stringtranslate.com

Diplomacia cultural

Un encuentro entre Japón , China y Occidente por Shiba Kokan . C.  finales del siglo XVIII  – c.  principios del siglo XIX

La diplomacia cultural es un tipo de diplomacia pública y poder blando que incluye el "intercambio de ideas, información, arte, idioma y otros aspectos de la cultura entre las naciones y sus pueblos con el fin de fomentar el entendimiento mutuo". [1] El propósito de la diplomacia cultural es que el pueblo de una nación extranjera desarrolle una comprensión de los ideales e instituciones de la nación en un esfuerzo por generar un amplio apoyo para los objetivos económicos y políticos. [2] En esencia, "la diplomacia cultural revela el alma de una nación", lo que a su vez crea influencia. [3] La diplomacia pública ha desempeñado un papel importante en la promoción de los objetivos de seguridad nacional. [4] [5] [6] [7] [8]

Definición

En un artículo de 2006 en el Brown Journal of World Affairs , Cynthia P. Schneider escribió: "La diplomacia pública consiste en todo lo que hace una nación para explicarse al mundo, y la diplomacia cultural –el uso de la expresión creativa y los intercambios de ideas, información, y las personas para aumentar el entendimiento mutuo – proporciona gran parte de su contenido." [9]

La cultura es un conjunto de valores y prácticas que crean significado para la sociedad. Esto incluye tanto la alta cultura (literatura, arte y educación, que atrae a las élites ) como la cultura popular (atrae a las masas). [10] Esto es lo que los gobiernos buscan mostrar a las audiencias extranjeras cuando participan en la diplomacia cultural. Es un tipo de poder blando , que es la "capacidad de conseguir lo que se quiere mediante la atracción en lugar de la coerción o los pagos. Surge de la cultura, los ideales políticos y las políticas de un país". [11] Esto indica que el valor de la cultura es su capacidad para atraer extranjeros a una nación. La diplomacia cultural es también un componente de la diplomacia pública . La diplomacia pública se ve reforzada por una sociedad y una cultura más amplias, pero al mismo tiempo ayuda a "amplificar y publicitar esa sociedad y cultura en el mundo en general". [12] Se podría argumentar que el componente informativo de la diplomacia pública sólo puede ser plenamente efectivo cuando ya existe una relación que da credibilidad a la información que se transmite. Esto proviene del conocimiento de la cultura del otro. [13] La diplomacia cultural ha sido llamada el "eje de la diplomacia pública" porque las actividades culturales tienen el potencial de demostrar lo mejor de una nación. [3]

Richard T. Arndt, ex practicante de diplomacia cultural del Departamento de Estado, dijo: "Las relaciones culturales crecen de forma natural y orgánica, sin intervención del gobierno: las transacciones comerciales y turísticas , los flujos de estudiantes, las comunicaciones, la circulación de libros, la migración , el acceso a los medios, los matrimonios mixtos. – millones de encuentros transculturales diarios. Si eso es correcto, sólo se puede decir que la diplomacia cultural tiene lugar cuando los diplomáticos formales, al servicio de los gobiernos nacionales, intentan dar forma y canalizar este flujo natural para promover los intereses nacionales". [14] Es importante señalar que, si bien la diplomacia cultural es, como se indicó anteriormente, una actividad gubernamental, el sector privado tiene un papel muy real que desempeñar porque el gobierno no crea cultura, por lo tanto, sólo puede intentar hacer un conocer la cultura y definir el impacto que este crecimiento orgánico tendrá en las políticas nacionales. La diplomacia cultural intenta gestionar el entorno internacional utilizando estas fuentes y logros y dándolos a conocer en el extranjero. [15] Un aspecto importante de esto es escuchar: la diplomacia cultural debe ser un intercambio bidireccional. [16] Este intercambio tiene como objetivo fomentar un entendimiento mutuo y así ganar influencia dentro de la nación objetivo. La diplomacia cultural deriva su credibilidad no de su cercanía a las instituciones gubernamentales, sino de su proximidad a las autoridades culturales. [17]

Objetivos

En última instancia, el objetivo de la diplomacia cultural es influir en una audiencia extranjera y utilizar esa influencia, que se acumula a largo plazo, como una reserva de buena voluntad para ganar apoyo para las políticas. Busca aprovechar los elementos de la cultura para inducir a los extranjeros a: [18]

A su vez, la diplomacia cultural puede ayudar a una nación a comprender mejor a la nación extranjera con la que interactúa y fomenta el entendimiento mutuo. La diplomacia cultural es una forma de conducir las relaciones internacionales sin esperar nada a cambio, como suele esperar la diplomacia tradicional. [19] Los programas de intercambio cultural funcionan como un medio para transmitir una impresión favorable del país extranjero con el fin de obtener la comprensión y aprobación de los extranjeros en sus prácticas culturales y naturalizar sus normas sociales entre otras culturas. [20]

En general, la diplomacia cultural se centra más en el largo plazo y menos en cuestiones políticas específicas. [13] La intención es generar influencia a largo plazo para cuando sea necesario, involucrando a las personas directamente. Esta influencia tiene implicaciones que van desde la seguridad nacional hasta el aumento del turismo y las oportunidades comerciales. [21] Permite al gobierno crear una "base de confianza" y un entendimiento mutuo que es neutral y se basa en el contacto entre personas. Otro elemento único e importante de la diplomacia cultural es su capacidad para llegar a los jóvenes, a los que no pertenecen a las élites y a otros públicos fuera del circuito tradicional de las embajadas. En resumen, la diplomacia cultural planta las semillas de ideales, ideas, argumentos políticos, percepciones espirituales y un punto de vista general del mundo que puede o no florecer en una nación extranjera. [22] Por lo tanto, las ideologías difundidas por la diplomacia cultural sobre los valores estadounidenses permiten a aquellos que buscan una vida mejor mirar hacia el mundo occidental , donde la felicidad y la libertad se presentan como objetivos deseables y alcanzables. [20]

Conexiones con la seguridad nacional

La diplomacia cultural es una demostración de poder nacional porque demuestra a audiencias extranjeras todos los aspectos de la cultura, incluida la riqueza, los avances científicos y tecnológicos, la competitividad en todo, desde los deportes y la industria hasta el poder militar , y la confianza general de una nación. [23] [24] La percepción de poder tiene implicaciones importantes para la capacidad de una nación para garantizar su seguridad. Además, debido a que la diplomacia cultural incluye argumentos políticos e ideológicos y utiliza el lenguaje de la persuasión y la defensa, puede usarse como instrumento de guerra política y ser útil para lograr los objetivos tradicionales de la guerra. [25] [ cita(s) adicional(es) necesaria(s ) ] Un activista chino fue citado diciendo: "Hemos visto muchas películas de Hollywood : presentan bodas, funerales y procesos judiciales. Así que ahora pensamos que es natural acudir a los tribunales. algunas veces en tu vida." [26]

En términos de políticas que apoyen los objetivos de seguridad nacional, la revolución de la información ha creado un mundo cada vez más conectado en el que las percepciones públicas de los valores y motivaciones pueden crear un entorno propicio o incapacitante en la búsqueda de apoyo internacional para las políticas. [27] La ​​lucha por influir en importantes acontecimientos internacionales se trata cada vez más de ganar la lucha informativa para definir la interpretación de las acciones de los Estados. Si una acción no se interpreta en el extranjero como la nación pretendía que fuera, entonces la acción en sí misma puede perder sentido. [28]

Los participantes en la diplomacia cultural a menudo tienen conocimientos sobre las actitudes extranjeras que los empleados oficiales de las embajadas no tienen. Esto puede utilizarse para comprender mejor las intenciones y capacidades de una nación extranjera. También se puede utilizar para contrarrestar la propaganda hostil y la recopilación de inteligencia de fuente abierta . [29]

Herramientas y ejemplos

La diplomacia cultural se basa en una variedad de medios, que incluyen: [30]

Todas estas herramientas buscan llevar la comprensión de la cultura de una nación a audiencias extranjeras. Funcionan mejor cuando se demuestra que son relevantes para el público objetivo. Las herramientas pueden utilizarse trabajando a través de ONG, diásporas y partidos políticos en el extranjero, lo que puede ayudar con el desafío de la relevancia y la comprensión. [31]

Letras

Madre migrante (1936), Dorothea Lange

En la década de 1950, la Unión Soviética tenía una reputación asociada con la paz, la solidaridad de clase internacional y el progreso debido a su patrocinio de movimientos revolucionarios locales de liberación. [ cita necesaria ] Estados Unidos era conocido por su participación en la Guerra de Corea y por preservar el status quo. [ cita necesaria ] En un esfuerzo por cambiar esta percepción, [ cita necesaria ] la Agencia de Información de los Estados Unidos (USIA) patrocinó una exposición fotográfica titulada La familia del hombre . La exhibición se exhibió originalmente en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, pero luego la USIA ayudó a que se pudiera ver en 91 lugares en 39 países. Las 503 fotografías tomadas por 237 fotógrafos profesionales y aficionados fueron seleccionadas y recopiladas por Edward Steichen . Las imágenes mostraron destellos de la vida humana cotidiana en sus diversas etapas; noviazgo, nacimiento, paternidad, trabajo, autoexpresión, etc., incluidas imágenes de la Gran Depresión . Las imágenes eran multiculturales y sólo unas pocas eran abiertamente políticas y servían para mostrar el eclecticismo y la diversidad de la cultura estadounidense, que es la base del poder blando de Estados Unidos. La exhibición fue extremadamente popular y atrajo a un gran número de multitudes; en resumen, Estados Unidos "mostró al mundo, al mundo y obtuvo el crédito por ello". [32]

En febrero de 2002, el Departamento de Estado de los Estados Unidos llevó a cabo un esfuerzo similar titulado Imágenes desde la Zona Cero. La exhibición incluyó 27 imágenes que detallaban los ataques del 11 de septiembre perpetrados por Joel Meyerowitz y que circularon, con el respaldo de embajadas y consulados, en 60 países. La exhibición tenía como objetivo dar forma y mantener la memoria pública del ataque y sus consecuencias. La exposición pretendía mostrar el lado humano de la tragedia, y no sólo la destrucción de edificios. La exhibición también tenía como objetivo mostrar una historia de recuperación y resolución al documentar no solo el duelo y el dolor, sino también los esfuerzos de recuperación. En muchos países donde se realizó la exhibición, fue personalizada para la población. Por ejemplo, a menudo se invitaba a los familiares de los que murieron en las Torres a las inauguraciones del evento. [33]

Bailar

El posicionamiento de las artes escénicas a lo largo de la historia demuestra que la danza era una herramienta para mostrar poder, promover el orgullo nacional y mantener relaciones internacionales. [34] [35] [36] Durante la Guerra Fría , la trama y las opciones de coreografía utilizadas en la danza demostraron valores socialistas versus capitalistas . A través de esto, los países pudieron compartir sus ideas. En 1955, el Departamento de Estado de Estados Unidos envió la Martha Graham Dance Company a muchos países afectados por la Guerra Fría. [37] Algunos de estos países incluían Birmania, India, Pakistán, Japón, Filipinas y Tailandia, todos los cuales eran una preocupación para los Estados Unidos porque fácilmente podrían perderse ante el comunismo, como lo predijo la teoría del dominó de Eisenhower . [37] La ​​coreografía mezcló la estética asiática con los valores estadounidenses, creando una actuación innovadora que mostró lo que Estados Unidos y una sociedad capitalista eran capaces de producir. [37]  Sus actuaciones fueron recibidas con elogios y reposicionaron la imagen de Estados Unidos ante los ojos de la comunidad internacional. [38]

La Unión Soviética también utilizó la diplomacia cultural a través de las artes debido al alto valor que otorgaban a la cultura y la creencia de que podía unir a las personas. Se esperaba que el " nuevo hombre soviético " tuviera conocimientos de las artes y fuera capaz de contribuir a la sociedad. [39] En 1959, la Unión Soviética decidió enviar una de sus compañías de ballet de mayor prestigio, el Bolshoi , a realizar una gira por los Estados Unidos. Su objetivo era demostrar las habilidades artísticas y físicas de sus ciudadanos. El repertorio incluía Romeo y Julieta, Sawn Lake, Giselle y The Stone Flower. También hubo dos proyectos de ley mixtos que incluían contenidos tanto pre como posrevolucionarios. [39] El lago de los cisnes y su compositor, PI Tchaikovsky , fueron considerados clásicos rusos que encajaban en la ideología marxista y, por lo tanto, fueron aceptados en el repertorio comunista. [39] [40] Otros ballets clásicos fueron rediseñados para demostrar esta ideología. Si bien los estadounidenses estaban muy emocionados de ver los ballets y elogiaron a las bailarinas, el repertorio no fue tan bien recibido. [41] Esta fue una herramienta que los críticos utilizaron para expresar la alegría de ver la compañía de ballet mientras criticaban la política soviética. La queja de que el comunismo era una ideología pasada de moda cobró vida cuando la mayoría de los ballets representados eran piezas clásicas. [41] La danza producida en los Estados Unidos, por ejemplo Balanchine y Martha Graham, era vista como moderna con un estilo individualista. [ cita necesaria ]

Un ejemplo posterior de danza durante la Guerra Fría fue el intercambio entre la Unión Soviética y los Estados Unidos de compañías de ballet durante un tiempo para mejorar las relaciones culturales. En octubre de 1962, el New York City Ballet (NYCB) realizó una gira por la Unión Soviética. En la ciudad de Nueva York, el Bolshoi interpretaba Spartacus de Aram Khachaturian . [42] Este ballet estaba destinado a entusiasmar al público estadounidense y demostrar que la Unión Soviética podía producir actuaciones nuevas y llenas de acción. La creación de la Unión Soviética todavía no se consideraba innovadora porque antes de esta representación se había estrenado la película de Hollywood Spartacus de Stanley Kubrick . Al mismo tiempo, se representaban en la Unión Soviética diecisiete ballets de George Balanchine , considerado una figura muy influyente en el ballet estadounidense aunque nació en Rusia. [43] Una vez más, el ballet se utilizó para mostrar el arte y el poder y al mismo tiempo mejorar los asuntos internacionales. Muchos factores hicieron de esta gira un pináculo en los intercambios de la Guerra Fría. La gira se produjo al mismo tiempo que la Crisis de los Misiles Cubanos . Además, la aparición de NYCB en la Unión Soviética era cuestionable porque las reseñas de los ballets de Balanchine habían sido censuradas. En lugar de sentimientos de hostilidad, la empresa recibió una cálida bienvenida. [39] Tanto los Estados Unidos como la Unión Soviética estuvieron de acuerdo con la decisión de Balanchine de enfatizar la música en toda su coreografía. [44] Todavía había un desacuerdo fundamental al respecto, ya que Balanchine a menudo declaraba que la música no tiene significado y que la sociedad soviética no tenía la misma ideología. [43] Debido a que los ballets de cada compañía estaban siendo juzgados con nociones preconcebidas sobre la sociedad y las artes, las opiniones chocaban y las interpretaciones eran diferentes. Estados Unidos era conocido principalmente por producir piezas modernas abstractas que se alineaban con el pensamiento capitalista e individualista. Por otro lado, la Unión Soviética estaba produciendo ballets narrativos cuyo objetivo era reeducar a los ciudadanos y enfatizar la importancia de la sociedad. [41] Estos intercambios también fueron vistos como una batalla entre el capitalismo y el comunismo , [41] en la que cada uno mostraba sus valores y poder. Estos son sólo algunos ejemplos de cómo la danza se utiliza para mostrar el arte y el poder y al mismo tiempo mejorar los asuntos internacionales. [ cita necesaria ]

Exposiciones

Etiqueta soviética de Pepsi

Las exposiciones se utilizaron a menudo durante la Guerra Fría para demostrar la cultura y el progreso tanto de los Estados Unidos como de la Unión Soviética. En 1959, se celebró la Exposición Nacional Estadounidense en el parque Sokolniki de Moscú. La exposición fue inaugurada por el vicepresidente Richard Nixon y asistieron Walt Disney , Buckminster Fuller , William Randolph Hearst y altos ejecutivos de Pepsi, Kodak y Macy's. Presentaba bienes de consumo estadounidenses, automóviles, barcos, televisores en color RCA, alimentos, ropa, etc., y muestras de productos estadounidenses como Pepsi. En el interior se instaló una típica cocina americana en la que los espectadores podían ver cómo se preparaba una comida congelada Bird's Eye. Se programó una computadora IBM RAMAC para responder 3.500 preguntas sobre Estados Unidos en ruso. La pregunta más popular fue "¿cuál es el significado del sueño americano?" Los soviéticos intentaron limitar la audiencia entregando entradas únicamente a los miembros del partido y organizando su propia exposición rival. Pero finalmente vino la gente y los pines de recuerdo que se repartieron aparecieron en todos los rincones del país. Los soviéticos prohibieron el material impreso, pero los estadounidenses lo distribuyeron de todos modos. Los artículos más populares fueron la Biblia y un catálogo de Sears. Los guías de la exposición fueron estudiantes de posgrado estadounidenses, incluidos afroamericanos y mujeres, que hablaban ruso. Esto dio a los rusos la posibilidad de hablar con estadounidenses reales y hacerles preguntas difíciles. El embajador en Moscú, Llewellyn Thompson , comentó que "la exposición valdría más para nosotros que cinco nuevos acorazados". [45]

Intercambios

Nuevo logotipo Fulbright para EE. UU. y el Reino Unido
Riccardo Giacconi, becario Fulbright, fue un pionero de la astronomía de rayos X.

La utilidad de los intercambios se basa en dos suposiciones: alguna forma de intención política se esconde detrás del intercambio y el resultado tendrá algún tipo de efecto político. La idea es que los intercambios crearán una red de personas influyentes en el extranjero que los vinculará con su país anfitrión y lo apreciarán más debido al tiempo que pasan allí. [46] Los intercambios generalmente tienen lugar a una edad temprana, lo que brinda al país anfitrión la oportunidad de crear un vínculo y ganar influencia a una edad temprana e impresionable. [13]

Un ejemplo de intercambios es el Programa Fulbright de Estados Unidos . [47]

Estados Unidos y la Unión Soviética organizaron una variedad de programas de intercambio educativo durante la Guerra Fría . [48]

televisión, música, cine

El entretenimiento popular es una declaración sobre la sociedad que retrata. [49] Estas manifestaciones culturales pueden transmitir mensajes importantes sobre el individualismo, las elecciones de los consumidores y otros valores. [49] Por ejemplo, el público soviético que veía películas estadounidenses aprendió que los estadounidenses tenían sus propios automóviles, no tenían que hacer largas colas para comprar comida y no vivían en apartamentos comunales. [50] Estas observaciones no pretendían ser mensajes políticos cuando Hollywood creó las películas, pero aun así las transmitieron. [ cita necesaria ]

La programación cultural con música de jazz latino y el Bolero ya fue reconocida por el Departamento de Estado de los Estados Unidos como una importante herramienta diplomática durante el período de la Segunda Guerra Mundial . A principios de la década de 1940, Nelson Rockefeller , de la Oficina del Coordinador de Asuntos Interamericanos, colaboró ​​con Edmund A. Chester, de la CBS, para presentar a músicos destacados de América del Norte y del Sur a audiencias de ambos continentes. En él participaron artistas musicales como Alfredo Antonini , Terig Tucci , John Serry Sr. , [51] Miguel Sandoval , Juan Arvizu , Elsa Miranda , Eva Garza , Manuolita Arriola , [52] Kate Smith [53] y Néstor Mesta Chayres [54]. este esfuerzo verdaderamente internacional para fomentar la paz en todo el continente americano a través de actuaciones musicales compartidas (Ver Viva América ) . [55] [56] [57] [58] [59] [60] [61] [62] [63] [64]

En la era posterior a la Segunda Guerra Mundial, el ejército de los Estados Unidos también reconoció la importancia de la programación cultural como una valiosa herramienta diplomática en medio de las ruinas de Europa. En 1952, el Séptimo Ejército de los EE. UU. contó con la experiencia del joven director Samuel Adler para establecer la Orquesta Sinfónica del Séptimo Ejército en Stuttgart, Alemania, con el fin de demostrar la herencia cultural compartida de América y Europa. [65] [66] Las interpretaciones de música clásica de la orquesta continuaron en toda Europa hasta 1962. [67] [68] Mostraron el talento de varios directores y músicos destacados, entre ellos: James Dixon , John Ferritto , Henry Lewis y Kenneth Schermerhorn . [69] [70]

A medida que la Guerra Fría entre Estados Unidos y la Unión Soviética se intensificaba en la década de 1950, el Departamento de Estado también apoyó la interpretación de música clásica como herramienta diplomática indispensable. [71] [72] Con esto en mente, el presidente Dwight D. Eisenhower estableció un Fondo de Emergencia para Asuntos Internacionales en 1954 para estimular la presentación de los logros culturales de Estados Unidos a audiencias internacionales en los ámbitos de la danza, el teatro y la música. [73] [74] [75] En 1954, el programa de Presentaciones Culturales del Departamento de Estado estableció una relación de cooperación con el Panel Asesor Musical del Teatro y Academia Nacional Estadounidense (ANTA) para evaluar a los posibles intérpretes musicales que podrían representar mejor a Estados Unidos en los lugares de actuación. alrededor del mundo. [76] Los miembros del panel asesor incluyeron compositores y académicos estadounidenses tan destacados como: Virgil Thomson , Howard Hanson en la Escuela de Música Eastman , William Schuman en la Escuela Juilliard , Milton Katims y el crítico musical Alfred Frankenstein . [77] Además, el Departamento de Estado seleccionó a la Orquesta Filarmónica Eastman de Hanson para actuar durante una amplia gira de intercambio cultural internacional en 1961. Los conciertos de este grupo de élite de estudiantes de la Escuela de Música Eastman fueron recibidos con elogios de la crítica por un público entusiasta en treinta cuatro ciudades en dieciséis países de Europa, Oriente Medio y Rusia. [78] De manera similar, el bajo barítono William Warfield fue reclutado por el Departamento de Estado para actuar en seis giras europeas distintas durante la década de 1950 que incluyeron producciones de la ópera Porgy and Bess [79] [80]

El jazz jugó un papel fundamental durante la Guerra Fría en el establecimiento de vínculos políticos. El productor Willis Conover explicó el jazz como la encarnación de una antiideología o una forma de vida alternativa al introducir un nuevo estilo de música con una estructura flexible e improvisación. [81] [82] En noviembre de 1955, The New York Times declaró a Louis Armstrong como el embajador más eficaz de Estados Unidos. Lo que los diplomáticos estadounidenses no pudieron hacer, Armstrong y su música de jazz lo hicieron. Este artículo afirmaba que músicos, como Armstrong, crearon un lenguaje universal para comunicarse. [82]

El jazz surgió originalmente en la Unión Soviética durante las décadas de 1920 y 1930, pero se desvaneció rápidamente. Después de la Segunda Guerra Mundial, el jazz comenzó a resurgir, pero fue condenado por Andrei Zhdanov . [81] Consideraba que el jazz era corrupto y capitalista debido al hecho de que surgió en los Estados Unidos durante una época de malestar político. [83] Durante las décadas de 1950 a 1960, el Movimiento de Derechos Civiles, la descolonización de África y Asia , y la rivalidad cultural y política de los Estados Unidos y la Unión Soviética crearon la necesidad de intercambio cultural. [83] Como resultado, el gobierno de los Estados Unidos envió una banda de jazz compuesta por músicos afroamericanos al extranjero para realizar giras por lugares, incluidos Oriente Medio y África, con el objetivo de que los músicos negros establecieran conexiones con su herencia africana. [82]

Duke Ellington, BB King y Dizzy Gillespie hicieron viajes a África que fomentaron conexiones con la diáspora africana. [82] En 1956, Dizzy Gillespie asumió el papel de embajador musical durante su viaje a Oriente Medio. Informó al presidente Eisenhower que él y su banda de jazz eran eficaces contra la propaganda roja. [82] Con su grupo interracial, la banda de jazz pudo comunicarse a través de barreras sociales y lingüísticas. Durante el viaje de la banda a Atenas, Grecia, una actuación transformó a una audiencia de estudiantes antiamericanos enojados por la postura de Estados Unidos ante la dictadura de derecha de Grecia. [82] Al final de la actuación, Gillespie dijo que al público le encantó la música y lo arrojó sobre sus hombros después de la actuación. Los diplomáticos destacaron los efectos positivos de la diplomacia musical sobre el público. [82]

De 1955 a 1996, el productor de jazz Willis Conover presentó un programa musical llamado "Music USA" para Voice of America con el fin de ayudar al surgimiento de los músicos de jazz como embajadores de Estados Unidos. [82] Conover explicó: "El jazz es un cruce entre disciplina total y anarquía", por la forma en que los músicos coinciden en el tempo, la clave y los acordes, pero se distingue por su libertad de expresión. [81] Hasta treinta millones de oyentes en todo el mundo, incluidos millones en la Unión Soviética, escucharon los cuarenta y cinco minutos de música pop y los cuarenta y cinco minutos de jazz con un noticiero precedido de cada uno. Muchos críticos han afirmado que el programa de Conover jugó un papel importante en el resurgimiento del jazz en la Unión Soviética después de la Segunda Guerra Mundial. [81]

Los Beatles

El efecto que tuvieron los Beatles en Rusia durante la Guerra Fría es un ejemplo de cómo los artistas musicales y sus canciones pueden volverse políticos. Durante este tiempo, la música rock canalizó las ideas liberales "occidentales" como una forma de arte progresista y modernizada. [81] Los Beatles simbolizaron la cultura occidental de una manera que introdujo nuevas ideas que muchos creen que ayudaron al colapso del comunismo. [84] Como resultado, los Beatles sirvieron como diplomáticos culturales gracias a su popularidad en la Unión Soviética. Su música fomentó la comunicación juvenil y unió a las personas con un espíritu común de cultura popular. [81]

Kolya Vasin , fundador del museo de los Beatles y del Templo del Amor, la Paz y la Música en San Petersburgo, [85] comentó que los Beatles "eran como una prueba de integridad. Cuando alguien decía algo contra ellos, sabíamos exactamente lo que esa persona hacía". "Valió la pena. Las autoridades, nuestros profesores, incluso nuestros padres, se volvieron idiotas con nosotros". [86] A pesar de los intentos del gobierno de la Unión Soviética de evitar la expansión de la popularidad de los Beatles entre sus ciudadanos, la banda demostró ser tan popular en la URSS como lo fue en Gran Bretaña. El gobierno llegó incluso a censurar la expresión de todos los ideales occidentales, incluida la excentricidad burguesa de los Beatles, limitando el acceso de los ciudadanos soviéticos a su música. [87] Leslie Woodland, realizadora de documentales, comentó sobre lo que le dijeron al pueblo ruso sobre Occidente: "Una vez que la gente escuchó la maravillosa música de los Beatles, simplemente no encajaba. El pronóstico de las autoridades no correspondía a lo que estaban escuchando. El sistema se construyó sobre el miedo y las mentiras, y de esta manera, los Beatles pusieron fin al miedo y expusieron las mentiras". [86] Pavel Palazchenko, intérprete de la conferencia de Mikhail Gorbachev , afirmó que la música de los Beatles era una "fuente de alivio musical. Nos ayudaron a crear un mundo propio, un mundo diferente de la liturgia ideológica aburrida y sin sentido que nos recordaba cada vez más yo del estalinismo...". [81] Al igual que Gorbachov, muchos jóvenes rusos estuvieron de acuerdo en que los Beatles eran una forma de superar el aislamiento cultural impuesto por la Guerra Fría y reforzado por su sistema político actual. [81]

De esta manera, la música de Los Beatles tocó una fibra política en la Unión Soviética, incluso cuando las canciones no pretendían ser políticas. Este contacto fue en ambos sentidos. En 1968, cuando se lanzó la canción "Back in the URSS", el álbum incluía una cita en la portada de Paul McCartney que decía: "Al publicar este disco, hecho especial y exclusivamente para la URSS, estoy extendiendo una mano de paz y amistad con el pueblo soviético." [88] Durante el primer viaje de Paul McCartney a Rusia en mayo de 2003, casi medio millón de fans lo saludaron. Un crítico ruso informó: "La única persona en la Plaza Roja que no se conmovió fue Lenin". [84] Este es un ejemplo de cómo los productos de la cultura pueden tener una influencia en las personas a las que llegan fuera de su propio país. También muestra cómo un ciudadano privado puede convertirse involuntariamente en una especie de embajador cultural. [ cita necesaria ]

En septiembre de 2023, el secretario de Estado de EE. UU., Antony Blinken, lanzó la Iniciativa de Diplomacia Musical Global en asociación con la Academia de Grabación del Departamento de Estado de EE. UU . [89]

Hay crecientes llamados para que Australia fortalezca sus actividades de diplomacia musical. [90]

Alimento

La Embajada de Estados Unidos en Beijing aprovechó la comida como herramienta de diplomacia en 2023, cuando su sección de asuntos públicos recopiló fotografías de almuerzos de funcionarios destacados en todo el país y creó un "video de montaje fotográfico titulado "Lo que los diplomáticos estadounidenses almuerzan", que se convirtió en uno de las publicaciones más vistas y con mayor participación en sus cuentas de WeChat y Weibo [91] .

Marca del lugar

Esta imagen y reputación se han convertido en parte esencial del "patrimonio estratégico de un Estado". La marca de lugar es "la totalidad de los pensamientos, sentimientos, asociaciones y expectativas que le vienen a la mente cuando un cliente potencial o consumidor está expuesto al nombre, logotipo, productos, servicios, eventos o cualquier diseño o símbolo de una entidad". La marca de lugar es necesaria para que la imagen de un país sea aceptable para la inversión, el turismo, el poder político, etc. Como comentó Joseph Nye, "en la era de la información, a menudo gana el lado que tiene la mejor parte de la historia", esto ha ocurrido dio lugar a un cambio de la diplomacia al viejo estilo para abarcar la construcción de marca y la gestión de la reputación . En resumen, un país puede utilizar su cultura para crear una marca que represente valores e imagen positivos. [92]

Diplomacia de los museos

La diplomacia de los museos es un subconjunto de la diplomacia cultural que se ocupa de los museos y los artefactos culturales que exhiben. Esto puede consistir en construir/apoyar museos, donar arte/antigüedades y exposiciones itinerantes . [93]

Francia ha liderado el camino al utilizar la devolución de arte y artefactos saqueados durante su pasado colonial a su país de origen por medios diplomáticos. [94]

Diplomacia panda

China ha estado utilizando la diplomacia panda para promover sus intereses nacionales.

Complicaciones

La diplomacia cultural presenta una serie de desafíos únicos para cualquier gobierno que intente llevar a cabo programas de diplomacia cultural. La mayoría de las ideas que observa una población extranjera no están bajo el control del gobierno. El gobierno normalmente no produce libros, música, películas, programas de televisión, productos de consumo, etc. que lleguen a una audiencia. Lo máximo que puede hacer el gobierno es intentar trabajar para crear oportunidades para que el mensaje pueda llegar a audiencias masivas en el extranjero. [95] Para ser culturalmente relevante en la era de la globalización , un gobierno debe ejercer control sobre los flujos de tecnologías de la información y la comunicación, incluido el comercio. [96] Esto también es difícil para los gobiernos que operan en una sociedad de libre mercado donde el gobierno no controla la mayor parte de los flujos de información. Lo que el gobierno puede hacer es trabajar para proteger las exportaciones culturales allí donde florecen, utilizando acuerdos comerciales o obteniendo acceso a redes de telecomunicaciones extranjeras. [97]

También es posible que funcionarios de gobiernos extranjeros se opongan o resistan ciertas exportaciones culturales mientras la gente las aplaude. Esto puede dificultar la obtención de apoyo para las políticas oficiales. [98] Las actividades culturales pueden ser tanto una bendición como una maldición para una nación. Este puede ser el caso si ciertos elementos de una cultura resultan ofensivos para el público extranjero. Ciertas actividades culturales también pueden socavar los objetivos de las políticas nacionales. Un ejemplo de esto fue el muy público desacuerdo estadounidense con la guerra de Irak, mientras que la política oficial del gobierno todavía la apoyaba. [25] Al mismo tiempo, la prevalencia de la protesta puede haber atraído a algunos extranjeros a la apertura de Estados Unidos. [98]

Instituciones de muestra

Ver también

Referencias

  1. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 74.
  2. ^ Mary N. Maack, "Libros y bibliotecas como instrumentos de diplomacia cultural en el África francófona durante la Guerra Fría", Bibliotecas y Cultura 36, ​​no. 1 (invierno de 2001): 59.
  3. ^ ab Estados Unidos, Departamento de Estado, Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, Informe de diplomacia del Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, 3.
  4. ^ "La diplomacia pública como herramienta de seguridad nacional - Instituto de Investigación de Política Exterior". www.fpri.org . Consultado el 7 de julio de 2023 .
  5. ^ Verde, Shannon N.; Marrón, Katherine A.; Wang, Jian “Jay” (17 de enero de 2017). "Diplomacia Pública y Seguridad Nacional en 2017". {{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )
  6. ^ Wallin, Mateo (2012). "La necesidad de seguridad nacional de la diplomacia pública". {{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )
  7. ^ Kalathil, Shanthi (1 de marzo de 2022). "Comunidad y comunalismo en la era de la información". Revista Brown de Asuntos Internacionales . Consultado el 13 de diciembre de 2023 .
  8. ^ "Diplomacia, desarrollo y seguridad en la era de la información" (PDF) . Consultado el 13 de diciembre de 2023 .
  9. ^ Schneider, Cynthia P. (2006). "Diplomacia cultural: difícil de definir, pero lo sabrías si la vieras". La Revista Brown de Asuntos Mundiales . 13 (1): 191–203. ISSN  1080-0786.
  10. ^ Joseph S. Nye, Poder blando: los medios para el éxito en la política mundial (Cambridge: Perseus Books, 2004), 22.
  11. ^ Joseph S. Nye, Poder blando: los medios para el éxito en la política mundial (Cambridge: Perseus Books, 2004), 18.
  12. ^ Carnes Lord, ¿Perder corazones y mentes?: Diplomacia pública e influencia estratégica en la era del terror (Westport, CT: Praeger Security International, 2006), 15.
  13. ^ abc Carnes Lord, ¿Perder corazones y mentes?: Diplomacia pública e influencia estratégica en la era del terror (Westport, CT: Praeger Security International, 2006), 30.
  14. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 74–75.
  15. ^ Nicholas J. Cull, "Diplomacia pública: taxonomías e historias", Annals of the American Academy of Political and Social Science 616 (marzo de 2008): 33.
  16. ^ Estados Unidos, Departamento de Estado, Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, Informe de diplomacia del Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, 7 .
  17. ^ Nicholas J. Cull, "Diplomacia pública: taxonomías e historias", Annals of the American Academy of Political and Social Science 616 (marzo de 2008): 36.
  18. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 77.
  19. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 89.
  20. ^ ab "Asuntos exteriores". Relaciones Exteriores . Consultado el 15 de diciembre de 2015 .
  21. ^ Mark Leonard, "Diplomacia por otros medios", Foreign Policy 132 (septiembre/octubre de 2002): 51.
  22. ^ Estados Unidos, Departamento de Estado, Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, Informe de diplomacia del Comité Asesor sobre Diplomacia Cultural, 3, 4, 9.
  23. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 76.
  24. ^ Sergei Gavrov, Lev Vostryakov, La diplomacia cultural como herramienta para construir y difundir una marca atractiva del Estado ruso. (Moscú, Rusia: Universidad Estatal de Cultura y Artes de Moscú, 2018, № 2), 26–33.
  25. ^ ab "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 93.
  26. ^ Joseph S. Nye, Poder blando: los medios para el éxito en la política mundial (Cambridge: Perseus Books, 2004), 23.
  27. ^ Mark Leonard, "Diplomacia por otros medios", Foreign Policy 132 (septiembre/octubre de 2002): 49.
  28. ^ Jamie Frederic Metzl, "Diplomacia popular", Daedalus 128, no. 2 (primavera de 1999): 178.
  29. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 78–79.
  30. ^ "Diplomacia cultural, influencia política y estrategia integrada", en Influencia estratégica: diplomacia pública, contrapropaganda y guerra política, ed. Michael J. Waller (Washington, DC: Institute of World Politics Press, 2009), 82–87.
  31. ^ Mark Leonard, "Diplomacia por otros medios", Foreign Policy 132 (septiembre/octubre de 2002): 51, 52.
  32. ^ Nicholas J. Cull, "Diplomacia pública: taxonomías e historias", Annals of the American Academy of Political and Social Science 616 (marzo de 2008): 39–40.
  33. ^ Liam Kennedy, "Recordando el 11 de septiembre: la fotografía como diplomacia cultural", Asuntos Internacionales 79, no. 2 (marzo de 2003): 315–323.
  34. ^ Davis, Rachel Lowy (15 de abril de 2018). "Dentro y fuera del paso: diplomacia de la danza en los Estados Unidos". Universidad Wesleyana . Consultado el 9 de diciembre de 2023 .
  35. ^ Mehta, Anjali (3 de abril de 2014). "El dilema de la danza: la importancia de la danza para la diplomacia durante la Guerra Fría" (PDF) . Consultado el 9 de diciembre de 2023 .
  36. ^ Idowu, Dare Leke; Ogunnubi, Olusola (4 de julio de 2021). "Diplomacia de la música y la danza en la era COVID-19: Jerusalema y la promoción del poder blando de Sudáfrica". La Mesa Redonda . 110 (4): 461–476. doi :10.1080/00358533.2021.1956816. ISSN  0035-8533.
  37. ^ abc Geduld, Victoria Phillips (2010). "Diplomacia del baile: Martha Graham y el extraño producto del intercambio cultural de la guerra fría en Asia, 1955 y 1975". Crónica de Danza 33 . 1 - a través de Taylor Francis en línea.
  38. ^ "La Guerra Fría de Martha Graham: la danza de la diplomacia estadounidense". Noticias de Colombia . Consultado el 9 de diciembre de 2023 .
  39. ^ abcd McDaniel, Cadra Peterson (2015). Diplomacia cultural estadounidense-soviética. Estreno estadounidense del Ballet Bolshoi . Lanham, Maryland: Libros de Lexington.
  40. ^ Wiley, Roland John (1985). Los ballets de Tchaikovsky: El lago de los cisnes, La bella durmiente, El cascanueces . Oxford, Oxfordshire: Monografías de Oxford sobre música. Prensa de Clarendon.
  41. ^ abcd Searcy, Anne (2020). Ballet en la Guerra Fría: un intercambio soviético-estadounidense . Nueva York: Académico de Oxford.
  42. ^ Ezrahi, Cristina (2012). Cisnes del Kremlin: ballet y poder en la Rusia soviética . Pittsburgh: Serie Pitt sobre estudios rusos y de Europa del Este. Prensa de la Universidad de Pittsburgh.
  43. ^ ab Siegel, Marcia B. "George Balanchine 1904-1983". La revisión de Hudson . 36 (3) - vía JSTOR.
  44. ^ Kodat, Catherine Gunther (2015). No actúes, solo baila: la metapolítica de la cultura de la Guerra Fría . Nuevo Brunswick, Nueva Jersey: Rutgers University Press.
  45. ^ Nicolás Juan. Cull, La Guerra Fría y la Agencia de Información de los Estados Unidos: propaganda estadounidense y diplomacia pública, 1945–1989 (Cambridge: Cambridge University Press, 2008), 162–167.
  46. ^ Giles Scott-Smith, "Mapeo de lo indefinible: algunas reflexiones sobre la relevancia de los programas de intercambio dentro de la teoría de las relaciones internacionales", Annals of the American Academy of Political and Social Science 16 (marzo de 2008): 174.
  47. ^ "Fulbrighters notables". Oficina de Asuntos Educativos y Culturales . Estados Unidos Departamento del Estado. Archivado desde el original el 16 de octubre de 2016 . Consultado el 25 de marzo de 2018 .
  48. ^ Bu, Liping (1999). "Intercambio educativo y diplomacia cultural en la Guerra Fría". Revista de estudios americanos . 33 (3): 393–415. ISSN  0021-8758.
  49. ^ ab Borgerson, Janet; Schroeder, Jonathan E.; Molinero, Daniel (2017). Diseñado para una vida de alta fidelidad: el LP de vinilo en los Estados Unidos de mediados de siglo . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262036238. OCLC  958205262.
  50. ^ Carnes Lord, ¿Perder corazones y mentes?: Diplomacia pública e influencia estratégica en la era del terror (Westport, CT: Praeger Security International, 2006), 52.
  51. ^ Escuela de Música Eastman - Universidad de Rochester - Biblioteca de música de Sibley: Colección John J. Serry Sr.: Fotografía autografiada del acordeonista John Serry en el programa C de Las A de CBS alrededor de la década de 1940 p. 3, Serie 3, Caja de colección 3, Artículo 1: Colección John J. Serry Sr. archivada en la Escuela de Música Eastman de la Universidad de Rochester
  52. ^ Fotografía de Manolita Arriola y Nestor Chayres para "Viva America" ​​1946 CBS en Getty Images
  53. ^ Fotografía del actor Pat O'Brien y la cantante Kate Smith en el programa Viva America de CBS Radio en Getty Images.com
  54. ^ Néstor Mesta Chayres fotografiado en el programa "Viva América" ​​de CBS en Getty Images
  55. ^ Settel, Irving (1967) [1960]. Una historia pictórica de la radio . Nueva York: Grosset y Dunlap . pag. 146. LCCN  67-23789. OCLC  1475068.
  56. ^ "Copyright 2018, J. David Goldin". radiogoldindex.com . Archivado desde el original el 6 de febrero de 2012 . Consultado el 12 de junio de 2017 .
  57. ^ The New York Times , 8 de enero de 1941, pág. 8
  58. ^ The New York Times , 1 de enero de 1942, pág. 27
  59. ^ The New York Times , 10 de mayo de 1942, pág. sm10
  60. ^ The New York Times 28 de febrero de 1943, pág. X9
  61. ^ The New York Times , 18 de enero de 1942, pág. 27
  62. ^ Medios Sonido y Cultura en América Latina y el Caribe. Editores: Bronfman, Alejandra & Wood, Andrew Grant. University of Pittsburgh Press, Pittsburgh, PA, EE. UU., 2012 pág. 49 ISBN 978-0-8229-6187-1 Books.Google.Com Consulte la pág. 49 
  63. ^ "Biografía del Artista: Eva Garza - Proyecto Frontera". frontera.library.ucla.edu .
  64. ^ Vargas, Deborah R. (21 de mayo de 2018). Divas disonantes en la música chicana: los límites de la Onda. Prensa de la Universidad de Minnesota. ISBN 9780816673162- a través de libros de Google.
  65. ^ The Juilliard Journal Retratos de los profesores de Samuel Adler en la Juilliard School of Music, Nueva York, octubre de 2013 en Juilliard.edu
  66. ^ Guía para directores de obras corales y orquestales, parte 1 Jonathan D. Green, Scarecrow Press, Oxford, 1994, Capítulo II - Estudio de las obras p. 14 ISBN 978-0-8108-4720-0 Samuel Adler en https://books.google.com 
  67. ^ Serie del servicio de radio del directorio de las fuerzas armadas Harry MacKenzie, Greeenwood Press, CT. 1999, pág. 198 ISBN 0-313-30812-8 "Séptima Sinfonía del Ejército en la Radio de las Fuerzas Armadas en 1961 interpretando obras de Vivaldi y Dvorak" en https://books.google.com 
  68. ^ Nueva música Nuevos aliados Amy C. Beal, University of California Press, Berkeley, 2006, p. 49, ISBN 978-0-520-24755-0 "Orquesta Sinfónica del Séptimo Ejército (1952-1962) interpretando obras de Roy Harris, Morton Gould y Leroy Anderson" en https://books.google.com 
  69. ^ Un diccionario para el compositor moderno, Emily Freeman Brown, Scarecrow Press, Oxford, 2015, p. 311 ISBN 9780810884014 Orquesta Sinfónica del Séptimo Ejército fundada por Samuel Adler en 1952 en https://books.google.com 
  70. ^ Canaria, Juan (1998). Orquesta del Tío Sam: Memorias de la Sinfónica del Séptimo Ejército. Prensa de la Universidad de Rochester. ISBN 9781580460194.
  71. ^ Fosler-Lussier, Danielle (2015). "Música Clásica y la Mediación del Prestigio". La música en la diplomacia estadounidense de la Guerra Fría . Oakland, CA: Prensa de la Universidad de California. pag. 23.ISBN​ 978-0-520-28413-5.
  72. ^ "La música en la diplomacia estadounidense de la guerra fría". musicdiplomacy.org . Consultado el 9 de diciembre de 2023 .
  73. ^ Prevots, Naima (1998). "Fondo de Eisenhower". Danza para la exportación: diplomacia cultural y la guerra fría . CT: Prensa de la Universidad Wesleyan. pag. 11.ISBN​ 9780819573360.
  74. ^ Pach, Chester J., ed. (2017). "Propaganda y diplomacia pública". Un compañero de Dwight D. Eisenhower . MA: Wiley Blackwell. págs. 370–375. ISBN 9780470655214.
  75. ^ Krenn, Michael L. (2017). "La edad de oro de la diplomacia cultural, 1953-1961". La historia de la diplomacia cultural de los Estados Unidos: desde 1770 hasta la actualidad . Londres: Académico de Bloomsbury. págs. 96–98. ISBN 978-1-4725-0860-7.
  76. ^ Fosler-Lussier, Danielle (2015). "Introducción: Instrumentos de la diplomacia". La música en la diplomacia estadounidense de la Guerra Fría . Oakland, CA: Prensa de la Universidad de California. pag. 10.ISBN​ 978-0-520-28413-5.
  77. ^ Fosler-Lussier, Danielle (2015). "Introducción: Instrumentos de la diplomacia". La música en la diplomacia estadounidense de la Guerra Fría. Oakland, CA: Prensa de la Universidad de California. págs. 1–23. ISBN 978-0-520-28413-5.
  78. ^ Howard Hanson en Teoría y práctica Allen Laurence Cohen, Praeger Publishers, CT., 2004 p.13 ISBN 0-313-32135-3 Howard Hanson y la Eastman Philharmonia en books.google.com 
  79. ^ William Warfield - Biografía en el Salón de la Fama de la Música de Rochester en rochestermusic.org
  80. ^ Biografía de William Warfield en la Eastman School of Music en esm.rochester.edu
  81. ^ abcdefgh Richmond, Yale. Intercambio cultural y guerra fría: levantando el telón de acero. (University Park, PA: Penn State University Press, 2004), 205–209.
  82. ^ abcdefgh Von Eschen, Penny M. , Satchmo explota el mundo: los embajadores del jazz interpretan la Guerra Fría. (Harvard University Press, 2004), 10, 13, 34, 225.
  83. ^ ab Fosler-Lussier, Danielle, "Diplomacia del jazz: promoción de Estados Unidos en la era de la Guerra Fría por Lisa E. Davenport (reseña)", American Music 31, no. 1, (primavera de 2013), 117–118.
  84. ^ ab John Alter, "Dices que quieres una revolución", Newsweek (22 de septiembre de 2003): 37.
  85. ^ Dmitri Rogov. "Discografía de discos y libros de los Beatles :: Something Books - Kolya Vasin". Archivado desde el original el 2 de agosto de 2018 . Consultado el 24 de abril de 2013 .
  86. ^ ab Ed Vulliamy. "Para los jóvenes soviéticos, los Beatles fueron el primer amotinamiento en el telón de acero". El guardián .
  87. ^ Bratersky, Alexander, "De vuelta en la URSS: los Beatles dieron forma a una generación en la Rusia soviética", Rusia: más allá de los titulares (8 de noviembre de 2012).
  88. ^ Alexander Bratersky, especial para Russia Now (8 de noviembre de 2012). "De vuelta en la URSS: los Beatles dieron forma a una generación en la Rusia soviética". Telegraph.co.uk . Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2012.
  89. ^ "Iniciativa de diplomacia musical global". Estados Unidos Departamento del Estado . Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2023 . Consultado el 4 de diciembre de 2023 .
  90. ^ "Sube el volumen: la diplomacia musical como poder blando | Lowy Institute". www.lowyinstitute.org . Consultado el 6 de diciembre de 2023 .
  91. ^ "Los diplomáticos estadounidenses muestran su diplomacia en Beijing". Revista del Estado . 1 de noviembre de 2023 . Consultado el 9 de diciembre de 2023 .
  92. ^ Peter Van Ham, "Place Branding: The State of the Art", The Annals of the American Academy of Political and Social Science 616 (marzo de 2008): 127–133, doi:10.1177/0002716207312274.
  93. ^ Grincheva, Natalia (6 de julio de 2020). Diplomacia de los museos en la era digital (Primera ed.). Rutledge. ISBN 9780815369998.
  94. ^ Manuel, Charmaine. "Artefactos que allanaron el regreso de Francia a África". www.lowyinstitute.org . El interprete . Consultado el 9 de diciembre de 2020 .
  95. ^ Mark Leonard, "Diplomacia por otros medios", Foreign Policy 132 (septiembre/octubre de 2002): 50.
  96. ^ Louis Belanger, "Redefinición de la diplomacia cultural: seguridad cultural y política exterior en Canadá", Psicología política 20, no. 4 (diciembre de 1999): 677–8, doi:10.1111/0162-895X.00164.
  97. ^ Louis Belanger, "Redefinición de la diplomacia cultural: seguridad cultural y política exterior en Canadá", Psicología política 20, no. 4 (diciembre de 1999): 678, doi:10.1111/0162-895X.00164.
  98. ^ ab Joseph S. Nye, Poder blando: los medios para el éxito en la política mundial (Cambridge: Perseus Books, 2004), 56.

Otras lecturas

Historiografía y memoria

enlaces externos