« Endure and Survive » es el quinto episodio de la primera temporada de la serie de televisión dramática postapocalíptica estadounidense The Last of Us . El episodio fue escrito por el cocreador de la serie Craig Mazin y dirigido por Jeremy Webb. Se lanzó en línea en HBO Max y HBO on Demand el 10 de febrero de 2023, antes de su transmisión en HBO el 12 de febrero. En el episodio, Joel ( Pedro Pascal ) y Ellie ( Bella Ramsey ) acuerdan escapar de Kansas City, Missouri , con Henry ( Lamar Johnson ) y su hermano Sam ( Keivonn Montreal Woodard ), quienes están siendo perseguidos por la líder de los bandidos Kathleen ( Melanie Lynskey ) y su segundo al mando Perry ( Jeffrey Pierce ).
El episodio se filmó principalmente en abril de 2022. Se construyó un set completo en un terreno baldío en nueve semanas para usarlo en una secuencia de acción en el episodio. Filmada durante cuatro semanas, la secuencia utilizó alrededor de 70 actores vestidos por 70 artistas protésicos. "Endure and Survive" presentó un "hinchado", una criatura mutada significativamente más grande y más fuerte que la mayoría de los demás infectados; el disfraz se construyó con prótesis y luego se enfatizó con efectos visuales.
El episodio recibió críticas positivas, con elogios por su escritura, dirección, cinematografía y actuaciones de Johnson, Woodard, Lynskey y Ramsey. Fue visto por 11,6 millones de espectadores en tres días. El episodio recibió varias nominaciones en la 75.ª edición de los premios Primetime Creative Arts Emmy , incluidas las de Johnson, Lynskey y Woodard, y los editores Timothy A. Good y Emily Mendez ganaron el premio a la mejor edición de imagen .
Después de que un movimiento de resistencia derroca al gobierno y toma el control de Kansas City, Missouri , su líder Kathleen Coghlan se propone encontrar a Henry Burrell , a quien culpa por la muerte de su hermano Michael. Henry y su hermano sordo Sam se refugian con el anciano contrabandista Eldelstein, quien no regresa de un viaje de exploración diez días después. [b] Los hermanos rastrean a Joel y Ellie , quienes aceptan ayudarlos a escapar. Kathleen le explica a su segundo al mando Perry que Michael le había dicho que perdonara a Henry antes de su ejecución, pero ella jura venganza de todos modos y Perry acepta.
Henry propone usar los túneles abandonados bajo la ciudad para evitar a los seguidores de Kathleen. Joel acepta vacilante mientras Ellie continúa vinculándose con Sam. Henry admite que traicionó a Michael para obtener medicamentos para la leucemia de Sam . Después de que salen de los túneles, un francotirador inmoviliza al grupo en un callejón sin salida . Joel lo mata, pero no antes de alertar a Kathleen, quien llega con una milicia armada. Mientras Kathleen se prepara para matar a Henry, un camión dañado se estrella contra el suelo y libera una multitud masiva de infectados, incluido un espécimen muy mutado conocido como "hinchazón" que destroza a Perry. Joel proporciona fuego de cobertura mientras Ellie rescata a Sam y Henry. Kathleen los acorrala, pero es emboscada y mutilada hasta la muerte por un niño que hace clic. Joel, Ellie, Sam y Henry huyen mientras los infectados se dirigen hacia la ciudad.
Más tarde esa noche, en un motel, Henry acepta la invitación de Joel para unirse a él y a Ellie en Wyoming. Sam le revela a Ellie que un infectado lo mordió durante el ataque. Ellie esparce su sangre sobre la marca de la mordedura de Sam, con la esperanza de que lo cure. Ella promete quedarse despierta con él durante la noche, pero sin darse cuenta se queda dormida. A la mañana siguiente, un Sam infectado la ataca, lo que lleva a Henry a dispararle con el arma de Joel. Horrorizado por sus acciones, Henry se dispara. Joel y Ellie entierran a los hermanos, y Ellie deja una disculpa escrita en la tumba de Sam antes de irse con Joel.
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"Endure and Survive" fue escrito por Craig Mazin y dirigido por Jeremy Webb. [4] El Gremio de Directores de Canadá reveló que Webb dirigiría la serie en enero de 2022. [5] Rotten Tomatoes reveló el título del episodio en enero de 2023. [6] Los cocreadores de la serie The Last of Us, Mazin y Neil Druckmann , este último escribió y codirigió el videojuego en el que se basa la serie, encontraron que las diferentes perspectivas de la serie de televisión otorgaban la oportunidad de explorar la historia de fondo de Kansas City, un reemplazo de Pittsburgh del juego, y mostrar las historias detrás de la violencia, cuyas secuelas Joel y Ellie descubren en el juego. [7] : 1:14
Los escritores querían honrar al personaje invisible del juego, Ish , que construyó una comunidad en túneles debajo de la ciudad, pero descubrieron que no podían representarlo adecuadamente en el episodio, optando por referencias breves. [7] : 26:08 Mazin sintió que un episodio independiente centrado en Ish podría haber funcionado, pero encontró que la narración ambiental era más efectiva. [7] : 27:37 Los escritores entendieron que la secuencia del francotirador del juego se habría traducido mal a la televisión y eligieron hacer del tirador un anciano para agregar tristeza a la escena. [7] : 32:36 Mientras se reunía con Druckmann y Webb en Santa Mónica, California , Mazin se dio cuenta de que la secuencia de acción completa sería más efectiva de noche, a diferencia del día como el juego, ya que se mejorarían sus imágenes y el escalofrío de los infectados. [7] : 37:06 Los créditos del episodio utilizan la canción "Fuel to Fire" de Agnes Obel , [4] que posteriormente ocupó el quinto lugar en la lista Top TV Songs de Billboard para febrero, con 378.000 reproducciones y 1.000 descargas. [8]
El casting de Lamar Johnson y Keivonn Montreal Woodard como Henry y Sam se anunció en agosto de 2021. [9] [10] Johnson recordó que su proceso de casting se produjo rápidamente: envió su cinta de audición el lunes, recibió el papel el miércoles, partió hacia el set el sábado, [11] y comenzó a filmar el miércoles. [12] Había jugado el juego y quería evitar imitar la actuación original debido a su impacto. [13] [14] Estaba nervioso por el papel debido a la importancia del personaje, pero descubrió que su nerviosismo lo impulsó a desafiarse a sí mismo. Mazin le proporcionó información a Johnson sobre la historia de fondo de Henry para ayudarlo a comprender el personaje. [11] Johnson sintió que Henry estaba herido por sus propias acciones contra Michael, pero Sam era en última instancia más importante para él. [15] Mazin y Druckmann tuvieron varias discusiones largas sobre el destino de Henry y consideraron muchas alternativas, pero finalmente consideraron su suicidio, como en el juego, reflejó que no le quedaba nada después de la muerte de Sam. [7] : 59:37 Johnson encontró las escenas finales emocionalmente agotadoras debido a su relación con Woodard; [13] "trató de estar lo más presente y auténtico posible" ya que consideró que era la escena más importante e icónica de los personajes, [16] y sintió que Pedro Pascal hizo lo mismo frente a él como Joel. [17] Se le permitió experimentar con la escena, incluida la realización de líneas similares al juego; [18] quería retratar la conmoción y la confusión de Henry ante los eventos repentinos. [19] Johnson creía que la decisión final de Henry fue unirse a Sam, ya que sentía que probablemente eran religiosos. [12] Recordó haber llorado detrás de la cámara con Webb durante la escena final de Ellie con Sam. [11]
Bella Ramsey , quien interpreta a Ellie, sintió que Sam sacó a relucir la energía infantil de Ellie, que en gran medida atribuyeron a Woodard. [20] : 2:24 Mazin escribió a Sam como sordo, un cambio con respecto al juego, para evitar que su relación con Henry se sintiera repetitiva de la de Ellie con Joel, que sintió que se habría enfatizado debido a las diferentes perspectivas de la serie. [7] : 3:00 Había estado viendo la serie de televisión This Close (2018-2019), que sigue a dos personajes sordos, y sintió que pudo haber influido en su decisión. [7] : 4:12 Descubrió que introducía automáticamente intimidad en las escenas debido a su tranquilidad, que contrastaba con la naturaleza habladora de Ellie. [7] : 5:04 Druckmann se sintió atraído instantáneamente por la idea y deseó haberla incluido en el juego. [7] : 5:32 Mazin contrató a la cocreadora de This Close, Shoshannah Stern, para revisar los guiones. [7] : 5:55 El equipo de producción enfrentó dificultades para elegir a Sam; se encontraron con un mínimo de candidatos. [7] : 6:26 En febrero de 2021, Mazin distribuyó un llamado de casting para un niño de entre 8 y 14 años que fuera sordo, negro y competente en lenguaje de señas americano (ASL) o lenguaje de señas americano negro ; Deaf West Theatre confirmó que esto era para el personaje de Sam. [21] Esperaba recibir alrededor de 80 audiciones, pero finalmente obtuvo alrededor de cinco, incluido Woodard; [7] : 7:53 fue su primer papel como actor. [18]
Mazin sintió que la leucemia de Sam era una parte más importante de su historia que su sordera. [7] : 9:35 CJ Jones , a quien Mazin conoció a través de Stern, actuó como enlace de Woodard con el equipo y ayudó a enseñar ASL al elenco y al equipo; [7] : 11:14 Johnson comenzó a aprender el idioma a través de Zoom poco después de llegar a Calgary, [11] y pasó su tiempo fuera del set aprendiendo el idioma. [22] No quería que los espectadores pensaran que su conocimiento del idioma era falso, [7] : 11:14 y consideró que su actuación era importante para la representación de los sordos. [23] [24] Sintió que pasar tiempo cerca de Woodard para la producción le dio una mejor comprensión del idioma; Woodard a veces corregía sus errores en las escenas. [25] Ramsey aprendió ASL de manera similar durante la producción. [20] : 1:16 La edad de Sam se redujo del juego para permitirle admirar a Ellie; [7] : 3:47 Mazin sintió que esto justificaba su revelación de su mordida a Ellie, lo que no ocurre en el juego. [7] : 53:55 Al retratar la valentía de Sam, Woodard recordó sus propias experiencias de que le dijeran que se mantuviera valiente después de que su padre muriera. [16] Johnson y Woodard trabajaron en la serie durante dos meses y medio. [19] [26]
Mazin y Druckmann no querían que personajes como Kathleen se sintieran como personajes no jugadores de un videojuego, y optaron por darles historias completas para humanizarlos y justificar sus acciones. [7] : 15:58 Sintieron que agregar una conexión entre Kathleen y Henry, y, por extensión, con Joel y Ellie, hacía que las historias fueran más efectivas y justificaba las diferentes perspectivas. [7] : 21:00 Mazin quería que la muerte de Kathleen representara la noción de acciones violentas que encuentran fines violentos, y Druckmann sintió que su obsesión por la justicia la llevó a distraerse de su propia supervivencia. [7] : 48:14 Melanie Lynskey sabía del destino de Kathleen cuando aceptó el papel. Encontró que la escena era fácil de filmar debido a la coordinación del equipo, ya que habían estado planeando durante semanas. [27] Mazin encontró importante que Kathleen fuera asesinada por un niño, ya que minutos antes le había dicho a Henry que los niños mueren todo el tiempo. [7] : 50:27 Lynskey grabó los sonidos de su muerte como reemplazo automático de diálogo (ADR); Mazin y Druckmann le indicaron que "sonara como si alguien le estuviera arrancando la garganta". [28] El esposo de Lynskey, Jason Ritter, tuvo una aparición especial como una criatura infectada. [29]
Jeffrey Pierce sintió que Perry estaba enamorado de Kathleen, lo que provocó varias de sus acciones. [30] Consideró que el sacrificio de Perry fue desinteresado, ya que fue para permitir que Kathleen escapara, [31] y pensó que reflejaba el deseo constante de Perry de ser un héroe. [13] Mazin le había dicho a Pierce anteriormente que "iba a tener la mejor muerte de toda la temporada". [31] Pierce interpretó el papel de manera similar a un rōnin de una película de Akira Kurosawa y vio su muerte como una honorable "muerte samurái", sacrificándose por la mujer que ama. [32]
"Endure and Survive" se filmó principalmente en abril de 2022, poco antes de que terminara la producción del final de temporada. [1] Eben Bolter trabajó como director de fotografía del episodio. [33] Johnson y Woodard estuvieron en el set en Calgary el 23 de marzo de 2022. [34] [35] [36] El aula y los túneles se construyeron en el sótano debajo de la antigua cervecería Inglewood en Calgary; el diseñador de producción John Paino y su equipo disfrutaron del "tipo de humedad" que tenía. [1] [37] El equipo mapeó la habitación con escaneo láser para permitir que el equipo de efectos visuales extendiera los pasillos. [1] La producción se llevó a cabo alrededor del Calgary Courts Centre y Victoria Park en mayo. [38] [39] Pascal y Ramsey fueron vistos en el set de Calgary en mayo, seguidos algunos días después por vehículos militares que representaban a FEDRA. [40] [41]
La secuencia de acción requirió una planificación significativa (Bolter estimó que alrededor del 80% de la planificación del episodio se centró en la escena) y se filmó en cuatro semanas; aproximadamente una semana y media se dedicó a la horda de infectados que se levantaba del suelo. [1] La secuencia fue una de las pocas en la serie preparada en un guion gráfico debido a la combinación de elementos como pirotecnia y efectos visuales, que presentaban peligros potenciales. [42] El vecindario se construyó en un lote vacío cerca del Calgary Film Centre para permitir un control total de los importantes efectos especiales requeridos. [7] : 34:50 Los modeladores crearon versiones a escala del área basadas en escaneos Lidar de Kansas City, [42] y se hizo referencia al juego y a los vecindarios reales de Kansas City. [7] : 34:50 El proceso de construcción de nueve semanas, [1] dirigido por Paino, el director artístico Don Macaulay y el coordinador de construcción Donadino Valentino Centanni, [7] : 34:50 implicó la elaboración de caminos de asfalto , pavimentación de grava , arreglo de vehículos dañados y construcción del frente y los lados de trece casas; [1] contrataron a varios constructores de viviendas para la construcción. [7] : 34:50 El edificio de tres pisos del francotirador [42] se inspiró en la pintura de Edward Hopper House by the Railroad (1925) y la residencia Bates de Psycho (1960). El interior se envejeció durante dos semanas con agua, y la nieve y el hielo de Calgary agregaron más daños por agua, lo que Paino apreció. [1]
Webb citó a Saving Private Ryan (1998) como inspiración para algunas de las tomas durante la secuencia, particularmente desde la perspectiva de Joel en la casa o la de Ellie en la calle. Se utilizó una cámara con una mira de francotirador para Joel, y se utilizaron tres cámaras de mano para seguir la secuencia de acción desde el suelo, con lentes largos "para comprimir el espacio, para que se sintiera aterrador, cinematográfico y real". [1] Las tomas del camión chocando contra la casa y la explosión posterior solo se pudieron filmar una vez. [1] Bolter enfrentó dificultades para iluminar la secuencia. [33] Las luces de la calle ubicadas a dos cuadras de distancia se apagaron para permitir que Bolter diseñara completamente la iluminación. Se inspiró en los estadios rodeando el set con luces de fondo e iluminando desde arriba con luz ambiental . [1] Troy Baker , quien interpretó a Joel en los videojuegos y a James en la serie de televisión, visitó el set mientras estaba en la ciudad para una convención. [32] Las escenas finales en el motel se filmaron en Nanton, Alberta . [43] El episodio completó su producción en las primeras horas del 11 de junio, marcando el último día de fotografía principal de la temporada, [44] [45] dos días más tarde de lo programado originalmente. [46] [47]
Barrie y Sarah Gower lideraron los equipos de prótesis para la serie. Se utilizaron alrededor de 60 actores en la multitud infectada, y de 10 a 15 usaron máscaras de clicker, [1] todas elaboradas por 70 artistas protésicos; [48] aplicaron prótesis a unas 30 personas en cada turno de tres horas. [1] El proceso de maquillaje comenzó alrededor de las 3:00 p. m. para prepararse para el rodaje, que comenzó a las 9:00 p. m. [49] Debido a la cantidad de infectados en el episodio, el equipo de producción trabajó con Terry Notary para coordinar sus movimientos; montó un campo de entrenamiento para preparar a los actores para el papel. [20] : 3:44 El clicker infantil, diseñado por el artista de Naughty Dog Hyoung Taek Nam, quien originalmente diseñó los clickers para el juego, fue interpretado por una joven actriz contorsionista , [7] : 49:22 Skye Belle Cowton; [28] se combinaron prótesis y efectos visuales para hacer la criatura. Mazin insistió en que Cowton usara una camiseta de Blue's Clues para contrastar la inocencia y el horror. [7] : 49:22
Los escritores pasaron meses tratando de decidir si incluir o no un bloater en la serie antes de finalmente agregarlo. [7] : 46:22 Fue interpretado por el actor Adam Basil, con quien Barrie Gower había trabajado en Game of Thrones . [1] Se creó un molde del cuerpo de Basil para ayudar a crear al bloater. El traje de 40 kilogramos (88 libras) fue cubierto con un líquido similar a un gel durante la filmación para que pareciera húmedo y reflectante. [49] Gower dijo que su equipo quería que la criatura tuviera una "presencia práctica" para la interacción en el set, que luego podría enfatizarse con efectos visuales; el bloater se hizo más alto y se le dio una definición muscular adicional. [1] En el guion, Mazin escribió que el bloater partió a Perry en dos a la altura de la cintura, pero Druckmann quería que su muerte fuera más realista; a medida que se implementaron los efectos visuales, Mazin se dio cuenta de que la decapitación parecía más realista y rindió homenaje a los juegos. [7] : 46:22
El equipo de efectos visuales consultó con Mazin y Druckmann para enfatizar sus rasgos infantiles, agregando coletas y mostrando más de su rostro. [1] Dieciséis equipos de efectos visuales trabajaron en la secuencia de acción; mientras que la temporada promedió 250 tomas de efectos visuales por episodio, "Endure and Survive" tuvo alrededor de 350 a 400. [1] Wētā FX creó los efectos visuales de los infectados; [7] : 41:05 Se agregaron de 50 a 70 infectados a la horda a través de efectos visuales. [1] Mazin comparó a los infectados que emergen del suelo con una colonia de hormigas , así como una escena de duendes en las minas en El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (2001), que consideró aterradora. [7] : 44:14
El episodio fue lanzado en línea en HBO Max y HBO on Demand el 10 de febrero de 2023, antes de su transmisión en televisión para evitar conflictos con el Super Bowl LVII . Se emitió en HBO en su franja semanal el 12 de febrero . [2] El episodio tuvo 11,6 millones de espectadores en los Estados Unidos en su primer fin de semana, incluidos los espectadores lineales y las transmisiones en HBO Max. [50] En la televisión lineal, tuvo 382.000 espectadores, con una participación de audiencia de 0,09 . [51]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, "Endure and Survive" tiene un índice de aprobación del 95 por ciento basado en 38 reseñas, con una calificación promedio de 9.1/10. El consenso crítico del sitio web calificó el episodio como "un recordatorio aleccionador de lo despiadado que puede ser este mundo apocalíptico". [56] IndieWire nombró a "Endure and Survive" como el séptimo mejor episodio de televisión de 2023; Ben Travers elogió su representación del amor y la pérdida en medio de un gobierno autoritario. [57]
Las actuaciones de Johnson, Woodard, Lynskey y Ramsey recibieron elogios especiales. [52] [54] [58] Bernard Boo de Den of Geek calificó la reacción de Ramsey a la muerte de Henry como "absolutamente desgarradora", [ 53 ] y Russell encontró que su actuación a lo largo del episodio hizo que el momento fuera más efectivo y, en última instancia, fue digno de ser considerado para los premios. [59] TVLine nombró a Johnson una mención honorífica como Artista de la Semana; [60] Cardy de IGN elogió su actuación emocional en su escena final, [61] y Bradley Russell de Total Film sintió que la ingenuidad del papel de Woodard intensificó la narrativa. [59] Boo pensó que las actuaciones de Lynskey y Pierce transmitieron efectivamente la devoción de Perry por Kathleen. [53] Cote de AV Club encontró que la entrega de Lynskey "se acerca peligrosamente al campamento del fin de los tiempos ". [4]
Los críticos elogiaron la escritura de Mazin. [61] [62] [63] Travers de IndieWire llamó al episodio "un potente examen de héroes y villanos". [54] Darren Mooney de The Escapist lo encontró "sorprendentemente literario", citando las imágenes de los infectados en ascenso construidas temáticamente de antemano, y encontró que los tropos del apocalipsis zombi se emplearon de manera más elegante que en el primer y segundo episodio del programa. [64] Russell de Total Film consideró algunos momentos, como Henry pintando la cara de Sam, tan poderosos como el aclamado tercer episodio del programa , pero encontró la muerte de Kathleen decepcionante. [59] Janet A. Leigh de Digital Spy encontró que las muertes del episodio eran inútiles, notando que a Henry y Sam no se les dieron suficientes escenas significativas y cuestionando la inclusión de Kathleen aunque solo fuera para matarla abruptamente. [65] Liam O'Dell de Radio Times criticó la representación sorda del episodio y sintió que los escritores hicieron a Sam sordo para manipular las emociones y representar a Henry como un salvador. [66]
Alan Sepinwall de Rolling Stone elogió las secuencias de acción por permanecer impulsadas por los personajes, [63] yJackson de Kotaku pensó que el ritmo de la escena del francotirador la hizo más efectiva que el juego.[ 67 ] Rabab Khan de Game Rant escribió que la cinematografía capturó la tensión durante la secuencia del francotirador, y las tomas cambiantes representaron efectivamente el horror de las escenas de acción posteriores. [68] Simon Cardy de IGN encontró que la cinematografía reflejaba la atmósfera intensa y los cortes de primeros planos a tomas amplias enfatizaban el terror y la escala. [61] David Cote de AV Club elogió el diseño de producción, [4] y Claire Jackson de Kotaku elogió el diseño de sonido del francotirador. [67] Boo de Den of Geek encontró la acción lo suficientemente entretenida como para perdonar la falta de desarrollo del personaje al principio del episodio; [53] Aaron Bayne de Push Square consideró que las escenas de Kansas City eran menos memorables y aterradoras que las de Pittsburgh en el juego. [52] Pat Brown de Slant Magazine consideró que la secuencia de acción no era lo suficientemente tensa, ya que el episodio no logró "convertir a los no muertos en objetos de verdadero terror". [69] Pete Volk de Polygon lo criticó por su poca iluminación y al hinchado por su ingravidez y falta de presencia en el mundo, comparándolo con el clicker infantil que encontró efectivo debido a sus movimientos inhumanos. [70] Belen Edwards de Mashable elogió la actuación y los movimientos de Cowton. [71]
En la 75.ª edición de los premios Primetime Creative Arts Emmy Awards , los editores Timothy A. Good y Emily Mendez ganaron el premio a la mejor edición de imagen para una serie dramática por su trabajo en el episodio. El episodio fue nominado a vestuario contemporáneo sobresaliente , [c] mientras que Johnson y Woodard fueron nominados a actor invitado destacado y Lynskey a actriz invitada por sus actuaciones; Johnson y Woodard perdieron ante Nick Offerman del tercer episodio de la temporada, y Lynskey ante Storm Reid del séptimo . [55] Woodard es el segundo nominado más joven al Emmy, [d] el más joven en la historia como actor invitado en una serie dramática, [72] y el segundo sordo [e] y el primer actor negro sordo nominado. [74] Johnson y Woodard también fueron nominados a Mejor Actuación Invitada en una Serie Dramática en los Black Reel Awards de 2023 , [75] y Woodard fue premiado como Estrella en Ascenso - Televisión en la 1.ª Celebración del Cine y la Televisión: Honoring Black, Latino and AAPI Achievements [76] y Mejor Actuación Revelación en una Nueva Serie con Guión en los 39.º Independent Spirit Awards . [77]
El episodio ganó el premio al Personaje animado destacado en un episodio o proyecto en tiempo real por Bloater [f] y la Composición e iluminación destacadas en un episodio por Infected Horde Battle [g] en los 22.º Premios de la Visual Effects Society , [78] y Cynthia Ann Summers fue nominada a la Excelencia en la Televisión Contemporánea en los Premios del Gremio de Diseñadores de Vestuario de 2023. [ 79] El episodio fue nominado a la Dirección de Arte para una Película o Producción de Televisión [h] en los Premios del Gremio de Diseño de Producción de Australia . [80]