El drama jurídico es un género de cine y televisión que generalmente se centra en narrativas sobre la práctica jurídica y el sistema de justicia. El American Film Institute (AFI) define el "drama judicial" como un género cinematográfico en el que un sistema de justicia desempeña un papel fundamental en la narrativa de la película. [1] Los dramas legales también han seguido las vidas de abogados , acusados , demandantes u otras personas ficticias relacionadas con el ejercicio del derecho presentes en programas de televisión o películas. El drama legal se diferencia del drama policial policial o de la ficción policial , que normalmente se centran en agentes de policía o detectives que investigan y resuelven crímenes. El punto central de los dramas legales, más a menudo, son eventos que ocurren dentro de una sala del tribunal , pero pueden incluir cualquier fase del procedimiento legal, como las deliberaciones del jurado o el trabajo realizado en bufetes de abogados . Algunos dramas legales ficcionalizan casos reales que han sido litigados, como la obra de teatro convertida en película, Inherit the Wind , que ficcionalizó el juicio del mono de Scopes . Como género, el término "drama legal" se aplica típicamente a programas de televisión y películas , mientras que los thrillers legales generalmente se refieren a novelas y obras de teatro.
Los dramas legales suelen retratar dilemas morales que ocurren con la práctica de la ley o la participación en el sistema de justicia, muchos de los cuales reflejan dilemas de la vida real. El American Bar Association Journal ha interpretado que el disfrute del público de los dramas legales se debe a que "las historias sobre el sistema legal están entrelazadas con la vulnerabilidad humana". [2] De hecho, aunque "no hay persecuciones de autos [y]... [nunca] se sacan armas", los dramas legales mantienen un gran número de seguidores debido a su presentación de intriga moral en un escenario que realmente refleja lo que ocurre en el mundo.
Los dramas legales pueden presentar historias de errores judiciales , como personas condenadas injustamente por un delito que no cometieron. A veces, las historias pueden involucrar las implicaciones morales de la mala conducta policial , como colocar o alterar pruebas , como en la película de 1993 En el nombre del padre . Más a menudo, los dramas legales se centran en el punto de vista de los abogados cuando se enfrentan a estas dificultades. Por ejemplo, en The Practice , una serie dramática legal de televisión que gira en torno a una firma de abogados defensores criminales, un tema común presentado es la dificultad de defender a clientes que se sabe o se cree que son culpables. [3]
Finalmente, muchos dramas legales presentan temas que reflejan cuestiones politizadas. En la película de 1960, Inherit the Wind , la cuestión politizada retratada era la legalidad de un estatuto de Tennessee que hacía ilegal enseñar la teoría de la evolución en una escuela pública. A medida que cambian las leyes y las opiniones sobre políticas públicas, también cambian los temas presentados en los dramas legales. La película de 1992 Algunos hombres buenos exploró la psicología de las órdenes superiores , por ejemplo, excusando acciones criminales porque sólo se cometieron "seguindo órdenes". La película Filadelfia (1993) abordó la homofobia , la discriminación y el miedo público a los portadores de VIH/SIDA. En 1996, The People vs. Larry Flynt retrata los primeros años de la revista Hustler y cuestiones de obscenidad y libertad de expresión. No conoces a Jack (2010) es una película biográfica ficticia sobre el Dr. Jack Kevorkian y las acciones legales que enfrentó como resultado de brindar servicios de eutanasia a pacientes terminales. La injusticia racial sigue siendo un tema común desde Matar a un ruiseñor en 1962 hasta la película Marshall de 2017 .
El drama legal en el cine estadounidense tiene una extensa historia que se remonta a la película de 1908, Falsely Accused! [4] Las décadas de 1950 y 1960 presentaron una serie de películas dramáticas legales, entre ellas, 12 hombres enojados (1957), Testigo de la acusación (1957), ¡Quiero vivir! (1958), Anatomía de un asesinato (1959), Los jóvenes de Filadelfia (1959), Compulsión (1959), La herencia del viento (1960), El juicio de Nuremberg (1961) y Matar a un ruiseñor (1962). Podría decirse que 12 hombres enojados y Matar a un ruiseñor son las piedras angulares de los primeros dramas legales, obteniendo grandes elogios, reconocimiento y premios. A pesar de su decepcionante desempeño en taquilla, 12 Angry Men fue nominada en tres categorías diferentes en la 30ª edición de los Premios de la Academia y aparece en la mitad de las listas de películas de la serie AFI 100 Years... , que celebra las mejores películas del cine estadounidense. Del mismo modo, Matar a un ruiseñor recibió aún más elogios, obteniendo tres premios de la Academia de un total de ocho nominaciones en la 35ª edición de los Premios de la Academia , aparece en siete de las diez listas de la AFI que celebran las mejores películas, incluida la clasificación como mejor drama judicial, y fue seleccionada para preservación del Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o estéticamente significativa". Otros países también estrenaron dramas legales o dramas judiciales a principios del siglo XX, como la película muda francesa La pasión de Juana de Arco (1928). [5]
Otras películas de drama legal no se han centrado ni siquiera en la práctica del derecho, como Paper Chase , una película que presenta la dificultad y la ansiedad de ingresar a la facultad de derecho. [6]
Las películas de suspenso legal brindan una introspección sobre la vida de un abogado y los profesionales del derecho. En las películas, el personaje central suele dedicarse a un trabajo profesional y experimenta un obstáculo que debe superar, como el caso de un cliente. [7] El personaje enfrenta problemas con su vida personal y laboral, ya que está amenazado por el complejo caso, creando una serie de acción y batallas judiciales. [8]
Los problemas que enfrentaron los personajes son evidentes en las reseñas de películas como El juez , donde la dinámica familiar se tensa después de que un abogado regresa a casa para el funeral de su madre. [9] Reseñas del New York Times comentan la transformación de la película en una historia criminal, característica del thriller legal. La película en sí desarrolla el estilo de drama judicial ideal del thriller legal y se desarrolla en lo que se considera una "ciudad teñida de nostalgia". [10] Otras películas como The Lincoln Lawyer también han recibido críticas similares de Roger Ebert, comentando el amor por tres elementos de la película: la escena del tribunal, los coches viejos y los criminales enredados. [11] La película de 2019, Dark Waters, plantea un dilema ético en el que los abogados a menudo eligen bando dentro de las películas, ya que el abogado defensor tiene que cambiar de bando para defender a una comunidad envenenada. Arriesga su propio futuro, su comunidad y su vida al abordar el caso, característico del thriller legal. [12]
Al combinar los elementos del cine y el derecho, la relación se vuelve central para la audiencia. Es a través de técnicas cinematográficas, imágenes, símbolos y funciones sociales que las películas de suspenso legal pueden causar un impacto en la audiencia. [13] La película Mangrove muestra las desigualdades e injusticias que prevalecen a lo largo de la historia del Caribe británico. Steve McQueen fue el primer director negro de una Academia que ganó la mejor película con 12 años de esclavitud . [14] La antología de cinco partes, con Mangrove como la primera, visualiza el drama judicial y el heroísmo, que caracterizan el género del thriller legal. [15] McQueen hizo que su película pareciera un hito del juicio por derechos civiles contra activistas negros. [16] La película utiliza las características del género de suspenso legal a través de un potente drama judicial y se centra en la justicia racial. [17] La división de poder entre dos bandos opuestos tiene como objetivo dar forma a una victoria transformadora, ya que las audiencias pueden aprender sobre la diversidad. [18]
A Fall from Grace también presenta el desafío que a menudo enfrentan los abogados en las películas de suspenso legal. [19] Por ejemplo, un joven defensor público tiene que manejar el desafiante caso de una mujer acusada de asesinar a su marido. La película presenta elementos de un drama judicial convencional, como el abogado heroico, personajes turbios y el escenario de un bufete de abogados. Dentro de la película, hay giros argumentales , propios del género del thriller jurídico. [20] Además, la película Law tiene amplias escenas judiciales y presenta a un personaje que se enfrenta a la lucha por la justicia. [21] La película desafía las expectativas estereotipadas de las mujeres al presentar al personaje principal como una mujer que quiere hablar abiertamente sobre la victimización por violaciones en grupo. [22]
El reconocimiento de la injusticia es otro aspecto emergente de las películas de suspenso legal. [23] Marshall es otro ejemplo de una película de suspenso legal, donde el abogado aparece como el personaje principal, viajando por el país en nombre de la NAACP para defender a hombres negros acusados de crímenes. [24] La película presenta una escena de la sala del tribunal donde se produce violencia al recuperar la confesión de un cliente y la dificultad para obtener la verdad. Los flashbacks se utilizan como técnica cinematográfica clave para generar indignación, como lo revela una reseña cinematográfica. [25] Las escenas de la sala del tribunal se consideran de suspenso y el escenario de la década de 1940 muestra un escenario donde la gente hacía una fachada con disfraces falsos y luces brillantes. El racismo se expone como una cuestión clave de justicia social explorada donde la verdad exige una voz. [26]
La siguiente tabla resume las películas que se clasifican en el género de suspense legal:
Los primeros programas de televisión estadounidenses considerados dramas legales incluyen a Perry Mason , The Defenders , JUDD for the Defense , Owen Marshall, Counselor at Law , The Bold Ones: The Lawyers , Petrocelli y Matlock . Ejemplos más recientes de dramas legales serios son Murder One , The Practice , Law & Order , LA Law , The Good Wife y Pearson .
Los ejemplos de comedias dramáticas legales son Ally McBeal y Boston Legal , ambos creados y producidos por David E. Kelley , con Suits como el drama legal más popular durante la década de 2010. [ cita necesaria ] Better Call Saul también alcanzó popularidad después de su primera temporada en 2015. [30]
Los dramas legales son cada vez más demandados por el público, más populares para que muchos los vean y comienzan a contar con protagonistas femeninas más fuertes. [31]
La mayoría de los abogados en ejercicio creen ampliamente que los dramas legales dan como resultado que el público en general tenga ideas erróneas sobre el proceso legal. Muchos de estos conceptos erróneos resultan del deseo de crear una historia interesante. Por ejemplo, debido a que los conflictos entre partes crean una historia interesante, los dramas legales enfatizan el juicio e ignoran el hecho de que la gran mayoría de los casos civiles y penales en los Estados Unidos se resuelven fuera de los tribunales. [32] Los juicios en dramas legales a menudo se muestran más enfáticos al ignorar las reglas reales en los juicios que evitan que los jurados prejudiquen a los acusados.
Además del ejercicio real del derecho, los dramas jurídicos también pueden tergiversar el carácter de los abogados en general. Los abogados en cuestión se dividen en diferentes variaciones, las representaciones de personajes incluyen a los celosos y heroicos abogados que luchan por salvar el caso de sus clientes o encarcelan a los criminales, otro es el abogado sórdido y desconfiado que realiza actos moralmente cuestionables para ganar el caso, otro puede ser el conflictivo Abogado que se ve obligado a afrontar el dilema moral de tener que defender a un cliente culpable. Estas representaciones no reflejan cómo actúan los abogados en la vida real, ya que su trabajo es permanecer neutral ante la ley y garantizar que todas las personas reciban un juicio justo e igualitario, independientemente de su culpabilidad.
Hablando en una proyección de 12 Angry Men durante el festival de cine de la Facultad de Derecho de la Universidad de Fordham de 2010, la jueza de la Corte Suprema de Estados Unidos, Sonia Sotomayor, declaró que ver 12 Angry Men mientras estaba en la universidad influyó en su decisión de seguir una carrera en derecho. Se sintió particularmente inspirada por el monólogo del inmigrante jurado 11 sobre su reverencia por el sistema de justicia estadounidense. También le dijo a la audiencia de estudiantes de derecho que, como juez de un tribunal inferior, a veces ordenaba a los jurados que no siguieran el ejemplo de la película, porque la mayoría de las conclusiones del jurado se basan en especulaciones, no en hechos. [33] Sotomayor señaló que hechos de la película como la introducción de un cuchillo similar en el procedimiento; realizar una investigación externa sobre el caso en primer lugar; y, en última instancia, en una situación de jurado de la vida real no se permitiría que el jurado en su conjunto hiciera suposiciones amplias y de amplio alcance mucho más allá del alcance de la duda razonable, y de hecho habría dado como resultado un juicio nulo [34] (asumiendo, por supuesto, que la ley aplicable permitiera revelar el contenido de las deliberaciones del jurado).