Una banda de un solo hombre es un músico que toca varios instrumentos simultáneamente utilizando sus manos, pies, extremidades y varios artilugios mecánicos o electrónicos. Las bandas unipersonales también suelen cantar mientras actúan.
El tipo más simple de "banda de un solo hombre" es un cantante que se acompaña con una guitarra acústica y toca una armónica montada en un "arpa" de metal debajo de la boca. Este enfoque lo suelen adoptar músicos callejeros y cantantes y guitarristas de música folclórica . Configuraciones más complicadas pueden incluir instrumentos de viento atados al cuello, un gran bombo montado en la espalda del músico con una maza conectada a un pedal, platillos atados entre las rodillas o accionados por un mecanismo de pedal, panderetas y maracas atadas al extremidades y un instrumento de cuerda colgado sobre los hombros (p. ej., un banjo , ukelele o guitarra ).
Desde el desarrollo de la interfaz digital para instrumentos musicales ( MIDI ) en la década de 1980, los músicos también han incorporado en sus configuraciones pads de batería MIDI montados en el pecho, disparadores de batería electrónicos montados en los pies y teclados de pedales electrónicos . En las décadas de 2000 y 2010, la disponibilidad de pedales de looping digitales asequibles permitió a los cantantes-músicos grabar un riff o una progresión de acordes y luego realizar un solo o cantar sobre él.
Los primeros registros conocidos de varios instrumentos musicales tocados al mismo tiempo datan del siglo XIII y fueron la flauta y el tamboril . La flauta era una simple flauta de tres agujeros que se podía tocar con una mano; El tamboril se conoce más comúnmente hoy como tambor . Este tipo de interpretación todavía se puede escuchar en zonas rurales de Francia, Inglaterra [1] y España. Un grabado en madera de la época isabelina muestra a un payaso tocando la flauta y el tamboril. Una pintura de acuarela de la década de 1820 muestra a una orquesta de un solo hombre con una baqueta para marcar ritmo, una flauta de pan alrededor del cuello y un bombo y una pandereta a su lado. La historia de Henry Mayhew sobre la vida callejera de Londres en las décadas de 1840 y 1850 describía a un artista callejero ciego que tocaba campanas, violín y acordeones. [2]
El guitarrista Jim Garner tocaba la guitarra con las manos y el triángulo con los pies, y Will Blankenship, de la familia Blankenship de Carolina del Norte, tocaba la armónica, el autoarpa y el triángulo en espectáculos durante la década de 1930. En la década de 1940, el artista y payaso Benny Dougal usaba un tosco "violín" (una sola cuerda estirada sobre un palo) con un par de platillos accionados por pedal. Cantantes de blues como "Daddy Stovepipe" (Johnny Watson) cantaban, tocaban la guitarra y pisaban fuerte para marcar el ritmo, o usaban un pedal para tocar el bombo o el platillo. [3]
Uno de los primeros exponentes modernos de instrumentos múltiples fue Jesse Fuller . Fuller desarrolló un instrumento de bajo accionado con el pie al que llamó " footdella ", que tenía seis cuerdas de bajo que se golpeaban con martillos. En espectáculos de "one-man-band", Fuller usaba su "footdella", un "calcetín" (platillo de charles) accionado por pedal, un arnés de cuello casero (para armónica, kazoo y micrófono) y un 12- guitarra de cuerdas . Fate Norris , de Skillet Lickers , una banda de cuerdas de campesinos de la década de 1920 y principios de la de 1930, desarrolló un artilugio mecánico con engranajes y pedales que le permitía tocar la guitarra, campanas, contrabajo , violín , autoarpa y arpa de boca. [4]
Joe Barrick, que nació en Oklahoma en 1922, quería una forma de acompañarse a sí mismo con el violín, por lo que construyó un artilugio con un mástil de guitarra sobre una tabla con pedales para operar las notas. Las versiones posteriores de este "piatar" también tenían mástiles de bajo y banjo y una caja que se tocaba con martillos accionados con los pies. Para cambiar las notas de los instrumentos de la familia de las guitarras, un pedal acciona un dispositivo mecánico de traste. Dos notables bandas de blues unipersonales activas en Memphis en la década de 1950 fueron Doctor Ross y Joe Hill Louis , que tocaban la guitarra, la armónica y el bombo/ alta . [5]
La simple combinación de guitarra y armónica (como la utilizada por músicos como Tex Williams , Anton Newcombe , Jimmy Reed , Bob Dylan , Neil Young y Ray Dorset de Mungo Jerry ) es tan común ahora que rara vez se la considera una obra de un solo hombre. banda. Don Partridge , nacido en Gran Bretaña, hizo famoso el clásico grupo de un solo hombre (bombo en el fondo, guitarra y armónica) en las calles de Europa , y fue uno de los primeros músicos callejeros en ingresar al Top Ten de la lista de singles del Reino Unido , con su éxito. sencillos "Rosie" y "Blue Eyes" en 1968. Las bandas unipersonales modernas incluyen artistas como Hasil Adkins y Sterling Magee , más conocido como "Mister Satan", de Satan and Adam . [ cita necesaria ]
El término "banda de un solo hombre" también se usa coloquialmente para describir a un intérprete que toca todos los instrumentos de una canción grabada, uno a la vez, y luego los mezcla en un estudio multipista . Si bien este enfoque de grabación es más común en géneros electrónicos como el techno y el acid house que en el R&B y el rock, algunos intérpretes de R&B y rock como Joe Hill Louis , Stevie Wonder , Prince , Lenny Kravitz , Paul McCartney , Elliott Smith , Kevin Parker. , Kabir Suman , [7] Dave Edmunds , John Fogerty , Emitt Rhodes , Todd Rundgren , Pete Townshend , Steve Winwood , Roy Wood , Nik Kershaw , Dave Grohl ( Foo Fighters ) y Les Fradkin han grabado discos en los que tocan todos los instrumentos. (uno después del otro). Mike Oldfield se destacó por utilizar esta técnica de grabación durante la grabación de su álbum de 1973 Tubular Bells . Otros ejemplos de one-man band en el estudio de grabación son Dave Grohl para el primer álbum de estudio de Foo Fighters , Trent Reznor para Nine Inch Nails , el pianista de jazz Keith Jarrett para su álbum No End , Peter Tägtgren para Pain (proyecto musical ) , Chris Carrabba para los dos primeros álbumes lanzados por Dashboard Confessional , Varg Vikernes para Burzum y Billy Corgan para The Smashing Pumpkins desde 2009.
Nash the Slash (1948-2014) tocó todos los instrumentos en sus grabaciones. También tocó conciertos en solitario de 1975 a 2012, utilizando cajas de ritmos y sintetizadores sincronizados mientras tocaba un violín eléctrico o una mandolina eléctrica . [ cita necesaria ] Algunos artistas graban y mezclan su música en un estudio multipista y la sincronizan con video multipista que se reproduce en todos los instrumentos, creando una ilusión de banda de un solo hombre.
Las bandas unipersonales en este contexto se han vuelto más comunes en el metal extremo , especialmente en el black metal , donde varias bandas, además de Burzum, constan de un solo miembro. Estos artistas incluyen a Nargaroth , Xasthur , Falkenbach , Arckanum , Nortt , Horde y otros. Si bien la mayoría de estas bandas no tocan en vivo, algunas, como Nargaroth , contratan músicos adicionales para presentaciones en vivo.
La "banda de una sola mujer" no se utiliza con mucha frecuencia en la lengua vernácula, pero las mujeres han tenido cada vez más presencia como músicos en la mayoría de las formas de música. Edith Crash [8] , que crea "melodías oscuras, inquietantes y prolongadas". [9]
En la década de 2000, a medida que los pedales de looping digitales estuvieron ampliamente disponibles, los intérpretes pudieron usar una mezcla de música previamente grabada, efectos de retardo y dispositivos de looping en presentaciones en vivo de todo, desde beatboxing hasta violín clásico. Los intérpretes en bucle en vivo crean un acompañamiento en bucle en capas para los solos musicales que se cantan o tocan más adelante en la canción. Usando esta tecnología, se puede crear una combinación simultánea de varios instrumentos y voces, o un instrumento tocado de diferentes maneras, en el transcurso de una pieza musical que rivaliza con los sonidos de la grabación de estudio. Los artistas notables que incorporan esta técnica en vivo incluyen a Ed Sheeran , Keller Williams , That 1 Guy , Zach Secretary y KT Tunstall . Rick Walker [10] es otro looper y multiinstrumentista que ha organizado festivales de looping, incluido uno anual de larga duración en Santa Cruz, California, y otros en varios países. [11] Se pueden cantar bucles en vivo junto con sonidos pregrabados.
Desde el desarrollo de la interfaz digital para instrumentos musicales ( MIDI ) en la década de 1980, los músicos también han incorporado pads de batería MIDI montados en el pecho y disparadores de batería electrónicos montados en los pies. Algunas "bandas de un solo hombre" utilizan teclados de pedal estilo órgano para interpretar líneas de bajo . Un pequeño número de entusiastas del MIDI utilizan controladores MIDI personalizados conectados a diferentes partes de sus cuerpos para activar la música en los sintetizadores. Los controladores MIDI hechos a medida van desde controladores operados por viento hasta pequeños disparadores montados en los brazos o los pies. En cierto punto, el uso de controladores MIDI corporales puede llegar a parecerse al arte escénico , porque los sonidos musicales son activados cuando el intérprete asume ciertas poses o baila. Uno de los pioneros de este arte escénico es McRorie Live Electronic, que utiliza sensores de batería en sus zapatos, sensores de tom en su pecho, teclados de ritmo y bajo separados e instrumentos vocales principales. [12] [¿ promoción? ]
El término también se utiliza en un sentido general para referirse a una persona que dirige una pequeña empresa sola (una empresa unipersonal), particularmente si la operación requiere que esa persona asuma múltiples roles diferentes, de manera similar a como un musical El intérprete de "one-man band" toca diferentes instrumentos y canta al mismo tiempo. En algunas pequeñas empresas, el propietario también produce el producto o servicio, lo comercializa y lo entrega a los clientes. En las noticias de televisión, la frase se refiere a un reportero que también funciona como su propio camarógrafo mediante el uso de un trípode.
En 2011, el luchador profesional Heath Slater saltó a la fama con el sobrenombre de "The One-Man Rock Band", que luego fue cambiado a "The One-Man Southern Rock Band" en referencia a que lo facturaban desde Virginia Occidental .