Los Everly Brothers eran un dúo de rock estadounidense , conocido por tocar la guitarra acústica con cuerdas de acero y cantar en estrecha armonía . Compuesto por Isaac Donald "Don" Everly y Phillip "Phil" Everly , el dúo combinó elementos de rock and roll , country y pop , [1] convirtiéndose en pioneros del country rock . [2] [3]
El dúo se crió en una familia de músicos y apareció por primera vez en la radio de Iowa cantando con su padre Ike Everly y su madre Margaret Everly como "The Everly Family" en la década de 1940, y en Knoxville, Tennessee, mientras los hermanos estaban en la escuela secundaria. Llamaron la atención de Chet Atkins , quien comenzó a promocionarlos para atraer la atención nacional.
Comenzaron a escribir y grabar su propia música en 1956, y su primer éxito llegó en 1957, con " Bye Bye Love ", escrita por Felice y Boudleaux Bryant . La canción alcanzó el número uno en la primavera de 1957, y le siguieron éxitos adicionales hasta 1958, muchos de ellos escritos por los Bryant, incluidos " Wake Up Little Susie ", " All I Have to Do Is Dream " y " Problemas ". . En 1960, firmaron con Warner Bros. Records y grabaron " Cathy's Clown ", escrita por los propios hermanos, que fue su sencillo más vendido. Los hermanos se alistaron en la Reserva del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos en 1961, y su producción disminuyó, aunque continuaron otros éxitos hasta 1962, siendo " That's Old Fashioned (That's the Way Love Should Be) " su último éxito entre los 10 primeros.
Las disputas de larga data con Wesley Rose , el director ejecutivo de Acuff-Rose Music , que administraba el grupo, y el creciente uso de drogas en la década de 1960, así como los gustos cambiantes en la música popular, llevaron a la disminución de la popularidad de la pareja en su país natal, Estados Unidos. , aunque los hermanos continuaron lanzando sencillos de éxito en el Reino Unido y Canadá y realizaron muchas giras de gran éxito a lo largo de la década de 1960. A principios de la década de 1970, los hermanos comenzaron a lanzar grabaciones en solitario y en 1973 se separaron oficialmente. A partir de 1983, los hermanos volvieron a estar juntos y continuaron actuando periódicamente hasta la muerte de Phil en 2014. Don murió siete años después.
El grupo fue muy influyente en la música de la generación que lo siguió. Muchos de los principales actos de la década de 1960 estuvieron fuertemente influenciados por el canto en estrecha armonía y la forma de tocar la guitarra acústica de los Everly Brothers, incluidos los Beatles , los Beach Boys , los Bee Gees y Simon & Garfunkel . En 2015, Rolling Stone clasificó a los Everly Brothers en el puesto número 1 en su lista de los 20 mejores dúos de todos los tiempos. [4] Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de la promoción inaugural de 1986, y en el Salón de la Fama de la Música Country en 2001. Don fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos en 2019, obteniendo el El primer premio Iconic Riff de la organización por su distintiva introducción con guitarra rítmica al gran éxito de 1957 de los Everlys, " Wake Up Little Susie ". [5]
Don nació en Brownie, condado de Muhlenberg, Kentucky , el 1 de febrero de 1937, y Phil en Chicago , Illinois , el 19 de enero de 1939. Sus padres fueron Isaac Milford "Ike" Everly Jr. (1908-1975), un guitarrista. y Margaret Embry Everly (1919-2021). [6] [7] [8] [9] El actor James Best (nacido Jewel Guy), también del condado de Muhlenberg , era primo hermano, hijo de la hermana de Ike.
Margaret tenía 15 años cuando se casó con Ike, que tenía 26. Ike trabajó en minas de carbón desde los 14 años, pero su padre lo animó a seguir su amor por la música e Ike y Margaret comenzaron a cantar juntos. [10] Los hermanos Everly pasaron la mayor parte de su infancia en Shenandoah, Iowa . [11] Asistieron a la escuela primaria Longfellow en Waterloo, Iowa , durante un año [12] pero luego se mudaron a Shenandoah en 1944, donde permanecieron hasta el principio de la escuela secundaria.
Ike Everly tuvo un programa en KMA y KFNF en Shenandoah a mediados de la década de 1940, primero con su esposa y luego con sus hijos. Los hermanos cantaron en la radio como "Little Donnie and Baby Boy Phil". [13] La familia cantó como la Familia Everly. [14]
La familia se mudó a Knoxville, Tennessee , en 1953, donde los hermanos asistieron a West High School (Knoxville, Tennessee) . [15] En 1955, la familia se mudó a Madison, Tennessee , mientras que los hermanos se mudaron a Nashville, Tennessee . Don se había graduado de la escuela secundaria en 1955 y Phil asistió a la Peabody Demonstration School en Nashville, [16] de la cual se graduó en 1957. [17] Ambos ahora podían concentrarse en la grabación. [18]
Mientras estaban en Knoxville, los hermanos encontraron trabajo actuando en Cas Walker 's Farm and Home Hour, un programa regional de variedades de radio y televisión, antes de que los hermanos llamaran la atención del amigo de la familia Chet Atkins , gerente de los estudios RCA Victor en Nashville. [19] Poco después, su madre trasladó a la familia a Nashville. [20] A pesar de su afiliación con RCA Victor, Atkins de alguna manera arregló que los Everly Brothers grabaran para Columbia Records a principios de 1956. Su "Keep a-Lovin' Me", que Don escribió y compuso, fracasó y fueron eliminados del Columbia Records. etiqueta. [21]
Atkins presentó a los Everly Brothers a Wesley Rose , de los editores de música Acuff-Rose . Rose les dijo que les conseguiría un contrato de grabación si firmaban con Acuff-Rose como compositores. Firmaron a finales de 1956, y en 1957 Rose les presentó a Archie Bleyer , [22] que buscaba artistas para su Cadence Records . Los Everly firmaron e hicieron una grabación en febrero de 1957. [20] " Bye Bye Love " había sido rechazado por otros 30 actos. [20] Su disco alcanzó el número 2 en las listas de pop , detrás de " (Let Me Be Your) Teddy Bear " de Elvis Presley , y el número 1 en las listas de música country y el número 5 en las listas de R&B . [20] La canción, de Felice y Boudleaux Bryant , [23] se convirtió en el primer millón de ventas de los Everly Brothers.
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Trabajando con los Bryant, tuvieron éxitos en los Estados Unidos y el Reino Unido, siendo los más importantes " Wake Up Little Susie ", " All I Have to Do Is Dream ", " Bird Dog " y " Problemas ". Los Everly, aunque eran en gran medida artistas interpretativos, también triunfaron como compositores, especialmente con " (Till) I Kissed You " de Don, que alcanzó el puesto número 4 en las listas de éxitos estadounidenses. [24]
Los hermanos estuvieron de gira con Buddy Holly en 1957 y 1958. Según el biógrafo de Holly, Philip Norman, fueron responsables de persuadir a Holly y los Crickets para que cambiaran sus atuendos de Levi's y camisetas por los trajes de la Ivy League de los Everly . Don dijo que Holly escribió y compuso "Wishing" para ellos. "Todos éramos del Sur", observó Phil sobre sus puntos en común. "Habíamos comenzado en la música country". [25] Aunque algunas fuentes dicen que Phil Everly fue uno de los portadores del féretro de Holly en febrero de 1959, Phil dijo en 1986 que asistió al funeral y se sentó con la familia de Holly, pero que no era portador del féretro. [16] Don no asistió y dijo: "No pude ir al funeral. No podía ir a ningún lado. Simplemente me quedé en la cama". [25]
Después de tres años en Cadence, los Everly firmaron con Warner Bros. Records en 1960, [7] donde grabaron durante 10 años. Su primer éxito de Warner Bros., " Cathy's Clown " de 1960 , que escribieron y compusieron ellos mismos, vendió ocho millones de copias y se convirtió en el disco más vendido del dúo. [26] "Cathy's Clown" fue el número WB1, la primera selección que Warner Bros. Records lanzó en el Reino Unido. [27]
No somos Grand Ole Opry... obviamente no somos Perry Como ... solo somos música pop. ¡Pero podrías llamarnos un grupo de skiffle americano !
— NME [ aclarar ] – Noviembre de 1960 [28]
Otros sencillos exitosos de Warner Bros. siguieron en los Estados Unidos, como " So Sad (To Watch Good Love Go Bad) " (1960, pop No. 7), " Walk Right Back " (1961, pop No. 7), " Crying in the Rain " (1962, pop No. 6) y " That's Old Fashioned " (1962, pop No. 9, su último éxito entre los 10 primeros). De 1960 a 1962, Cadence Records lanzó los sencillos de Everly Brothers desde las bóvedas, incluido " When Will I Be Loved " (pop No. 8), escrito y compuesto por Phil, y " Like Strangers ". [29]
En el Reino Unido, tuvieron 18 sencillos entre los 40 primeros con Warner Bros. en la década de 1960, incluida una serie de éxitos entre los 10 primeros hasta 1965 que incluían " Lucille "/"So Sad" (1960, n.° 4), "Walk Right" Back"/" Ebony Eyes " (1961, No. 1), " Temptation " (1961, No. 1), "Cryin' in the Rain" (1962, No. 6) y " The Price of Love " (1965, N° 2).
En 1962, los discos de los Everly habían generado 35 millones de dólares en ventas. [30] En 1961, los hermanos tuvieron una pelea con Wesley Rose durante la grabación de "Temptation". Según los informes, Rose estaba molesto porque los Everly estaban grabando una canción que él no había publicado y, por lo tanto, por la cual no se le pagarían regalías de publicación. Rose hizo esfuerzos para bloquear el lanzamiento del disco. Los Everly se mantuvieron firmes en su posición y, como resultado, a principios de la década de 1960, fueron excluidos de los compositores de Acuff-Rose. Entre ellos se encontraban Felice y Boudleaux Bryant, que habían escrito y compuesto la mayoría de sus éxitos, así como los propios Everly, que todavía estaban contratados por Acuff-Rose como compositores y habían escrito varios de sus propios éxitos. Desde 1961 hasta principios de 1964, los Everly grabaron canciones de otros compositores para evitar pagar regalías a Acuff-Rose. Utilizaron el seudónimo de "Jimmy Howard" como escritor o arreglista en dos selecciones que escribieron y grabaron durante este tiempo. Sin embargo, esta artimaña finalmente no tuvo éxito, ya que Acuff-Rose obtuvo la posesión legal de los derechos de autor una vez que se descubrió el engaño. [31] Por esta época, los hermanos también crearon su propio sello discográfico, Calliope Records, para proyectos en solitario. Usando el seudónimo "Adrian Kimberly", Don grabó una versión instrumental para big band de la primera marcha " Pomp and Circumstance " de Edward Elgar , que Neal Hefti arregló y que se ubicó en el top 40 de Estados Unidos a mediados de 1961. Siguieron más sencillos instrumentales acreditados a Kimberly, pero ninguno de ellos llegó a las listas. Phil formó Keestone Family Singers, que incluía a Glen Campbell y Carole King . Su único sencillo, "Melodrama", no llegó a las listas y, a finales de 1962, Calliope Records había cerrado. El último top 10 de los Everly Brothers en Estados Unidos fue "That's Old Fashioned (That's The Way Love Should Be)" de 1962, una canción grabada pero inédita por The Chordettes y entregada a los hermanos por su antiguo mentor, Archie Bleyer. [29]
En los años siguientes, los Everly Brothers vendieron menos discos en Estados Unidos. Su alistamiento en la Reserva del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos en octubre de 1961 los sacó del centro de atención. [32] Una de sus pocas actuaciones durante su servicio en la Infantería de Marina fue en The Ed Sullivan Show , el 18 de febrero de 1962, cuando interpretaron " Jezabel " y "Crying in the Rain" mientras vestían sus uniformes de la Marina. [33] [34]
Tras su baja del servicio activo, los Everly reanudaron su carrera, pero con poco éxito en los Estados Unidos. De sus 27 sencillos en Warner Bros. desde 1963 hasta 1970, sólo tres llegaron al Billboard Hot 100 , y ninguno alcanzó el puesto 31. Las ventas de álbumes también disminuyeron. Los dos primeros álbumes de los Everly para Warner (en 1960 y 1961) alcanzaron el puesto número 9 en Estados Unidos, pero después de eso, de una docena más de LP para Warner Bros., sólo uno llegó al top 200: " Beat & Soul " de 1965, que alcanzó su punto máximo en el puesto 141. [35] [36]
La disputa de los Everly con Acuff-Rose duró hasta 1964, cuando volvieron a escribir y componer, además de trabajar con los Bryant. Sin embargo, para entonces ambos hermanos eran adictos a las anfetaminas . La condición de Don era peor porque estaba tomando Ritalin ; su adicción duró tres años, hasta que sufrió una crisis nerviosa y fue hospitalizado para recibir tratamiento. [37] Los principales medios de comunicación no informaron sobre la adicción de ninguno de los hermanos. Cuando Don colapsó en Inglaterra a mediados de octubre de 1962, les dijeron a los periodistas que tenía una intoxicación alimentaria; [38] cuando los tabloides sugirieron que había tomado una sobredosis de pastillas, su esposa y su hermano insistieron en que sufría agotamiento físico y nervioso. [39] La mala salud de Don puso fin a su gira británica; Regresó a los Estados Unidos, dejando a Phil continuar con Joey Page, su bajista, ocupando el lugar de Don. [40]
Aunque su estrellato en Estados Unidos había comenzado a decaer dos años antes de la invasión británica en 1964, su atractivo todavía era fuerte en Canadá, el Reino Unido y Australia. Los Everly siguieron teniendo éxito en el Reino Unido y Canadá durante la mayor parte de la década de 1960, alcanzando el top 40 en el Reino Unido hasta 1968 y el top 10 en Canadá hasta 1967. El álbum de 1966 Two Yanks in England se grabó en Inglaterra con el Hollies , quien también escribió muchas de las canciones del álbum. El último éxito de los Everlys entre los 40 primeros en Estados Unidos, " Bowling Green ", fue lanzado en 1967. [41]
A finales de la década de 1960, los hermanos habían regresado al country rock, y su álbum de 1968, Roots , fue aclamado por algunos críticos retrospectivos como "uno de los mejores álbumes de country-rock tempranos". [42] Sin embargo, a finales de la década de 1960, los Everly Brothers habían dejado de ser creadores de éxitos tanto en Norteamérica como en el Reino Unido, y en 1970, tras un álbum en vivo fallido ( The Everly Brothers Show ), su contrato de diez años con Warner Bros. caducó. Fueron los presentadores sustitutos de verano del programa de televisión ABC-TV de Johnny Cash en 1970; su programa de variedades, Johnny Cash Presents the Everly Brothers , contó con Linda Ronstadt y Stevie Wonder . [43]
En 1970, Don lanzó su primer álbum en solitario, que no tuvo éxito. Los hermanos volvieron a actuar en 1971 y publicaron dos álbumes para RCA Records en 1972 y 1973. Lindsey Buckingham se unió y realizó una gira con ellos en 1972. Los Everly anunciaron que su última actuación tendría lugar el 14 de julio de 1973 en Knott's Berry Farm en Buena Park. , California, pero surgieron tensiones entre los dos y Don le dijo a un periodista que estaba cansado de ser un Everly Brother. [44] Durante el espectáculo, Phil rompió su guitarra y se fue. Don actuó en solitario la noche siguiente y comentó al público: "Los Everly Brothers murieron hace diez años". [45] Los dos no se reunirían musicalmente durante más de diez años.
Phil y Don siguieron carreras en solitario de 1973 a 1983. Don encontró cierto éxito en las listas country de Estados Unidos a mediados y finales de la década de 1970, en Nashville con su banda, Dead Cowboys, y tocando con Albert Lee . Don también actuó en solitario en un festival anual de música country en Londres a mediados de 1976. Su aparición fue bien recibida y recibió "estruendosos aplausos", aunque los críticos notaron que la actuación fue desigual. [46]
Phil cantó el respaldo del álbum Mustard de Roy Wood de 1975 y dos canciones del álbum homónimo de Warren Zevon de 1976 . [47] Si bien Zevon era parte de la banda de respaldo de Phil Everly, Phil también sugirió el título y el tema del exitoso sencillo de Zevon, " Werewolves of London ". [48]
Don grabó "Everytime You Leave" con Emmylou Harris en su álbum de 1979 Blue Kentucky Girl . [49]
Phil grabó con más frecuencia, pero sin éxito en las listas hasta la década de 1980. Escribió "Don't Say You Don't Love Me No More" para la película de comedia de Clint Eastwood de 1978 Every Which Way But Loose , que interpretó a dúo con la coprotagonista de la película, Sondra Locke . Phil también escribió "One Too Many Women In Your Life" para la secuela de 1980, Any Which Way You Can , y tocó en la banda que acompañaba a Locke. [50]
En 1983, Phil tuvo éxito en el Reino Unido como solista con el álbum Phil Everly , grabado principalmente en Londres. Los músicos del LP incluían al guitarrista de Dire Straits , Mark Knopfler , al baterista de Rockpile y Dire Straits, Terry Williams , y al teclista Pete Wingfield . La canción " She Means Nothing to Me ", escrita y compuesta por John David Williams y con Cliff Richard como co-vocalista principal, fue un éxito en el Top 10 del Reino Unido, y "Louise", escrita y compuesta por Ian Gomm , alcanzó el Top 50. en 1983. [31] [51]
El concierto de reunión de los hermanos en el Royal Albert Hall de Londres el 23 de septiembre de 1983, que puso fin a sus diez años de carrera en solitario, fue iniciado por Phil y Don junto a Terry Slater, con Wingfield como director musical. Este concierto fue grabado para un LP en vivo y un video transmitido por televisión por cable a mediados de enero de 1984. [52] Los hermanos regresaron al estudio como dúo por primera vez en más de una década, grabando el álbum EB '84 , producido por Dave Edmunds . El sencillo principal, " On the Wings of a Nightingale ", escrito por Paul McCartney , fue un éxito (Top 10 adultos contemporáneos) [53] y los devolvió al Hot 100 de EE. UU. (para su última aparición) y a las listas de éxitos del Reino Unido. McCartney hizo explícita su estima por el dúo y dijo: "Cuando John y yo comenzamos a escribir canciones, yo era Phil y él era Don". [54]
Su último sencillo en las listas fue " Born Yesterday " de 1986 , del álbum del mismo nombre. Colaboraron con otros artistas, principalmente cantando coros o duetos, incluidas voces adicionales en la canción principal del álbum Graceland de Paul Simon de 1986 . En 1990, Phil grabó un dueto con el cantante holandés René Shuman . "On Top of the World" fue escrita y compuesta por Phil, quien apareció en el vídeo musical que grabaron en Los Ángeles. La selección apareció en el álbum de Shuman Set the Clock on Rock . Una grabación en vivo de la BBC de 1981 de " All I Have to Do Is Dream ", en la que Cliff Richard y Phil compartían voces, fue un éxito Top 20 en el Reino Unido en 1994. [55]
En 1998, los hermanos grabaron "Cold" para el musical Whistle Down the Wind de Andrew Lloyd Webber y Jim Steinman , y la grabación se utilizó en versiones teatrales como música fuente . Fue la última grabación de estudio que harían los Everly Brothers como dúo. [56]
Los hermanos se unieron a Simon & Garfunkel en su gira de reunión " Old Friends " de 2003 y 2004. Como tributo a los Everly Brothers, Simon & Garfunkel abrieron su propio espectáculo e hicieron que los Everly salieran en medio del mismo. El álbum en vivo Old Friends: Live on Stage contiene a Simon & Garfunkel discutiendo la influencia de los Everly en su carrera y presenta a los cuatro en "Bye Bye Love"; el DVD siguiente presenta dos actuaciones solistas adicionales de los Everly. Esta no era la primera vez que Paul Simon actuaba con sus héroes; En 1986, los Everly habían cantado coros en la canción principal del álbum Graceland de Simon . El concierto de Simon & Garfunkel de 1981 en Central Park incluyó su interpretación de "Wake Up, Little Susie" de los Everly. [57]
Phil Everly cantó "Sweet Little Corrina" con el cantante de country Vince Gill en su álbum de 2006 These Days . [58] Everly había proporcionado previamente voces de armonía en "White Rhythm and Blues" de JD Souther en su álbum (de Souther) de 1979 , You're Only Lonely .
Don Everly asistió al Annual Music Masters cuando el Salón de la Fama del Rock and Roll rindió homenaje a los Everly Brothers el 25 de octubre de 2014. Don subió al escenario del State Theatre e interpretó el éxito clásico de los Everlys " Bye Bye Love ". [59] Su última actuación fue una aparición especial con Paul Simon en la gira de despedida de Simon de 2018 en Nashville. Don y Simon interpretaron “Bye Bye Love”, con Simon en la armonía de tenor original de Phil Everly. [60]
Don Everly respaldó públicamente a Hillary Clinton para las elecciones presidenciales de 2016 en enero de ese año. [61] Esta fue la primera vez que apoyó públicamente a un candidato político. Don afirmó que después de la muerte de su hermano Phil, se sintió libre de expresar sus puntos de vista más abiertamente, y señaló que los puntos de vista opuestos de los hermanos les habían hecho imposible brindar apoyo activo a los candidatos políticos.
Phil Everly murió en el Centro Médico Providence Saint Joseph en Burbank, California , el 3 de enero de 2014, [62] 16 días antes de cumplir 75 años, de una enfermedad pulmonar . [63] [64] [65] Patti, la viuda de Phil, culpó de la muerte de su marido a su hábito de fumar, lo que le provocó el desarrollo de una enfermedad pulmonar obstructiva crónica , y relató cómo Phil pasó sus últimos años teniendo que llevar tanques de oxígeno consigo a donde quiera que fuera y llevando 20 tipos diferentes de medicamentos por día. [66]
Don Everly afirmó en una entrevista de 2014 con Los Angeles Times que había dejado de fumar a fines de la década de 1960 y que Phil también había dejado de fumar, pero había comenzado de nuevo durante su ruptura y había continuado hasta 2001. Don dijo que los pulmones débiles eran hereditarios en la familia. , ya que su padre, Ike, había muerto de una enfermedad del pulmón negro . Admitió que había vivido "una vida muy difícil" con su hermano y que él y Phil se habían distanciado una vez más en años posteriores, algo que se atribuyó principalmente a "sus puntos de vista muy diferentes sobre la política y la vida", siendo la música lo único que compartieron estrechamente, diciendo: "es casi como si pudiéramos leernos la mente cuando cantábamos". Sin embargo, Don también afirmó que no había superado la muerte de Phil y dijo: "Siempre pensé en él todos los días, incluso cuando no nos hablábamos. Todavía me sorprende que se haya ido". Don añadió que siempre había creído firmemente que moriría antes que su hermano, porque era mayor. [67] En una entrevista de 2016, Don dijo que todavía estaba lidiando con la pérdida de Phil y que había guardado algunas de las cenizas de su hermano en su casa. Añadió que todas las mañanas recogía las cenizas y decía "buenos días", aunque admitió que se trataba de un ritual peculiar. [68]
Don murió en su casa de Nashville el 21 de agosto de 2021, a la edad de 84 años. [69]
La música de los Everly Brothers fusionaba elementos del rock and roll , country y pop . [1] Su estilo ha sido clasificado como country rock , [2] [70] [3] [71] rock and roll , [2] [1] [72] rockabilly [72] y country. [2] El dúo es considerado retrospectivamente como pionero del country rock. [2] [3] Don y Phil, ambos guitarristas, utilizaron armonía vocal basada principalmente en terceras diatónicas . En la mayoría de las grabaciones, Don cantó la parte de barítono y Phil la armonía de tenor . [73] [74] Una excepción notable es "Desde que rompiste mi corazón" (1958). Aunque Don hablaba principalmente en voz baja y Phil en voz alta, sus voces se superponen de una manera muy intrincada y casi sutil. Otro ejemplo notable es "I'll See Your Light" (1977), que es una de las pocas canciones en las que Phil tiene constantemente la armonía baja mientras que Don tiene la armonía alta. Don solía cantar las líneas solistas (por ejemplo, los versos de "Bye Bye Love"); Entre las pocas excepciones se encuentra el sencillo de 1965 " It's All Over ", en el que Phil cantó las líneas solistas de la canción. [75]
A finales de la década de 1950, los Everly Brothers fueron la incorporación del movimiento juvenil de rock and roll a grupos vocales de armonía estrecha , muchos de los cuales eran bandas familiares. Influyeron en los grupos de rock de la década de 1960, con actos tan importantes como The Beatles , [76] The Beach Boys , [77] y Simon & Garfunkel [78] interpretando canciones de Everly como parte de su desarrollo musical inicial.
La música de los Everly Brothers influyó en los Beatles , y Paul McCartney y John Lennon se refirieron a sí mismos como "los Everly Brothers británicos" [64] cuando hacían autostop hacia el sur para ganar un concurso de talentos antes de que naciera la banda. [79] Basaron el arreglo vocal de " Please Please Me " en " Cathy's Clown ". [80] McCartney también se refirió a 'Phil y Don' en la letra de " Let 'Em In " del álbum de 1976 Wings at the Speed of Sound .
Keith Richards llamó a Don Everly "uno de los mejores guitarristas rítmicos". [81]
Paul Simon, que trabajó con la pareja en la canción "Graceland", dijo el día después de la muerte de Phil: "Phil y Don eran el dúo con el sonido más hermoso que jamás haya escuchado. Ambas voces prístinas y conmovedoras. Los Everly estaban allí en la encrucijada. del country y el R&B , fueron testigos y fueron parte del nacimiento del rock and roll. [13]
Los Everly Brothers tuvieron 35 sencillos Top 100 de Billboard , 26 entre los 40 primeros. Tienen el récord de la mayor cantidad de sencillos Top 100 de cualquier dúo y solo están detrás de Hall & Oates por la mayor cantidad de sencillos Top 40 de un dúo. En el Reino Unido, tuvieron 30 sencillos en las listas, 29 en el Top 40, 13 en el Top 10 y 4 en el No. 1 entre 1957 y 1984. Tuvieron 12 álbumes en el Top 40 entre 1960 y 2009. [82]
Los Everly Brothers estuvieron entre los primeros 10 artistas incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1986. Fueron presentados por Neil Young , quien observó que todos los grupos musicales a los que había pertenecido habían intentado, sin éxito, copiar a los Everly Brothers. 'armonías. El 5 de julio de 1986, los Everly regresaron a Shenandoah, Iowa, para un concierto, un desfile, una dedicación callejera, una reunión de clase y otras actividades. Los costos del concierto fueron donados al Fondo de Becas de la Familia Everly, que otorga becas a estudiantes de secundaria y preparatoria en Shenandoah. Los hermanos fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock 'n' Roll de Iowa en 2003. [83]
En 1997, los hermanos recibieron el premio Grammy Lifetime Achievement Award . Fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música Country en 2001 y en el Salón de la Fama de Grupos Vocales en 2004. [84] Su contribución a la música ha sido reconocida por el Salón de la Fama del Rockabilly . El 2 de octubre de 1986, The Everly Brothers recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por su trabajo en la industria musical, ubicado en 7000 Hollywood Blvd. [85] [86] En 2004, la revista Rolling Stone clasificó a los Everly Brothers en el puesto 33 en su lista de los "100 mejores artistas de todos los tiempos" . [87] También ocupan el puesto 43 en la lista de artistas de singles más vendidos de todos los tiempos en el Reino Unido . [88]
Los Everly, como se señaló anteriormente, escribieron y compusieron "Till I Kissed You" (Don), "When Will I Be Loved" (Phil), " Born Yesterday " (Don) y "Cathy's Clown" (Don, o posiblemente Don y Phil). La autoría de "Cathy's Clown" ha sido objeto de una demanda en 2017 y ha sido adjudicada de manera diferente por diferentes tribunales, la más reciente en 2021. [89] "Cathy's Clown" y "When Will I Be Loved" se convirtieron en éxitos de Reba McEntire y Linda Ronstadt , respectivamente. "Cathy's Clown" también fue versionada por Tarney/Spencer Band y lanzada como sencillo en 1979. El miembro de la banda Alan Tarney (ex miembro de The Shadows ) pasó a ser productor de Cliff Richard y a-ha , la banda noruega . quien, a su vez, versionó "Crying in the Rain" en 1990 para su cuarto álbum, East of the Sun, West of the Moon . [90] [91]
El fin de semana del Día del Trabajo de 1988, Central City, Kentucky , inició el evento Everly Brothers Homecoming para recaudar dinero para un fondo de becas para estudiantes del condado de Muhlenberg. Don y Phil realizaron una gira por el Reino Unido en la década de 1980 y en 2005, y Phil apareció en 2007 en grabaciones con Vince Gill y Bill Medley . En 2007, Alison Krauss y el ex líder de Led Zeppelin, Robert Plant, lanzaron Raising Sand , que incluía una versión del éxito de 1964 de los Everlys, "Gone, Gone, Gone", producido por T-Bone Burnett . [92] En 2007, Anthony Kiedis , cantante de Red Hot Chili Peppers , nombró a su hijo Everly Bear Kiedis en honor a The Everly Brothers, a quienes citó como uno de sus grupos favoritos. [93]
En 2013 se lanzaron cuatro discos tributo a los Everly Brothers: Foreverly de Billie Joe Armstrong y Norah Jones , [ 94] A Date with the Everly Brothers de las hermanas Chapin , [95] What the de Bonnie Prince Billy y Dawn McCarthy . Hermanos Sang , [96] y los perros pájaro de las salchichas . [97]
El álbum Marvin, Welch & Farrar (1971), de la banda británico-australiana del mismo nombre, contiene una pista que lleva el nombre del lugar de nacimiento de Don, "Brownie Kentucky". [98]
La "Escena del sótano" de Deerhunter "asiente intencionalmente a 'Todo lo que tengo que hacer es soñar' de los Everly Brothers". [99]
En 2022, Alison Krauss y Robert Plant lanzaron Raise the Roof , que contenía una versión de " The Price of Love " de Everly , producida por T-Bone Burnett . [ cita necesaria ]
En 2024, la banda de indie rock The Raveonettes lanzó una versión de "All I Have to Do Is Dream" en su álbum The Raveonettes Sing… . La guitarrista y vocalista Sune Rose Wagner dijo: “ Sharin y yo solíamos interpretar canciones de The Everly Brothers antes de cambiar nuestro nombre a The Raveonettes, por lo que nuestro amor por esta banda se remonta a mucho tiempo atrás. No encontrarás una canción más soñadora".
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