El Museo y Salón de la Fama de la Música Country en Nashville, Tennessee , es uno de los museos y centros de investigación más grandes del mundo dedicado a la preservación e interpretación de la música vernácula estadounidense . Fundado en 1964, el museo ha acumulado una de las colecciones musicales más extensas del mundo. [1]
El Museo y Salón de la Fama de la Música Country es el depósito de artefactos de música country más grande del mundo . A principios de la década de 1960, mientras se aceleraba la campaña de la Asociación de Música Country (CMA) para publicitar la música country, los líderes de la CMA determinaron que se necesitaba una nueva organización para operar un museo de música country y actividades relacionadas más allá del alcance de la CMA como una simple organización comercial. . Con este fin, la Fundación de Música Country (CMF) sin fines de lucro fue creada por el estado de Tennessee en 1964 para recopilar, preservar y publicar información y artefactos relacionados con la historia de la música country. A través de CMF, los líderes de la industria recaudaron dinero con el esfuerzo de la directora ejecutiva de CMA, Jo Walker-Meador , para construir el Museo y Salón de la Fama de la Música Country, que se inauguró el 1 de abril de 1967. El edificio original era una estructura en forma de granero ubicada en la cabecera. de Music Row , erigido en el lugar de un pequeño parque de la ciudad de Nashville. [2] Este salón de la fama se inspiró en el Museo y Salón de la Fama Nacional del Béisbol en Cooperstown, Nueva York . [3] En este punto, comenzaron a exhibirse artefactos y se inició una pequeña biblioteca en un loft encima de una de las galerías del museo. [1]
A principios de la década de 1970, el sótano del edificio del museo estaba parcialmente terminado y comenzó la ampliación de la biblioteca, que abarca no sólo grabaciones, sino también libros y publicaciones periódicas, partituras y cancioneros, fotografías, documentos comerciales y otros materiales. Al principio, el personal de la CMA había dirigido el museo, pero en 1972, el museo (ya gobernado por su propia junta directiva independiente) adquirió su propio personal reducido.
La ampliación del edificio se llevó a cabo en 1974, 1977 y 1984 para almacenar y exhibir la creciente colección de disfraces, películas, autos históricos, instrumentos musicales y otros artefactos del museo. Se creó un departamento de educación para llevar a cabo programas continuos con las escuelas del centro de Tennessee; se inició un programa de historia oral; y se puso en marcha un departamento de publicaciones para manejar libros, así como el Journal of Country Music. [4]
Para ser más accesible, el Museo y Salón de la Fama de la Música Country se mudó a una nueva instalación de 140.000 pies cuadrados (13.000 m2 ) en el corazón del distrito de arte y entretenimiento del centro de Nashville en mayo de 2001. En 2014, el museo dio a conocer una expansión de $100 millones, duplicando su tamaño a 350,000 pies cuadrados de galerías, almacenamiento de archivos, aulas educativas, tiendas minoristas y espacio para eventos especiales.
En la exposición principal del museo, Sing Me Back Home: Un viaje a través de la música country, los visitantes se sumergen en la historia y los sonidos de la música country. La historia se revela a través de artefactos, fotografías, paneles de texto, sonido grabado, vídeos antiguos y pantallas táctiles interactivas. Sing Me Back Home se enriquece con exhibiciones rotativas de participación limitada. La Galería ACM y la Galería de la familia Dinah y Fred Gretsch presentan artefactos de las estrellas del country de hoy y una serie de actividades mejoradas con tecnología. La Galería ACM alberga la exposición anual American Currents: State of Music , que narra el pasado más reciente de la música country.
Además de las galerías, el museo cuenta con el Teatro CMA con capacidad para 776 asientos, el Centro Educativo Taylor Swift y espacios de alquiler para eventos de usos múltiples. Otras propiedades históricas del Museo y Salón de la Fama de la Música Country incluyen una de las imprentas tipográficas más antiguas del país, Hatch Show Print (ubicada dentro del museo) y el histórico RCA Studio B [5] (ubicado en Music Row), el estudio de grabación más antiguo de Nashville. , donde se realizaron grabaciones de los miembros del Salón de la Fama de la Música Country Elvis Presley , Dolly Parton , Waylon Jennings y muchos otros.
El Museo y Salón de la Fama de la Música Country ha desarrollado múltiples plataformas para que su colección sea accesible a un público más amplio. Desde demostraciones semanales de instrumentos hasta su programa emblemático de composición de canciones para escuelas, Words & Music, el museo ofrece un calendario agresivo de programas educativos y familiares. El museo también opera CMF Records, un sello de reedición ganador del Grammy ( The Complete Hank Williams and Night Train to Nashville: Music City Rhythm & Blues, 1945–1970) ; y CMF Press, un sello editorial que ha publicado libros en cooperación con Vanderbilt University Press y otras editoriales comerciales importantes.
La Rotonda del Salón de la Fama presenta un mural, Las fuentes de la música country , de Thomas Hart Benton . Fue el último trabajo de Benton; ya que murió en su estudio mientras lo completaba. [6]
Para un profesional en el campo de la música country, ser miembro del Salón de la Fama de la Música Country es el mayor honor que el género puede otorgar. Se puede extender una invitación a intérpretes, compositores, locutores, músicos y ejecutivos en reconocimiento a sus contribuciones al desarrollo de la música country. El honor del salón de la fama fue creado en 1961 por la Asociación de Música Country (CMA); Los primeros miembros fueron Hank Williams , Jimmie Rodgers y Fred Rose . Roy Acuff , el primer artista vivo en unirse al Salón de la Fama, fue elegido en 1962. Los miembros más recientes (promoción de 2024) son John Anderson , James Burton y Toby Keith . [7]
A lo largo de la historia del Salón de la Fama, el número de nuevos miembros incorporados cada año ha variado de uno a doce (ningún candidato fue admitido en 1963 y ningún candidato recibió suficientes votos). La elección al Salón de la Fama de la Música Country es prerrogativa exclusiva de la CMA. Los nuevos miembros, elegidos anualmente por un panel de ejecutivos de la industria elegidos por la CMA, son admitidos formalmente durante la Ceremonia del Medallón, parte de la reunión anual de miembros del Salón de la Fama de la Música Country organizada por el Museo y Salón de la Fama de la Música Country. El Museo y Salón de la Fama de la Música Country es una organización educativa sin fines de lucro 501(c)(3) y no participa en las elecciones.
Los retratos en bajorrelieve (similares al del Salón de la Fama del Béisbol de Nueva York) fundidos en bronce en honor a cada miembro del Salón de la Fama se exhibieron originalmente en el Museo Estatal de Tennessee en el centro de Nashville hasta que el Museo y Salón de la Fama de la Música Country abrió su propio. edificio en abril de 1967; En esta instalación con techo de granero situada al frente de Music Row, las placas de bronce formaban una exposición especial. A través de un acuerdo de licencia con la CMA, el Museo exhibe las placas de bronce que conmemoran la membresía en un espacio y una moda acordes con el honor.
Las colecciones del museo documentan la música country desde sus raíces folclóricas hasta la actualidad. Los artefactos y materiales de archivo que no se exhiben se encuentran en las salas de almacenamiento de colecciones seguras y con clima controlado de 46,000 pies cuadrados del museo y en la Biblioteca y Archivos Frist, ubicada en el tercer piso del museo. La colección incluye:
El edificio del centro fue diseñado por la firma de arquitectura Tuck-Hinton de Nashville con Seab Tuck como arquitecto del proyecto. [8] Cuando se ve desde el aire, el edificio forma una enorme clave de fa . El punto en el amplio arco del edificio sugiere la aleta trasera de un sedán Cadillac de 1959 . Las ventanas frontales del edificio parecen teclas de piano. La torre en la parte superior de la Rotonda que se extiende hacia el Salón de la Fama es una réplica de la distintiva torre de radio WSM con forma de diamante , que se construyó originalmente en 1932, justo al sur de Nashville y todavía está en funcionamiento.
La propia Rotonda está repleta de elementos arquitectónicos simbólicos. Por ejemplo, el exterior de esta estructura cilíndrica puede verse como una batería, una torre de agua rural o un silo de cereales. Los cuatro niveles de discos del techo de la Rotonda evocan la evolución de la tecnología de grabación: el 78, el LP de vinilo, el 45 y el CD. Las barras de piedra en la pared exterior de la Rotonda simbolizan las notas de la canción clásica de la familia Carter " Will the Circle Be Unbroken ", mientras que el título de la canción suena en el interior de la estructura. Las placas de los miembros del Salón de la Fama ubicadas dentro de la Rotonda recuerdan las notas de un pentagrama musical.
En la construcción del edificio se utilizaron materiales sólidos y terrosos nativos del Medio Sur (madera, hormigón, acero y piedra) como recordatorio de las fuertes raíces de la música en las vidas de los trabajadores estadounidenses. El pino amarillo de Georgia adorna los pisos del Conservatorio y también se encuentra en la Rotonda del Salón de la Fama del Teatro Ford. Crab Orchard Stone de las montañas del este de Tennessee le da un toque hogareño y rústico a la atmósfera del "porche delantero" del Conservatorio y también se encuentra en las paredes de la Rotonda. Las grandes vigas de acero que sostienen el techo y las paredes de cristal del Conservatorio evocan imágenes de puentes ferroviarios rurales. En otra metáfora del transporte, la cascada de agua a lo largo de la Gran Escalera recuerda a los ríos caudalosos que han inspirado gran parte de la música de nuestra nación y han conectado físicamente a músicos en varias regiones de las naciones.
El simbolismo musical continúa dentro de las galerías del museo. Los pisos de madera, los frentes de las vitrinas en forma de cortinas y las luces bajas suspendidas por cables crean la atmósfera detrás del escenario del tercer piso. De manera similar, las estaciones de exhibición modulares y los pisos de vinilo evocan el ambiente de un estudio de grabación en el segundo piso.
36°09′30″N 86°46′34″W / 36.15833°N 86.77611°W / 36.15833; -86.77611
