La literatura checa puede referirse a la literatura escrita en checo , en la República Checa (antes Checoslovaquia , antes Tierras de la Corona de Bohemia ), o por el pueblo checo .
La mayor parte de la literatura checa se escribe ahora en checo, pero históricamente, una parte considerable de la producción literaria checa también se escribió en otros idiomas, incluidos el latín y el alemán .
Bohemia fue cristianizada a finales del siglo IX al X, y las primeras obras escritas asociadas con el reino de Bohemia son obras en latín medio escritas entre los siglos XII y XIII (con la excepción de la Leyenda latina de Christian , supuestamente del siglo X pero de dudosa autenticidad). La mayoría de obras de este período son crónicas y hagiografías. Las hagiografías bohemias se centran exclusivamente en los santos bohemios (Santos Ludmila, Wenceslao, Procopio , Cirilo y Metodio y Adalberto ), aunque autores extranjeros también escribieron numerosas leyendas sobre santos bohemios. La crónica más importante del período es la Chronica Boemorum ( Crónica bohemia ) de Cosme , aunque aborda sus temas teniendo en mente la política de la época e intenta legitimar la dinastía gobernante. La obra de Cosme fue actualizada y ampliada por varios autores a finales del siglo XII y durante el XIII.
Durante la primera parte del siglo XIII, los gobernantes premislidas de Bohemia expandieron su influencia política y económica hacia el oeste y entraron en contacto con los reinos políticos y culturales de Europa occidental. Este intercambio cultural fue evidente en la literatura mediante la introducción de la poesía cortesana alemana, o Minnesang , en la última parte del siglo XIII. Sin embargo , tras el asesinato de Wenceslao III y los posteriores disturbios en el reino en 1306, los nobles bohemios se distanciaron de la cultura alemana y buscaron literatura en su lengua materna. A pesar de esto, el alemán siguió siendo una lengua literaria importante en Bohemia hasta el siglo XIX. Esta nueva literatura checa consistía principalmente en poesía épica de dos tipos: la leyenda y la epopeya caballeresca, ambas basadas en cuentos apócrifos de la Biblia, así como en leyendas hagiográficas de épocas anteriores. Durante este período también se desarrolló por primera vez la prosa: textos administrativos e instructivos, que requirieron el desarrollo de un vocabulario más extenso y especializado; De esta época datan los primeros diccionarios checo-latín. También se escribieron extensas crónicas, de las cuales la Crónica de Dalimil y el Chronicon Aulae Regiae (la Crónica de Zbraslav ) son los ejemplos más llamativos, y prosa artística (por ejemplo, Smil Flaška z Pardubic y Johannes von Saaz ).
La revolución husita del siglo XV marcó una ruptura definitiva en la evolución literaria de la literatura checa y formó su propia historia dentro de la literatura checa. El objetivo principal de esta literatura era comunicar y defender una doctrina religiosa específica y su forma era generalmente en prosa. Los escritos teológicos de Jan Hus aparecen por primera vez a principios del siglo XV; escribió primero en latín, luego en checo, y esta división se mantuvo durante gran parte del período posterior: la poesía y la prosa intelectual utilizaban principalmente el latín, mientras que la prosa popular se escribía en checo o alemán. Los escritos de Hus se centran en cuestiones técnicas y teológicas; sin embargo, publicó una serie de sus sermones en checo y creó reglas de ortografía y gramática que se utilizarían para crear las bases del checo moderno en los siglos XVII y XVIII. De las obras literarias de la facción taborita radical sólo quedan fragmentos : generalmente se trataba de apologías latinas que defendían la doctrina taborita ( Mikuláš Biskupec z Pelhřimova , Petr Chelčický [ ¿por qué? ] ). En general, los escritos husitas se diferenciaban de la época anterior por su enfoque en cuestiones sociales: su audiencia estaba formada por las clases media baja y baja. También se escribieron obras que defendían el catolicismo y atacaban a los utraquistas husitas, como por ejemplo las obras de Jan Rokycana . En el período husita también se desarrolló el género de las canciones religiosas checas como sustituto de los himnos y la liturgia latina, como por ejemplo el Jistebnický kancionál , el Himnario de Jistebnice.
Tras la elección de Jorge de Poděbrady al trono checo tras las guerras husitas, una nueva ola cultural invadió Bohemia. El humanismo vio en los clásicos de la antigüedad un ideal para la literatura y la cultura. La característica principal de la literatura de este período es la competencia entre los católicos que escribían en latín (p. ej. Bohuslav Hasištejnský z Lobkovic y Jan Dubravius ) y los protestantes que escribían en checo (p. ej. Viktorin Kornel de Všehrdy y Václav Hájek ). Nuevos recursos literarios incitaron a los estudiosos, por ejemplo Veleslavín , a construir una estructura gramatical más compleja, basada en el latín, así como una afluencia de palabras prestadas. La imprenta de Gutenberg hizo que los libros y folletos fueran más accesibles, lo que poco a poco cambió el estatus de la literatura en la sociedad.
La desaparición de los protestantes checos tras la batalla de la Montaña Blanca afectó decisivamente al desarrollo literario checo. La recatolicización y germanización forzada de Bohemia y las consiguientes confiscaciones y expulsiones prácticamente eliminaron a las clases medias protestantes y dividieron la literatura en dos partes: la católica nacional y la protestante emigrada . A diferencia de otros países europeos de la época, la nobleza en Bohemia no formaba parte del público literario y, por tanto, esta división del esfuerzo literario provocó una cierta falta de desarrollo y un estancamiento de la literatura barroca checa en comparación con otros países europeos de la época. , especialmente en géneros que fueron escritos para cortes nobles. La personalidad más importante de la escritura barroca evangélica checa es Juan Comenio , que pasó su juventud en Bohemia pero se vio obligado a exiliarse más adelante en su vida. Fue pedagogo, teólogo, reformador de la educación y filósofo; sus obras incluyen gramáticas, tratados teóricos sobre educación y trabajos sobre teología. Con su muerte a finales del siglo XVII, la literatura protestante checa prácticamente desapareció. Las obras del barroco católico abarcan dos tipos: poesía religiosa como la de Adam Michna z Otradovic , Fridrich Bridel y Václav Jan Rosa, y escritos en prosa religiosa (es decir, prosa homilética y hagiografías ), y relatos históricos ( Bohuslav Balbín ), así como los jesuitas. Biblia de San Wenceslao .
A finales del siglo XVIII, las tierras de Bohemia experimentaron un cambio considerable: el emperador José II de Habsburgo puso fin al sistema feudal y apoyó una nueva tolerancia religiosa e ideológica. Surgió el clasicismo ilustrado , que buscaba aplicar los principios de la ciencia racional a todos los aspectos de la vida diaria. Una cultura y una literatura nacionales en la propia lengua nacional comenzaron a considerarse un requisito previo para la unificación de una nación. En literatura, esto constituyó un renovado interés por las novelas en prosa (por ejemplo, Václav Matěj Kramerius ), por la historia checa y por el desarrollo histórico de la cultura checa (por ejemplo, Josef Dobrovský , que recodificó la gramática del checo y Antonín Jaroslav Puchmayer, que estableció sistemáticamente desarrollar un estilo poético checo). El público literario evolucionó desde sacerdotes y monjes hasta los laicos y el público en general, y la literatura comenzó a verse como un vehículo de expresión artística. Bohemia y Moravia, sin embargo, permanecieron dentro de la esfera de influencia cultural austriaca y alemana. Así, la nueva literatura nacional imitó en un principio los géneros populares alemanes y sólo más tarde evolucionaría hasta convertirse en un esfuerzo creativo independiente; Esto fue especialmente cierto en el caso del teatro , por ejemplo, Václav Kliment Klicpera .
El prerromanticismo formó la transición entre el clasicismo ilustrado y el romanticismo: los prerrománticos no abandonaron por completo el énfasis en las formas poéticas extraídas de la antigüedad , pero relajaron la estricta separación entre los géneros y se alejaron de los géneros didácticos hacia los más líricos y de inspiración popular. obras (por ejemplo, Ján Kollár y František Čelakovský ). Fue durante este período que se desarrolló la idea de una literatura y una cultura verdaderamente nacionales, como un rechazo a la visión de Bernard Bolzano de un estado checo-alemán bilingüe y bicultural. Quizás la figura más importante de esta época sea Josef Jungmann , que tradujo muchos clásicos de la literatura mundial y dedicó su vida a consolidar la literatura checa como una literatura seria, rica y capaz de un gran desarrollo. František Palacký y Pavel Jozef Šafárik aceptaron el desafío de reexaminar la historia checa. Como parte del esfuerzo por establecer un pedigrí para la literatura y la cultura checas, los historiadores checos de la época buscaron pruebas de epopeyas heroicas de la Edad Media. Parecieron encontrar tal evidencia en Rukopis královédvorský y Rukopis zelenohorský (el manuscrito Dvůr Králové y el manuscrito Zelená Hora , respectivamente), aunque posteriormente se demostró que ambos eran falsificaciones.
En la década de 1830, se sentaron las bases de la literatura checa y los autores comenzaron a centrarse más en los méritos artísticos de su trabajo y menos en desarrollar la idea de la literatura y la cultura checas en su conjunto. Durante este período se produjeron dos tipos principales de literatura: la literatura Biedermeier , que se esforzaba por educar a los lectores y alentarlos a ser leales al Imperio austro-húngaro (por ejemplo, Karel Jaromír Erben y Božena Němcová ), y el romanticismo , que enfatizaba la libertad. del individuo y centrado en la subjetividad y el subconsciente (por ejemplo, Karel Hynek Mácha , Václav Bolemír Nebeský ). Estos autores publicaban generalmente en periódicos o en la revista literaria Květy ( Flores ) publicada por Josef Kajetán Tyl .
En el año 1848 surgió una nueva generación de autores checos que siguieron los pasos de Mácha y publicaron sus obras en el nuevo almanaque Máj ( mayo ) (p. ej., Vítězslav Hálek , Karolina Světlá y Jan Neruda ). Estos autores rechazaron el estrecho ideal de una cultura puramente nacional y favorecieron una que incorporaba la literatura checa a la cultura europea y se inspiraba en los progresos realizados fuera de las tierras checas. Su trabajo, sin embargo, también comentó sobre la invasión de la industrialización y se centró cada vez más en la vida sencilla en oposición al ideal romántico sin restricciones.
A la generación de Mayo le siguieron los neorrománticos , que continuaron en la tradición romántica, pero también incorporaron estilos más contemporáneos: realismo , simbolismo y decadencia . Se distinguen tres períodos: el primero reaccionó a la decepción por la falta de progreso político y social durante la década de 1870 (por ejemplo, Václav Šolc); el segundo fue el gran retorno a la poesía, especialmente a la poesía épica (por ejemplo, Josef Václav Sládek ); y el tercero se centró en la prosa (por ejemplo, Alois Jirásek ).
En conversación con los neorrománticos, la siguiente generación de autores se inclinó hacia el realismo y el naturalismo , lo ordinario y banal. Favorecieron los temas contemporáneos sobre los históricos y buscaron restar importancia a la voz personal del autor en comparación con el discurso a menudo muy colorido de los personajes. Dos temas principales fueron de interés: la exploración del pueblo checo y en qué medida sigue siendo un oasis de buenas costumbres (Jan Herben, Karel Václav Rais , Alois Mrštík); y Praga , especialmente la vida de las clases bajas (Ignát Herrman, Karel Matěj Čapek Chod ).
La última generación literaria del siglo XIX marcó una ruptura decidida con el pasado y el advenimiento del modernismo : tras la ola de optimismo tras la Revolución Francesa a principios de siglo, la falta de progreso en la implementación de estos ideales de libertad y la hermandad llevaron a un escepticismo ante la posibilidad de alcanzar alguna vez estos ideales y a esfuerzos renovados para lograrlo. El vínculo común entre los autores de esta generación es su adhesión a un estilo particular sobre sus propias voces y sus perspectivas, a menudo muy críticas, sobre el trabajo de las generaciones anteriores. Los modernistas también inauguraron el culto al artista, y este período vio el nacimiento del crítico literario como profesión independiente, como aliado del artista, ayudando tanto a definir como a presentar su obra al público ( František Xaver Šalda ). Poetas notables de este período se basaron en las obras y traducciones del poeta Jaroslav Vrchlický e incluyen, entre otros, Josef Svatopluk Machar , Antonín Sova , Otokar Březina y Karel Hlaváček ); Los autores en prosa incluyen a Vilém Mrštík , Růžena Svobodová y Josef Karel Šlejhar.
El cambio de siglo marcó un cambio profundo en la literatura checa: después de casi un siglo de trabajo, la literatura finalmente se liberó de los límites de la necesidad de educar y servir a la nación y difundir la cultura checa, y se convirtió en literatura simplemente por el arte. . La orientación hacia Francia , el norte de Europa y Rusia se intensificó y se impusieron nuevas exigencias al conocimiento cultural de los autores y su público.
La nueva generación de poetas se distanció tanto de los neorrománticos como de los modernistas: liderados por SK Neumann , su trabajo se centró en la realidad concreta, libre de cualquier patetismo o simbolismo complicado. Muchos de los nuevos poetas ( Karel Toman , Fráňa Šrámek , Viktor Dyk , František Gellner , Petr Bezruč ) se aliaron con el anarquismo y el movimiento feminista , aunque esta influencia decayó a lo largo de la década. En prosa, la obra de la generación modernista recién ahora estaba cobrando fuerza, pero las diferentes ondas estilísticas que afectaron su prosa también son evidentes en la obra de la nueva generación: el naturalismo (AM Tilschová); impresionismo (Šrámek, Gellner, Jiří Mahen , Jan Opolský, Rudolf Těsnohlídek ); la Secesión de Viena ( Růžena Svobodová , Jiří Karásek ze Lvovic ).
Después de su primera década rebelde, la nueva generación de poetas (Toman, Neumann, Šrámek) se volvió hacia la naturaleza y la vida en su obra. Esta década también marcó el regreso de los autores católicos ( Josef Florian , Jakub Deml , Jaroslav Durych , Josef Váchal ) y la primera entrada de la vanguardia en la literatura checa, que buscaba documentar los rápidos cambios de la sociedad y la modernización. El primer estilo de vanguardia fue el neoclasicismo , que pronto dio paso al cubismo , el futurismo y el civilismo (SK Neumann, los jóvenes hermanos Čapek).
La Primera Guerra Mundial trajo consigo una ola de represión de la emergente cultura checa, y esto significó un regreso al pasado, a los valores y la historia tradicionales checos: los husitas y el Despertar. La guerra, sin embargo, también precipitó una crisis de valores, de fe en el progreso, de religión y de creencias, [ cita necesaria ] que encontró salida en el expresionismo ( Ladislav Klíma , Jakub Deml , Richard Weiner ), [1] el civilismo (hermanos Čapek) y visiones de una hermandad universal de la humanidad ( Ivan Olbracht , Karel Matěj Čapek Chod , FX Šalda ).
El período de entreguerras , que coincide con la Primera República, es uno de los apogeos de la literatura checa: el nuevo Estado trajo consigo una pluralidad de pensamiento, religión y filosofía, lo que condujo a un gran florecimiento de la literatura y la cultura. El primer tema importante del período de entreguerras fue la guerra: la inhumanidad, la violencia y el terror, pero también las acciones heroicas de la Legión Checa ( Rudolf Medek , Josef Kopta , František Langer , Jaroslav Hašek ). Una novela de comedia pacifista El buen soldado Švejk de Jaroslav Hašek es la novela más traducida de la literatura checa (58 idiomas en 2013).
Una nueva generación de poetas marcó el comienzo del regreso de la vanguardia: la poesía del corazón (primeros Jiří Wolker , Zdeněk Kalista ) y el ingenuo (hermanos Čapek, Josef Hora , Jaroslav Seifert y SK Neumann). Sin embargo, la vanguardia pronto se dividió en autores socialistas y comunistas proletarios radicales (Wolker, Neumann, Karel Teige , Antonín Matěj Píša, Hora, Jindřich Hořejší), católicos (Durych, Deml) y centristas (hermanos Čapek, Dyk). , Fischer, Šrámek, Langer, Jan Herben). Un estilo literario específicamente checo, el poetismo , fue desarrollado por el grupo Devětsil ( Vítězslav Nezval , Jaroslav Seifert, Konstantin Biebl , Karel Teige ), que argumentaba que la poesía debería impregnar la vida cotidiana, que la poesía es inseparable de la vida cotidiana, que todo el mundo es poeta. . La prosa del período de entreguerras se distanció aún más de la prosa tradicional de perspectiva única del siglo anterior, en favor de perspectivas múltiples, subjetividad y narrativas fracturadas. Pasaron a primer plano la literatura utópica y fantástica ( Jan Weiss , Karel Čapek , Eduard Bass , Jiří Haussmann ), así como los géneros de la prosa documental, que buscaba pintar una imagen del mundo lo más fiel posible (Karel Čapek, Egon Erwin Kisch , Jiří Weil , Rudolf Těsnohlídek , Eduard Bass, Jaromír John, Karel Poláček ); prosa lírica e imaginativa que se alió con la poesía poética de la época ( Karel Konrád , Jaroslav Jan Paulík, Vladislav Vančura ); y prosa de orientación católica (Jaroslav Durych, Jan Čep , Jakub Deml). El teatro de la época también siguió la misma evolución estilística que la poesía y la prosa: el expresionismo, seguido de un retorno al teatro realista y civil (František Langer, Karel Čapek). Junto a la poesía de vanguardia, también floreció el teatro de vanguardia, centrado en eliminar las barreras entre actores y público, rompiendo la ilusión de la unidad de una obra teatral ( Osvobozené divadlo , Jiří Voskovec y Jan Werich ).
Después del embriagador optimismo de la década de 1920, la década de 1930 trajo consigo una crisis económica, que contribuyó a desencadenar una crisis política: tanto el partido de izquierda ( comunista ) como el de derecha (antialemán y fascista ) se radicalizaron y amenazaron la estabilidad de la democracia. Esto llevó a los autores de la época a centrarse en lo público y la espiritualidad; El catolicismo ganó importancia (Kalista, Karel Schulz , Halas, Vančura, Durych). Los cambios se hicieron evidentes primero en la poesía: la nueva generación de poetas ( Bohuslav Reynek , Vilém Závada , František Halas , Vladimír Holan , Jan Zahradníček ) comenzaron como poetas, pero su trabajo es mucho más oscuro, lleno de imágenes de muerte y miedo. La vanguardia más antigua (Teige, Nezval) también se alejó del poeta hacia el surrealismo , y un tercer grupo (Hora, Seifert, František Hrubín ) recurrió al lirismo, a la poesía tranquila y llena de recuerdos. La prosa, tras los años de periodismo realista, recurrió a la epopeya, la novela existencial y las perspectivas subjetivas. Aparecieron baladas de inspiración popular ( Josef Čapek , K. Čapek, Vančura, Ivan Olbracht ), novelas de temática social (Olbracht, Vančura, Poláček, Marie Majerová , Marie Pujmanová ) y novelas psicológicas (Jarmila Glazarová, Egon Hostovský , Jaroslav Havlíček ). . Durante este período, Karel Čapek escribió sus obras de teatro más cargadas políticamente (y más conocidas) en respuesta al ascenso de los dictadores fascistas. Después del Acuerdo de Munich de 1938, la literatura reflejó una vez más el presente político actual y pidió solidaridad nacional y un regreso al pasado.
El protectorado alemán y la Segunda Guerra Mundial dejaron su huella en la literatura checa: muchos de los autores de las generaciones de entreguerras no sobrevivieron o se exiliaron. Durante 1938-1940, la sociedad todavía era relativamente libre, pero durante 1941, la mayoría de los periódicos, revistas y editoriales gratuitos fueron cerrados y los autores fueron silenciados. La Segunda Guerra Mundial marca así el origen de la división triple de la literatura que continuó durante los años socialistas hasta 1989: literatura nacional publicada, literatura nacional ilegal y literatura del exilio. Como resultado de la guerra, todas las formas de literatura se volvieron aún más hacia la tradición y la historia: la poesía se volvió más moderada y se puso mayor énfasis en el lenguaje como expresión de la identidad nacional (Hora, Halas, Seifert, Nezval) y en la espiritualidad. y valores religiosos (Hrubín, Závada, Zahradníček, Holan). Lo mismo ocurrió en la prosa: desaparecieron las obras experimentales del período de entreguerras, pero permaneció la novela social y psicológica (Václav Řezáč, Vladimír Neff , Miloš Václav Kratochvíl). La novela histórica marcó un nuevo resurgimiento (Kratochvíl, Vančura, Durych, Schulz) como forma de escribir sobre el presente encubriéndolo con novelas históricas, al igual que la prosa inspirada en los cuentos y la cultura populares (Josef Štefan Kubín, Jan Drda , Vančura , Jaromír John, Zdeněk Jirotka ). La generación de autores que debutó durante la guerra y poco después ( Jiří Orten , Grupo 42 ) compartió una experiencia desgarradora similar de la guerra; Todas sus obras llevan el sello de la tragedia, el pensamiento existencialista y el enfoque en la persona como un ser aislado.
La literatura checa de posguerra está estrechamente entrelazada con el estado político de la Checoslovaquia de posguerra; Al igual que durante la guerra, la literatura se dividió en tres ramas principales: literatura nacional publicada, literatura nacional ilegal y literatura del exilio. La literatura bajo el régimen comunista se convirtió en el refugio de la libertad y la democracia, y las obras y los autores literarios fueron valorados no sólo por sus méritos literarios, sino también por su lucha contra el régimen. La literatura de todo el período de posguerra gozó así de gran atención, a pesar de su situación a menudo precaria. Durante los primeros tres años después del final de la guerra (1945-1948), sin embargo, la literatura mantuvo un cierto grado de libertad, aunque el fortalecimiento de la extrema izquierda fue desplazando gradualmente de la esfera pública, primero a los autores católicos (Deml, Durych, Čep, Zahradníček), luego los comunistas moderados.
1948 trajo la victoria definitiva de los comunistas y el posterior fin de las libertades civiles: cualquier literatura contraria a la perspectiva oficial fue prohibida y sus autores perseguidos. El estilo literario oficial se convirtió en el realismo socialista y se suprimieron todas las tendencias vanguardistas. Muchos autores se exiliaron: a Alemania, Estados Unidos, el Vaticano . De los que se quedaron, muchos optaron por escribir en secreto y permanecer inéditos (los surrealistas (Zbyněk Havlíček, Karel Hynek), Holan, Zahradníček, Jiří Kolář , Josef Jedlička , Jan Hanč, Jiřina Hauková , Josef Škvorecký , Egon Bondy , Jan Zábrana , Bohumil Hrabal ). La mayoría de sus obras se publicaron sólo durante las décadas de 1960 y 1990.
Sólo a finales de la década de 1950 comenzó a disminuir el estricto control de la censura: a algunos poetas se les permitió volver a publicar (Hrubín, Oldřich Mikulášek, Jan Skácel ) y se formó un nuevo grupo literario en torno a la revista Květen , esforzándose por romper el dominio socialista. realismo ( Miroslav Holub , Karel Šiktanc , Jiří Šotola). La prosa estuvo por detrás de la poesía durante gran parte del período, con la excepción de Edvard Valenta y Josef Škvorecký . Las obras más breves, como el cuento, también volvieron a ser populares.
La década de 1960 trajo consigo los inicios de los esfuerzos de reforma en el Partido Comunista, y la posterior liberalización de la literatura y el creciente prestigio de los autores. A partir de 1964, la literatura comenzó a ampliar su alcance más allá del estilo oficialmente aprobado. En poesía se popularizó el lirismo intimista ( Vladimír Holan ), así como la poesía épica ( Karel Šiktanc , Hrubín), y el realismo del Grupo 42 . En prosa, los nuevos autores abandonaron las polémicas sobre el socialismo y, en cambio, se centraron en la moral personal y cívica ( Jan Trefulka , Milan Kundera , Ivan Klíma , Pavel Kohout ), el tema de la guerra y la ocupación ( Jiří Weil , Arnošt Lustig ), especialmente el destino de los judíos. . Bohumil Hrabal se convirtió en el más destacado de los autores en prosa contemporáneos, con sus obras llenas de coloquialismos y estructuras narrativas no tradicionales, y la ausencia de marcos morales oficiales. Hacia finales de la década comienzan a aparecer novelas de desilusión, escepticismo y necesidad de encontrar su lugar en el mundo y en la historia (Vaculík, M. Kundera, Hrubín), así como novelas históricas modernas ( Oldřich Daněk , Jiří Šotola, Vladimír Körner , Ota Filip ). La década de 1960 también trajo el debut de una nueva generación de autores que crecieron durante los excesos del estalinismo y, por lo tanto, no tenían ideales sobre las utopías mundiales : sus obras no trataban de cambiar el mundo, sino de vivir en él: autenticidad , responsabilidad tanto moral como moral. y literario. Entre ellos se encontraban los poetas Jiří Gruša , Josef Hanzlík, Antonín Brousek, Jiří Kuběna y los dramaturgos Ivan Vyskočil , Jiří Šlitr , Václav Havel , Milan Uhde , Josef Topol . El final de los años de reforma también vio un retorno a los experimentos: el surrealismo (Milan Nápravník, Vratislav Effenberger ), la poesía sin sentido (Emanuel Frynta), la poesía experimental ( Josef Hiršal , Bohumila Grögerová , Emil Juliš), la poesía abstracta y el dadaísmo (Ladislav Novák). , prosa realista, descarnada (Jan Hanč, Vladimír Páral ) y fantasía ornamentada y llena de símbolos ( Věra Linhartová ). La era de libertad y experimentos literarios, que alcanzó su apogeo durante la Primavera de Praga de 1968, llegó a un final abrupto ese mismo verano, con la invasión soviética y la posterior "normalización".
La normalización restableció la severa censura de los años cincuenta, cerró la mayoría de las revistas y periódicos literarios y silenció a los autores que no se conformaban. Más que nunca antes, la literatura se dividió en ramas legales, ilegales y del exilio. Muchos autores huyeron a Estados Unidos y Canadá ( Josef Škvorecký ), Alemania (Peroutka), Austria (Kohout), Francia (M. Kundera), pero en general no les fue mucho mejor que a sus contemporáneos en Checoslovaquia, en gran parte debido a la ausencia de un número de lectores. Sus obras se hicieron más conocidas sólo gracias a las traducciones. El trabajo de los autores experimentales y de vanguardia que continuaron publicando como autores "oficiales" en general disminuyó en calidad, se conformó al dogma oficial, aunque en comparación con los años cincuenta, la literatura era menos rígida, menos rígida. En la frontera entre la literatura oficial y la no oficial se encontraban autores de novelas históricas (Korner, Karel Michal ), así como Bohumil Hrabal y Ota Pavel . A Seifert, Mikulášek y Skácel también se les prohibió publicar; su trabajo se publicó como samizdat , pequeñas imprentas clandestinas que publicaban a mano gran parte del trabajo de los autores clandestinos e ilegales. Ludvík Vaculík , Jan Vladislav y Václav Havel y Jan Lopatka organizaron las ediciones de samizdat más importantes. Fueron muchos de estos autores ilegales quienes firmaron la Carta 77 y fueron encarcelados por hacerlo. La literatura samizdat volvió de nuevo al catolicismo, a las memorias y a los diarios de la vida cotidiana (Vaculík). La memoria y la historia también fueron motivos principales de la literatura samizdat ( Karel Šiktanc , Jiřina Hauková ), al igual que los testimonios reales y brutalmente honestos de la vida cotidiana ( Ivan Martin Jirous ). La nueva generación literaria de los años 1980 estuvo marcada por la necesidad de rebelarse, de actuar fuera de los límites de la sociedad: su obra se inspira en la generación de la guerra (Grupo 42) y a menudo es brutal, agresiva y vulgar ( Jáchym Topol , Petr Placák , Zuzana Brabcová ); El posmodernismo también influyó en la literatura en su conjunto ( Jiří Kratochvil , Daniela Hodrová ).
La caída del comunismo en 1989 marcó otra ruptura en la literatura checa: regresaron la pluralidad y la libertad. Las obras de muchos de los autores ilegales y exiliados que trabajaron bajo el régimen comunista se publicaron por primera vez (por ejemplo, Jan Křesadlo e Ivan Blatný ) y muchos de ellos regresaron a la vida pública y editorial. Aunque algunos críticos dirían que la literatura checa contemporánea (desde 1989) está relativamente marginada en comparación con el cine checo, escritores como Petr Šabach , Ivan Martin Jirous , Jáchym Topol , Miloš Urban , Patrik Ouředník , Petra Hůlová , Michal Viewegh y Kateřina Los Tučková son figuras públicas y venden libros en grandes cantidades. La poesía checa contemporánea tiene en Petr Borkovec un poeta de prestigio europeo.
