« Ding Dong, Ding Dong » es una canción del músico de rock inglés George Harrison , escrita para cantar en Nochevieja y lanzada en diciembre de 1974 en su álbum Dark Horse . Fue el primer sencillo del álbum en Gran Bretaña y algunos otros países europeos, y el segundo sencillo, después de « Dark Horse », en Norteamérica. Una producción a gran escala, la canción incorpora aspectos de la técnica Wall of Sound de Phil Spector , particularmente sus grabaciones navideñas de 1963. Además, algunos biógrafos de Harrison ven «Ding Dong» como un intento de emular el éxito de dos himnos de glam rock de la temporada navideña de 1973-74: « Merry Xmas Everybody » de Slade y « I Wish It Could Be Christmas Everyday » de Wizzard . La canción se convirtió en un éxito menor en Gran Bretaña y Estados Unidos, aunque fue un éxito top 20 en otras partes del mundo.
Harrison tomó la letra de "Ding Dong" de unos grabados que encontró en su casa del siglo XIX, Friar Park , en Oxfordshire , un legado de su excéntrico fundador, Frank Crisp . El estribillo de la canción "Ring out the old, ring in the new" ha invitado a la interpretación como un distanciamiento de Harrison de su pasado como miembro de los Beatles , y como el cantante despidiéndose de su primer matrimonio, con Pattie Boyd . Como en gran parte del álbum Dark Horse , la voz de Harrison en la grabación se vio obstaculizada por una afección de garganta, debido en parte a que se había excedido en proyectos comerciales como su sello discográfico recientemente lanzado, Dark Horse Records . Grabado en su estudio de Friar Park, el tema incluye contribuciones musicales de Tom Scott , Ringo Starr , Alvin Lee , Ron Wood y Jim Keltner .
En su lanzamiento, la canción recibió una respuesta desfavorable de muchos críticos musicales, mientras que otros consideraron que su simplicidad musical y lírica era un factor positivo para un éxito pop contemporáneo. Por primera vez con uno de sus sencillos, Harrison hizo un video promocional de "Ding Dong", que presenta escenas de él haciendo mímica al ritmo de la canción en Friar Park mientras viste una variedad de disfraces con temática de los Beatles. La canción todavía se escucha ocasionalmente en la radio durante la temporada navideña. El video aparece en el DVD de la caja recopilatoria de ocho discos Apple Years 1968–75 de Harrison, lanzada en septiembre de 2014.
Estaba sentado junto al fuego, tocando la guitarra, y miré hacia la pared, y allí estaba, tallado en la pared en roble... Pensé: "Dios, me llevó [cuatro] años mirar eso antes de darme cuenta de que era una canción"... [Friar Park] tiene todas estas cosas maravillosas escritas por todos lados. [1]
– George Harrison, sobre la inspiración detrás de "Ding Dong, Ding Dong", 1974
George Harrison compró la finca de 33 acres [2] Friar Park , en Henley-on-Thames , Oxfordshire, en enero de 1970, [3] y poco después compuso " Balada de Sir Frankie Crisp (Let It Roll) " como tributo al propietario original de la propiedad, [4] un excéntrico abogado y horticultor victoriano llamado Frank Crisp . [5] [6] Harrison incluyó la canción en su álbum triple All Things Must Pass , lanzado en noviembre de 1970, [7] momento en el que había comenzado a incorporar en sus nuevas composiciones algunas de las homilías y aforismos que Crisp había inscrito alrededor de la propiedad, 70 o más años antes. [8] Un verso de cuatro líneas que comienza "No escanees a un amigo con un vidrio microscópico" resonó particularmente con Harrison, [9] quien finalmente lo usó en su canción de 1975 " La respuesta está en el final ". [10] De manera similar, Harrison tardó varios años en convertir en letras de canciones dos versos inspiradores de unos grabados en el salón de la casa. [11] Estos versos proporcionaron el verso repetido en "Ding Dong, Ding Dong": "Ring out the old, ring in the new" (que tomó del grabado a la izquierda de la chimenea) y "Ring out the false, ring in the true" (que tomó del grabado a la derecha). [1] En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine ( Yo , yo, mío), Harrison atribuye al poeta inglés Lord Tennyson la fuente original de estos versos. [12]
Los autores Chip Madinger y Mark Easter describen "Ding Dong" como la "canción más rápida" que Harrison escribió jamás, en términos de tiempo empleado en la composición. [11] Las palabras de los ocho versos centrales de la canción - "Ayer, hoy fue mañana / Y mañana, hoy será ayer" - provienen de otro par de inscripciones de la época de Crisp en Friar Park. [1] Harrison encontró estas líneas en lo que llamó "el edificio del jardín", [12] talladas en piedra alrededor de dos ventanas a juego. [1] La única otra letra en "Ding Dong, Ding Dong" es el título de la canción, repetido cuatro veces para servir como su estribillo . [13] [14] Cantada en imitación de un reloj sonando, [15] [16] la letra del estribillo, combinada con el mensaje de las del verso, le da a la composición un tema obvio de Año Nuevo . [13] Harrison describió más tarde la canción como "muy optimista" y sugirió: "En lugar de quedarse estancado en una rutina, todo el mundo debería intentar dejar atrás lo viejo y dar la bienvenida a lo nuevo... [La gente] canta sobre ello, pero nunca lo aplica a sus vidas". [1]
Otros sencillos de Harrison de principios de los años 1970 - " My Sweet Lord ", " What Is Life ", " Bangla Desh " y " Give Me Love (Give Me Peace on Earth) " - fueron escritos de manera similar muy rápidamente. [17] [18] [19] Sin embargo, en el caso de "Ding Dong" y otras pistas del álbum Dark Horse , el autor Simon Leng reconoce esta prisa como un ejemplo de Harrison abandonando su enfoque cuidadoso de su propia música durante el período 1973-74, mientras seguía siendo un "artesano minucioso" en sus proyectos simultáneos con Ravi Shankar y el dúo vocal Splinter . [20] Antes de este cambio, elementos de los medios británicos habían ridiculizado la continua asociación de Harrison con el movimiento Hare Krishna , [21] y algunos críticos musicales habían objetado el contenido abiertamente espiritual de su álbum de 1973 Living in the Material World . [22] [23] Con su matrimonio con Pattie Boyd prácticamente terminado en el verano de 1973, [24] Harrison ahora quería ser "uno de los muchachos, no un filósofo que acapara la atención", según Leng. [25]
Harrison grabó la pista rítmica de "Ding Dong, Ding Dong" en su estudio casero, FPSHOT , a finales de noviembre de 1973, [26] durante las primeras sesiones para Dark Horse . [27] [28] Además de él mismo, en la guitarra acústica, los otros músicos en la pista fueron Gary Wright (piano), Klaus Voormann (bajo), Ringo Starr y Jim Keltner (ambos en la batería) [29] , todos los cuales habían aparecido en Living in the Material World a principios de año. [30] El ingeniero de grabación fue Phil McDonald . [31]
Las sesiones coincidieron con un período de turbulencia doméstica en Friar Park, con Harrison y Boyd involucrados en aventuras extramatrimoniales. [32] Celebraron el Año Nuevo de 1973-74 con una fiesta en la mansión de Starr en Tittenhurst Park , que fue una noche "absolutamente desastrosa", según su amigo Chris O'Dell, debido a que Harrison había declarado abiertamente su amor por la esposa de Starr, Maureen Starkey , unos días antes. [33] Boyd recuerda que Harrison le dijo en la fiesta: "Divorciémonos este año". [34] [nb 1]
Harrison incluyó una mezcla preliminar de "Ding Dong" en una cinta que envió al jefe de Asylum Records, David Geffen, en enero de 1974, [11] poco antes de viajar a la India para visitar a Shankar y escapar de su infeliz situación doméstica con Boyd. [36] [37] El propósito de la cinta era encontrar un distribuidor para los álbumes de los futuros artistas de Harrison en Dark Horse Records : Shankar Family & Friends de Shankar y The Place I Love de Splinter [38] , ambos habían comenzado como producciones de Harrison para el sello discográfico Apple de los Beatles . [39] [nb 2] Añadió dos canciones propias en la cinta, con comentarios introductorios sobre "Ding Dong". [42]
Es uno de esos números repetitivos que atraerá a 20 millones de personas, con las ninfómanas de Phil Spector , todas haciendo coros al final del día, y será maravilloso. [42]
– Harrison comenta la canción en un mensaje grabado a un ejecutivo de la industria musical, enero de 1974
Como se le indicó a Geffen, Harrison adoptó la técnica de producción Wall of Sound de su antiguo colaborador, el productor estadounidense Phil Spector , en su trabajo posterior en la pista. [43] [44] El arreglo musical de Harrison refleja la influencia del álbum de 1963 A Christmas Gift for You , [15] que contenía canciones producidas por Spector de las Ronettes , las Crystals y Darlene Love , [45] mientras que más recientemente Spector había coproducido el sencillo de Apple Records " Happy Xmas (War Is Over) ", de John Lennon y Yoko Ono . [15] Algunos autores afirman que con "Ding Dong", Harrison se propuso crear un "clásico" de temporada, [13] en un intento de igualar el éxito en las listas británicas de "Happy Xmas" y particularmente de " Merry Xmas Everybody " de Slade [46] y " I Wish It Could Be Christmas Everyday " de Wizzard , dos sencillos de glam rock que fueron grandes éxitos en el Reino Unido durante el invierno de 1973-74. [29] Leng cita la inclusión en la versión final de "Ding Dong" de armonio y guitarras eléctricas distorsionadas , similar al éxito de Slade, mientras que el uso de Harrison de saxofones barítonos , dos bateristas y campanas tubulares , junto con un coro femenino, [15] coincidió con el arreglo de "I Wish It Could Be Christmas Everyday", [43] que estuvo fuertemente influenciado por el sonido de Spector. [47] [nb 3] Habiendo incorporado aspectos de la técnica de Spector en Material World , [50] [51] el objetivo de Harrison con "Ding Dong, Ding Dong", según Leng, era una actualización del Muro de Sonido que reflejaba "el estado de ánimo glam rock de la época". [29]
Harrison sobregrabó riffs de guitarra de llamada y respuesta de Alvin Lee y Ron Wood en la pista rítmica de 1973, [42] así como sus propias guitarras slide . [30] Otras sobregrabaciones incluyeron partes de saxofón barítono y tenor de Tom Scott , [52] y una segunda guitarra acústica, tocada por Mick Jones . [53] Harrison también contribuyó con el órgano, el clavinete y la percusión, [53] la última de las cuales incluía campanas tubulares (o carillones), cascabeles y cítara . [42] [nb 4]
La carga de trabajo de Harrison hizo que se apresurara a terminar Dark Horse en octubre de 1974 antes de comenzar su gira norteamericana con Shankar el 2 de noviembre. [55] [56] [nb 5] Descrito por Leng como "gruñón", el canto áspero de Harrison en "Ding Dong" muestra los efectos de un problema de garganta de larga data. [30] Debido a una combinación de sobreesfuerzo y abuso, esta condición empeoró, [59] [60] lo que lo llevó a contraer laringitis mientras simultáneamente completaba su voz para el álbum en Los Ángeles y ensayaba para la gira. [61] [62] [nb 6] Las coristas femeninas en la pista permanecen sin acreditar. [13] [65]
En el Reino Unido, "Ding Dong, Ding Dong" fue lanzado como el sencillo principal de Dark Horse el 6 de diciembre de 1974 (como Apple R 6002). [66] [67] El lado B fue " I Don't Care Anymore ", una canción que no forma parte del álbum [68] que Harrison grabó en una sola toma, específicamente para el sencillo. [69]
En los Estados Unidos, donde " Dark Horse " ya se había publicado antes del álbum, "Ding Dong" se juntó con el instrumental " Hari's on Tour (Express) " y se lanzó dos días antes de Navidad (como Apple 1879). [67] [70] Apple emitió discos promocionales de etiqueta blanca a las estaciones de radio estadounidenses, que contenían una edición de 3:12 de la canción. [11] [66] El sencillo estaba disponible en una funda con imagen que consistía en la letra de la canción impresa en un fondo blanquecino, con símbolos Om estampados y el logotipo de FPSHOT. [71] La etiqueta del lado A del disco incluía una foto de la nueva novia de Harrison, Olivia Arias , sobre la información de la canción, mientras que el sencillo del Reino Unido tenía la cara de Harrison en ambos lados. [72 ]
En el LP Dark Horse , las dos etiquetas frontales alternaban de manera similar entre una imagen de Harrison y una de Arias. [73] [74] Combinado con la posición de "Ding Dong" como la canción de apertura en el lado dos, este detalle dio la impresión de que la canción representaba la llegada de Harrison a su futura esposa y una despedida de Boyd. [75] En los créditos de la funda interior del álbum, Harrison mencionó a uno de los guitarristas en la canción como "Ron Would if you let him", una referencia al breve romance de Wood con Boyd antes de que ella se juntara con Eric Clapton . [24] También reconoció a Frank Crisp por haber proporcionado "espíritu" a la grabación. [76] En otra despedida al pasado, [77] Harrison firmó los llamados papeles del "Acuerdo de los Beatles" en Nueva York el 19 de diciembre, separando aún más a los cuatro ex compañeros de banda de la identidad legal del grupo. [78] [nb 7]
En lugar del gran éxito que Harrison había esperado, [16] [42] "Ding Dong" tuvo un éxito moderado. [82] El sencillo alcanzó el puesto número 38 en Gran Bretaña [83] y el número 36 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos . [84] [85] Madinger y Easter escriben que el sencillo tuvo un éxito "notablemente bueno", sin embargo, dado que se publicó demasiado tarde para aprovechar la programación de la temporada navideña. [11] [nb 8] El sencillo de Harrison disfrutó de más éxito a nivel internacional, subiendo al número 10 en los Países Bajos [88] y al número 12 en Bélgica. [89]
A pesar de que "Ding Dong" tuvo lo que el autor Bruce Spizer llama una carrera "respetable" en las listas de éxitos de Estados Unidos, [66] el distribuidor de Apple, Capitol Records, omitió la canción de su compilación de 1976 The Best of George Harrison , [90] que la compañía publicó después de que Harrison se mudara a Dark Horse Records. [91] Después del lanzamiento del CD de Dark Horse en 1992, [92] la canción no estuvo disponible en forma remasterizada hasta las reediciones de Apple Years Harrison, lanzadas en septiembre de 2014. [93]
Harrison creó un arreglo masivo para "Ding Dong, Ding Dong" que incluía una orquesta de guitarras revivida de " Awaiting on You All " ... campanas que repicaban y un ejército anónimo de coristas entonando el coro de animadoras ... La mala noticia fue que la voz de Harrison estaba camino al olvido, y los críticos no entendieron la broma en absoluto. [42]
– Autor Simon Leng
La mayoría de los críticos musicales no quedaron impresionados con "Ding Dong, Ding Dong", [94] y su lanzamiento se produjo a raíz de críticas desfavorables por la gira norteamericana. [95] [96] En consonancia con el mensaje de la canción, Harrison se negó a celebrar el pasado en sus conciertos haciendo caso omiso de la nostalgia por los Beatles, [59] [97] y muchos en la prensa musical convencional criticaron el mal estado de su voz y su decisión de presentar a Ravi Shankar con tanta frecuencia en el programa. [98] [99]
En el Reino Unido, el DJ de la BBC John Peel calificó a "Ding Dong" de "repetitiva y aburrida" y acusó a Harrison de complacencia, [100] mientras que Bob Woffinden de NME se burló de Dark Horse como "Solo cosas y tonterías", y agregó: "Sigues buscando gracias salvadoras, palabras de entusiasmo para transmitir - 'Ding Dong', comienzas a pensar, a pesar de todas sus letras inanes, tiene algo de espíritu , pero en realidad es muy leve". [101] La posición de Harrison allí no se vio ayudada por la presencia de "I Don't Care Anymore" en el lado B, [94] debido a su entrega casual y el mensaje literal en el título de la canción. [102] [103] En una reseña más favorable, para Melody Maker , Chris Irwin escribió sobre el sencillo:
Hemos llegado a esperar algo con más sustancia que esta glorificada canción infantil de uno de los músicos más importantes de la década. Es cierto que es pegadiza y tiene un sonido potente y potente que la hace vibrar, pero con una innegable capacidad de contagio del tipo que normalmente se asocia con la varicela o el sarampión... Curiosamente, los discos de tal banalidad tienen la costumbre de venderse a millones y este seguramente será un gran éxito. [104]
Jim Miller de la revista Rolling Stone condenó a Harrison por lanzar un álbum con su voz inflada y por su aparente desdén hacia el legado de los Beatles. Descartó la canción como "una puñalada áspera a ' Auld Lang Syne '". [105] En High Fidelity , Mike Jahn escribió que de todas las canciones de Dark Horse , solo "Ding Dong, Ding Dong" le llamó la atención después de tres escuchas, pero solo debido a su incredulidad ante la letra. [106]
Por el contrario, Michael Gross , escribiendo en Circus Raves , defendió el alejamiento del pasado de Harrison, diciendo que Dark Horse igualó al aclamado All Things Must Pass , "superándolo, a veces, con su claridad de producción y hermosas canciones", y elogió "Ding Dong", la canción principal y la colaboración de Harrison y Ron Wood " Far East Man " como "todas, simplemente, buenas canciones". [52] Si bien comentó sobre el lanzamiento sorprendentemente tardío para un sencillo de temporada navideña, el crítico de Billboard consideró que la canción era una "interpretación extremadamente escuchable" y agregó: "George tiene un sonido de éxito genuino para ofrecer aquí que es perfecto para esas resoluciones de cambio de principios de enero. Producción pegadiza y muy percusiva en la vena de gurú uptempo de Harrison ... Adelante, deportistas ". [107] Cash Box describió el sencillo como un "reemplazo rockero para 'Auld Lang Syne', que presenta algunas de las producciones más inspiradoras de George". El crítico dijo que "el optimismo reina supremo y el ritmo enérgico hace que todo parezca posible" y destacó el "final espectacular con campanas, saxofones y guitarras retumbando". [108] Record World dijo que " Guy Lombardo ahora tiene una contraparte de rock mientras Harrison galopa con un futuro de nuevos temores perennes". [109]
En la edición de 1978 de The Beatles: An Illustrated Record , Roy Carr y Tony Tyler desestimaron la canción como "un vacío meticulosamente tocado, una reelaboración sin encanto del tradicional repique de campanas" antes de concluir: "Una plaga en ella". [110] Escribiendo en su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner lamentó que "los arreglos exquisitos y minuciosos" de los álbumes anteriores de Harrison estuvieran ausentes en Dark Horse , y etiquetó a "Ding Dong" como "una serie de clichés de tarjetas de felicitación con música trillada para combinar". [95]
En su reseña de la canción para AllMusic , Lindsay Planer escribe sobre "Ding Dong, Ding Dong": "Si bien podría decirse que es simplista, tanto la letra como la melodía cuentan con el optimismo característico de Harrison, especialmente durante el coro afable y repetido de 'Ring out the old/Ring in the new/Ring out the false/Ring in the true'". [30] El biógrafo de Harrison, Alan Clayson, reconoce los méritos pop tradicionales de la canción al tiempo que explica su bajo rendimiento: "Con una baratura alegre digna de Red Rose Speedway , 'Ding Dong, Ding Dong' tenía todas las credenciales de un éxito navideño, pero ninguna que realmente atrapara al público". [111] Escribiendo para Goldmine en enero de 2002, Dave Thompson la describió como "dulcemente simplista" y "un excelente intento de himno navideño... que merecía mucho más que sus bajos puestos en el Top 40 de las listas de Estados Unidos y Gran Bretaña". [82]
En su libro de 2010 sobre Harrison para la serie Praeger Singer-Songwriter , Ian Inglis comenta que la canción no tenía ni el "mensaje político manifiesto" del sencillo navideño de Lennon ni el "comercialismo descarado" de " Wonderful Christmastime " de Paul McCartney , y escribe que el "atractivo festivo algo desganado" de "Ding Dong" parece fuera de lugar en Dark Horse . [15] Simon Leng ve la canción como un "rockero intermitentemente divertido", pero con el peligroso estado de la voz de Harrison en la grabación, "Ding Dong" se habría beneficiado de "hibernar otro invierno". [42] El autor Robert Rodríguez opina que mientras que la voz "áspera" de Harrison en "Dark Horse" había mejorado esa canción, su " impresión de Father Time " no hizo nada por "Ding Dong". [112]
Entre las reseñas de la reedición de Dark Horse de Apple Years de 2014 , Robert Ham de Paste se refiere a la canción como "un himno navideño... que es tan contagioso como 'Wonderful Christmastime' de McCartney y tan global como 'Happy Xmas (War Is Over)' de Lennon". [113] Por el contrario, Paul Trynka de Classic Rock destaca "Ding Dong, Ding Dong" como la única canción que "avergüenza" en un álbum que, por lo demás, está "repleto de momentos hermosos a pequeña escala". Trynka lo etiqueta como "el propio Frog Chorus de George", en referencia a la canción infantil de McCartney de 1984, " We All Stand Together ", y añade: "su glam ruidoso evoca esos horribles programas de televisión de los años 70 en los que los DJ babean por muñecas en pantalones cortos". [114] [115]
En diciembre de 1999, mientras promocionaba su álbum I Wanna Be Santa Claus , Starr presentó un programa de radio con temática navideña para MJI Broadcasting de Nueva York, durante el cual presentó "Ding Dong" junto con los sencillos de Lennon y McCartney, así como grabaciones de temporada de Spector y de una selección de artistas de Motown . [116] La canción de Harrison todavía se transmite durante el período de Navidad y Año Nuevo. [13] Sin embargo, a diferencia de "Happy Xmas" y, en menor medida, "Wonderful Christmastime", [15] [nb 9] "Ding Dong" nunca alcanzó el estatus de clásico navideño perenne. [13]
Harrison compiló una película en color de 16 mm para "Ding Dong, Ding Dong", la primera vez que hizo un clip promocional para uno de sus sencillos. [118] La película fue poco vista en el momento de su lanzamiento; [11] se transmitió por primera vez en enero de 1975, en la televisión del Reino Unido, y luego en el programa Midi Premiere de la cadena francesa TF1 en mayo de ese año. [119] El video se publicó oficialmente en el disco ocho de la caja Apple Years 1968–75 de Harrison en septiembre de 2014. [120] Descrito como "una risa" por Robert Rodríguez, [121] transmite lo que Harrison consideró el aspecto "cómico" de la canción. [122] Leng describe el clip como "esporádicamente divertido" y dice de su contenido: "Como el público de los conciertos del Dark Horse Tour estaba a punto de descubrir, el único 'viejo' que quería 'hacer sonar' era los Beatles". [42]
Harrison aparece con una variedad de disfraces relacionados con los Beatles mientras hace mímica de la canción. [42] Su atuendo en estas escenas representa una cronología de períodos en la carrera de la banda [118] , comenzando con los cueros negros de la era de Hamburgo , seguidos por la peluca de 1963 y el traje gris sin cuello , y luego el icónico uniforme de Sgt. Pepper de 1967. [11] [123] Durante estas escenas, toca una mezcla de guitarras, incluida su famosa Rickenbacker de 12 cuerdas, [123] como se usó en la película de los Beatles de 1964 A Hard Day's Night , [118] y la Gibson Les Paul (bautizada como " Lucy ") [124] que Clapton había usado en la grabación de " While My Guitar Gently Weeps " en septiembre de 1968. [125] La parte de Sgt. Pepper muestra a Harrison tocando una tuba mientras, detrás de él, un hombre indio toca un sitar . [123] Harrison también recrea la portada del álbum Two Virgins de Lennon y Ono , apareciendo desnudo salvo por una guitarra acústica y un par de botas peludas. [118] Otro cambio de vestuario e instrumento, a jeans y dobro , respalda su rechazo declarado durante la gira de principios de los 70, " Bangla Desh George". [118] [126]
Harrison también es visto caminando por los terrenos de Friar Park. [118] [123] En estas escenas, usa un atuendo desaliñado y actual que representa "su propia y nueva identidad", según Leng, quien compara la apariencia de Harrison con el personaje de la portada del álbum Aqualung de Jethro Tull . [127] Harrison imita los coros finales dentro de la casa, filmados en primer plano y rodeados por un elenco de "enanos, gnomos y otros personajes Pythonescos ". [42] Al final del clip, se lo ve en el asta de la bandera en el techo de la casa, reemplazando un estandarte pirata con su bandera Om amarilla y roja [118] , un gesto que era lo opuesto al de Boyd cuando se enteró del romance de Harrison con Maureen Starkey. [128] [nb 10] El video fue dirigido por Harrison y filmado por Nick Knowland. [131]
Adaptado de los créditos originales escritos a mano por Harrison, tal como se reproducen en el folleto del CD de Dark Horse de 2014 : [53]