Anatomía de un asesinato es una película de drama judicial estadounidense de 1959 producida y dirigida por Otto Preminger . El guión de Wendell Mayes se basó en la novela de 1958 del mismo nombre escrita porel juez de la Corte Suprema de Michigan, John D. Voelker, bajo el seudónimo de Robert Traver. Voelker basó la novela en un caso de asesinato de 1952 en el que era abogado defensor. [3]
La película está protagonizada por James Stewart , Lee Remick , Ben Gazzara , Eve Arden , George C. Scott , Arthur O'Connell , Kathryn Grant , Brooks West (el marido de Arden), Orson Bean y Murray Hamilton . El juez fue interpretado por Joseph N. Welch , un abogado de la vida real famoso por reprender a Joseph McCarthy durante las audiencias entre el Ejército y McCarthy . Cuenta con una partitura musical de Duke Ellington , quien también aparece en la película. Ha sido descrita por Michael Asimow, profesor de derecho de UCLA y coautor de Reel Justice: The Courtroom Goes to the Movies (2006), como "probablemente la mejor película de juicio puro jamás realizada". [4]
En 2012, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [5] [6] [7]
En la Península Superior de Michigan , el abogado de un pequeño pueblo Paul Biegler, ex fiscal de distrito que perdió su candidatura a la reelección, pasa la mayor parte de su tiempo pescando, tocando el piano y saliendo con su amigo y colega alcohólico Parnell McCarthy y con sus sardónicos secretaria Maida Rutledge.
Un día, Laura Manion se pone en contacto con Biegler para defender a su marido, el teniente del ejército estadounidense Frederick "Manny" Manion, que ha sido arrestado por el asesinato del posadero Bernard "Barney" Quill. Manion no niega el asesinato, pero afirma que Quill violó a su esposa. Incluso con tal motivación, conseguir que Manion sea absuelto de asesinato sería difícil, pero Manion afirma no tener ningún recuerdo del evento, lo que sugiere que puede ser elegible para una defensa de impulso irresistible , una versión de una defensa de locura temporal . Se da fuertemente a entender que Manion está fingiendo locura, ya que Biegler la guió como una posible defensa. El discurso campechano y el comportamiento relajado de Biegler ocultan una mente jurídica aguda y una propensión a la teatralidad en la sala del tribunal que mantiene al juez ocupado manteniendo el control. Sin embargo, el caso de la defensa no va bien, especialmente porque el fiscal local Mitch Lodwick cuenta con la ayuda del poderoso fiscal Claude Dancer de la Fiscalía General.
Además, la fiscalía intenta en todo momento bloquear cualquier mención del motivo de Manion para matar a Quill. Biegler finalmente logra que la violación de Laura Manion conste en acta y el juez Weaver acepta permitir que el asunto sea parte de las deliberaciones. Durante el contrainterrogatorio , Dancer insinúa que Laura coqueteó abiertamente con otros hombres, incluido el hombre que, según ella, la violó. Los psiquiatras dan testimonios contradictorios sobre el estado mental de Manion en el momento en que mató a Quill. Dancer dice que Manion pudo haber sospechado que Laura lo engañaba porque él le pidió a ella, una católica , que jurara sobre un rosario que Quill la violó. Esto plantea dudas sobre si el acto fue consensual.
La propiedad de Quill será heredada por Mary Pilant, a quien Dancer acusó de ser la amante de Quill. McCarthy descubre que Pilant es, de hecho, la hija de Quill, un hecho que está ansiosa por mantener en secreto ya que nació fuera del matrimonio. Biegler, que está perdiendo el caso, intenta persuadir a Pilant de que Al Paquette, el camarero que presenció el asesinato, puede saber si Quill admitió haber violado a Laura, pero Paquette está encubriendo esto, ya sea porque ama a Pilant o por lealtad a Quill. A través de Pilant, Biegler no logra que Paquette testifique en nombre de Manion.
Durante el juicio, Laura afirma que Quill le arrancó la ropa interior mientras la violaba; La ropa interior no fue encontrada donde ella alega que tuvo lugar la violación. Pilant, que antes desconocía los detalles del caso, escucha esto durante el juicio y luego le cuenta a Biegler y luego testifica que encontró las bragas en la lavandería de la posada la mañana después de la presunta violación. Biegler sugiere que Quill pudo haber intentado evitar sospechas dejando caer las bragas por el conducto de lavandería ubicado al lado de su habitación. Dancer intenta establecer que las respuestas de Pilant se basan en sus celos. Cuando Dancer afirma con fuerza que Quill era el amante de Pilant y que Pilant mintió para encubrir este hecho, Pilant sorprende a todos al afirmar que Quill era su padre. Manion es declarada "inocente por motivos de locura". Después del juicio, Biegler decide abrir una nueva consulta, con McCarthy, recién sobrio, como socio.
Al día siguiente, Biegler y McCarthy viajan a la casa del parque de casas rodantes de los Manion para obtener la firma de Manion en un pagaré que esperan que sea suficiente como garantía para un préstamo que se necesita desesperadamente. Resulta que los Manion abandonaron el parque de casas rodantes y el superintendente comentó que Laura Manion había estado llorando. Manion dejó una nota a Biegler, indicando que su huida fue "un impulso irresistible", la misma justificación que utilizó Biegler durante el juicio. Biegler afirma que Mary Pilant lo contrató para ejecutar el patrimonio de Quill; McCarthy dice que trabajar para ella será " justicia poética ".
El 31 de julio de 1952, el teniente Coleman A. Peterson disparó y mató a Maurice Chenoweth en Big Bay, Michigan . [8] Voelker fue contratado como abogado defensor unos días después. [9] El juicio comenzó el 15 de septiembre de 1952, [10] y el Fiscal General Adjunto Irving Beattie ayudó al fiscal del condado de Marquette, Edward Thomas. [11] Voelker utilizó una versión poco común de la defensa por locura llamada impulso irresistible que no se había utilizado en Michigan desde 1886. [12] El jurado deliberó durante cuatro horas el 23 de septiembre de 1952, antes de emitir un veredicto de no culpable por razón de locura. [13] Dos días después, después de que Peterson fuera examinado por un psiquiatra que lo consideró cuerdo, fue puesto en libertad. [14] Peterson y su esposa se divorciaron poco después del juicio. [15] El juez del Tribunal de Circuito de Hillsdale, Charles O. Arch, Sr., juzgó el caso debido a la enfermedad de un juez local. [dieciséis]
La película se rodó en varias localizaciones de la península superior de Michigan ( Big Bay , Marquette , Ishpeming y Michigamme ). Algunas escenas se filmaron en el Thunder Bay Inn en Big Bay, a una cuadra de Lumberjack Tavern, el lugar del asesinato de 1952 que inspiró gran parte de la novela. [17] La película se estrenó el 18 de junio de 1959 en Chicago, [18] lo que, según Variety , fue 21 días después de que terminara la filmación y un récord para una película de gran presupuesto. [19] Tuvo su primera proyección en el Butler Theatre de Ishpeming y en el Nordic Theatre de Marquette el 29 de junio de 1959. [18] El estreno mundial de la película se celebró el 1 de julio de 1959 en el United Artists Theatre de Detroit. . [20]
La película examina la aparente falibilidad del factor humano en la jurisprudencia . [21] [22] De diversas maneras, todos los componentes humanos (el abogado defensor y el fiscal, el acusado y su esposa y los testigos) tienen sus propias posiciones diferentes sobre lo que está bien o mal, y diferentes perspectivas sobre la integridad. justicia, moralidad y ética. La confianza en la credibilidad de los testigos y la "determinación de los hechos" basada en esas determinaciones es el " talón de Aquiles " del proceso judicial. [22]
Un tema legal controvertido en esta película es el posible entrenamiento de testigos, una violación de los cánones legales . La única defensa legal plausible que tiene el teniente Manion, la defensa de locura, se le explica virtualmente a Manion, desconcertado, por su posible abogado, [23] quien luego suspende temporalmente la conversación y sugiere que Manion reconsidere su posición fáctica/legal. El entrenamiento de testigos por parte de la fiscalía es aún más descarado cuando llaman a otros reclusos en espera de sentencia para testificar contra Manion, lo que se presenta hasta cierto punto como un soborno por perjurio . El primero sugiere que el acusado puede estar ocultando la verdad y manipulando su historia para obtener el mejor veredicto posible, y el segundo que la fiscalía ofreció una posible sentencia más leve mediante un acuerdo de culpabilidad como incentivo para cometer perjurio . [4] [24]
El lenguaje utilizado durante la película sorprendió al alcalde de Chicago, Illinois, Richard J. Daley , [18] y a su comisionado de policía. Como resultado, la película fue prohibida temporalmente en esta ciudad fuertemente católica. [25] Preminger presentó una moción en un tribunal federal de Illinois y la decisión del alcalde fue revocada. Se permitió la exhibición de la película después de que el tribunal determinara que el lenguaje clínico durante el juicio era realista y apropiado dentro del contexto de la película. [26] [27] Variety afirmó que la película contenía palabras nunca antes escuchadas en películas estadounidenses con el sello Motion Picture Production Code como "anticonceptivo", (sexual) " clímax " y " espermatogénesis ". [19]
En otra demanda federal en Chicago, la hija de la víctima de asesinato en la vida real del caso de 1952 demandó a Dell Publishing y Columbia Pictures en julio de 1960 por difamación por acusaciones de que el libro y la película "seguían [el juicio real] demasiado de cerca" y retrataban las dos mujeres bajo una luz poco halagadora; [28] la demanda fue desestimada menos de un año después, en mayo de 1961. [29]
Anatomía de un asesinato ha sido bien recibido por miembros de las profesiones jurídicas y educativas. En 1989, la Asociación de Abogados de Estados Unidos la calificó como una de las 12 mejores películas de juicios de todos los tiempos. Además de su trama y música, el artículo señala: "Lo más destacado de la película es su capacidad para demostrar cómo se desarrolla una defensa legal en un caso difícil. ¿Cuántas películas de juicios se atreverían a pasar tanto tiempo viendo a los abogados hacer lo que muchos abogados hacen? ¿Haces más (y disfrutas menos) – la investigación?" [30] La película también se ha utilizado como herramienta de enseñanza en las facultades de derecho , ya que abarca (desde el punto de vista de la defensa) todas las etapas básicas del sistema de justicia penal de Estados Unidos , desde la entrevista al cliente y la lectura de cargos hasta el juicio. La película fue catalogada en el puesto número 4 de las 25 "Mejores películas jurídicas" por la Asociación de Abogados de Estados Unidos. [31]
La película recaudó aproximadamente 11 millones de dólares y generó 5,5 millones de dólares en alquileres de salas de cine en Estados Unidos y Canadá. [32] [33] Obtuvo alquileres por valor de 8 millones de dólares en todo el mundo. [1]
Los críticos de cine han notado la ambigüedad moral, donde un abogado de un pequeño pueblo triunfa con astucia, sigilo y engaño. La película es franca y directa. El lenguaje y los temas sexuales son explícitos, en desacuerdo con la época (y otras películas) en que se produjo. La paleta de blanco y negro se considera un complemento del duro paisaje de la Península Superior de Michigan . [34] La película está "hecha en blanco y negro pero llena de color local". [35]
Bosley Crowther , crítico de cine de The New York Times dijo: "Después de ver una interminable sucesión de melodramas judiciales que han transgredido más o menos los límites de la razón humana y las reglas de la defensa, es alentador y fascinante ver uno que se adapta magníficamente a "Una línea de comportamiento dramático pero razonable y procedimiento adecuado en un tribunal. Tal es Anatomía de un asesinato , que se estrenó ayer en el Criterion y la Plaza. Es el mejor melodrama de tribunal que este viejo juez haya visto jamás... Afuera A pesar del hecho de que este drama resulta un poco agotador en algunos momentos (en sus dos horas y cuarenta minutos, la mayor parte de los cuales transcurre en el tribunal), es casi perfecto como una imagen de un tribunal estadounidense en acción, de personajes estadounidenses de un pequeño pueblo. y de la sordidez promedio del crimen." [36]
Time consideró que tenía buen ritmo, buenas actuaciones y que el lenguaje explícito estaba justificado dentro del contexto de la película. [25]
En junio de 2008, el American Film Institute reveló el Top 10 de AFI , las 10 mejores películas en 10 géneros cinematográficos estadounidenses "clásicos", después de encuestar a más de 1.500 personas de la comunidad creativa. Anatomía de un asesinato fue seleccionada como la séptima mejor película del género dramático judicial. [37]
Rotten Tomatoes , un agregador de reseñas , informa que el 100% de 50 críticos encuestados dieron a la película una reseña positiva; la calificación promedio fue de 8,70/10. El consenso del sitio afirma: "Uno de los dramas judiciales más importantes del cine, Anatomy of a Murder, es tenso, invita a la reflexión y está brillantemente interpretado, con excelentes actuaciones de James Stewart y George C. Scott". [38]
Listas del American Film Institute :
Anatomía de un asesinato fue una de las 25 películas agregadas al Registro Nacional de Películas por la Biblioteca del Congreso en 2012. [52]
La partitura de jazz de Anatomy of a Murder fue compuesta por Duke Ellington y Billy Strayhorn e interpretada por la orquesta de Ellington . Aparecen varios de los acompañantes de la banda de Ellington, incluidos Jimmy Hamilton , Jimmy Johnson, Ray Nance y Jimmy Woode , y el propio Ellington interpreta al personaje de Pie Eye. [53]
Mervyn Cooke, en History of Film Music , afirma que a pesar de ser escuchada "en fragmentos", la partitura "contiene parte de su música más evocadora y elocuente... y atrae con el seductor aroma de una mujer fatal ". Incluyendo pequeñas piezas de Billy Strayhorn , los historiadores del cine lo reconocen "como un hito: la primera música cinematográfica significativa de Hollywood escrita por afroamericanos que comprende música no diegética , es decir, música cuya fuente no es visible o implícita en la acción de la película, como una banda en pantalla." La partitura evita los estereotipos culturales que anteriormente caracterizaban las partituras de jazz y "rechazaban una estricta adherencia a lo visual en formas que presagiaban el cine New Wave de los años 60". [54]
El álbum de la banda sonora , que contiene 13 pistas, fue lanzado por Columbia Records el 29 de mayo de 1959. Se lanzó un CD el 28 de abril de 1995 y Sony lo reeditó en una edición de lujo en 1999. [55]
El crítico musical de Detroit Free Press, Mark Stryker, concluyó: "Aunque es indispensable, creo que la partitura es demasiado incompleta para ubicarse en el escalón más alto entre las suites de obras maestras de Ellington-Strayhorn como Such Sweet Thunder y The Far East Suite , pero sus momentos más inspirados son iguales". ". [56] [A]
La reseña de AllMusic de Bruce Eder otorgó al álbum 3 estrellas y lo calificó como "una partitura de jazz virtuosa: temperamental, ingeniosa, sexy y, a su manera tranquila, divertida". [57]
La partitura de Ellington ganó tres premios Grammy en 1959, a saber, " Mejor interpretación de una banda de baile" , Mejor composición musical grabada y lanzada por primera vez en 1959 y Mejor álbum de banda sonora .
Después de la publicación de la novela de Traver, St. Martin's Press planeó adaptarla al teatro, con la intención de una producción de Broadway , que luego se convertiría en una película. Antes de morir en diciembre de 1957, John Van Druten escribió un borrador de la adaptación de la obra. Algún tiempo después, el editor puso a disposición los derechos de la película, que fueron adquiridos por Otto Preminger. [60]
Finalmente, el libro de Traver fue adaptado al teatro en 1963 por Elihu Winer. Se estrenó en el Mill Run Theatre en los suburbios de Chicago y fue publicado en 1964 por Samuel French . [61]
La realización de la película es el tema de la canción "Marquette County, 1959", de Great Lakes Myth Society . [62] La letra decía: "Jimmy Stewart llegó al condado de Marquette en 1959/ Y allí le dispararon durante dos meses/ Y todos los pinos lloraron polvo de estrellas durante un tiempo/ Y el Duque tocaría su banda sonora allí/ Como Preminger lo había elegido en la película/ Su personaje era Pie-Eye". [63]
El 29 de junio de 2009, el periodista y cineasta John Pepin estrenó Anatomy '59: The Making of a Classic Motion Picture en estaciones de televisión públicas de todo el estado de Michigan. La estación presentadora de esas transmisiones fue WNMU-TV en Marquette, Michigan. El documental revisa el incidente original que generó el libro más vendido Anatomía de un asesinato de Robert Traver y la realización de la película de Otto Preminger. El documental de Pepin debutó en el 50 aniversario del estreno mundial de "Anatomy of a Murder" en Ishpeming y Marquette, Michigan; la fecha era también el cumpleaños de John Voelker. Pepin creció en Barnum Street en Ishpeming, la misma calle donde vivía Voelker y donde se encontraba el Mather Inn, que es donde se alojaban las estrellas de la película de Preminger durante la producción. Anatomy '59 presenta entrevistas con actores de Anatomy of a Murder que aún estaban vivos en 2009, incluidos Ben Gazzara, Kathryn Grant-Crosby, Orson Bean y Don Ross. [64]
