Targets es una película de suspenso y crimen estadounidense de 1968 dirigida por Peter Bogdanovich en su debut como director teatral y protagonizada por Tim O'Kelly , Boris Karloff , Nancy Hsueh , Bogdanovich, James Brown , Arthur Peterson y Sandy Baron . La película muestra dos narrativas paralelas que convergen durante el clímax: una sigue a Bobby Thompson, un joven aparentemente normal y sano que se embarca en una ola de asesinatos no provocados; el otro representa a Byron Orlok, un actor icónico del cine de terror que está desilusionado por la violencia de la vida real y está pensando en jubilarse.
Producida por Roger Corman y escrita por Polly Platt y Bogdanovich, la película se inspiró libremente en Charles Whitman , un tirador masivo que cometió el tiroteo de la Torre en la Universidad de Texas en 1966. [3] La película se rodó a finales de 1967 en Los Zona Ángeles.
Debido a su estreno por parte de Paramount Pictures poco después de los asesinatos de Martin Luther King Jr. y Robert F. Kennedy , los ejecutivos del estudio optaron por comercializar la película como un comentario sobre la violencia armada en los Estados Unidos , temiendo que su contenido alienara al público de lo contrario. pero al final fue un fracaso de taquilla . [4] A pesar de su fracaso comercial, la película fue bien recibida por la crítica y se incluyó en el libro de 2003 1001 películas que debes ver antes de morir .
Byron Orlok, un anciano y amargado actor de cine de terror, anuncia abruptamente su decisión de retirarse de Hollywood y regresar a su Inglaterra natal para vivir sus últimos días. Orlok se considera anticuado porque cree que la gente ya no se asusta con el horror pasado de moda, y cita noticias de la vida real como más horripilantes que cualquier cosa en sus películas. Sin embargo, después de mucha persuasión, particularmente por parte del joven director Sammy Michaels, Orlok acepta hacer una última aparición promocional en persona en un autocine de Reseda antes de dejar Hollywood para siempre.
Bobby Thompson es un agente de seguros joven, tranquilo y pulcro que vive en el área suburbana del Valle de San Fernando con su esposa y sus padres. Thompson también está profundamente perturbado y es un coleccionista de armas obsesivo, pero su familia no le presta mucha atención. Una mañana, después de que su padre se va a trabajar, Thompson asesina a su esposa, su madre y a un repartidor en su casa. Esa tarde, Thompson continúa la matanza, disparando a personas que pasaban en automóviles desde lo alto de un tanque de almacenamiento de petróleo que se encuentra junto a una autopista muy transitada. Cuando un empleado del tanque de almacenamiento se acerca para investigar los disparos, Thompson también le dispara. Dejando algunas de sus armas y municiones en la escena del crimen, Thompson huye al mismo autocine donde Orlok aparecerá esa noche.
Después del atardecer, Thompson mata al proyeccionista del teatro y se posa en el marco dentro de la torre de la pantalla. Mientras se proyecta la película de Orlok, Thompson apunta y dispara a los clientes dentro y alrededor del estacionamiento a través de un agujero en la pantalla de proyección. Después de que Thompson hiere a la secretaria de Orlok, Jenny, Orlok se enfrenta a Thompson, quien está desorientado por la aparición simultánea de Orlok ante él y en la gran pantalla de cine detrás de él, lo que le permite al actor desarmar a Thompson usando su bastón. Mirando al ahora derrotado Thompson, Orlok visiblemente conmocionado comenta: "¿Era eso lo que tenía miedo?" Momentos después, llegan agentes de policía para arrestar a Thompson por los asesinatos que ha cometido; Mientras se lo llevan, Thompson afirma con aparente satisfacción que "casi nunca falló".
El personaje y las acciones de Bobby Thompson siguen el modelo de Charles Whitman , quien perpetró el tiroteo en la torre de la Universidad de Texas en 1966. El personaje de Byron Orlok, que lleva el nombre del vampiro Conde Orlok de Max Schreck en Nosferatu de 1922 , se basó en el propio Karloff, con un componente ficticio de estar amargado con el negocio del cine y querer jubilarse. El papel fue la última aparición de Karloff en una película estadounidense importante.
Karloff ofrece una célebre interpretación de 100 segundos en una sola toma de la versión de W. Somerset Maugham de la fábula babilónica Cita en Samarra .
En el final de la película en un autocine, Orlok, el anticuado y tradicional monstruo de la pantalla que siempre obedecía las reglas, se enfrenta al nuevo, realista y nihilista "monstruo" de finales de los años 1960 en la forma de un hombre limpio y sin pretensiones. asesino múltiple.
Bogdanovich tuvo la oportunidad de hacer Targets porque Boris Karloff le debía dos días de trabajo al director del estudio, Roger Corman . Corman le dijo a Bogdanovich que podía hacer cualquier película que quisiera siempre que utilizara a Karloff y se mantuviera dentro del presupuesto. Además, Bogdanovich utilizó clips del thriller de la era napoleónica de Corman, The Terror, en la película. Los clips de The Terror presentan a Jack Nicholson , Dick Miller y Boris Karloff. También se utilizó un breve fragmento de la película de Howard Hawks de 1931, El Código Penal , protagonizada por Karloff. Polly Platt fue la diseñadora de producción de la película, además de desarrollar la historia, y fue idea suya ambientar el final en un autocine.
Entrevistado en 2003, Bogdanovich explicó que filmar en la autopista o cerca de ella no estaba permitido, por lo que el tiroteo en la autopista se filmó al estilo guerrilla en un período de dos días. Para ahorrar dinero, toda la secuencia se filmó sin sonido y la editora Verna Fields añadió los efectos a posteriori.
Bogdanovich ha dicho que Samuel Fuller brindó una generosa ayuda en el guión y se negó a aceptar una tarifa o un crédito de pantalla, por lo que Bogdanovich nombró a su propio personaje Sammy Michaels (el segundo nombre de Fuller era Michael) en homenaje. Fuller aconsejó a Bogdanovich que ahorrara la mayor cantidad de dinero posible en el presupuesto de la película para que la película tuviera una conclusión llena de acción. [5]
Bogdanovich eligió a Tim O'Kelly para el papel principal del asesino Bobby Thompson, quien lo impresionó durante una audición para la película. [6] Nancy Hsueh fue elegida por Bogdanovich después de conocer a la actriz mientras aparecía en Cheyenne Autumn (1964) de John Ford . [7]
Targets se filmó en Los Ángeles, [1] y la fotografía principal comenzó el 27 de noviembre de 1967 y concluyó el 15 de diciembre de 1967. [6] Las secuencias interiores se filmaron en escenarios de sonido improvisados en un almacén de madera en Santa Monica Boulevard . [8]
Targets se estrenó en la ciudad de Nueva York el 13 de agosto de 1968. [1] Posteriormente se proyectó en el Festival de Cine de Edimburgo en septiembre de ese año. [1]
American International Pictures se ofreció a estrenar, pero Bogdanovich quería intentar ver si la película podía llegar a un acuerdo con un estudio importante. Fue vista por Robert Evans de Paramount Pictures , quien la compró por 150.000 dólares, lo que le dio a Corman una ganancia instantánea por la película incluso antes de su estreno. [9]
Aunque la película se escribió y la fotografía de producción se completó a finales de 1967, no se estrenó hasta después del asesinato de Martin Luther King Jr. y el de Robert F. Kennedy en el verano de 1968, por lo que tuvo cierta relevancia actual para los acontecimientos actuales. . [6] Los ejecutivos de Paramount, inseguros de cómo la película sería recibida por el público, la comercializaron de una manera que la presentaba como una película política que comentaba sobre armas de fuego , lo que la alejó del público, lo que resultó en que se convirtiera en un éxito de taquilla. falla . [6]
Sin embargo, Bogdanovich, que aparece en la película como un joven guionista y director, le atribuye haber conseguido que los estudios se fijaran en él, lo que a su vez le llevó a dirigir tres películas de estudio de gran éxito ( The Last Picture Show , What's Up, Doc ?, y Paper Moon ) a principios de los años 1970.
Unos cinco años después del estreno, en marzo de 1973, Nueva Zelanda se negó a emitir un "certificado de aprobación" para el tráiler de la película alegando que era "contrario al orden público y a la decencia". [10]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , Targets tiene un índice de aprobación del 89% basado en 36 reseñas, con una calificación promedio de 7,8/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Un sorprendente debut como director de Peter Bogdanovich mezcla un homenaje a las películas de terror de Boris Karloff con una oportuna historia de francotiradores para crear un thriller con bagaje moderno y conmoción y asombro de la vieja escuela". [11]
Howard Thompson de The New York Times calificó la película como un "melodrama original y brillante" y concluyó que " Targets da en el blanco inquietante". [12] Dave Kehr de The Chicago Reader calificó la película como "una respuesta interesante a las demandas del cine de género de bajo presupuesto". [13] Variety escribió sobre la película: "Consciente de la virtud de la violencia implícita, Bogdanovich transmite momentos de conmoción, terror, suspenso y miedo". [14] En una reseña retrospectiva de la película, Geoff Andrew de Time Out la llamó "un comentario fascinantemente complejo sobre la mitología estadounidense, que explora la relación entre el mundo interior de la imaginación y el mundo exterior de violencia y paranoia, los cuales eran relevante para los traumas americanos contemporáneos." [15]
Escribiendo para el Chicago Sun-Times , el crítico Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media de cuatro y escribió que " Targets no es una película muy buena, pero sí interesante". Calificó la actuación de Karloff de "fascinante", pero señaló que la película podría haber sido "más directa y efectiva" sin sus escenas. [16] Una reseña de la película publicada por Time afirmó que " Targets finalmente es víctima de una exageración artística". [17]
Stanley Kauffmann de The New Republic escribió: " Los objetivos mostraron una habilidad considerable, pero quedaron atrapados en Movieland, en más que el tema". [18] John Simon escribió: " Targets manejó un tema válido pero de una manera deficiente". [19]
En 2018, en el 50 aniversario de la película, Mark Lager escribió en Cinema Retro que "Bogdanovich había estado profundamente perturbado por el tiroteo masivo de Charles Whitman y se sintió obligado a escribir un guión basado en el evento. Targets se estrenó en agosto de 1968 y fue especialmente relevante ese año tras los asesinatos de Martin Luther King Jr. y Robert Kennedy . Su tensa y tensa historia de violencia armada sigue siendo tristemente relevante. [20]
En 2020, Quentin Tarantino calificó a Targets como "la película más política jamás realizada por Corman desde The Intruder" . Y cuarenta años después, sigue siendo uno de los clamores más fuertes a favor del control de armas en el cine estadounidense. La película no es un thriller con un comentario social enterrado en su interior. (el modelo normal de Corman), es un comentario social con un thriller enterrado en su interior... Fue una de las películas más poderosas de 1968 y uno de los mayores debuts como director de todos los tiempos. Y creo que es la mejor película. jamás producido por Roger Corman." [21]
Paramount Home Entertainment lanzó Targets en DVD el 12 de agosto de 2003. [22]
En 2023, Targets fue remasterizado en 4K y lanzado en DVD y Blu-ray por The Criterion Collection . [23]
