Los Vengadores es una serie de televisión británica de espionaje , creada en 1961, que duró 161 episodios hasta 1969. Inicialmente se centró en David Keel ( Ian Hendry ), [5] ayudado por John Steed ( Patrick Macnee ). Ian Hendry se fue después de la primera serie; Steed luego se convirtió en el personaje principal, asociado con una sucesión de asistentes. Sus asistentes más famosas fueron mujeres inteligentes, elegantes y asertivas: Cathy Gale ( Honor Blackman ), Emma Peel ( Diana Rigg ) y Tara King ( Linda Thorson ). Los vestidos y trajes para la serie fueron confeccionados por Pierre Cardin .
La serie se emitió en episodios de una hora durante toda su duración. El primer episodio, " Hot Snow ", se emitió el 7 de enero de 1961. El episodio final, "Bizarre", se emitió el 21 de abril de 1969 en los Estados Unidos y el 17 de mayo de 1969 en el Reino Unido.
Los Vengadores fue producida por ABC Weekend TV , un contratista dentro de la red ITV . Después de una fusión con Rediffusion London en julio de 1968, ABC Weekend se convirtió en Thames Television , que continuó la producción de la serie, subcontratada a ABC Television Films. Para 1969, Los Vengadores se mostró en más de 90 países. ITV produjo una serie secuela, Los nuevos Vengadores (1976-1977), con Patrick Macnee regresando como John Steed, y dos nuevos socios. En 2004 y 2007, Los Vengadores ocupó el puesto número 17 y el número 20 en los mejores programas de culto de la historia de TV Guide . [6] [7]
Los Vengadores estuvo marcada por diferentes épocas, con coprotagonistas que iban y venían. La única constante fue John Steed, interpretado por Patrick Macnee.
ABC Weekend TV produjo una sola serie de Police Surgeon , en la que Ian Hendry interpretó al cirujano policial Geoffrey Brent, desde septiembre hasta diciembre de 1960. [8] Si bien Police Surgeon no duró mucho, los espectadores elogiaron a Ian Hendry y ABC Television lo eligió para su nueva serie The Avengers , que reemplazó a Police Surgeon en enero de 1961.
Los Vengadores comenzó con el episodio " Nieve caliente ", en el que el médico David H. Keel (Hendry) investiga el asesinato de su prometida, la recepcionista de la oficina Peggy, por una red de narcotraficantes. Un extraño llamado John Steed que también estaba investigando la red aparece, y juntos el Dr. Keel y Steed se propusieron vengar la muerte de Peggy en los primeros dos episodios. Steed le pide al Dr. Keel que se asocie con él, según sea necesario, para resolver crímenes. Ian Hendry fue considerado la estrella de la nueva serie, recibiendo la máxima atención sobre Patrick Macnee, y Steed no apareció en dos de los episodios de la serie.
A medida que avanzaba la primera temporada de Los Vengadores , la importancia de Steed aumentó y protagonizó el episodio final en solitario. Si bien Steed y el Dr. Keel usaron el ingenio al hablar de crímenes y peligros, la serie también mostró la interacción (y a menudo la tensión) entre el idealismo del Dr. Keel y el profesionalismo de Steed. Como se ve en uno de los tres episodios sobrevivientes de la primera temporada, " The Frighteners ", Steed también tenía informantes entre la población general para ayudar en sus investigaciones, similar a los " Irregulares de Baker Street " de Sherlock Holmes .
La otra protagonista habitual de la primera serie fue Carol Wilson ( Ingrid Hafner ), la enfermera y recepcionista que sustituyó a la asesinada Peggy. Carol ayudó al Dr. Keel y a Steed en los casos, y en al menos un episodio (" Girl on the Trapeze ") estuvo muy metida en el meollo de la acción, pero sin ser parte del círculo íntimo de Steed. Ingrid Hafner había actuado junto a Ian Hendry como enfermera en un episodio de Police Surgeon . [8] El papel de Carol Wilson se le ofreció inicialmente a Jan Watson, quien lo rechazó para otra película. [9]
La serie se filmó en cintas de vídeo de 405 líneas utilizando una configuración multicámara . Hubo pocas posibilidades de edición y prácticamente no se filmó material de exteriores (aunque la primera toma del primer episodio consistió en material de exteriores). Como era una práctica estándar en ese momento, se reutilizaron las cintas de vídeo de los primeros episodios de Los Vengadores . En la actualidad, solo se sabe que existen tres episodios completos de la Serie 1 y se conservan en archivos como telegrabaciones de película de 16 mm : "Girl on the Trapeze" (que no presenta a Steed), "The Frighteners" y " Tunnel of Fear ". [10] Además, los primeros 15 minutos del primer episodio, "Hot Snow", también existen como telegrabación; el metraje existente termina en la conclusión del primer acto, antes de la introducción de John Steed.
Los episodios de televisión faltantes fueron recreados en audio por Big Finish Productions bajo el título de The Avengers – The Lost Episodes [11] y están protagonizados por Julian Wadham como Steed, Anthony Howell como Dr Keel y Lucy Briggs-Owen como Carol Wilson.
La producción de la primera temporada se vio interrumpida por una huelga. Para cuando pudo comenzar la producción de la segunda temporada, Ian Hendry había dejado el proyecto para dedicarse a la industria cinematográfica. Patrick Macnee fue ascendido a protagonista y Steed se convirtió en el centro de atención de la serie, trabajando inicialmente con una rotación de tres socios diferentes. El Dr. Martin King ( Jon Rollason ), una recreación apenas disfrazada del personaje del Dr. Keel, vio acción en solo tres episodios, que se produjeron a partir de guiones escritos para la primera temporada. El Dr. King estaba destinado a ser un personaje de transición entre el Dr. Keel y las dos nuevas compañeras femeninas de Steed, pero aunque los episodios del Dr. King se filmaron primero, se mostraron fuera de orden de producción a mitad de la temporada. A partir de entonces, el personaje fue descartado rápida y silenciosamente.
La cantante de club nocturno Venus Smith ( Julie Stevens ) apareció en seis episodios. Era una completa "aficionado", lo que significa que no tenía habilidades profesionales para combatir el crimen como los dos médicos. Estaba emocionada de participar en una aventura de espías junto al agente secreto Steed (aunque algunos episodios, "The Removal Men", " The Decapod ", indican que no siempre está entusiasmada). No obstante, parece sentirse atraída por él, y su relación es algo similar a la que luego se retrató entre Steed y Tara King . Sus episodios presentaban partes musicales en vivo que mostraban sus actuaciones de canto. El personaje de Venus experimentó una cierta revisión durante su carrera, adoptando un comportamiento y una vestimenta más juveniles.
El primer episodio emitido en la segunda serie presentó a la compañera que cambiaría el programa al formato por el que es más recordado. Honor Blackman interpretó a la Sra. Cathy Gale , una antropóloga segura de sí misma e ingeniosa que era experta en judo y tenía pasión por la ropa de cuero . [12] Viuda durante los años de la rebelión Mau Mau en Kenia , fue la "aficionado talentoso" que brindó su ayuda a los casos de Steed como un servicio a su nación. Se dice que nació el 5 de octubre de 1930 a la medianoche y se crió en África. La Sra. Catherine Gale tenía entre 30 y 35 años durante su mandato, en contraste con los personajes femeninos en series similares que tendían a ser más jóvenes.
Catherine Gale no se parecía a ningún personaje femenino visto antes en la televisión británica, y se convirtió en un nombre muy conocido. Según se dice, parte de su encanto se debía a que sus primeras apariciones fueron episodios en los que el diálogo escrito para Keel simplemente se le transfería a ella. El guionista de la serie, Dennis Spooner, describió este detalle: "Existe la famosa historia de cómo Honor Blackman interpretó el papel de Ian Hendry, por eso la vistieron de cuero y demás; ¡era mucho más barato que cambiar las líneas!" [13] En "Conspiracy of Silence", se defiende en un vociferante desacuerdo táctico con su compañero.
Venus Smith no regresó para la tercera temporada, y Cathy Gale se convirtió en la única pareja habitual de Steed. La serie estableció un nivel de tensión sexual entre Steed y Cathy Gale, pero a los escritores no se les permitió ir más allá del coqueteo y las insinuaciones . A pesar de esto, la relación entre Steed y Catherine Gale fue progresiva durante 1962-63. En "The Golden Eggs", se revela que Cathy Gale vivía en el apartamento de Steed; según Steed, su alquiler era para mantener el refrigerador bien abastecido y cocinar para él (parece que no hace ninguna de las dos cosas). Sin embargo, se dijo que esto era un arreglo temporal mientras Catherine Gale buscaba un nuevo hogar, y Steed dormía en un hotel.
Durante la primera temporada, hubo indicios de que Steed trabajaba para una rama de la Inteligencia Británica, y esto se amplió en la segunda temporada. Steed inicialmente recibió órdenes de diferentes superiores, incluido alguien conocido como "Charles" y "One-Ten" ( Douglas Muir ). En la tercera temporada, la entrega de las órdenes de Steed no se mostró en pantalla ni se explicó. La organización secreta a la que pertenece Steed se muestra en "The Nutshell", y es la primera visita de Cathy Gale a su sede.
Ocasionalmente se hicieron pequeñas referencias a los antecedentes de Steed. En el episodio de la temporada 3 "Muerte de un Batman", se dijo que Steed estuvo con el I Cuerpo en la Segunda Guerra Mundial y en Munich en 1945. En el episodio de la temporada 4 "La hora que nunca fue", Steed asiste a una reunión de su escuadrón de la RAF . Dado que las corbatas que usa son de caballería o de la vieja escuela, es evidente que ha asistido a varias escuelas públicas importantes .
A finales de 1963, después de que se completara la Serie 3, se estaba planeando una versión cinematográfica de la serie para el cine. Una propuesta inicial de la historia emparejó a Steed y Catherine Gale con un dúo de agentes estadounidenses, uno masculino y otro femenino, para que la película resultara atractiva para el mercado estadounidense. Antes de que el proyecto pudiera ganar impulso, Honor Blackman fue elegida para actuar junto a Sean Connery en Goldfinger , lo que la obligó a abandonar la serie.
Durante la era Gale, Steed se transformó de un rudo agente que vestía gabardina en el estereotipo del caballero inglés, con traje de Savile Row , bombín y paraguas, con ropa diseñada más tarde por Pierre Cardin . (Steed se había puesto por primera vez un bombín y llevaba su distintivo paraguas durante la primera serie, como se muestra en "The Frighteners"). Pronto se reveló que el bombín y el paraguas estaban llenos de trucos, incluida una espada escondida dentro del mango del paraguas y una placa de acero oculta en el sombrero. Estos elementos se mencionaron en los títulos en francés, alemán y polaco de la serie, Chapeau melon et bottes de cuir ("Sombrero bombín y botas de cuero"), Mit Schirm, Charme und Melone ("Con paraguas, amuleto y bombín") y Rewolwer i melonik ("Un revólver y un bombín"), respectivamente. Con sus modales impecables, su sofisticación del viejo mundo y su coche de época, Steed llegó a representar al inglés tradicional de una era anterior.
En cambio, las compañeras de Steed eran jóvenes, vanguardistas y siempre vestidas a la última moda. Los innovadores trajes de cuero de Catherine Gale se adaptaban a sus muchas escenas de lucha atlética. Honor Blackman se convirtió en una estrella en Gran Bretaña con sus trajes y botas de cuero negro (apodados " kinky boots ") y su estilo de lucha basado en el judo. Patrick Macnee y Honor Blackman incluso lanzaron una canción novedosa llamada " Kinky Boots ". Honor Blackman también llevaba una pistola en "Killer Whale". Algunas de las prendas que se ven en Los Vengadores fueron diseñadas en el estudio de John Sutcliffe , que publicó la revista fetichista AtomAge .
El guionista de la serie, Dennis Spooner, dijo que la serie mostraría frecuentemente a Steed visitando lugares públicos concurridos como el aeropuerto principal de Londres sin que nadie más estuviera presente en la escena: "'¿No puedes permitirte extras?', preguntaban. Bueno, no era así. Es solo que Steed tenía que estar solo para ser aceptado. ¡Pónlo en una multitud y sobresale como un pulgar dolorido! Seamos realistas, con la gente normal es extraño . El truco para hacerlo aceptable es nunca mostrarlo en un mundo normal, ¡solo luchando contra villanos que son más extraños que él!" [13]
En 1965, la serie fue vendida a la American Broadcasting Company (ABC) y Los Vengadores se convirtió en una de las primeras series británicas en emitirse en horario de máxima audiencia en la televisión estadounidense. La cadena estadounidense ABC pagó la entonces inaudita suma de 2 millones de dólares por los primeros 26 episodios. El presupuesto medio de cada episodio fue de 56.000 libras, un precio elevado para la industria británica. La cuarta serie se emitió en Estados Unidos desde marzo hasta principios de septiembre de 1966. Cada episodio terminaba con el logotipo de ABC Weekend TV.
El acuerdo con Estados Unidos significó que los productores pudieron permitirse comenzar a filmar la serie en película de 35 mm , y la producción se trasladó de los estudios de televisión de ABC en Teddington a los estudios cinematográficos de Associated British en Elstree. El uso de película, en lugar de la cinta de vídeo de los episodios anteriores, fue esencial, porque el vídeo británico de 405 líneas era técnicamente incompatible con el formato de cinta de vídeo NTSC estadounidense . Las producciones filmadas eran estándar en la televisión estadounidense en horario de máxima audiencia en ese momento. Los Vengadores continuaron produciéndose en blanco y negro.
La transferencia a la pantalla grande significó que los episodios se filmarían utilizando la configuración de una sola cámara , lo que le dio a la producción una mayor flexibilidad. El uso de la producción cinematográfica y el estilo de producción de una sola cámara permitieron visuales y ángulos de cámara más sofisticados, y más tomas en exteriores, todo lo cual mejoró enormemente el aspecto de la serie. Como era estándar en la producción filmada de la televisión británica hasta la década de 1960, todo el trabajo de locación en la Serie 4 se filmó en silencio, con la banda sonora creada en posproducción. Las escenas de diálogo se filmaron en el estudio, lo que provocó algunos saltos entre la locación y el metraje del estudio.
En octubre de 1965 debutó su nueva compañera, la señora Emma Peel ( Diana Rigg ). El nombre del personaje surgió de un comentario de los guionistas durante el desarrollo de la historia, en el que afirmaban que querían un personaje con "atractivo masculino". En un primer intento de incorporar este concepto al nombre del personaje, se la llamó "Samantha Peel", abreviada como "Mantha Peel". Con el tiempo, los guionistas comenzaron a referirse a la idea con la abreviatura verbal "M. Appeal", que dio lugar al nombre definitivo del personaje. [14]
Después de que más de 60 actrices habían sido audicionados, la primera opción para interpretar el papel fue Elizabeth Shepherd . Sin embargo, después de filmar un episodio y medio (el piloto, "The Town of No Return", y parte de "The Murder Market"), Elizabeth Shepherd fue liberada. Su personalidad en pantalla fue considerada menos interesante que la de Catherine Gale de Honor Blackman, y se decidió que no era la adecuada para el papel. Otras 20 actrices fueron audicionadas antes de que el director de casting del programa, Dodo Watts , sugiriera que los productores Brian Clemens y Albert Fennell vieran un drama televisado con la relativamente desconocida Diana Rigg. (Anteriormente había aparecido como invitada en un episodio de The Sentimental Agent que Brian Clemens había escrito). La prueba de pantalla de Diana Rigg con Patrick Macnee mostró que los dos trabajaron bien juntos de inmediato.
Se agregó un prólogo al comienzo de todos los episodios de la cuarta temporada para las transmisiones estadounidenses. Esto fue para aclarar cierta confusión inicial que tenía la audiencia con respecto a los personajes y su misión. En el primer episodio, un camarero que sostiene una botella de champán cae muerto sobre un tablero de ajedrez de tamaño humano, con una daga que sobresale de una diana en su espalda. Steed y la Sra. Emma Peel (vestida con su característico traje de cuero) se acercan al cuerpo mientras la voz en off explica: "Los crímenes extraordinarios contra el pueblo y el estado deben ser vengados por agentes extraordinarios. Dos de esas personas son John Steed, un profesional de primer nivel, y su compañera Emma Peel, una aficionada talentosa. También conocidos como Los Vengadores". Durante esta voz en off, Steed sirve dos bebidas de la botella de vino y la Sra. Peel vuelve a colocar su arma en su bota. Chocan sus copas y se van juntos mientras la pantalla se desvanece a negro y comienzan los títulos de apertura.
En contraste con los episodios de Gale, hay un toque más ligero y cómico en las interacciones de Steed y la Sra. Emma Peel entre sí y sus reacciones a otros personajes y situaciones. Las series anteriores tenían un tono más duro, y la era de Gale incluía algunos dramas de espionaje bastante serios. Esto desapareció casi por completo, ya que Steed y la Sra. Emma Peel disfrutan visiblemente de superarse mutuamente en ingenio. La capa de conflicto con Catherine Gale, que en ocasiones se resintió abiertamente de ser utilizada por Steed, a menudo sin su permiso, está ausente de la interacción de Steed con Emma Peel. Además, la tensión sexual entre Steed y Catherine Gale es bastante diferente de la tensión entre Steed y Emma Peel. En ambos casos, la relación exacta entre los socios se deja ambigua, aunque parecían tener carta blanca para visitar las casas del otro cuando quisieran, y no es raro que las escenas sugieran que Steed había pasado la noche en la casa de Catherine Gale o Emma Peel, o viceversa. Aunque no se muestra nada "indebido", la estrecha química entre Steed y la Sra. Emma Peel sugiere constantemente intimidad entre ambos.
También comenzaron a aparecer elementos de ciencia ficción y fantasía (un estilo conocido posteriormente como Spy-Fi ) en las tramas. El dúo se encuentra con robots asesinos ("The Cybernauts"), telépatas ("Too Many Christmas Trees") y plantas carnívoras alienígenas gigantes ("The Man-Eater of Surrey Green").
En su cuarto episodio, "Muerte a precios de ganga", la Sra. Emma Peel acepta un trabajo encubierto en una tienda departamental. Su uniforme para promocionar juguetes de la era espacial es un elaborado mono de cuero más botas plateadas, faja y guantes de soldador. El traje (menos los accesorios plateados) se convirtió en su atuendo característico, que usó principalmente para escenas de lucha en los primeros episodios y en los títulos. Algunos episodios contienen un trasfondo fetichista . En " Un toque de azufre ", la Sra. Peel se viste con un atuendo de dominatriz de corsé, botas con cordones y cuello de púas para convertirse en la "Reina del pecado".
La moda vanguardista de Emma Peel, con acentos atrevidos y patrones geométricos de alto contraste, enfatiza su personalidad juvenil y contemporánea. Para la temporada de 1965, algunos de sus atuendos más memorables fueron diseñados por John Bates , incluidos miniabrigos y accesorios gráficos en blanco y negro de arte óptico , y un conjunto plateado que comprendía un corpiño con sujetador, pantalones y chaqueta de tiro bajo. [15] [16] Ella representa la Inglaterra moderna de los años sesenta , al igual que Steed, con su estilo y gestos vintage, personifica la nostalgia de la era eduardiana. Según Patrick Macnee en su libro Los Vengadores y yo, a Diana Rigg no le gustaba usar cuero e insistió en una nueva línea de ropa deportiva de tela para la quinta temporada. Alun Hughes, que había diseñado ropa para el guardarropa personal de Diana Rigg, fue sugerido por la actriz para diseñar el nuevo guardarropa "más suave" de Emma Peel. Pierre Cardin fue contratado para diseñar un nuevo guardarropa para Macnee. En Estados Unidos, TV Guide publicó un reportaje fotográfico de cuatro páginas sobre los nuevos conjuntos "Emmapeeler" de Diana Rigg (del 10 al 16 de junio de 1967). Se crearon ocho monos ajustados, en una variedad de colores brillantes y confeccionados con tejido elástico crimplene .
Después de una serie filmada (de 26 episodios) en blanco y negro, The Avengers comenzó a filmarse en color para la quinta temporada en 1966. Pasaron tres años antes de que la cadena británica ITV comenzara a transmitir a todo color. Los primeros 16 episodios de esta serie se transmitieron simultáneamente en los EE. UU., en color, y el Reino Unido, en blanco y negro, de enero a mayo de 1967. Se transmitieron ocho episodios más en el Reino Unido a partir de fines de septiembre, mientras que estos episodios se retuvieron en los EE. UU. hasta principios de 1968, donde serían reemplazados inmediatamente por el primer lote de episodios con el reemplazo de Diana Rigg, Linda Thorson . El prólogo estadounidense de la cuarta temporada fue modificado para los episodios en color. El programa comenzó con el subtítulo The Avengers in Color (requerido por la ABC estadounidense para las series en color en ese momento), seguido por Steed desenvolviendo el papel de aluminio de una botella de champán y Emma Peel disparando el corcho. A diferencia de la apertura en forma de "tablero de ajedrez" de la serie anterior, este nuevo prólogo no tenía una voz en off narrativa, y la escena también se incluyó en las transmisiones de la serie en el Reino Unido. Al final de los créditos finales, todas las series anteriores habían terminado con el logotipo de ABC Weekend TV, pero la quinta y sexta temporada, ahora realizadas por la empresa hermana de ABC, ABC Television Films, presentaron en cambio una animación en la que se revelaba que las letras "ABC" representaban a "Associated British Corporation", un nombre aparentemente inventado para los programas de ABC exportados a los EE. UU. para evitar confusiones con la cadena estadounidense ABC. [17] (El nombre legal de ABC Weekend TV era originalmente "Associated British Cinemas (Television) Ltd", [18] más tarde abreviado a "ABC Television Ltd".)
Los primeros 16 episodios de la quinta temporada comienzan con Emma Peel recibiendo un mensaje de llamada de servicio de Steed: "Señora Peel, nos necesitan". Emma Peel estaría realizando sus actividades normales cuando inesperadamente recibió un mensaje en una tarjeta de visita o dentro de un regalo entregado, momento en el que Steed apareció de repente (generalmente en su apartamento). La serie también introdujo un lema cómico en el título del episodio, utilizando el formato de "Steed [hace esto], Emma [hace aquello]". Por ejemplo, "The Joker" tenía el lema de apertura: "Steed triunfa sobre un as, Emma juega una mano solitaria". "The Joker" fue en gran medida una reescritura de "Don't Look Behind You", un episodio en blanco y negro de Cathy Gale. Otros tres episodios en color de Emma Peel fueron reescrituras de episodios de Cathy Gale.
Las escenas de "Señora Peel, nos necesitan" y los eslóganes alternativos se eliminaron después de los primeros 16 episodios, tras una pausa en la producción, por razones financieras. Las cadenas británicas los consideraron descartables si Los Vengadores volvía a las pantallas de ITV (el libro de Dave Rogers, The Avengers Anew, enumera un eslogan para cada episodio de Steed/Emma Peel, excepto "The Forget-Me-Knot").
Las historias se caracterizaban cada vez más por un sesgo futurista y de ciencia ficción, con científicos locos y sus creaciones causando estragos. El dúo tuvo que lidiar con el hecho de ser reducidos al tamaño de una muñeca ("Misión... altamente improbable"), gatos domésticos que eran alterados eléctricamente para convertirse en feroces y letales "tigres en miniatura" ("El tigre oculto"), autómatas asesinos ("El regreso de los cibernautas"), máquinas que transferían mentes ("¿Quién es quién?") y enemigos invisibles ("El hombre que ve a través de ellos").
La serie parodió a sus contemporáneos estadounidenses con episodios como "The Girl From AUNTIE", "Mission... Highly Improbable" y "The Winged Avenger" (parodiando a The Man from UNCLE , Mission: Impossible y Batman , respectivamente). El programa todavía tenía el formato básico: Steed y su socio fueron encargados de resolver el problema en el espacio de un episodio de 50 minutos, preservando así la seguridad de la Gran Bretaña de los años 60.
El humor se hizo evidente en los nombres y acrónimos de las organizaciones. Por ejemplo, en "The Living Dead", dos grupos rivales examinan los avistamientos de fantasmas: FOG (Friends of Ghosts) y SMOG (Scientific Measurement of Ghosts). "The Hidden Tiger" presenta a la Unión Filantrópica para el Rescate, el Socorro y la Recuperación de los Gatos (PURRR), liderada por personajes llamados Cheshire, Manx y Angora.
La serie también adoptó ocasionalmente un tono metaficcional , acercándose a romper la cuarta pared . En el episodio de la quinta temporada "Something Nasty in the Nursery", Emma Peel se refiere directamente a la convención narrativa de la serie de hacer que las fuentes de información potencialmente útiles sean eliminadas justo antes de que ella o Steed lleguen. Esto ocurre unos minutos después. En la escena de cierre del mismo episodio, Steed y Emma Peel les dicen a los espectadores, indirectamente, que sintonicen el programa la próxima semana.
La doble de Diana Rigg fue la especialista Cyd Child, aunque el especialista Peter Elliot hizo de doble de Diana Rigg en un salto acrobático en "El pájaro que sabía demasiado".
Diana Rigg inicialmente no estaba contenta con la forma en que la trataban los productores del programa. Durante su primera temporada, se enteró de que le pagaban menos que al camarógrafo. Exigió un aumento para estar más a la par con su coprotagonista, o dejaría el programa. Los productores cedieron, gracias a la gran popularidad del programa en los EE. UU. [19] Al final de la quinta temporada en 1967, Diana Rigg se fue para perseguir otros proyectos. Esto incluyó seguir a Honor Blackman para desempeñar un papel principal en una película de James Bond, On Her Majesty's Secret Service , como la esposa de James Bond , Tracy Bond .
Patrick Macnee y Diana Rigg siguieron siendo amigos durante toda la vida.
El 25 de octubre de 2015, para conmemorar los 50 años de Emma Peel, el BFI ( British Film Institute ) proyectó un episodio de Los Vengadores seguido de una entrevista en el escenario con Diana Rigg, durante la cual habló sobre sus razones para dejar el programa y la reacción de Patrick Macnee a su partida. [20]
Cuando Diana Rigg abandonó la serie en octubre de 1967, los ejecutivos de la cadena británica decidieron que la fórmula actual de la serie, a pesar de haber tenido éxito de público, no podía seguir adelante. Por ello, decidieron que un "retorno al realismo" era apropiado para la sexta temporada (1968-69). Brian Clemens y Albert Fennell fueron reemplazados por John Bryce , productor de la mayoría de los episodios de la era de Cathy Gale.
John Bryce tenía una situación difícil de manejar. Tuvo que encontrar un reemplazo para Diana Rigg y filmar los primeros siete episodios de la nueva serie, que se suponía que se enviarían a los EE. UU. junto con los últimos ocho episodios en color de Emma Peel. Bryce contrató a su entonces novia, la recién llegada de 20 años Linda Thorson, como la nueva coprotagonista femenina y eligió el nombre de Tara King para su personaje. Linda Thorson interpretó el papel con más inocencia en mente y en el corazón, y a diferencia de las asociaciones anteriores con Cathy Gale y Emma Peel, los escritores permitieron que florecieran sutiles indicios de romance entre Steed y Tara King. Tara King también se diferenciaba de las parejas anteriores de Steed en que era una agente de pleno derecho (aunque inicialmente inexperta) que trabajaba para la organización de Steed; sus parejas anteriores habían sido todas (en palabras del prólogo utilizado para las transmisiones estadounidenses de la primera serie de Rigg) amateurs talentosos. Bryce quería que Tara fuera rubia, por lo que el cabello castaño de Linda Thorson fue decolorado . Sin embargo, el proceso dañó gravemente el cabello de Linda Thorson, por lo que tuvo que usar pelucas durante el primer tercio de sus episodios, hasta que su propio cabello volvió a crecer. Su cabello castaño natural no se vio hasta el episodio "All Done with Mirrors".
La producción de los primeros siete episodios de la sexta temporada comenzó, pero los problemas financieros y las dificultades internas minaron el esfuerzo de John Bryce. Solo logró completar tres episodios: "Invitation to a Killing" (un episodio de 90 minutos que presenta a Tara King), "The Great, Great Britain Crime" (parte de su metraje original se reutilizó en el episodio de 1969 "Homicide and Old Lace") y "Invasion of the Earthmen" (que sobrevivió relativamente intacto a excepción de las escenas en las que Tara usa una peluca marrón).
Después de una proyección preliminar de estos episodios a los ejecutivos del estudio, John Bryce fue despedido y Brian Clemens y Albert Fennell fueron convocados nuevamente. A su regreso, un cuarto episodio llamado "The Murderous Connection" estaba en su segundo día de producción. Después de revisar el guion, se le cambió el nombre a "The Curious Case of the Countless Clues" y la producción se reanudó. La producción del episodio "¡Split!", un guion sobrante de la serie en color de Emma Peel, continuó. También se filmaron dos episodios completamente nuevos: "Get-A-Way" y "Look (Stop Me If You've Heard This One) But There Were These Two Fellers".
Dennis Spooner dijo sobre el evento:
Brian dejó Los Vengadores durante unos tres episodios, alguien se hizo cargo y, cuando Brian regresó, todo estaba en un estado terrible. Se enfrentó a la tarea de reescribir una película que ya habían filmado. El episodio tenía un error en la historia en el que Steed se va a un destino. Los villanos se dan cuenta de esto y lo persiguen, pero llegan allí antes que Steed. Se solucionó haciendo que un personaje le preguntara a Steed "¿Por qué tardaste tanto?", a lo que él responde "Vine por el camino bonito". "Eso solo se puede hacer en Los Vengadores , ¿sabes? Era mi programa favorito en el que trabajar". [21]
Brian Clemens y Albert Fennell decidieron filmar un nuevo episodio para presentar a Tara King. Este, el tercer episodio filmado para la sexta temporada, se tituló " The Forget-Me-Knot " y se despidió de Emma Peel y presentó a su sucesora, una agente entrenada pero inexperta llamada Tara King. Se emitiría como el primer episodio de la sexta temporada. Tara debuta con un estilo dinámico: cuando Steed es llamado a la Sede, es atacado y derribado por la agente en prácticas Tara King, quien lo confunde con su compañero de entrenamiento.
No se habían filmado escenas de despedida para Emma Peel cuando Diana Rigg dejó la serie. Fue convocada para "The Forget-Me-Knot", en la que Emma actúa como compañera de Steed como de costumbre. Diana Rigg también filmó una escena de despedida para Emma que apareció como escena de cierre del episodio. Se explicó que el esposo de Emma, Peter Peel, fue encontrado vivo y rescatado, y ella dejó el servicio secreto británico para estar con él. Emma visita a Steed para despedirse y, al irse, se cruza con Tara en la escalera y le da el consejo de que "le gusta que le revuelvan el té en el sentido contrario a las agujas del reloj". Steed mira por la ventana mientras Emma, que se va, entra en el Bentley conducido por Peter, que desde la distancia parece parecerse a Steed (y fue interpretado por el doble habitual de Steed, con sombrero hongo y paraguas).
El episodio original de John Bryce en el que presentaba a Tara, "Invitación a un asesinato", fue revisado y se convirtió en un episodio regular de 60 minutos llamado "Los que tienen armas regatean". Estos episodios, junto con "La invasión de los terrícolas" y los últimos ocho episodios en color de Emma Peel, se enviaron a los EE. UU. en febrero de 1968.
Para esta serie, el funcionario del gobierno que le dio a Steed sus órdenes fue representado en pantalla. Mother , presentado en "The Forget-Me-Knot", es un hombre en silla de ruedas. El papel fue asumido por Patrick Newell , quien había interpretado diferentes papeles en dos episodios anteriores, el más reciente en la Serie 5. La sede de Mother se trasladaría de un lugar a otro, incluido un episodio en el que su oficina completa estaba en el nivel superior de un autobús de dos pisos . Varias películas de James Bond de la década de 1970 harían uso de un truco similar para las reuniones informativas de Bond.
Más tarde se añadió como personaje habitual a la asistente amazónica muda de Madre, Rhonda, interpretada por la actriz no acreditada Rhonda Parker. Hubo una aparición de un funcionario de la agencia con el nombre en código "Padre", una mujer mayor ciega interpretada por Iris Russell. (Iris Russell había aparecido en la serie varias veces anteriormente en otros papeles). En un episodio, "Killer", Steed se empareja con Lady Diana Forbes Blakeney ( Jennifer Croxton ) mientras King está de vacaciones.
El guionista Dennis Spooner reflexionó más tarde: "Cuando escribí 'Look (Stop Me If You've Heard This One) But There Were These Two Fellers', esa fue definitivamente la última serie. No iban a hacer más, así que en esa serie nos pasamos de la raya; nos volvimos realmente extraños, porque sabían que no iba a haber más". [22]
Dennis Spooner dijo que la serie "funcionó porque se convirtió en una parodia de sí misma, casi. Sólo se puede hacer eso por un tiempo". Atribuye el éxito general del programa a su enfoque ligero: "Nos burlamos de todo; tomamos Misión: Imposible , Un mal día en Black Rock , Solo ante el peligro , Doce del patíbulo , Los pájaros ... las tomamos todas. A los cinéfilos les encantaba. Siempre había líneas en las que la gente sabía de qué estábamos hablando". [22]
La serie revisada continuó emitiéndose en los EE. UU. Los episodios con Linda Thorson como Tara King resultaron ser muy bien valorados en Europa y el Reino Unido. Sin embargo, en los EE. UU., la cadena ABC decidió emitirla frente al programa número uno en el país en ese momento, Rowan and Martin's Laugh-In . Steed y Tara King no pudieron competir, y el programa fue cancelado en los EE. UU. Sin este vital respaldo comercial, la producción tampoco pudo continuar en Gran Bretaña, y la serie terminó en mayo de 1969. La escena final del episodio final ("Bizarre") tiene a Steed y Tara King, copas de champán en mano, lanzándose accidentalmente a la órbita a bordo de un cohete, mientras Madre rompe la cuarta pared y le dice a la audiencia "¡Volverán!", antes de agregar en estado de shock "¡No están acompañados allí arriba!"
La serie de 1961 presentó un tema con influencias de jazz de John Dankworth . La música de biblioteca se utilizó escasamente como banda sonora, a veces con variaciones basadas en el tema principal. La música del tema de Dankworth fue reelaborada para la tercera serie. El primer tema de John Dankworth fue grabado en el sello Columbia, en un sencillo de 45 rpm, y una nueva grabación, similar al tema de televisión reelaborado, fue publicada en Fontana en 1963. Una versión muy fiel fue lanzada por Johnny Gregory .
Cuando Diana Rigg se unió a la serie en 1965, los créditos iniciales de la serie fueron rediseñados y se introdujo una nueva música temática de Laurie Johnson . Esta se basaba en un título previamente lanzado en LP, llamado "The Shake" [23] (que capitalizó la locura de baile " The Shake " de los años 60). [24] Para la serie en color (1967), se agregó una sección de percusión para acompañar la nueva secuencia teaser al comienzo de cada episodio. Laurie Johnson volvió a musicalizar el tema cuando Linda Thorson se unió a la serie, agregando una contramelodía en trompeta, basada en el leitmotiv de Tara King del episodio final de Diana Rigg "The Forget-Me-Knot". El nuevo tema debutó en los títulos de cierre del episodio "The Forget-Me-Knot", que presentó a Linda Thorson. En general, era más dinámico e incluía una sección de percusión mucho más frenética para la secuencia teaser revisada. Es importante destacar que los episodios filmados contenían partituras especialmente compuestas por Johnson. Para acompañar la petición de Steed, "Señora Peel, ¡nos necesitan!", compuso un breve "sting", y también hubo un tema especial para "Emma". Para la serie "Linda Thorson", se compuso una pieza característica para acompañar la escena de la etiqueta, al final de cada episodio. Muchas de las pistas más memorables de la serie Rigg/Thorson, incluidos los temas de apertura y cierre, y la "escena de la etiqueta", se lanzaron comercialmente en CD en 2009.
Debido a un compromiso profesional para componer la banda sonora de la película Hot Millions (protagonizada por Peter Ustinov y Maggie Smith ), Laurie Johnson solicitó la ayuda de su teclista, Howard Blake , quien compuso la banda sonora de algunos de los episodios de la temporada final, así como música adicional para otros episodios que Laurie Johnson no tuvo tiempo de completar. Estas fueron compuestas en un estilo notablemente similar al de Laurie Johnson. En 2011, para conmemorar el 50 aniversario de la serie, estas partituras casi completas de Howard Blake, incluidos los temas de Laurie Johnson para los títulos principal y final, se publicaron en un set de doble CD. Del tema original de Johnson, se han publicado innumerables versiones en vinilo y CD, y el motivo de apertura se mantuvo en la serie The New Avengers .
Posteriormente, Laurie Johnson colaboró con Brian Clemens en otros proyectos, incluido el tema de Los Nuevos Vengadores .
Los coches utilizados en la serie se hicieron casi tan famosos como los actores. [25] [26] A partir de la cuarta serie, los coches característicos de Steed fueron seis Bentley de carreras o de ciudad antiguos de color verde de 1926-1928, incluidos Blower Bentleys y Bentley Speed Sixes (aunque, excepcionalmente, en "The Thirteenth Hole" conduce un Vauxhall 30-98 ). En la serie final, condujo dos Rolls-Royce amarillos : un Rolls-Royce Silver Ghost de 1923 y un Rolls-Royce New Phantom de 1927. [27] [28] Peel conducía Lotus Elan descapotables (uno blanco de 1964 y uno azul pálido de 1966), [29] [30] [31] que, al igual que su ropa, enfatizaban su independencia y vitalidad. Durante la primera serie de Peel (Serie 4), cada episodio terminaba con una escena corta y divertida del dúo abandonando el lugar de su aventura más reciente en algún vehículo inusual. La madre aparecía ocasionalmente en un Rolls-Royce plateado. Tara King conducía un AC 428 y un Lotus Europa . Lady Diana Forbes Blakeney conducía un MGC Roadster .
Sydney Newman , quien más tarde encabezaría la creación de Doctor Who para la BBC, nunca recibió crédito en pantalla como el creador de Los Vengadores . En sus memorias, Los Vengadores y yo , Patrick Macnee entrevistó a Newman sobre esto. Newman explicó que nunca buscó crédito en pantalla en la serie porque durante su mandato anterior en la Canadian Broadcasting Corporation , tales créditos no se dieron, y nunca pensó en obtener uno para Los Vengadores . [32]
El equipo de producción cambió durante la larga trayectoria de la serie, particularmente entre la tercera y la cuarta temporada, pero la influencia de Brian Clemens se sintió en todo momento. Escribió el segundo episodio y se convirtió en el guionista más prolífico de la serie. Después de los productores Leonard White y John Bryce, Julian Wintle se convirtió en el productor de la cuarta temporada con Brian Clemens acreditado como productor asociado y Albert Fennell acreditado como "encargado de la producción". Para la quinta temporada, realizada por ABC Television Films (que se creó durante el período previo a la formación de Thames TV por parte de ABC Weekend TV y Associated-Rediffusion), Clemens y Fennell se convirtieron en coproductores, con Wintle como productor ejecutivo. Para la sexta temporada, después de que su productor inicial John Bryce se fuera, Clemens y Fennell regresaron como coproductores; los primeros episodios también acreditan a Julian Wintle como consultor de la serie y a Philip Levene como consultor de la historia.
Ray Austin se convirtió en el organizador de las peleas de las temporadas 4 y 5, introduciendo el kung fu en la serie. Ray Austin había estado entrenando con Chee Soo y trabajaron técnicas de kung fu Feng Shou y tai chi en las escenas de lucha y secuencias de créditos. Ray Austin, Diana Rigg y Chee Soo recibieron más tarde un récord mundial Guinness [33] como las primeras personas en mostrar kung fu en televisión. Más tarde se convirtió en un prolífico director de televisión. Joe Dunne tomó el relevo para la temporada 6.
Entre 1961 y 1969 se realizaron seis temporadas de Los Vengadores . Hubo una pausa forzada en la filmación y transmisión hacia el final de la quinta temporada debido a problemas financieros. El investigador de televisión Andrew Pixley y los autores Paul Cornell , Martin Day y Keith Topping en su libro The Avengers Dossier: The Unauthorised and Unofficial Guide consideran que los últimos ocho episodios producidos después de la pausa constituyen una sexta temporada corta y, por lo tanto, cuentan siete temporadas en total. Dentro de la producción interna de Los Vengadores, los últimos ocho episodios se consideraron una continuación de la quinta temporada.
Aunque las grabaciones de la segunda y tercera temporadas se pudieron ver en Canadá ya en 1963, las dos primeras temporadas de Los Vengadores no se transmitieron por televisión en Estados Unidos. La cadena estadounidense ABC compró los derechos para transmitir las temporadas 4 y 5 en Estados Unidos en 1965. La venta de Los Vengadores a la televisión estadounidense impulsó un cambio en el estilo de producción del soporte multicámara británico de 405 líneas al método de filmación con una sola cámara, originado en la película de 35 mm .
El especialista y arreglista de dobles de riesgo de la serie, Ray Austin, expresó la opinión de que la violencia del programa en última instancia perjudicó su éxito popular en los Estados Unidos. Allí, The Avengers recibió un horario tardío debido a su violencia: "Hicieron eso con los primeros Avengers aquí [en los EE. UU.], con Diana Rigg. Nos pusieron a las 11:30 pm en CBS [ sic ], porque era demasiado violento". Austin continúa explicando que la televisión estadounidense sigue un "código diferente". Austin dijo que en The Avengers "estábamos decididos a hacer el programa a nuestra manera, al estilo inglés, ¡y nadie nos iba a detener! Y, de hecho, nadie nos detuvo. Nunca, nunca llegamos al horario de máxima audiencia. Y fue culpa nuestra, porque no nos ateníamos al Medio Oeste. De ahí es de donde viene el dinero en este país, de ningún otro lugar. Olvídense de Los Ángeles, olvídense de Nueva York: tienen que apuntar al Medio Oeste. Si el Medio Oeste ve su programa, lo han logrado". [36] De hecho, la primera y la segunda serie de episodios de Emma Peel se emitieron principalmente a las 10:00 p. m. en ABC. [37] Los episodios finales de Rigg y todos los episodios de Linda Thorson se emitieron principalmente a las 7:30 p. m., también en ABC. [38]
Los censores estadounidenses objetaron algunos contenidos, en particular el episodio "A Touch of Brimstone", que presentaba una versión moderna del Hellfire Club y culminaba con Emma vestida con un diminuto traje de corsé con cuello de púas y botas de tacón alto para convertirse en la Reina del Pecado, y siendo atacada con un látigo por la estrella invitada Peter Wyngarde . La cadena de transmisión estadounidense se negó a emitirlo. [39] En total, cinco episodios de la primera serie de Emma Peel no fueron transmitidos inicialmente por ABC. [40] Estos fueron: "A Surfeit of H 2 O", "Silent Dust" (que presentaba a Emma siendo atacada con un látigo), "Quick-Quick Slow Death", "A Touch of Brimstone" y "Honey for the Prince" (en el que Emma realizó la danza de los siete velos ), aunque se vieron en repeticiones sindicadas posteriores.
Los episodios anteriores de Cathy Gale y Venus Smith se habían emitido en Canadá antes de la llegada de la Sra. Peel. El público estadounidense vio los episodios de Gale y Smith de 1962-1964 de la serie por primera vez a principios de la década de 1990 cuando se emitieron en la cadena A&E . Ningún episodio de Keel de la serie se emitió repetidamente fuera de Gran Bretaña, lo que contribuyó al hecho de que casi todos los episodios de la primera serie ahora se perdieron, e incluso en el Reino Unido solo se retransmitió un episodio sobreviviente, "The Frighteners", (como parte de una serie de episodios clásicos en Channel 4 a principios de 1993, que de lo contrario consistían principalmente en episodios de Gale). [41]
Solo se sabe que existen tres episodios completos de la primera temporada del programa, más una parte de otro episodio, como telegrabaciones de película de 16 mm . Estos son "The Frighteners" (un extracto del cual se reproduce en un televisor en la película Quadrophenia ), "Girl on the Trapeze", que se encontró en el Archivo de Cine y Televisión de la UCLA a través de una búsqueda en Internet de su base de datos en línea, y "Tunnel of Fear", que se encontró en 2016. [10] Además, parte del primer episodio del programa también se encontró en los Estados Unidos. El metraje es de los primeros 21 minutos del episodio, hasta la primera pausa comercial.
Todos los episodios de las temporadas 2 y 3 sobreviven como telegrabaciones de 16 mm . Estas se han publicado en DVD , al igual que todos los episodios de Emma Peel y Tara King, que se filmaron en película. Los dos episodios completos supervivientes de Keel encontrados anteriormente, más el resto del primer episodio, también se han publicado en el Reino Unido y los EE. UU., pero actualmente no están disponibles en los EE. UU. Ninguna de las cintas de vídeo originales de las temporadas 1, 2 y 3 sobrevive.
Desde finales de la década de 1990 hasta principios de la década de 2000, A&E TV Home Entertainment (bajo licencia de Canal+ Image International ) lanzó las series restantes sobrevivientes en DVD de la Región 1 en América del Norte, con calidad de imagen y sonido recientemente remasterizados.
Las series 4, 5 y 6 fueron remasterizadas y lanzadas en Blu-ray por Studio Canal.
La popularidad sostenida de los episodios de Tara King en Francia dio lugar a un anuncio televisivo francés de 1975 para el champán Laurent-Perrier , en el que Thorson y Macnee repitieron sus papeles. El éxito del anuncio estimuló el interés por financiar nuevos episodios de Los Vengadores en Francia .
El resultado fue una nueva serie, The New Avengers . Patrick Macnee repitió el papel de Steed, con dos nuevos socios, Mike Gambit ( Gareth Hunt ) y Purdey ( Joanna Lumley ). Se emitió en ITV en el Reino Unido en 1976-1977, CTV en Canadá, CBS en los Estados Unidos (en 1978-79) y TF1 en Francia (serie 1 en 1976-1977 y serie 2 en 1979). Los cuatro episodios finales fueron producidos casi en su totalidad por intereses canadienses y se filmaron allí. En algunos mercados llevaron el título The New Avengers en Canadá .
Aunque Macnee fue el único actor de la serie original en repetir su papel, imágenes de archivo de Diana Rigg permitieron a Emma Peel hacer un cameo en un episodio de la segunda temporada "K is for Kill: The Tiger Awakes", mientras que el primer coprotagonista de Macnee, Ian Hendry, hizo una aparición especial como un personaje diferente en el episodio "To Catch a Rat".
En la década de 1960 se publicaron varias novelas originales basadas en la serie. [42] La primera de Douglas Enefer, publicada por Consul Books, fue la única novela de los años 60 en la que aparecía Cathy Gale. Panther Books publicó cuatro novelas escritas por John Garforth con Emma Peel en el Reino Unido en 1967; Berkley Medallion Books las reimprimió en los Estados Unidos. Después de que Panther dejara de publicar novelas de Avengers en el Reino Unido, Berkley Medallion continuó publicando novelas originales propias: una con Peel y cuatro con Tara King solo para el mercado estadounidense; tres de Keith Laumer en 1968; y dos de Norman Daniels 1968/69. Berkley Medallion luego reimprimió las nueve novelas con nuevas portadas que presentaban fotos tanto de Rigg como de Thorson, independientemente de qué chica de Avengers apareciera en la novela. Las dos novelas publicadas por Hodder y Stoughton en 1965/66 fueron coescritas por Patrick Macnee, lo que lo convirtió en uno de los primeros actores en escribir ficción derivada con licencia de sus propios programas. Las novelas de Macnee, Deadline y Dead Duck , fueron reimpresas en el Reino Unido por Titan Books en formato de bolsillo estándar en 1994 y en Francia por Huitieme Art (1995 y 1996). También fueron publicadas en los EE. UU. por primera vez por TV Books en 1998. Titan reeditó los libros en formato de bolsillo comercial (con las mismas cubiertas) para coincidir con el lanzamiento de la película de 1998 .
La novela Too Many Targets de 1990 de John Peel presentó a todos los socios de Steed (David Keel, Cathy Gale, Emma Peel y Tara King) con la excepción de Venus Smith y el Dr. Martin King.
Un cuento de Peter Leslie titulado "¿Qué hace un ghoul como tú en un lugar como este?" apareció en The Television Crimebusters Omnibus , una antología de tapa dura editada por Peter Haining , publicada por primera vez por Orion en 1994 (esta historia de Steed y Tara apareció por primera vez en el anuario de Avengers del Reino Unido de 1969, de Atlas Publishing). Ambos títulos de bolsillo del Reino Unido de Macnee/Leslie fueron traducidos y publicados en Portugal en 1967 como Os Vingadores: O Dia Depois De Amanha ( Fecha límite ) y Os Vingadores: O Pato Morto ( Pato muerto ) por Deaga. Los cuatro libros de bolsillo del Reino Unido de John Garforth Panther fueron traducidos y publicados por Roman en Francia (1967), una edición ómnibus de bolsillo fue publicada en 1998 por Fleuve Noir. Tres de los libros de bolsillo de Garforth también fueron traducidos y publicados por Heyne en Alemania (1967/68) ( Heil Harris! no fue traducido por razones obvias) y una edición ómnibus de tapa dura alemana de los tres títulos fue publicada por Lichtenberg (1968), reimpresa en rústica por Heyne en 1998. Los cuatro títulos también fueron traducidos y publicados en los Países Bajos por Bruna (1967) y en Chile por Zig-Zag (1968). [ cita requerida ]
Las primeras tiras cómicas de Avengers del Reino Unido, [43] con Steed y Cathy Gale , aparecieron por primera vez en las revistas de programación de televisión regional Look Westward y The Viewer desde el 14 de septiembre de 1963 hasta el 9 de mayo de 1964 (y más tarde, en 1964, se reimprimieron en el Manchester Evening News ). Esta tirada consistió en cuatro seriales.
Las tiras cómicas de Steed y Mrs Peel comenzaron en la publicación Polystyle TV Comic en el número 720, del 2 de octubre de 1965, después del debut televisivo de Emma Peel , y se extendieron hasta el número 771, del 24 de septiembre de 1966. Esta tirada consistió en 10 seriales más un ejemplar único de 4 páginas en TV Comic Holiday Special (junio de 1966). En ese momento, los derechos se vendieron a la editorial DC Thomson & Co. Ltd , donde la siguiente versión de la tira apareció en el número 199, del 10 de diciembre de 1966, de Diana, el popular periódico para niñas. Su tirada finalizó en el número 224, del 2 de junio de 1967, con arte de Emilio Frejo y Juan González Alacrojo; esta tirada consistió en 8 seriales.
Anteriormente, la tira cómica The Growing Up of Emma Peel había aparecido en junio y la tira cómica Schoolfriend desde el número 52, del 29 de enero de 1966, hasta el número 63, del 16 de abril de 1966. Esta presentaba las aventuras de Emma Knight, de 14 años, se publicó simultáneamente con la tira cómica de televisión y constaba de 11 entregas.
Los Vengadores regresaron al número 877 de TV Comic , con fecha del 5 de octubre de 1968, justo después de que Tara King debutara en la televisión. La tira de Tara & Steed continuó hasta el número 1077, con fecha del 5 de agosto de 1972. Esta tirada consistió en 28 seriales más un único número de 4 páginas en TV Comic Holiday Special 1972. También en 1966, Thorpe & Porter publicó un cómic de Los Vengadores de 68 páginas con Steed y Peel, con arte original de Mick Anglo y Mick Austin ; este consistió en cuatro historias de 16 páginas.
En Estados Unidos se han publicado algunos cómics relacionados con Los Vengadores . No se llaman Los Vengadores porque los derechos de los nombres "Vengadores" y "Nuevos Vengadores" pertenecen a Marvel Comics para su uso en sus cómics de Los Vengadores que representan a un equipo de superhéroes llamado Los Vengadores . Gold Key Comics publicó un número de John Steed Emma Peel en 1968 (subtitulado Los Vengadores en la página de Indicia ), que incluía dos tiras de Los Vengadores recién coloreadas y reformateadas de TV Comic .
Una edición limitada de 3 números titulada Steed and Mrs. Peel apareció entre 1990 y 1992 bajo el sello Acme Press / Eclipse Comics ; incluía una historia de tres partes, "The Golden Game" en los números 1 a 3, de Grant Morrison y una historia de dos partes, en los números 2 y 3, "A Deadly Rainbow" de Anne Caulfield; ambas tiras tenían arte de Ian Gibson . Boom! Studios reimprimió esta serie en seis números a principios de 2012, y más tarde publicó una nueva serie continua escrita por Mark Waid y Caleb Monroe que duró 12 números. Posteriormente anunció una serie de seguimiento de seis números, Steed and Mrs. Peel: We're Needed , que se lanzó en el verano de 2014. [44] A pesar de que el número 1 muestra "1 de 6", solo se produjeron 3 números ("2 de 3" y "3 de 3" se muestran en los otros números, y la portada del número 3 es la originalmente planeada para el número 4, que se planeó para ser el comienzo de otra historia de 3 números).
En el Reino Unido, donde tradicionalmente se producen anuarios de tapa dura para venderlos en Navidad, Los Vengadores apareció por primera vez en TV Crimebusters Annual (1962) y presentó una tira cómica de 7 páginas con el Dr. David Keel titulada The Drug Pedlar . Atlas Publications produjo tres anuarios de tapa dura de Los Vengadores para 1967, 1968 y 1969, que también incluyeron tiras cómicas originales de Los Vengadores con Steed, Emma Peel y Tara King, así como historias de texto.
Las tiras cómicas de Los Vengadores para televisión y el cómic de Los Vengadores de 1966 y algunas tiras cómicas de los Anuarios se han traducido y publicado en Alemania, los Países Bajos, Francia y Chile.
Los Vengadores también han hecho varias apariciones especiales en los cómics a lo largo de los años:
En 1971 se produjo una adaptación teatral en Gran Bretaña, escrita por los veteranos de la serie de televisión Brian Clemens y Terence Feely , y dirigida por Leslie Phillips . Fue protagonizada por Simon Oates como Steed, Sue Lloyd como la nueva compañera Hannah Wild y Kate O'Mara como la villana Madame Gerda. Los tres tuvieron papeles de invitados en la serie original. [48]
Un personaje llamado Hana Wilde (interpretada por Charlotte Rampling ) había actuado esencialmente como pareja de Steed en "The Superlative Seven" de la quinta temporada, un episodio en el que Emma Peel aparece solo brevemente. Según John Peel en su resumen de "The Superlative Seven", se rumoreaba que Charlotte Rampling se estaba preparando para reemplazar a Diana Rigg en esta historia, pero nunca se llegó a nada de eso". [49]
Una serie de radio [50] se transmitió entre el 6 de diciembre de 1971 y el 28 de diciembre de 1973 en Springbok Radio , el servicio en idioma inglés de la South African Broadcasting Corporation ( SABC ); se grabó en Sonovision Studios en Johannesburgo , producida por Dave Gooden, los guiones de televisión originales fueron adaptados y dirigidos por Tony Jay , durante los primeros seis meses y Dennis Folbigge durante el resto. Sudáfrica no tuvo televisión nacional hasta 1976. [51] Los episodios fueron adaptados de los episodios de Emma Peel y Tara King (con Tara cambiada a Emma Peel en todo momento). Los Vengadores fueron interpretados por dos actores británicos expatriados, Donald Monat como Steed y Diane Appleby como la Sra. Peel, con Hugh Rouse como el narrador irónico. Las historias fueron adaptadas en series de cinco episodios bajo la dirección de Tony Jay y de seis y siete episodios bajo la dirección de Dennis Folbigge, de aproximadamente 15 minutos cada uno (incluidos los anuncios) y emitidas a lo largo de la semana, de lunes a viernes, en Springbok Radio.
Actualmente, sólo sobreviven 19 seriales completos, todos ellos a partir de grabaciones en carrete realizadas fuera del aire por John Wright en 1972. Además, existen actualmente los primeros tres episodios de una nueva versión de Escape in Time . Los episodios 1 y 2 son copias de las cintas originales de Sonovision, y el episodio 3 es de una grabación fuera del aire, en casete de audio, realizada por Barbara Peterson; el resto de este serial aún no se ha encontrado. También se sabe que estos episodios se transmitieron en Nueva York en la estación WBAI en 99.5 FM, desde 1977 hasta principios de la década de 1990, y actualmente se transmiten en la estación WRGP de Miami los lunes por la mañana temprano.
Alan y Alys Hayes han restaurado copias de las grabaciones originales fuera del aire, y se pueden escuchar en su sitio web "The Avengers Declassified" y en su sitio web hermano "Avengers on the Radio".
Durante sus dos años de emisión en la radio sudafricana se transmitieron muchos más seriales; se cree que se realizaron y transmitieron 83 seriales, pero no se sabe que existan otros episodios en la actualidad.
Durante los años 1960, 1980 y 1990 circularon planes para una adaptación de largometraje basada en la serie, y en un momento dado se consideró a Mel Gibson como favorito para el papel de Steed. Finalmente, la película de 1998, protagonizada por Uma Thurman como Emma Peel y Ralph Fiennes como John Steed, con Sean Connery como el villano, recibió críticas extremadamente negativas de los críticos y los fanáticos, y es un notorio fracaso comercial .
En junio de 2013, Big Finish Productions firmó una licencia con StudioCanal para producir producciones de audio con el elenco completo de 12 episodios perdidos de la primera temporada. [52] El elenco principal incluye a Julian Wadham como Steed, Anthony Howell como el Dr. David Keel y Lucy Briggs-Owen como Carol Wilson. Las historias están adaptadas para audio por John Dorney.
En enero de 2014 se publicó el primer volumen, que contiene las cuatro primeras historias ("Nieve caliente", "Traído al libro", "Raíz cuadrada del mal" y "Uno para la morgue"). El segundo volumen, que contiene las cuatro historias siguientes ("Cenizas de rosas", "Por favor, no alimentes a los animales", "El hombre radiactivo" y "Baila con la muerte"), se publicó en julio de 2014. El tercer volumen, que contiene las cuatro historias siguientes, se publicó en enero de 2015. [11]
En marzo de 2014, Big Finish amplió el programa de recreación de audio para incluir los 26 episodios de la primera temporada, incluidas las dos historias existentes en ese momento. Se lanzaron un total de siete colecciones en caja. [53]
En una entrevista de 2023, Charlie Higson dijo que a él y a Paul Whitehouse se les había ofrecido la oportunidad de dirigir una nueva serie, pero la habían rechazado. [54]
El 18 de enero de 2024, se anunció que Mickey Down y Konrad Kay estaban desarrollando un reinicio para StudioCanal . [55]
