segunda mitad del siglo XIX, siguiendo el movimiento realista que predominó en Europa .

A mediados del siglo XIX, el movimiento romántico decayó y surgió en Europa un nuevo movimiento literario: el realismo. Este nuevo enfoque surgió de la reacción francesa de 1850 a aspectos seleccionados del romanticismo, principalmente el costumbrismo . A medida que el estilo artístico se rebeló contra el " arte por el arte " y la imaginación literaria se cansó de representaciones fantasiosas y coloridas, los artistas y autores comenzaron a centrarse más objetivamente en las personas, las acciones y la sociedad. El principal precursor fue Honoré de Balzac (1799-1850), quien, con obras como La comedia humana , impuso a la novela un objetivo moral y social. Este propósito, que pasó a ser preocupación casi exclusiva de los escritores de la época, desembocó pronto en el Naturalismo .

El término realista se utilizó por primera vez en 1850, refiriéndose a la pintura, pero luego fue adoptado por la literatura, en la que se aplicó principalmente a la novela. Una de las razones del éxito popular de las novelas fue su publicación en los periódicos por entregas, concebida como una táctica para incentivar al público a comprar el periódico diariamente. La actitud del escritor realista es analítica y crítica y, por lo general, sigue siendo objetiva. Las novelas importantes del siglo XIX se centraron en el carácter social, lo que llevó a los escritores a considerarse "historiadores del presente".

Contexto histórico

Durante el siglo XIX, España vivió uno de los períodos más convulsos de su historia. El siglo comenzó con la Guerra de Independencia contra Francia y terminó con la Guerra Hispanoamericana y el "Desastre del 98": la pérdida de Cuba y Puerto Rico en América y Filipinas en Asia. La dinastía Borbón (Borbón), tras los reinados de Fernando VII (1814-1833) e Isabel II (1833-1868), fue derrocada en la revolución de 1868, la Revolución Gloriosa . Siguieron el gobierno de Serrano (1869-1870) y el breve reinado de Amadeo de Saboya (1871-1873). Posteriormente se inició la corta época de la Primera República (1873-1874), seguida de la Restauración de la dinastía Borbón bajo Alfonso XII (1874-1885), hijo de Isabel II , tras el levantamiento de Martínez Campos . Tras la muerte de Alfonso XII, su segunda esposa, María Cristina asumió la regencia hasta 1902, año en el que comenzó a reinar el hijo de Alfonso , Alfonso XIII .

Naturalismo

Retrato de Émile Zola (1868), de Édouard Manet

Este movimiento literario se inició en Francia y su iniciador fue Émile Zola (1840-1902). Este estilo desciende de la filosofía positivista de Auguste Comte (1798-1857), los métodos del fisiólogo Claude Bernard (1813-1878) y muchos logros distintivos del espíritu moderno: la democracia , los métodos experimentales (Claude Bernard) y las teorías de la herencia ( Charles Darwin ). Zola, socialista , busca la causa de los problemas sociales en la sociedad y de los problemas del individuo en la herencia biológica. Así, el Naturalismo adopta una concepción materialista y determinista de las personas como no moralmente responsables de sus acciones y de las situaciones en las que se encuentran, porque éstas están determinadas por el entorno y la herencia. Mientras el escritor realista es consciente de lo que ocurre, el naturalista investiga su causa y efecto. Los alcohólicos, los locos y los psicópatas prevalecen en las obras de Zola, basándose en su creencia de que el medio ambiente era la fuente de muchos de los males de la sociedad.

Zola introdujo la teoría naturalista en La novela experimental (1880). En este ensayo sobre crítica literaria sostiene que el novelista es un observador y un experimentador. Desde el punto de vista del observador, el escritor ofrece los hechos tal como los ha visto, y establece el entorno en el que habitan los personajes y donde se desarrollan los hechos. Desde el punto de vista del experimentador, el novelista "instituye la experiencia", moviendo a los personajes a través de una historia particular para mostrar que la sucesión de acontecimientos ocurrirá de conformidad con las exigencias del determinismo.

En España, las contradicciones entre las teorías naturalistas y las creencias religiosas redujeron la manifestación del Naturalismo. Algunos críticos incluso se preguntaron si el naturalismo en sentido estricto se produjo alguna vez en España. Emilia Pardo Bazán , comúnmente considerada naturalista, aborda la recepción del naturalismo en España en su artículo de 1883 La cuestión palpitante. Además, se han considerado naturalistas pasajes de textos de autores como Benito Pérez Galdós , pero eso ha sido rechazado explícitamente por la mayoría de los críticos literarios. La línea entre el naturalismo español y el realismo es difícil de distinguir debido a la infrecuente adopción de teorías explícitas entre los artistas españoles.

Características del realismo

El vagón de tercera clase (1864), del pintor realista Honoré Daumier

En España , el mejor fruto literario de la segunda mitad del siglo XIX fue la novela , consecuencia del florecimiento internacional del género como expresión del creciente poder político de la clase media, obtenido a través de sucesivas revoluciones (1789, 1820, 1830, 1848). Los valores e inquietudes de la clase media se reflejan en el espejo de la literatura realista: individualismo , materialismo, deseo de ascenso social y estima por las cosas cotidianas e inmutables.

Los temas fundamentales del realismo literario son el contraste entre los valores agrícolas tradicionales y los valores urbanos modernos, el éxodo del campo a la ciudad y los contrastes sociales y morales inherentes, la lucha por el ascenso social y el éxito moral y económico, la insatisfacción de las mujeres con las restricciones contra su el trabajo fuera del hogar y la independencia y el individualismo de la clase media. Aparecen los temas del adulterio y la fantasía folletinesca y sentimental, como formas de escapar del Realismo implacable de la época. Hay dos tendencias principales en el realismo: la progresista y la conservadora.

La novela realista de este período se caracteriza por:

Realismo y Naturalismo en España

En España el Realismo se instaló con extrema facilidad, pues ya existía un precedente en la novela picaresca . Además, existían temas relevantes en esa piedra angular de la literatura española y mundial, el Don Quijote de Miguel de Cervantes . El realismo alcanzó su máximo esplendor en la segunda mitad del siglo XIX con autores como Juan Valera, José María de Pereda y Benito Pérez Galdós, aunque nunca estableció un canon tan riguroso como el producido por la escuela de Balzac.

El naturalismo en España, como en Francia, también tuvo sus detractores, provocando en ocasiones grandes controversias. El naturalista Pedro Antonio de Alarcón mantuvo una feroz rivalidad con José María de Pereda quien, apasionado, alguna vez calificó de inmoral al Realismo . Los defensores más exaltados y ardientes del movimiento fueron Benito Pérez Galdós y Emilia Pardo Bazán, quienes provocaron uno de los conflictos más furiosos con su publicación en 1883 de La cuestión palpitante .

La novela: autores principales

juan valera

juan valera

Juan Valera y Alcalá-Galiano (Cabra, Córdoba, octubre de 1824 – Madrid, abril de 1905) pertenecía a una familia aristocrática. Desempeñó misiones diplomáticas en varios países y ocupó importantes cargos políticos. Su carrera como novelista comenzó cuando tenía alrededor de cincuenta años. En sus últimos años fue víctima de una ceguera progresiva.

Desde sus inicios, Valera se opuso al Romanticismo, por su extremismo, tanto como al Realismo, porque le impedían realizar plenamente su visión. Sólo adoptó una postura realista cuando eligió escenarios reales (como su Andalucía natal) y personajes realistas, aunque rechazó los aspectos menos atractivos de la realidad, lo que iba en contra del credo de los naturalistas y de algunos realistas.

Su importancia se debe a sus novelas; la primera de ellas es Pepita Jiménez (1874), escrita en su mayor parte en forma epistolar. En esta obra se cuenta la historia de una viuda. La viuda está de acuerdo con un padre en que se deben llevar a su hijo de la ciudad para mantenerlo alejado de ella y permitirle perseguir su aspiración al sacerdocio. Otras obras importantes son Doña Luz (que trata cuestiones de vocación religiosa) y Juanita la Larga . Esta tercera novela relata el idilio de Don Paco, un cincuentón, con la protagonista, que desea redimirse a través de un matrimonio honesto.

Juan Valera fue un político liberal y un escéptico religioso. Utilizó un lenguaje literario sencillo, aunque no vulgar. Cuando murió, los escritores de la Generación del 98 le conservaban un profundo respeto. Hoy es considerado por muchos críticos como el mejor prosista español del siglo XIX, aunque reconoce la superioridad creativa de Galdós. [ cita necesaria ]

José María de Pereda

José María de Pereda

José María de Pereda nació en Polanco (provincia de Santander , actual Cantabria ) en 1833. Perteneció a una familia hidalguense , viajó mucho por el extranjero y fue diputado carlista , aunque más tarde se dedicó al cultivo de su tierras y a la literatura. Mantuvo una amistad con Galdós, a pesar de sus ideologías políticas opuestas. Murió en 1906 en su ciudad natal.

Inició su producción literaria como costumbrista : inclinado al realismo con aspectos del impresionismo, publicó Escenas montañosas. Más tarde encontraría su fórmula ideal para la novela, imbuyendo a ese costumbrismo de una visión que transmitía su amor por el paisaje y la gente de la montaña, con sus pasiones y su lenguaje característico. En sus primeras novelas de este tipo ("novela idílica"), describió la tranquilidad y la ignorancia de la gente del campo frente a las maquinaciones políticas de la vida moderna ( Don Gonzalo de la Gonzalera y De tal palo tal astilla ). Defendió una tesis que hoy pocos aceptarían: de tal palo, tal hijo. La novela termina cuando Pereda decide abandonar la defensa explícita de cualquier argumento. A esta segunda época pertenecen relatos como Sotileza (epopeya de los pescadores cántabros) y La puchera . La que se considera su obra maestra es Peñas arriba (1895), cuyo estilo descriptivo bucólico y casticismo parecen hoy anticuados. Pese a ello, José María de Pereda es considerado un gran narrador, poseedor de una gran capacidad descriptiva y épica.

Pedro Antonio de Alarcón.

Pedro Antonio de Alarcón.

Pedro Antonio de Alarcón nació en Guadix ( Granada ) en 1833. Fue uno de los autores principales responsables del predominio del realismo sobre la prosa romántica en aquella época. Fue político además de escritor, y su ideología evolucionó desde posiciones liberales hacia otras más tradicionales.

Participó en la Guerra Hispano-Marroquí como voluntario y dejó testimonio escrito de su experiencia en el Diario de un testigo de la Guerra de África . Durante un tiempo fue escritor de viajes, relatando varios de sus viajes en sus artículos. Entre sus otros escritos destacaron sus novelas religiosas, siendo la más popular de todas El escándalo , escrita en 1875; en esta novela defendió a los jesuitas, lo que resultó muy controvertido. Su obra más popular, y por la que se le recuerda, es El sombrero de tres picos , publicada en 1874, que inspiraría a Manuel de Falla a escribir su famoso ballet del mismo nombre.

Benito Pérez Galdós

Retrato de Benito Pérez Galdós , de Joaquín Sorolla

Galdós está considerado el escritor más representativo del movimiento. Nació en Las Palmas de Gran Canaria en 1843. Estudió Derecho en Madrid. Posteriormente vivió en París, donde quedó intrigado por las novelas de Honoré de Balzac , una fuerte influencia en su obra posterior. Se declaró progresista y anticlerical, pero ello no le impidió trabar estrechas amistades con Menéndez y Pelayo y José María de Pereda , de ideologías opuestas. Aunque se definió como republicano, poco a poco su radicalismo se fue templando, y mantuvo una amistad personal con Alfonso XIII . En 1910 comenzó a perder la vista y los gastos de sus numerosas amantes lo llevaron casi a la ruina. El gobierno español buscó el Premio Nobel para él, pero se opuso a una parte significativa de la población española, incluida la Real Academia y los líderes de la Iglesia Católica. Murió ciego en 1920.

Los episodios nacionales

Entre las prolíficas obras de Galdós se encuentran los Episodios Nacionales , una extensa obra de 46 volúmenes en cinco series distintas. Representan una amplia representación de la historia española contemporánea entre la Guerra de la Independencia y la Restauración , que sirven de telón de fondo a sus relatos.

La primera serie, escrita entre 1873 y 1875, incluye los episodios de Trafalgar , Bailén , Zaragoza y Gerona . En casi todos ellos el protagonista es Gabriel Araceli, un joven que vive el clímax de la Guerra de la Independencia . Entre series posteriores destacan volúmenes como Equipaje del Rey José ; Los cien mil hijos de San Luis ; Zumalacárregui , sobre la Primera Guerra Carlista ; y Prim ( La de los destinos tristes ), un libro sobre Isabel II . La última serie retrató hechos vividos por el propio Galdós, pero la obra quedó inacabada y rara vez es tema de estudio o discusión.

Novelas

En su primera época (1867-1878), Galdós escribió vigorosamente contra la intolerancia y la hipocresía. Sus novelas presentan a jóvenes protagonistas masculinos que se enfrentan a la atmósfera hostil de las ciudades de provincia. Irónicamente, sus escritos de esta época demuestran la misma estrechez de miras que condena, desde la perspectiva ideológica opuesta. ( Doña Perfecta , Gloria , La Familia de León Roch ). Marianela , una de sus novelas más destacadas de la primera época, es la historia de una trágica relación entre un ciego y una niña fea e ignorante. La niña huye cuando su amado recupera la vista, temerosa de mostrarle el rostro; ella muere, desconsolada, cuando él se casa con otra mujer.

Posteriormente, entre 1881 y 1915, publicó 24 novelas, que representan una "comedia humana" de la vida cotidiana de Madrid. Mantuvieron temas progresistas, pero menos provocativos. Estos libros se centran en la clase media española, retratada con precisión y cierta melancolía. Entre las obras significativas de este grupo se encuentran La de Bringas , sobre el ascenso social ; Fortunata y Jacinta , su obra más importante; Miau , una visión dramática de la burocracia de la época; Torquemada en la Hoguera (Torquemada in the Inferno), un estudio sobre la codicia y la avaricia; Misericordia (Compasión), con personas de educación menos refinada.

Obras de teatro

Al final de su vida, Pérez Galdós comenzó una carrera como dramaturgo dramático. Entre sus obras más destacadas se encuentran La Loca de la Casa , Hija de San Quintín , Electra (cuyo estreno provocó revuelo) y El Abuelo , que fue adaptada en una película de 1998 de José Luis Garci. Las obras teatrales de Galdós se caracterizan por la sinceridad y el inconformismo; aunque contemporáneas en el momento en que fueron escritas, algunas de sus obras teatrales parecen anticuadas para los estándares actuales.

Importancia de Galdós

El impacto de los Episodios Nacionales y de muchas de sus novelas y obras de teatro fue significativo. Los críticos y escritores de su época lo consideraban un genio, aunque sus opiniones abiertas sobre la religión, las políticas sociales y la política estimularon una fuerte oposición de figuras de autoridad política y religiosa. La Generación del 98 estuvo fuertemente influenciada por sus escritos, aunque se rebelaron contra su "chabacanería" o vulgaridad percibida; Ramón del Valle-Inclán , por ejemplo, le apodó "Don Benito el garbancero". Sin embargo, se puede argumentar que la única vulgaridad se encontró en las vidas que describió.

Emilia Pardo Bazán

Emilia Pardo Bazán nació en A Coruña en 1851. Hija única de los condes de Pardo Bazán, se casó a los diecisiete años y se instaló en Madrid. Fue una mujer de gran cultura, realizó numerosos viajes al extranjero y se le creó una cátedra subvencionada en el Departamento de Literatura de la Universidad de Madrid. Murió en Madrid en 1921.

Trabajar

Entre sus estudios sobre literatura contemporánea destaca La cuestión palpitante , y aunque no acepta en esta obra el naturalismo , defiende un punto de vista realista y se enfrenta a quienes sostienen que el único propósito del mal en la literatura es para derrotarlo.

Su estilo era enérgico y exploraba profundamente problemas sociales difíciles. Sus obras más importantes fueron novelas como Un viaje de novios , que narra la historia de un matrimonio entre un hombre maduro y una mujer joven, inculta, pero adinerada ; o La tribuna , la más naturalista de sus novelas, donde describe la dura vida proletaria en una fábrica de tabaco. De mayor importancia para su reputación son Los pazos de Ulloa y su secuela La madre naturaleza , con personajes y paisajes gallegos, con tramas trepidantes y en ocasiones violentas.

Luis Coloma

Luis Coloma (Jerez de la Frontera, enero de 1851 - Madrid, 1914) era hijo de un famoso médico. A los doce años ingresó en la Escuela Naval preparatoria de San Fernando (1863), pero posteriormente la abandonó y se licenció en Derecho en la Universidad de Sevilla, aunque nunca llegó a ejercer la abogacía. Ingresó en la Real Academia en 1908 y falleció en 1914.

Promovió la literatura y tenía seguidores populares. Escribió dos novelas importantes: Pequeñeces ( Trivialidades ) y Chico . En el primero realiza una crítica a la alta sociedad madrileña de los años previos a la Restauración borbónica en la figura de Alfonso XII , hijo de la derrocada Isabel II . Posteriormente en su vida sólo publicó escritos de carácter histórico, como Jeromín , sobre Don Juan de Austria .

Leopoldo Alas (Clarín)

Leopoldo Alas "Clarín"

Leopoldo Alas nació en Zamora en 1852, aunque siempre se sintió profundamente asturiano. Realizó sus estudios de Derecho en Oviedo . Luego obtuvo su doctorado en Madrid , donde perdió la fe en Dios. A partir de entonces viviría en permanente conflicto espiritual, lo cual se evidencia en su obra. A los veintitrés años empezó a utilizar el seudónimo de Clarín en su obra. Como profesor de la Universidad de Oviedo en 1883 defendió las ideas republicanas , pero pronto se cansó de la política. En 1892, una crisis de conciencia renovó su fe en Dios, aunque no se adheriría a los extremos de la ortodoxia católica. Murió en Oviedo en 1901.

Trabajar

Clarín tenía un gran prestigio como crítico literario. Sus artículos demuestran su gran conocimiento y buen juicio (expresado en muchas ocasiones a través de un sarcasmo mordaz). Sus artículos, que le convirtieron en una temida autoridad del panorama literario español, quedaron recopilados en volúmenes como Solos de Clarín y Paliques .

También escribió cuentos y novelas cortas; publicó más de setenta obras breves. Entre los primeros cuentos que compuso destaca Pipá (1879), que narra las desgracias de un personaje picaresco ovetense. También destaca Adiós, Cordera , un clásico idilio dramático.

Pero su reputación como novelista queda ejemplificada por las dos únicas novelas que escribió, La Regenta y Su único hijo ; el primero es más significativo. Con claras influencias de Madame Bovary de Flaubert , retrata física y moralmente a Vetusta (que tomó como modelo su ciudad natal de Oviedo) como una ciudad prototípica española llena de tradición. Alas empleó técnicas naturalistas, pero no pintó entornos sórdidos como lo hacía Zola ; en cambio, lo que predomina es una sensación de pesimismo, atemperado por toques de ternura e ironía. En La Regenta los individuos se encuentran en conflicto con sus propias conciencias (particularmente su protagonista Ana Ozores, cuyo personaje es similar a Emma Bovary, excepto que ella parece más comprensiva y menos intrigante). Los personajes se encuentran en conflicto entre el deber y el deseo. Muchos consideraron insultante la descripción que hizo Clarín de la ciudad. La novela fue rápidamente condenada por la Iglesia, aunque con el paso del tiempo Clarín y el obispo de Oviedo entablaron una firme amistad. Hoy La Regenta está considerada un ejemplo del realismo español, a la altura de Fortunata y Jacinta de Galdós.

Armando Palacio Valdés

Armando Palacio Valdés (Entralgo, Asturias , 1853 – Madrid, 1938) se educó en Avilés y terminó el bachillerato en Oviedo; Siguió la carrera de abogado en Madrid. Fue editor de la Revista Europea , donde publicó artículos que poco después recopiló en Semblanzas literarias (1871). En 1885 publicó la novela José , un retrato realista de las costumbres y modales de los marineros. Tras la muerte de José María de Pereda en 1905, Palacio Valdés asumió el cargo de Pereda en la Real Academia Española .

Palacio Valdés era un buen amigo de Clarín. Escribió varias novelas importantes, entre ellas Marta y María , en las que las dos hermanas bíblicas se transportan a un escenario contemporáneo y luchan contra el falso misticismo de la época. La más popular de sus obras es La monja de San Sulpicio , en la que narra las aventuras que preceden al matrimonio de un médico gallego con la protagonista, una monja sin vocación que no renueva sus votos. También es notable El pueblo perdido , una historia dramática de un pueblo arruinado por la minería.

Vicente Blasco Ibáñez

Vicente Blasco Ibáñez

Vicente Blasco Ibáñez nació en Valencia en 1867. Albergaba ideas republicanas radicales por las que fue detenido en repetidas ocasiones y finalmente exiliado. Fue diputado durante siete sesiones de la legislatura nacional. En 1909 partió hacia Argentina en busca de fortuna, pero su intento fracasó. Apoyó a los aliados durante la Primera Guerra Mundial (1914-1918); Con la guerra como telón de fondo, escribió Los cuatro jinetes del apocalipsis , novela de gran éxito mundial. Llevó la vida de un millonario cosmopolita y muchas de sus historias fueron adaptadas para Hollywood. Murió en 1928 en Menton, Costa Azul, Francia. Sus restos fueron trasladados a Valencia en 1933, donde fueron recibidos triunfalmente.

Blasco produjo una enorme cantidad de novelas. Destacan obras ambientadas en Valencia, tan intensamente querida por el escritor. Entre estos se encuentran Arroz y tartana ( Arroz y Carro ), La barraca ( El Cortijo ), Entre naranjos ( Entre Naranjos ), Cañas y barro ( Cañas y Barro ). Reflejó sus ideas políticas, sociales y antirreligiosas en La catedral o La bodega , aunque su fama se debe en gran medida a Los cuatro jinetes del apocalipsis , obra que aborda dramas familiares . durante la Gran Guerra.

Las obras valencianas de Blasco son las preferidas por la crítica. [ cita necesaria ] Se le ha comparado con Émile Zola porque comparte con el novelista francés una actitud subversiva, una predilección por los ambientes miserables y una preocupación por la herencia biológica. Escribe intensamente y su estilo puede calificarse de tosco, aunque no le faltan imágenes de pureza. Aunque contemporáneo de la Generación del 98 , su espíritu mundano difiere del ascetismo y la cultura de aquellos escritores.

Poesía

Si bien es cierto que hacia la segunda mitad del siglo XIX la novela evolucionó rápidamente hacia el Realismo, no ocurrió lo mismo con la poesía y el drama, cuya transformación fue menos violenta y aún continuó imbuida del Romanticismo hasta finales de siglo.

Este romanticismo tardío es más aparente que real; a veces le falta profundidad y la exaltación lírica a la que se abandonó el verdadero romántico. Esto se debe a la realidad social del momento: la época en la que la burguesía consolidaría la Restauración de 1875 . Esta sociedad, que estaba sentando las bases del capitalismo y dando los primeros pasos de la industrialización del país, no dejaba espacio a las personas que admiraban el arte por el arte .

Los escritores más representativos son Gaspar Núñez de Arce y Ramón de Campoamor, considerados en ocasiones como opositores del Romanticismo, debido a que el Romanticismo aún se encontraba en sus últimos coletazos como se evidencia en las obras clásicas de Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro .

Ramón de Campoamor

Ramón de Campoamor nació en Navia , Asturias , en 1817, y murió en 1901. Perteneció al Partido Moderado, y fue empleado de Hacienda, gobernador de tres provincias españolas y diputado en las Cortes. Escribió tratados de temas filosóficos ( El absoluto ), obras de teatro y poemas de pretensiones épicas y filosóficas ( Colón , El drama universal y El licenciado Torralba ).

Sin embargo, sus creaciones más personales son sus pequeños poemas, como Humoradas , Doloras y Pequeños poemas . Con ellos intentó romper con el Romanticismo, creando una poesía acorde al momento: prosaica, sencilla, escéptica y en algunos casos irónica, con una moraleja habitualmente trivial. Hoy en día los estudiosos lo consideran sencillo. [ cita necesaria ] Campoamor explicó sus ideas innovadoras en Poética , donde dice:

La poesía es la representación rítmica de un pensamiento por medio de una imagen, y expresada en un lenguaje que en prosa no puede decirse ni con más naturalidad ni con menos palabras... Sólo el ritmo debe separar el lenguaje del verso del típico de la prosa. ... Dada mi antipatía hacia el arte por el arte y el lenguaje especial del Clasicismo, mi constante esfuerzo ha sido llegar al arte a través de la idea y expresarlo en el lenguaje común, revolucionando la base y la apariencia de la poesía.

[ cita necesaria ]

Gaspar Núñez de Arce

Gaspar Núñez de Arce (1834-1903) nació en Valladolid. Fue gobernador de Logroño, diputado, senador de las Cortes y ministro de Asuntos Exteriores.

Escribió dramas, como El haz de leña , que trata el tema del príncipe don Carlos , hijo de Felipe II , tema ya tratado por Schiller . Destacó en el campo de la poesía, donde fue un prolífico escritor. [ cita necesaria ]

Núñez de Arce fue un poeta cuidadoso, sin embargo sus poemas están cargados de artificios políticos (como en Gritos del cobate , donde se esforzó en crear una poesía cívica y patriótica) en exaltados discursos de reflexiones filosóficas ( La duda , inglés: Duda ). También se le acusa a menudo de utilizar una retórica demasiado simplista. También escribió cuentos o leyendas en verso, como Un idilio ( Un idilio ), La pesca ( La pesca ) y El vértigo ( Vértigo ).

Otros poetas

Aunque de menor importancia, también hubo otros poetas que siguieron el realismo, entre ellos:

El teatro

El teatro realista español contiene un amplio espectro de obras, desde las posiciones más conservadoras y acríticas hasta las más progresistas y ácidas: desde la alta comedia de Adelardo López de Ayala y Ventura de la Vega, al teatro éticamente sobrecargado de Benito. Pérez Galdós y la dura crítica a Enrique Gaspar . Aparte de estos autores, el interés por el costumbrismo reflejaba las costumbres más conservadoras del público burgués. El costumbrismo tuvo un nuevo comienzo, a través de géneros como la zarzuela o género chico , el sainete o "teatro por horas". Fue fundamentalmente un teatro de evasión de los problemas sociales por parte de la clase media, evitando la creación de crisis de conciencia para la burguesía. Paralelamente, intentó revitalizar el antiguo valor conservador del honor a través de iniciativas para revivir el drama histórico romántico. Estos están ejemplificados por las obras de Manuel Tamayo y Baus y por el neoromanticismo del matemático José Echegaray.

José Echegaray

José Echegaray (1832-1916) nació en Madrid y ocupó altos cargos políticos. Era ingeniero civil y director de una escuela de ingeniería civil. Alternó el estudio de los problemas matemáticos y científicos (sobre los que publicó dos libros: Ciencia popular y Vulgarización científica ) con su producción de poesía dramática, que, según Lázaro Carreter, "le da un cierto carácter sistemático" . franqueza que demuestra esfuerzo poético más que instinto poético". En 1904 se le concedió el Premio Nobel , junto con Frédéric Mistral de Provenza .

Echegaray intentó combinar dos elementos incompatibles: un romanticismo exagerado con el positivismo y realismo latentes de su época. El resultado es un teatro de costumbres contemporáneas, de método romántico, en el que, según la crítica, va demasiado lejos en el uso de situaciones trágicas y patéticas. Las crisis de conciencia y los problemas ideológicos predominan como temas en su obra. Un conflicto entre los deberes ejemplifica estos temas. Entre sus obras más destacadas se encuentran: El loco dios , La mancha que limpia , El gran Galeoto y O locura, o santidad .

Manuel Tamayo y Baus.

Manuel Tamayo y Baus (1829-1898) nació en Madrid. Era hijo de actores y se casó con la hija del famoso actor Isidoro Máiquez. Estuvo en permanente contacto con el teatro y abarcó una gran variedad de temas en sus obras. Escribió tragedias clásicas ( Virginia ), dramas románticos ( La locura del amor , en inglés The Madness of Love , sobre Juana la Loca ), teatro costumbrista ( La bola de nieve , en inglés The Snowball y Lo positivo , en inglés The Positive ) y teatro social ( Incidentes de honor , en inglés Incidentes de Honor y Los hombres buenos , en inglés The Good Men ). Su obra más importante es Un drama nuevo , en la que presenta a la compañía teatral de Shakespeare, que pretende representar un drama que refleja involuntariamente la realidad de la vida de los actores. Yorick descubre a través del celoso compañero actor Walton que Alicia, quien interpreta el papel de esposa infiel en la obra, también le es infiel en realidad. En su búsqueda de venganza, Walton está decidido a hacerle saber a Yorick que Alicia ama a Edmundo y, cuando obtiene oportunamente la evidencia que necesita, sustituye la carta de Edmundo a Alicia por la carta de utilería y se la presenta a Yorick durante la actuación. En este punto Yorick se ve envuelto tanto en la obra que presenta como en el drama de su propio descubrimiento y mata a Edmundo en el escenario ante el público. Finalmente, Shakespeare explica al público lo sucedido: la obra no puede continuar porque Yorick se involucró tanto en su papel escénico que mató a su rival. Shakespeare también revela, sin implicarse, que Walton también está muerto, habiendo sido encontrado apuñalado afuera en la calle.

Otros dramaturgos

Además de los mencionados, también destacan los siguientes:

Entre los libretistas de zarzuelas destacan Marcos Zapata, Ricardo de la Vega, José López Silva y Miguel Ramos Carrión; y entre los autores de sainetes destacan Tomás Luceño y Vital Aza.

Crítica: Menéndez y Pelayo

Menéndez y Pelayo

Menéndez y Pelayo fue quizás la figura preeminente de la cultura española del siglo XIX, maestro de la historia de las ideas, de la historia y de la crítica contemporánea. Nació en Santander en 1856 y estudió en varios países. Cuando tenía veintidós años le concedieron una cátedra donada en la Universidad de Madrid. Cuando tenía veinticinco años fue nombrado miembro de la Real Academia Española , y poco después, miembro de la Real Academia de Historia. También dirigió la Biblioteca Nacional . Al morir en 1912 dejó como legado a Santander su valiosa biblioteca personal.

La obra de Menéndez y Pelayo es muy extensa y demuestra una gran capacidad de síntesis de datos. En sus libros quedan patente su amor por España y un catolicismo apasionado. Intentó reconstruir todo el pasado histórico de España, con un propósito revisionista que en varias ocasiones le situó en el centro de grandes polémicas (por ejemplo, la originada por su libro La ciencia española ) . Para muchos críticos definió los límites del pensamiento español en obras como Historia de los heterodoxos españoles y la Historia de la estética española . Respecto a la historia literaria, escribió obras como Los orígenes de la. novela ( Orígenes de la novela ), Antología de los poetas líricas ( que finaliza a finales de la Edad Media), y el prólogo de Obras de Lope de Vega , entre otras .

Movimiento feminista y Arenal

Concepción Arenal fue una escritora y activista feminista española. También fue pionera y fundadora del movimiento feminista en España. Concepción Arenal y su marido colaboraron estrechamente en el periódico liberal Iberia hasta la muerte de Fernando en 1859. Sin un centavo se vio obligada a vender todas sus posesiones en Armaño y se mudó a la casa del violinista y compositor Jesús de Monasterio en Potes, Cantabria, donde en 1859 Fundó el grupo feminista Conferencia de San Vicente de Paúl con el fin de ayudar a los pobres. Dos años más tarde, la Academia de Ciencias Morales y Políticas le otorgó un premio por su obra "Beneficencia, filantropía y caridad". Fue la primera vez que la Academia entregó el premio a una mujer. También asistió a debates políticos y literarios, algo inaudito en la época para una mujer.

En años posteriores publicó libros de poesía y ensayos como "Cartas a los delincuentes" (1865), "Oda contra la esclavitud" (1866), "Los presos, el pueblo y el verdugo" y "La ejecución de la pena de muerte" (1867). . En 1868 fue nombrada inspectora de Correccionales de Mujeres y en 1871 inició catorce años de colaboración con la revista madrileña La Voz de la Caridad.

En 1872 fundó la Beneficiaria de la Construcción, una sociedad dedicada a construir casas baratas para los trabajadores. También trabajó con la Cruz Roja ayudando a los heridos de la Guerra Carlista, trabajando en un hospital de Miranda de Ebro, siendo posteriormente nombrada Secretaria General de la Cruz Roja entre 1871 y 1872. En 1877 publicó Estudios Penitenciarios. Los logros de Arenal fueron extraordinarios en una España mayoritariamente tradicional, centrando su trabajo en los marginados de la sociedad. Escribió no sólo extensamente sobre el estado de las prisiones tanto para hombres como para mujeres, sino también sobre el papel de la mujer en la sociedad en obras como La Mujer del Porvenir (1869), La educación de la mujer, El estado actual de la mujer en España, El trabajo de la mujer, La mujer de la casa (1883) y el servicio doméstico. Es este trabajo el que la hizo conocida como la fundadora del movimiento feminista en España.

Ver también

Referencias